第五人格艺术设定集以《第五人格》游戏美术原稿、游戏剧情及世界观为设计基础，主旨为展现第五人格游戏美术风格。本书以一本角色设定集为主，赠送一本场景设定集、一本海报合集、一张邀请函和游戏内置道具兑换卡。
《红楼梦》是中国古典文学的经典代表，拥有优美的语言、动人的故事、栩栩如生的人物形象和博大精深的文化内涵，被誉为中国古典文化的百科全书，也是举世公认的中国古典小说*之作，更是属于全人类的重要文化遗产，在世界文学史上具有崇高的历史地位，可以说《红楼梦》是了解中国文学和中国文化的经典。在清同治到光绪年间，画家孙温耗尽毕生心血绘成 《全本红楼梦》 绢本工笔彩绘，其篇幅宏伟，每幅尺寸约为纵43.3厘米，横76.5厘米，全部画幅共描绘了3700多个人物，布景巧妙，秀丽婉约，以独特的视角将古典名著《红楼梦》中各种人物、活动、故事用连贯绘画的方式呈现在世人面前。一幅幅情景交融、富有诗意的画面，充分体现了原作精神，其情节之详尽、笔法之工细、篇幅之宏大，具有极高的艺术造诣，为中外读者了解和研究《红楼梦》以及清代社
《最美世界名画》选取古今中外上百位艺术巨匠的近千幅传世画作，每幅都配以妙趣横生的解读，揭露隐藏在画作中不为大众所知的秘密。 本书不仅是一座跃然纸上的艺术博物馆，更是一场跨越千年的有关美的巡礼。它对于研究古今中外三千年艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义，无论是学生、插画师、美术从业者，亦或艺术爱好者、学者，都能从中获得无尽的启迪与收获。
清华社 焕彩光华全彩版 《山海经》经历了8 6年的漫长时间，亮美觉醒，凤皇腾飞：清华版山海经是罕见5色专金彩印，辅助比100%黑色还黑的 太空黑 ，内文亦是罕见浮雕版专金文字，高贵且宁静，让精装版山海经具有无与伦比的收藏意义，除了太空黑，读者还可以感受色彩万千带来的无限惊喜。 这和通常意义上的彩色非常不同，一般的彩色图书大都是，4色印刷，黑色是100%黑，文字也是白底黑字或者黑底白字。 740mm的画卷彷佛进入了山海经俯仰宇宙时空。极致的焕彩神兽夹道欢迎，自由自在地在银河中翱翔。空灵美图唤醒孩童与山海经宇宙的天然共鸣，启迪至美至感的原创思维。入选新华网第12期 新华荐书 10种图书之一。 关于本书版本：本书经文解读时，参考了几乎所有20世纪70年代国家图书馆馆藏的版本，这和作者孙见坤从小学就开始阅读山海经，高中就写
《中国博物馆全书 第一辑》（全10册）以其清晰合理的框架结构和规范统一的格式，为读者提供了卓越的阅读体验。每馆独立成册的设计既保证了整体性的连贯，又便于读者根据个人兴趣选择阅读。书中的图片和文字布局整洁美观，语言专业且富有生动性，既准确传达了文物知识，又让阅读过程充满趣味。这套书集艺术欣赏、知识普及和历史文化研究于一体，精选了中国十家知名博物馆的珍贵文物，通过高清大图和精美排版，生动展现了八千年文明的瑰宝。专业的文物解读和拓展知识让读者在欣赏文物之美的同时，能够深入了解其背后的历史故事和文化内涵。《中国博物馆全书 第一辑》不仅适合文物爱好者和历史研究者深入阅读，也是广大读者了解中国历史文化、提升审美情趣的绝妙选择。无论是作为收藏品还是阅读资料，这套书都值得每一位对中国历史文化感兴
本书一套五册，按魏晋和唐、宋、元、明、清朝代划分，讲述中国传统绘画中的经典传世作品。随着社会的进步，今天越来越多的美术馆、博物馆通过举办展览、出版画册，甚至免费在网络上公开藏画电子图像的形式，向公众开放藏品及关于藏品的研究成果，过去深藏于皇宫内府、文人书斋中的画作纷纷呈现在普罗大众的眼前。然而，面对一幅古画时，我们会不禁发问：这幅画是谁画的？什么时间画的？画了什么？是画给谁的？为什么这样画？等等。这些问题的答案就藏在画作中，解答一切的出发点便是阅读绘画，想要解读中国书画，方式也是多种多样，本套书就是对中国历朝历代经典书画作品的解读，以图解的形式引导大众读者从一件作品出发，从宏观和微观两角度来阅读经典的绘画作品。
本书是《戴敦邦画说中国古典小说名著》系列之一，收录有关古典名著《红楼梦》的彩色国画三百一十余幅。本书中绝大部分画稿为戴敦邦先生新作。戴先生在《红楼梦》绘画创作上沉潜数十年，有着丰富的艺术积累和成功经验，此次新绘《红楼梦》，可谓百尺竿头，更进一步。戴先生以更加老到的笔法和独特的视角将大观园内外的儿女娇姿与才情充分展现，画面生动饱满，人物形象鲜明，传统特色浓厚。共分为三册，宣纸彩印，锦盒套装。
画集收录了李可染先生在20世纪50年代的54幅写生画作，这些写生作品覆盖了北京、杭州、苏州、重庆、成都、桂林等地。此外，还包括了16幅具有代表性的山水画创作。通过这些作品，读者可以直观地感受到李可染先生如何将传统山水画与现代写生相结合，创造出具有个人特色的艺术风格。画集还附有相关文献资料，旨在真实地反映李可染先生在中国画改革和写生实践中的探索与贡献。2024年，正值李可染先生写生实践70周年，这本书不仅是对李可染先生艺术生涯的纪念，也是对中国山水画发展史上一个重要时期的记录。
本书是《戴敦邦画说中国古典小说名著》系列之一，收录以古典名著《金瓶梅》人物与情节为题材的彩色画作二百余幅。为读者展现明代市井生活的丰富画卷，再现书中的精彩情节。《金瓶梅》的故事由《水浒》相关情节而生发演绎，其作为世情小说的经典，又对《红楼梦》等后世作品影响深远。戴敦邦先生所画的水浒人物与红楼人物，均驰名画坛、广受赞誉，上承《水浒》下启《红楼》的《金瓶梅》，在其 画说古典文学名著 的体系中，是不可或缺的一部分。本书画稿取材于原著情节，生动描绘原著中各阶层、不同身份、不同性格的人物形象，全面展现书中所写官场、商场、家庭、市井的世情风俗。
忻东旺，著名油画家，先后任教于天津美术学院、清华大学美术学院。忻东旺的油画作品以人物肖像为主，在国际、国内产生了极大影响。2021年9月 10月，山西大同市美术馆在开馆之际为忻东旺举办了 时代肖像 忻东旺艺术作品展 大型个展。本书是对展览及展览期间相关活动的全面记录和立体呈现，分为五个部分：一是 回归与呈现 ，集中展现了此次展览的所有作品（含画家创作现场的摄影记录），以及画家的创作心得；二是 探 旺 大同市美术馆 ，收录了全国著名美术理论家、画家如彭锋、李松、冷军、王克举、于小冬等对展览和忻东旺作品的解读；三是 艺术对话 ，收录了策展人与著名学者的对谈，以及相关讲座内容；四是 艺术故乡 ，是画家的友人、学生在展览期间对画家的回忆、纪念文章的汇集；五是 艺术是内在光明 ，介绍了忻东旺的艺术人生。此外，
《中国绘画全书》是一部详尽梳理中国绘画历史的著作，集魏晋至明清的绘画精华于一体，宛若艺术长河中的一颗璀璨明珠。在这部宏伟的画卷中，您得以一窥历代大师的杰作，如顾恺之的《洛神赋图》飘逸灵动，张择端的《清明上河图》繁华盛世，每一幅画作都以其细腻的笔触、深邃的内涵，彰显了中国传统绘画艺术的非凡魅力。本书采用高清大图的形式，确保您能够尽情领略每一幅画作的细节之美，仿佛置身画中，与古人对话。同时，深入的画作解析将带您探寻画家的创作心路，感受每一笔每一画背后所蕴含的精妙与匠心。《中国绘画全书》不仅是一场视觉的盛宴，更是一部具有深厚学术价值的宝典。它对于研究中国绘画艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义，无论是艺术爱好者还是学者，都能从中获得无尽的启迪与收获。
2020年是决胜全面小康社会、决战脱贫攻坚之年，在这一年，中国人民携手奋斗奔向小康，千百年来的梦想终于成真。为记录在中国共产党的领导下，脱贫攻坚带来的山乡巨变，以及中国人民对幸福生活的憧憬和期盼，中共中央宣传部文艺局、中央文明办、文化和旅游部公共服务司、中国美术家协会将在2021年春节来临之际举办以 我们的小康生活 为主题的年画展示活动。本选题是这次活动展出的作品集成，其中收录了280幅在活动中展出的优秀作品。
本书为中国绘画名品合集系列之《洗尽铅华：明代花鸟》， 本合集收入《边景昭绘画名品》《林良吕纪绘画名品》《徐渭绘画名品》《陈淳绘画名品》4种，这四位画家均为明代花鸟画的代表人物，通过本合集，可以一窥明代花鸟画的全貌。
内容简介： 震撼人心的未来主义创想，描绘超乎想象的科幻华梦! 艺术家约翰 哈里斯，呈现科幻黄金年代的艺术杰作! 世界知名视觉艺术家约翰 哈里斯多年创作的结品，独一无二的概念画集!捕捉浩瀚的宇宙场景，描绘史诗般的异域风景，记录幻想中的宏伟城市，为读者呈现了真实世界不存在之科幻奇境! 该画集主要收录了画家带有浓厚幻想未来色彩的艺术画作，同时也收录了他为众多科幻名作绘制的插图。读者们可以一次尽览亚瑟 C.克拉克、本 波瓦，约翰 斯卡尔齐、哈尔 克莱蒙特、杰克 麦克德维特、弗雷德里克 波尔、和奥森 斯科特 卡德等科幻名家之作的绝美封面。
本书遴选了俞晓夫2000年以后的一批油画精品，还有他的瓷器、速写等，从中可以看出俞晓夫 蜕变 的绘画精神和对艺术的理解和观念。俞晓夫的画面一会儿是规范、严整，法度分明；一会儿是横扫千军如卷席。他把油画笔摁到笔根，使每到之处那么自信。在《一个人的战争》里，平整的色彩魂牵梦萦，耐人寻味。对边缘线的处理已突破了传统意义上的技术，一张一弛的相互挤压，变幻莫测的走势，眼花缭乱的涂抹，贯穿于边缘与边缘的衔接、对峙之中。他画面中的细节都是飘忽在他特有的气息中的痕迹，若即若离，似是而非，弥漫在闪烁不定的光晕中。他很少画眼睛，但画中的人物却总是 傲视一切 ，就是躺着也端着贵族的架子。他只营造氛围，凭记忆梦游般地工作，出出进进，喃喃自语。他懂得生活中的一切与他记忆中的一切是格格不入的。俞晓夫是穿着 具象衣
钟馗是正义的化身，在我国民间具有伸张正义、辟除邪恶、降福消灾的意义，因而为人们所爱戴，其传说在我国民间广泛流传。本书为吴悦石先生所作钟馗作品辑录，共有钟馗画像近120幅。
作为当今在世艺术家中很受欢迎的一位，作者的故事是一种激情：观看的激情，讲述的激情，想象的激情。除此之外，还应该加上生活的激情。霍克尼的艺术是对鲜活生命的颂扬。他的所有作品，在描绘亲明好友和家人时，是温柔的；描绘慵懒惬意的泳池时光时，是顽皮的；描绘美国大峡谷的宏伟景象时，是令人惊叹的。他的所有作品都在表达这些事物存在于世的意义，欣赏它，感受它，爱上它。在这本美妙而生动的画册里，记录了画家近50年来的非凡创造力，清晰呈现了他对如何通过艺术传递这种感觉的不断探索。《热爱生活(大卫·霍克尼作品集)》是第一次明确的“回顾展”，展现了霍克尼富有创造力的油画、素描、水彩、版画和摄影作品的风格演变与多样性。书中的作品，包括许多新作以及从未发表过的作品，这些都是由作者尼本人亲自挑选并整理，追溯了画
