粤剧艺术丰富多彩，唱、做、念、打以唱为先，唱腔音乐是粤剧艺术十分重要的组成部分。要了解、普及和传承粤剧艺术，就必须很好地学习和掌握粤剧唱腔音乐方面的知识。多年来，我们三位编者不断从事粤剧粤曲方面的艺术实践，也努力编写过一些有关的教材和普及戏曲的文章。我们深深感到，全面地系统地分析、探求和介绍粤剧唱腔音乐的艺术规律，是一项艰巨的任务，也是一种值得认真去做的工作。粤剧的基本音乐结构一为板腔体，二为曲牌体，我们的这本书，就专门谈粤剧的板腔，尝试以通俗易懂的方法，简明系统地介绍粤剧各类板腔在句格、平仄、板路、落音、起序、过门、拉腔、锣鼓以及相互转接和不同唱法等方面的基本知识，并举出唱例，列出简谱，力求深入浅出，具有的实用价值，以供粤剧界人士和广大业余粤剧粤曲爱好者学习运用，对于初学

从春柳社成立开始，中国话剧已经一百年了。北京人民艺术剧院也迎来了五十五年的庆典。 “要把北京人艺办成一个像莫斯科艺术剧院那样高水平的剧院”，作为一种理想，曾澎湃了几代艺术创作者的热情，正是因为他们对舞台的的痴迷、眷恋、投身、奉献甚至“疯魔”，我们自豪地看到了，在半个多的世纪中，北京人艺舞台上美轮美奂的舞台艺术形象，以及国家级剧院的文化底蕴和所享有的世界声誉。而其自成体系的北京人艺演剧风格，是探索、创新与实践的积累，它言说着艺术家们辛勤的耕耘、话剧观众由衷的认可和这个剧院独具的艺术魅力。理论家们所称谓的“北京人艺演剧学派”，不仅是话剧艺术中的一个标杆、一个品牌，还成为一个专项的学术课题，不断地被学者提及和深入探究。 曹禺说过：“北京人艺有很多经验，但在我看来，最重要的是艺

《粟庐曲谱》收录昆曲《琵琶记》、《红梨记》、《玉簪记》、《邯郸梦》、《牡丹亭》、《紫钗记》、《疗妒羹》、《西厢记》、《铁冠图》、《金雀记》、《千钟禄》、《西楼记》、《长生殿》、《渔家乐》、《牧羊记》、《慈悲愿》、《雷峰塔》、《孽海记》等十八种剧目，共计二十九出戏，末附《度曲一隅》，则是粟庐七十五岁时灌录十三面唱片时手书的曲谱。《粟庐曲谱》准确而细致地体现了昆曲的俞派唱法，举凡啜、叠、擞、嚯、豁、断、撮、带、垫各腔，以及曲中换气所在，符号精审详备。此外，书中还附有粟庐的《度曲刍言》和俞振飞所著的《习曲要解》，对于欣赏、研究与学习昆曲，裨益良多。

本书是一本研究永嘉昆曲音乐的专著。全书以永昆剧目为主要对象，依据《古本戏曲剧目提要》（目录）中的归类标准，将永昆剧目归属“杂剧”“南戏”与“传奇”三个篇章。每个篇章由剧目简介、出目与曲牌的收录情况以及曲牌音乐提要等三部分内容组成。作者依据收集到的永嘉昆曲口述曲谱对永嘉昆曲音乐曲谱和曲牌加以考证研究。