对于制作人物雕塑的艺术家来说，面部表情制作恐怕是很难的。如果说手势和形体姿势能够传达的寓意内涵，那么面部表情或者只需一个眼神就可以表达更丰富的思想含义了。阿勒克斯·欧文编著的《现代雕塑技法：面部表情制作（头部与面部陶泥雕塑指南）》将向您详细地介绍陶泥人像雕塑中面部表情制作技法的细节始末，具有很高的实用指导价值。
具象雕塑的造型特征和语言方式在20世纪发生了根本的改变。《新具象雕塑》从当代雕塑对于“真实”的呈现、与现场及其他艺术形式的关系、平面和图像的巨大影响，以及“材料意识”的重新认识几个方面，探讨了当代雕塑的特征。着重分析了当代具象雕塑在材料观念更新、语言方式突破、自身形态界定等诸多方面的转型，其中不乏生动敏锐的艺术感悟、对中国雕塑的批判和思考。《新具象雕塑》丰富的作品介绍和阐释，有助于读者深入地了解当代具象雕塑的基本面貌。
异形是人类有史以来最恐怖的外星怪物，《异形生存手册》是一部关于异形的详细分析，以及当异形入侵地球时，我们如何躲避乃至战胜它的趣味著作。这是全球第一本异形生存手册，全面解密人类*邪恶、最纯粹、最完美也是最伟大的怪物！ 1. 异形体内充满超强酸性血液，为什么异形不会被自己的强酸血液溶化掉？ 2.异形没有眼睛，因为没有双眼的视场重叠，异形不会产生立体视觉效果，对它们而言，世界是平的。那么，它是靠什么发现猎物的？ 3.普通抱脸虫体内的胚胎只能发育为普通异形，而异形皇后则需要特殊的抱脸虫，被称为皇后抱脸虫。它们随时潜伏在皇后身边，一旦皇后遭遇意外，皇后抱脸虫就会择机出现，避免异形家族群龙无首。 4. 《普罗米修斯》中，从工程师体内诞生的神仆是异形的始祖吗？解密异形起源三大假说，以及巨人族意图
《长江中游佛教造像记》收录长江中游地区（以湖南、湖北、江西为主）的佛教造像记80件，连同细部特写，共计为140幅图片。这些资料都是作者二十多年的田野考察所得，属于首次公开出版的新资料。全书由概论和图版与说明组成。概论系作者从新资料出发，结合我国古代宗教、文化制度和乡规民俗进行的学术研究成果，也是引导读者阅读本书的钥匙。《长江中游佛教造像记》的每个图版的介绍都包括基本信息和解说文字。
《佛山非物质文化遗产保护丛书：佛山木雕》由刘东编著：佛山木雕的产生与佛山地理环境、文化传统、生活习俗等密不可分。它将普普通通的化木材雕为精致的艺术品，设计之巧，雕刻之精，技艺之纯熟，独具匠心，体现出佛山木雕对于生活实用与审美艺术的统一，它是真正意义上的生活艺术。
人们喜爱温暖的春天，喜爱百花盛开的春天景色，尤其是在古代御寒条件有限，人们渴望温暖和煦的春天的到来。人们用麻雀和枯枝构成“雀（却）寒图”；取羊的谐间来隐喻太阳，用三只阳构成“天泰”图，用九只羊构成“消寒”图……红袄绿裤俗是俗了点，但反映了人们对春天鲜活的梦想：插绒贴花怯是怯了点，却道出了人们留住春天的企盼。于纸花作花蝴蝶，二月春风似剪刀，千针万线绣锦簇，“元、迎、探、惜”不一而足……人们在苦苦寻打中，终于发现最能留得住春天的载体——玉石盆景。
《寿山石雕大图解：薄意》写了“薄意”是寿山石雕刻技艺中的一种特有的雕刻手法。也是中国传统雕刻艺术中少有的以技法要求与审美取向相结合而命名的一种雕刻技艺名称、它以仅二毫米的厚度表现出出水、花鸟、人物等精美画面。
《中国雕塑史(手稿珍藏本)》是梁思成的代表著作，之前虽有不同版本问世，但梁思成的手稿本一直被雪藏，从未被公布于世。《中国雕塑史(手稿珍藏本)》稿即是首次面世的梁思成手稿本《中国雕塑史》，具有珍贵的收藏价值和资料价值，既可供藏书界和学术界收藏研究之用，又可使文化界和广大读者亲睹大师手迹风采，具有较大的出版价值。
思逸编著的《食雕技艺》按照不同的主题，将食雕造型分为花果草木、禽鸟、水产昆虫、祥兽、人物、情趣小品、建筑风景、瓜灯等八类，全面展示了不同类型的食雕技艺，对食雕技艺中很经典、专业的手法作了详细介绍。 书中对大部分食雕作品进行了简单清晰的步骤分解，多数作品从外形特征、结构比例、雕刻手法、使用场合等方面作了点拨，循序渐进，可操作性强，很好适合烹饪院校师生、专业厨师及烹饪爱好者使用。
从文化、艺术、建筑三个层面解析潮汕的建筑石雕艺术，探讨潮汕各个时代的人们在文化积淀下对建筑石雕审美趣味的转变，以及建筑石雕在潮汕传统建筑的结构、装饰和审美中的和谐统一。作者从艺术入手，对潮汕建筑石雕的雕刻技术、保护技术、维修技术进行深入研究，注重细节，通过建筑实例，大量图片及一手资料，归纳出潮汕建筑石雕的艺术风格。潮汕建筑石雕不为装饰而装饰的设计理念，装饰与结构的结合，是装饰又是结构，是结构又是装饰，对现代建筑设计、建筑装饰起到借鉴的作用。
中国的雕刻艺术有着悠久的历史，品类繁多，雕工精湛，主要有石雕、木雕、砖雕、牙雕等。雕刻艺术作品中的人物、动物、植物或是风景，都惟妙惟肖，形神兼备。虽然这些艺术杰作多出自一些默默无闻的工匠之手，但千百年来，它们伴随着人们的物质生活和精神生活而流传至今。它们充分表现出民间艺术精湛的技艺、巧妙的构思和奇特的创造力，具有极高的艺术价值和历史人文价值。
本书《玉雕创作与鉴赏》不在于工艺雕琢的具体方法和技巧，重点是对“玉”之特性的分析；对由“玉”的特性而形成的玉雕设计创作规律、玉雕特点、造型特征等问题，作专题性的探讨与论述；同时对怎样鉴赏玉雕作品和对古今玉雕之珍品作创作分析与鉴赏等。 本书是以作者刊登在报纸、刊物上的文章和在全国性、地区性学术交流会上的发言，以及讲课稿等共十三篇为写作基础。包含：“玉雕创作设计规律”，对玉科特有的玉质、玉形、玉色、光泽等特性而形成的“量料取材，因材施艺”创造特点进行剖析；“将‘可遇’之材创造成艺术的‘不可再求’”，是对以玉料的“可遇”，如何成为“不可再求”的决定因素的论述；“‘玉质美’是玉雕艺术的重要特点”，重点谈到表现玉雕“玉质美”的重要性和不同玉质、不同品类对“玉质美”的区别表现等问题；
“丝路物语”书系每册聚焦古丝绸之路上的一座博物馆、一处古遗址或一座石窟寺，从中甄选国宝菁华，讲述文物传奇，铺陈历史画卷。 古丝绸之路是人类文明的宝贵遗产，记录着社会的沧桑巨变。可尽情观赏汉代桑蚕基地的鎏金铜蚕，饱览敦煌石窟飞天的婀娜多姿，聆听丝路古道上的声声驼铃——这是一部启封丝路文明的记忆之书。 文物是不可再生的国之珍宝，折射出人类文明的恒久魅力。感受始皇地下军团的烈烈秦风，惊叹西汉“马踏匈奴”的雄浑奔放，仰慕大唐《阙楼仪仗图》的盛世恢宏——这又是一部积淀文化自信的启智之作。 古丝绸之路绵亘万里，延续千年，积淀了以和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢为核心的丝路精神这更是一部构建人类命运共同体的文明之著。
传说尧舜时期，中国已使用漆器。由于漆是一种液状物，只是附着在器物的表面上，漆对器物有着牢靠的保护作用，因而我们往往可以从古代保留至今的漆器中，窥见木制器物。《韩非子·十过》载：“尧禅天下，虞舜受之，作为食器，斩山木而财之，削锯修之迹，流漆墨其上……”这里的“斩山木”、“削锯修之迹”，显然是以木制成器物的胎型。在北京市房山区琉璃河乡西周燕国墓地中，曾出土了许多漆器，器型有豆、觚、晷、壶、簋、杯、盘等，均采用木制成器的胎形，表层涂绘漆饰，有的还镶嵌着加工成装饰纹样的蚌片、蚌泡等。从中可以了解当时木器生产发展的状况。 通过历朝历代的沿袭，北京地区的木制器具同全国其他地区一样，也是逐步发展、丰富起来的。木雕在成为一门独立的雕刻艺术之前，其主要功用是为木结构建筑构件进行外表装饰。至迟到
本书是为宝玉石鉴定与加工专业学生及玉雕爱好者所编写的玉雕工艺教材全书分为雕刻理论篇和工艺实践篇，前者详述了玉雕发展历史玉雕设备及工具玉雕技法设计原则以及常见的纹饰图案和寓意，为读者掌握玉雕技能打下坚实的理论基础；后者以实际生产为导向，以任务为驱动，通过大量的玉雕生产实例和清晰的步骤图，将玉雕的主要类型圆雕浮雕和镂空雕这三种工艺流程形象直观地展示给读者全书图文并茂，内容充实，通俗易懂，实用性强
田顺新编著的《非物质文化遗产·菊花石雕》以大量史实的普查为依据，以代表性传承人为核心，以全面系统、图文并茂的形式，将菊花石雕两百余年的传承发展史提炼、浓缩成书，不仅将使菊花石雕这朵奇葩开得更加绚丽，历久弥香，而且将为湖湘文化的继承和弘扬锦上添花，并将带来难以估量的社会效益和经济效益，对构建社会主义和谐社会，实现社会经济全面、协调、可持续发展，也将起到“助推器”的作用。
