第五人格艺术设定集以《第五人格》游戏美术原稿、游戏剧情及世界观为设计基础,主旨为展现第五人格游戏美术风格。本书以一本角色设定集为主,赠送一本场景设定集、一本海报合集、一张邀请函和游戏内置道具兑换卡。
图案里的中国故事 是一套会讲故事的图书,它以中国传统年画、剪纸、纸马、拓片等为图案素材,按照专题将图案分门别类,深入挖掘中华传统图案蕴含的人文情怀。每本书对该主题一百幅图案的出处、寓意、典故、民俗、文化、艺术特点等进行分析和讲述,发掘其丰富的民俗事象和文化内涵,娓娓道来,让读者在了解图案名称的同时,更深谙图案背后的来历和传说故事。这是一次在博大精深的中华文化中的精神之旅,更是讲好中国传统文化故事的完美体验。
《唐诗画谱》是一部广泛流传了几百年的集诗、书、画、刻 四美 于一体的版画图谱,其所收绝句大多出自唐代著名诗人之手,书法大多为明时名家手笔,其中董其昌、陈继儒等人的书法尤为珍贵。主要绘画者蔡冲寰是明代徽派版画的著名画家,用笔甚有法度和特色,构图饱满,精细秀美,既有文人书卷气,又有民间稚拙味道。集雅斋版《唐诗画谱》的雕镂甚精工,刻线稳健,颇具圆润之致,主要刻工之一刘次泉是当时的名工。《唐诗画谱》后来历经多次翻刻,甚至流传到海外,日本就有至少三种翻刻版本,助力了日本南画的兴起。 本书《彩绘唐诗画谱》以刻工最为精美的集雅斋版《唐诗画谱》为底本,特邀请当代专业国画家对原书黑白线条版画进行复古风格的上色,既保持原画稚拙与书卷气并存的古雅味道,又符合当下读者审美。在保持原书以书法形式展示
本书分5大章节专栏进行详解。 *章:服装设计构思。设计步骤、百搭花纹、组合方式...7种绘画设计思路告诉你P站绘师的小秘密。 第二章:服装设计实例集。文静、傲娇、冷酷、中性...12种二次元风格,让少女造型千人千面。 第三章:配饰物品集。饰品让造型角色从上到下魅力100%,21种配饰全面解析。 第四章:上半身部分物品集。款式、剪裁...23种分类使用清晰、便捷。 第五章:下半身部分物品集。百变少女系,12种风格一本图书搞定!
年轻时的旅行具有深远的意义。 即使在相机普及的年代,绘画依然能帮助我们打开观看之门、心灵之门、世界之门。 本书作者美国建筑师雅各 布里哈特花费十余年时间研究柯布西耶的旅行绘画,同时将他的旅行路线作为自己的行前参考。他从柯布西耶的出生地开始,详细梳理了他早年的旅行经历,从巴黎勒 柯布西耶基金会庞大的资料库中,整理出175幅旅行画作。从古典遗址、室内装饰细节,到充满活力的景观以及居住在其中的人和物 从这本书开始,重新认识柯布西耶丰富而神奇的 视觉思维 。
《银河乐园:咸鱼中下游插画作品集》是作者的插画作品集,精选了作者5年来的140幅作品,并配有45首原创短诗,珍藏了5年的时光和每一位温暖的朋友。 作者的成长足迹就收藏在这本书中,或温暖,或悲伤。每一个阅读的人也会找到情感共鸣,或往事翻涌,或低头沉思。无论怎样,我们都会因拥有宇宙而浪漫,会因这绚丽的色彩而感受到强大的力量。 希望每一个看到这些作品的人都可以收获快乐,希望宇宙可以治愈一切创伤,希望每个人都可以找到自己心中的银河乐园。
《富春山居图》是 元四家 之首黄公望一生绘画艺术的最高成就,也是中国水墨山水画的巅峰之作。画卷不仅描绘了 天下独绝 的富春山水 山川浑厚,草木华滋 ,更画出了千百年来中国文人 林泉之致 的道风神韵和隐逸情怀,引发后代画家的集体超赞、竞相追摹,成为中国艺术史上的一大独特风景。 本书是 读懂中国画 丛书的又一部力作。作者以媒体人敏锐的视角,带领读者深入富春山水,既 远观其势 ,又 近察其妙 ,仔细品赏画卷中的每一处山石、林泉、草木、人物,认真探寻画面背后的文化和美学涵义,笔墨之妙、留白之韵、山水哲学、君子之树、沙洲的意象、孤山的意境、火殉的伤痕、弹幕的遗憾 这些问题在本书中都得到了轻松有趣的解答。
江户时代流行的百物语怪谈本,每个故事的名称即为妖怪的名称,并配以妖怪的画像作为插图,是一种怪谈集和画集相融合的作品。 本书讲究详述妖怪的地点和来历,与鸟山石燕的妖怪目录式规则、国芳的讽刺性妖怪画、月冈芳年的妖怪画相比,别有趣味。且全文收录了鸟山石燕代表作《百鬼夜行》四部作品。各幅插图增加解说之外,还补充了总论、解题、文献介绍等解读妖怪的资料。
这是爱的夏天,也是躁动的夏天,一次在布鲁克林的偶遇,将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后,帕蒂·史密斯会成为一名诗人和表演者,罗伯特·梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时,他们只是两个饥肠辘辘的年轻人,在城市中穿行,被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街,他们感受着城市的脉搏,并最终来到“马克斯的堪萨斯城”。——在那著名的圆桌旁,“波普教皇”安迪·沃霍尔已身影不再,但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年,人类登月之年,他们驻扎进了切尔西旅馆,并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群,结识了当时最富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。 这是一个各种意识都分外高涨的时代,诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界,在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下,两个
在北纬50度的英国小镇生活一整年, 那种冰冷又带着一丝温暖, 黑暗却闪烁着星光的体验, 刻在我一部分创作基因里, 直至今日。 达奕遥 横跨三大洲,绘游北纬50度: 居住在看得见风景的房间,享受独处的静谧时刻; 行走在小岛上的大世界,感受英伦浪漫复古的氛围; 迷失于世界尽头与冷酷仙境,体验瑞士的华丽冒险; 徜徉于城市漫游的光景,重温童年与青春的记忆。 达奕遥如雷蒙德 卡佛诗篇的少女喃喃低语, 以瞬间直抵永恒的想象、柔软而克制的叙述, 无精细边缘的朦胧画面、似在呼吸的画中人与物, 记录下那些生动的旅行碎片与引人遐思的创作体验, 色彩、质感、肌理的巧妙融合,让人像是进入了白日梦境。
《画本唐诗选》是日本江户时代末期陆续刊刻的一套诗画谱,该书以当时风行中日的李攀龙(署)选编《唐诗选》为底本,一诗一图或多图连缀,均由当时日本著名书家、绘师合作完成,书法追摹中国历代名家;画作写景承宋明遗绪,意境悠远,建筑、人物、器具则工丽精妙,唐风浓郁,体现了对明人 诗宗盛唐 诗学理念的推崇。
这是一本大卫·霍克尼的语录,内容包括霍克尼论生活、论艺术、论创意、论创作、论自然、论摄影、论互联网等多个主题。以一种轻松、诙谐的方式体现出这位艺术家独特的精神、个性和观点。书中所收录的“金句”还包括一些 的、未发表过的材料,如近期与作家兼艺术评论家马丁·盖福德的对话。本书还为这些幽默风趣的语句搭配了约30幅霍克尼的作品图片,版式舒朗,色彩明快,图文并茂,简单易读, 符合当下“轻阅读”的潮流。
本书原著作为《世界美术丛书》之一种,于1995年由日本 東信堂 出版。中国版画是中国美术的一个重要门类,在中国文化艺术史上具有重要的价值和地位。本书为著者在已经发表的各类有关中国版画历史的文章的基础上,对其进行扩充、修订、整合而成。主要以中国版画的历史发展为线索,将自唐代至清代的中国版画历史,大致分为佛教版画时代、文学书籍插画发展时代、版画艺术自立时代这三个主要阶段,从遗存版画中选取具有绘画史意义的作品,对其进行了概述和分析,其中明清时代所占篇幅尤大。从本书中,读者可以了解到,自唐代至清代的版画创作活动,创作了包含以佛像为主的唐代版画在内的历代多种多样的作品,后以充满现实性和人情味的人物版画划上了句号;同时还可以发现,历代各类版画原稿画家、刻工、编者及刊行者是基于怎样的目的和想法,
本书为佐仓织子*部商业插画集。书中包含作者7年来创作的203幅精选插画、19册同人志封面全览、完整封面绘制案例、初次公开的工作室细节和深度访谈。 谁规定童话只能童年的限定,因为热爱,佐仓将童话融合她的生活、她的作品。在她的笔下有在林间阅读春风拂面的少女,有夏日酷暑中一抹清凉的薄荷冰激凌,有秋日落叶下相互依偎的挚友,还有有冬日让人身心温暖的红豆年糕。 透过画作,你还能从书里看到什么? 1、拟人意向运用:如动物、花卉、甜品、水果 2、角色配饰细节:头箍、贝雷帽、领结、腰封、choker、发卡、手套 3、人物衣着图样:格纹、蕾丝、缎带、蝴蝶结、碎花 4、同主题系列插画:节日系列、猫儿咖啡店客系列、《swing!!》插画系列、甜品拟人系列 5、构图景别 全景:如P50-51、P86-87、P101、P124、P138 6、构图景别 近景:如P14-1
纸上美术馆一套艺术普及读物,来赏析世界有影响力的画家的代表作品。通过这场弗朗西斯科 何塞 德 戈雅-卢西恩特斯(Francisco Jos de Goya y Lucientes)的作品展,读者可以欣赏到这位西班牙艺术家的近60件作品。他见证了18世纪末至19世纪初的西班牙社会。作为一位风格多变的画家、版画家,戈雅早期的绘画多以轻松愉悦的经典主题为主,后来逐渐转向描绘充斥着恶魔的另类作品。他一生中都坚守表达的自由,甚至不惜揭露出所处时代阴暗的一面。该书运用美术馆的展览模式,让读者跟随画作,逐渐了解戈雅的一生。每幅画作都是画家的心声。 ※虚拟展厅※ 为每位画家模拟一座专属美术馆,精心划分各大主题展厅,近距离欣赏画家代表作。 ※高清细节※ 欧洲知名媒体 GEO 艺术与《世界报》联合出品,全球各大美术馆供图,逼近原作的细节呈现。 ※随画解
《西方名画鉴赏(珍藏版)》是一本介绍西方绘画艺术的科普图书,全书精心收录了200 余幅具有极高艺术价值、史学价值、文化价值、鉴赏和收藏价值的传世名画,代表了西方绘画的巨大成就。每幅名画均详细介绍了绘画类型、尺寸规格、收藏地点、画界地位、艺术特点等内容,并配有精致美观的插图,展示了名画的原貌。与此同时,各章还集中介绍了各大画家的生平事迹。 《西方名画鉴赏(珍藏版)》体例完整,讲解透彻,图片精美丰富,适合广大艺术爱好者阅读和收藏,也可以作为青少年的科普读物。
这是套赏析世界名画家代表作品的艺术普及读物。通过这个献给图卢兹-劳特累克的展览,发现这位熟悉巴黎歌舞表演的艺术家的60余幅标志性画作。劳特累克拥有惊人的艺术创造力,他推崇德加生动的线条与高更的平涂色彩,并将其运用于油画、色粉画、素描等作品中,革新了当时的绘画风格。他也是海报艺术的先驱者,生创作了大量石版画装饰海报,将巴黎蒙马特的夜生活和形色各异的人物展现得淋漓尽致 ※虚拟展厅※ 为每位画家模拟一座专属美术馆,精心划分各大主题展厅,近距离欣赏画家代表作。 ※高清细节※ 欧洲知名媒体 GEO 艺术与《世界报》联合出品,全球各大美术馆供图,逼近原作的细节呈现。 ※随画解读※ 资深艺术学者撰写画作介绍,如同参观美术馆时的贴心讲解。 ※画家年表※ 随书附带画家生平履历,了解艺术大师创作历程
成年人的情感世界,狗狗来代言! 小红书超人气博主“肉肉的小狗狗”带读者步入恋爱中微妙的情感世界。书中包含超过200则漫画,饱含深情的体会,每一只狗狗都有自己的心事,它们或笑或哭,或甜蜜或苦涩,都像极了我们自己在恋爱中的些许经历。恋爱中的种种小情绪,都被本书完美呈现。本书轻松治愈的画风,直击心灵的文字,让读者微笑着品味情感关系,在泪水中找到共鸣。
本书是《戴敦邦画说中国古典小说名著》系列之一,收录以古典名著《金瓶梅》人物与情节为题材的彩色画作二百余幅。为读者展现明代市井生活的丰富画卷,再现书中的精彩情节。《金瓶梅》的故事由《水浒》相关情节而生发演绎,其作为世情小说的经典,又对《红楼梦》等后世作品影响深远。戴敦邦先生所画的水浒人物与红楼人物,均驰名画坛、广受赞誉,上承《水浒》下启《红楼》的《金瓶梅》,在其 画说古典文学名著 的体系中,是不可或缺的一部分。本书画稿取材于原著情节,生动描绘原著中各阶层、不同身份、不同性格的人物形象,全面展现书中所写官场、商场、家庭、市井的世情风俗。
本书完整展示了倪瓒的两张作品《六君子图》和《渔庄秋霁图》,前者是倪瓒45岁时的早期作品,画中依然以董巨画派的披麻皴作为主要的表现技法。后者为其晚年的作品,运用了倪瓒自创的折带皴笔法。通过对这两件作品的深入了解,可以一窥倪瓒山水画风的嬗变。导读文字概括了倪瓒绘画要领,梳了理两图递藏与研究,也不可多得。此书还穿插展示了多件倪氏作品,并作对比与剖析,旁征博引,收放自如,揭示其历史文化意涵,是很好的绘画读本。
肯特是20世纪美国著名的画家、作家、冒险家,他曾经在世界各地游历,足迹遍布阿拉斯加、火地岛、冰岛、格陵兰等,创作了许多描绘当地大自然风光的油画和版画,还撰写了一系列有关历险与探索生活的著作,并绘制了许多精彩的插图。肯特的版画作品为美国艺术界带来了很大影响,作品大多是以人物为主体,以优美、完整的人物造型,表现人的崇高与尊严感,歌颂人的英雄主义感情,赞美人的创造力,他画面上的人物都带有理想化的色彩。他为《白鲸》《老实人》《十日谈》《莎士比亚戏剧集》等文学名著创作过大量插图,影响了当时的文学出版。 本书精选肯特的创作、装饰画、插图、藏书票、油画等不同艺术形式的作品三百余幅,以7种不同质感的纸,呈现出他不同人生阶段的精神气质,以及作品中人与自然和谐统一的艺术特征。2022年是肯特诞生140周年,