《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
《国画名师指导·写意花鸟——夏佩珊写意梅花技法》是“国画名师指导”系列中的一本,由画家夏佩珊编写。全书共5章,全书共5章,包含了入门、梅花花朵、花蕾、枝干等绘画教学内容,书中还汇集了各种梅花的范本,并以详细的图例和文字对其中的技法和技巧进行了讲解。《国画名师指导·写意花鸟——夏佩珊写意梅花技法》图例丰富,讲解细致,步骤清晰,对于正在准备提高国画写意梅花绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。本书还附赠1张DVD教学光盘,包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。
本书选取精选之作,加上其技法特征和绘画技巧讲解说明,以供绘画爱好者和美术院校学生临摹学习之用。该书不仅具有很好的临摹价值和参考学习,同时具有很高的欣赏价值,是广大绘画爱好者的极好参考图书。
《笔墨丹青100诀》五卷,由王传贺撰绘,将学画门径、具体画法以歌诀形式呈现给读者,书中重点是以技法歌诀配合分步课稿,学画的朋友可以念一句画一笔,歌诀念完,在你的笔下便展现出自己的幅完整作品。只花很短时间便掌握了一种题材的画法,如此学画。同时,在每一绘画题材下,提供了包括横式、竖式、斗方、扇面多种幅式的“构图参考”,以及详细讲解此题材代表性名家画法特点的“名家画风”,出自不同名家、反映多种风格的“同题画范”,如此点面结合,学画的朋友可由此书而顺利完成“入门一鉴赏一提高”的过程。 本册为第二卷《花卉》,介绍了39种花卉的写意画法。
宋代的花鸟画,从大幅巨制到宋人小品,不论是学习者还是欣赏者,都会从内心里体会到花鸟画带给人们的视觉美感,宋代花鸟画家对自然物象精妙的体察与理解,对绘画技巧恰到好处的运用,是中国花鸟画发展史上的一个高峰时期,是花鸟画的黄金时代,千年后的今天,观赏这鲜活灵动的画面,纯熟的、多样的表现技法,令人叹为观止,对于学习花鸟画者来讲,宋代花鸟画更是临摹学习的范本。
《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱·花鸟卷·墨梅》又称《芥子园画谱》,系清初沈心友邀请画家王概、王蓍、王臬、诸升编绘而成。所编各集,先按画种,后按题材分类,既讲画法源流,又有画法浅说,不但汇集了技法歌诀,而且特别注意用笔与布置、图式与程序,有图有文,浅显易懂。早已成为一部便于初学者通过临摹掌握国画技法的经典著作,二百多年来,产生了广泛的影响。
《新编中国写意花鸟画技法》的语言明易晓畅,简洁而不繁琐。复杂的写意花鸟画技法和深奥的画理、学理都能用深入浅出的文字加以叙述与诠释,一般读者和初学画者均可不费力地读懂,摒除了阅读的障碍,提供了学画的便利,这呈现出该书的另一个显著特点。 《新编中国写意花鸟画技法》的图例极为丰富、完整,全书图文互动,直观形象,选例精当,例析透辟,按图索骥,一目了然,俨然是一本当代《芥子园画谱》。在我看来,这是这本技法书的一个鲜明亮点,也是国亭先生大视野、大积累、大笔墨、大功底的突出体现。写意花鸟画的初学者务此一书,可谓受益大焉。 国亭先生的《新编中国写意花鸟画技法》迥然有别于当下那些靠摘编、拼凑而充斥市场的所谓绘画技法书。我以为,是骡子是马,终要角力一下,读者自可明白。我记得,国亭先生在上个世
《故宫画谱·花鸟卷·墨竹》共分为基础画法、技法精讲和名作临摹三部分,具体内容包括:竹子的基本形态、竹竿的画法、竹节的画法、顾安艺林集玉册墨竹、石涛梅兰竹石图卷、赵孟叛窠木竹石图轴等。
《简明竹谱》,也称《写竹简明法》,是根据清代成丰年间的木刻本《写竹简明法》整理出版的。作者蒋和为清代乾隆年间人,《写竹简明法》是为乾隆皇帝八十寿辰进奉所刻印,印数很少。嘉庆丙辰年春(1796 年)汉阳人叶志诜在琉璃厂火神庙书摊上购得此书,于60 年后,即咸丰六年(1856 年)又重印此书,以为流传。本书根据咸丰六年(1856 年)木刻本影印,此书原分上下两卷,主要介绍竹子的基本画法,例举范图不多。希望读者通过此书,能更深入地了解和研究中国画的传统绘画技法。
兰通常称兰花或兰草,以叶为主,故先画叶,后添花。画兰叶一般称撇兰,如同写字用撇法,用笔宜悬肘,线条轻便灵活,道劲有力。画兰叶已心叶叶相勾,要注意长短、粗细、刚柔、疏密的变化。粗如螳螂肚,细如鼠尾,两叶相交称凤眼。折叶以劲折取势,须刚中带柔,若断若续。每朵花有五瓣,用笔自外向里画,正面的花瓣阔,侧面的花瓣狭,但画时不必太拘于形似,要注意笔意。
赏花作诗,吟诗作画,以花入画,囊尽风雅花入锦。 梅、兰、竹、菊很早便被古代文人称为花中“四君子”,成为数百年来中国画反反复复表现的对象。除此“四君子”,牡丹与荷花也常常是花鸟、小品画的常见题材。这些花卉植株的形象,早已成为承载古代文人雅士的价值取向与审美趣味的一种艺术符号,于水墨清花间传达出一种中国传统文化特有的风度与韵味。 本套“丹青锦囊”系列是以专题的形式收录中国绘画史上那些堪称代表性佳作的花卉小品,以梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹分成六册,这些历代名作风格多样,线条流畅、生动,笔精墨妙,反映了中国历代书画名家深厚的艺术功力和独特个性,供有志于了解或研习这类国画经典的读者欣赏品鉴或揣摩临习。对当代花鸟画创作提供了学习借鉴的典范和详实的资料。 在观赏、临习这些画作时,我们应该沉下
二、本系列丛书中,针对个别重要题材,按照技法不同分为两册,如《梅花》与《墨梅》等,依照传统方式为之命名,前者指工笔画梅后者指写意画梅。其余题材,则将工笔与写意归于一册,笼统以题材命名。 三、本系列丛书除《基础导论》外,其余分为「基础画法」、「技法精讲」、「名作临摹二二部分。「基础画法」以历代画谱为据对该题材基础画法进行解析:「技法精讲」选取五至六幅历代经典作品进行临摹讲解;「名作临摹」提供历代名画整体或局部的高清图版,以时代排序。 四、本书选用的历代画谱包括《芥子园画传》、《梅花喜神谱》、《冶梅竹谱》、《顾氏画谱》、《梦幻昼画学简明》、《希堂画谱分类大观》、《张子祥课徒稿》、《罗浮幻质》等。 五、本书所涉及画家生卒年,以徐邦达编《改订历代流传绘画编年表》《人民美术出
作为中国传统文化代表之一的中国画深受大家喜爱,本书即为广大花鸟画爱好者及高校绘画专业的读者编写而成。 内容包括了花鸟画领域的大多数题材类别,并辅以步骤、图例。作者基于高校20多年的中国花鸟画教学,力求简洁生动地将花鸟画的各种表现对象的造型规律、造型特点以及笔墨技法介绍给读者,使之可以直观地学习花鸟画,通过临摹、练习提高绘画水平。本书后一部分的创作范例作品亦可作为读者的创作参考启发作用。
《灵禽百态图》卷是江寒汀壮年时精心绘制的作品。该图以佳纸十段连成一卷,或宋或元、或明或清、或清溪濯浴、或月夜飞鸣,或林中育雏、或寒雪双栖。用宋人风格入画时则精巧入微、丝丝入扣,表现出十足的宋画派头,又以明人笔墨表现则放笔写来,纵横挥洒,一派天机。整个图卷用笔用色丰富而考究,这是江寒汀饲鸟、观鸟、画鸟的结晶,对各种鸟的形态、物情的观察、理解可谓,后无来者。 该图卷是中国近代绘画中极精的花鸟画卷,是观赏和学习的良佳范本。 江寒汀(190
《灵禽百态图》卷是江寒汀壮年时精心绘制的作品。该图以佳纸十段连成一卷,或宋或元、或明或清、或清溪濯浴、或月夜飞鸣,或林中育雏、或寒雪双栖。用宋人风格入画时则精巧入微、丝丝入扣,表现出十足的宋画派头,又以明人笔墨表现则放笔写来,纵横挥洒,一派天机。整个图卷用笔用色丰富而考究,这是江寒汀饲鸟、观鸟、画鸟的结晶,对各种鸟的形态、物情的观察、理解可谓,后无来者。 该图卷是中国近代绘画中极精的花鸟画卷,是观赏和学习的良佳范本。 江寒汀(1904一1963)又名庚元、石溪、上渔、寒艇。教授。江苏常熟虞山镇人。16岁从同里陶松溪习花鸟画,曾任教于上海美术专科学校。28岁开始卖画为生。中华人民共和国成立后为上海中国画院画师。因纵观宋、元名迹,悟其谨严,放纵之情,对双钩填彩,没骨写生,均所擅长,尤其描绘各种
《中国现代美术名家名作?中国画草虫技法:马志华画昆虫》讲述自然界的昆虫在中国画中被称作“草虫”。草虫画法有工笔和写意两种。一般来说,工笔花卉配工笔草虫,写意花卉配写意草虫。但有时大写意花卉配以极为工细的工笔草虫,反而使画面产生强烈的对比和节奏感,人们在领略了酣畅淋漓的意韵之后,再去细细品味毫发毕现的精致,更有一种深深的陶醉感。
中国花鸟画历史悠久,艺术水平之高早为世界艺坛所公认。在中国的花鸟画中“鱼”是常见的题材,历代花鸟画家大都擅长画鱼。鱼也是我常画的题材,许多学画的朋友常向作者请教。鉴于专门画鱼的技法书法很少,作者就写了这本书。 由于中国的花鸟画是有广泛的群众基础的画种,且历史久远名家辈出,技法日臻。随着人们生活水平的提高,对精神文化的需求更为强烈,喜爱和学习花鸟画的人越来越多,花鸟画也和其他画一样起到了丰富人民精神生活的作用。作者在编写这本书的时候尽量使其图文并茂,通俗易懂,由浅入深、循序渐进,在教授技法的同时尽量多提供一些作品范例供读者借鉴。但任何技法都是不断发展变化的,因此我们在学习时不能满足于单纯的模仿而忽视基本功的训练,应在学习前人的同时不断到大自然中去观察写生,力求画得自然、行动
中国花鸟画历史悠久,艺术水平之高早为世界艺坛所公认。在中国的花鸟画中“鱼”是常见的题材,历代花鸟画家大都擅长画鱼。鱼也是我常画的题材,许多学画的朋友常向作者请教。鉴于专门画鱼的技法书法很少,作者就写了这本书。 由于中国的花鸟画是有广泛的群众基础的画种,且历史久远名家辈出,技法日臻。随着人们生活水平的提高,对精神文化的需求更为强烈,喜爱和学习花鸟画的人越来越多,花鸟画也和其他画一样起到了丰富人民精神生活的作用。作者在编写这本书的时候尽量使其图文并茂,通俗易懂,由浅入深、循序渐进,在教授技法的同时尽量多提供一些作品范例供读者借鉴。但任何技法都是不断发展变化的,因此我们在学习时不能满足于单纯的模仿而忽视基本功的训练,应在学习前人的同时不断到大自然中去观察写生,