《歌剧长河(从达芙尼到图兰朵)》从歌剧诞生的文艺复兴时期开始,沿着意大利歌剧发展的历史,介绍意大利歌剧各个历史阶段的重要任务和重要作品,以及相关的文化运动、艺术思潮对歌剧的影响。不同于市场中现有关于歌剧类的鉴赏书籍,《歌剧长河(从达芙尼到图兰朵)》从文化的视野、历史发展的角度满足了广大音乐爱好者的需要。 音乐是人类生活不可或缺的精神世界的升华,而歌剧艺术无疑在众多艺术种类中拥有独特而举足轻重的地位。随着对外开放步伐的加快,人民生活水平的提高,越来越多的朋友意识到音乐在陶冶情操、增强气质、提升品位中具有无可替代的积极作用。这本浓缩了歌剧四百余年历史的《歌剧长河》正是为了满足广大音乐爱好者对于歌剧欣赏的需求而选编的。
《中西方歌剧艺术文化的发展》属于歌剧文化研究方面的著作,主要研究内容包括中西方歌剧的起源发展、歌剧的舞台表演艺术、歌剧演唱的艺术等。同时,用文化学、美学、戏剧学等相关知识阐述中西方歌剧的表演特征。 《中西方歌剧艺术文化的发展》的写作目的不仅是研究歌剧艺术的发展,同时也是积极传播中西方歌剧文化的行为,从而提高大众认知歌剧的艺术素养。
京剧之所以有如此巨大的艺术魅力,并成为驰誉外的一个艺术品种,其精湛的演唱艺术是极其重要的决定因素。戏迷们都知道,京剧各流派的演唱风格,都是根据自身的声音条件和吐字、发声、运腔的不同而形成的。老生行的演唱特点是:谭派奔放,高派激越,言派俏丽,马派潇洒,麒派浑厚,杨派凝重。名旦的演唱特点是:梅派典雅,程派委婉,荀派妩媚,尚派刚柔。花脸中,金少山的演唱高亢而洗练,有大气磅礴之势,裘盛戎的演唱则稳健雄浑,有空谷幽深之意境……无论欣赏哪一派的演唱,都能品味其独特的韵味,得到声乐美的享受。 《京剧二百名段(续篇):唱腔·琴谱·剧情》编选的242段唱腔,都是广为流传,群众喜闻乐见的生、旦、净名段,只是在上篇基础上,增加了“对唱”部分,也编排了琴谱。而“剧情”、“名家”及“常识”则把握与上篇
《北京人艺老戏单》是北京人民艺术剧院自1952建院至2002年所演剧目的戏单画册。戏单系旧称,类似于现在的节目单或戏剧宣传册或说明书,上有剧情说明和演职人员及演出信息。 《北京人艺老戏单》收集较为全面,因其题辞和设计及印刷工艺而有独特的艺术价值,也为研究此一时段北京人民艺术剧院演出风格剧目变化有史料参考价值。
《京剧知识词典》的增订工作历时三年,终于可以奉献给读者了。 增订本删去了原有的异名互见条目约800个。对少数条目的所属部类作了调整。改写了脸谱,砌末,戏班行科、戏箱、扎扮、检场,人物,剧目等部类的一些条目,改写和充实内容的条目约占全书的百分之五十五。演出场所、团体、科班、戏校,流派,历史,著作、期刊、电影,人物,剧目等部类增补了新的条目,约600个。全书共有条目约4300个。 增订本将收录条目的时间下限定为2002年12月31日。比如新剧目的上演时间等。只有极少数较为重要的著作和人物的卒年例外。增订本增加了彩色插页的篇幅;行头、化妆、砌末等部类的一些条目采用了插图,以补充文字叙述的不足。为方便阅读,对地名、人名当中之生僻字读法及一些字及词语在京剧界的特有读法,都用汉语拼音予以标明。还增设了附
编人《姚江文化丛书:姚剧剧作选》的11个姚剧剧作是从姚剧团建团五十年来所创作或改编的近50个大、中、小型剧目中筛选出来的。这一剧作选编中,有经过整理改编的姚剧传统小戏《打窗楼》和《秋香送茶》;有取材于自传体小说《高玉宝》有关章节改编而成的中型戏《半夜鸡叫》;有反映近、现代历史事件和人物命运的大型戏《强盗与尼姑》、《沙场泪》;更有反映当代社会变革现实生活的大型现代戏《野杨梅》、《传孙楼》、《龙铁头出山》、《鸡公山风情》、《女儿大了,桃花开了》、《兰花女》。可谓小型、中型、大型形式齐全,传统、近代、现代内容丰富。它既是姚剧剧目库中的一批代表之作,也是姚剧在社会历史的各个发展阶段所取得艺术进步的集中体现。
《河南曲剧唱腔研究》以河南曲剧唱腔作为主要研究对象,对河南曲剧不同时期的唱腔特点以及发展变革进行了较为系统的研究。 《河南曲剧唱腔研究》由绪论、河南曲剧音乐构成、河南曲剧的主腔、次主腔、杂调类唱腔、板腔体大剧种对河南曲剧的影响、关于河南曲剧的唱腔结构和唱腔体制的探讨7个部分组成。其中绪论部分阐明了本课题的研究意义、文献综述和研究方法,并对3种已有的河南曲剧唱腔结构单位进行分析,最终确定“调门”为《河南曲剧唱腔研究》对河南曲剧唱腔结构研究的使用单位。
《张永和聊史说戏》,京剧剧目总计5800余个,其中绝大多数是传统剧目。京剧传统剧目中有不少剧目具有较高思想内容,如《铡美案》《打渔杀家》《四进士》等。更多剧目从各个角度反映古代生活,丰富人们知识,或给人以健康的艺术享受。如《群英会》《空城计》《玉堂春》等。