本书是艺术设计的专业基础课教材。过去的基础课与专业基础课偏重于技巧训练，不注重思维训练，与专业设计之间有一道难以逾越的鸿沟。本书试图通过一种新的思路：具象到抽象、文字与形象、概念与形象的转换，形象的组合、形象的变化，发散思维与联想、灵感思维与超前思维等，用实例来说明形象思维的方法，训练设计思维能力。创意来自思维，思维也是要经过正确和大量的训练。教师使用这种教材教学比较容易操作，学生在思维的广度和深度方面以及形象思维的能力、创造形象的能力、审美能力也会有明显进步，这在我们的教学实践中已经取得了可喜的成果。全书收集了大量外经典设计作品，并加入了详细点评。 本教材既可作为高等院校艺术设计专业教材，又可供设计人员作为艺术创作的参考。

全书共14章，章简要介绍了本书所基于的环境与工具；第2~6章针对编译的不同阶段，展开实践方面的相关阐述，并结合GCC和LLVM这两款具体的编译器进行论述；第7章介绍了多样化编译方面的实践；第8~13章从反编译的不同阶段介绍与反编译相关的可执行程序格式、程序解码和反汇编、中间表示生成、数据类型和控制流的恢复、过程定义恢复等内容；4章简要介绍了反编译在信息安全方面的应用。

《 为设计加分-100位设计师的1000个好点子》 集中呈现了 1000 条与设计有关的观念与建议，这些好点子来源于 100 位当今秀的设计师，书中每一位设计师都有自己与众不同的设计方式与设计观念，透过他们直言不讳的经验分享，从创意的发生、技术的实现、材料的选择到制作的方式等全方位为设计师提供指导，激发设计师的灵感，选择的设计之道，为设计加分！

当传统与前卫相遇，往往意味着颠覆与突破。当经历5000年积淀和历史传承的中国文化与世界前沿艺术相撞击，则势必造就出一种感官上的惊艳与震撼。中国艺术舞台上活跃着的新锐插画达人以非凡敏锐的创作能力缔造了一种的视觉风尚，在全世界多样繁复的画风中独树帜、璀璨夺目。这种将传统的图像元素和新颖前卫的视觉表现相结合的手法，使作品既带有浓郁的东方神韵，又在含蓄的中式美感中流露出无法掩饰的现代风情。思潮的冲击与融汇、创意革新的使命，最终成就了中国当代插画独特的艺术魅力。

无论你是一名设计师、插图艺术家、或是其他从事创造性工作的专业人士，《设计参考——环球配色惯例》对你而言将是一本蕴含着无价理念源泉的书籍。 你将发现，这里所展示的许多迷人作品——沿着每一种的CMYK和RGB的色彩百分比，从非洲、亚洲到欧洲、中东——来自于全球的性的设计。这本书籍将始终是你创意的启示和指导。它不仅节约了你的时间，而且还让学会去创作有效的，包含了文化与地缘力度的设计。

赵国斌先生是著名手绘表现艺术家，资深设计师，鲁迅美术学院大连校区视觉传达07工作室主任教师。早年毕业于鲁迅美术学院工艺系装潢专业，扎实的专业基本功训练痕迹是那个年代鲁美学生综合素质的重要组成部分。毕业后进入辽宁省装饰工程总公司从事室内设计工作，二十多年的设计实践不仅是成功案例的积累，也使其手绘设计表现的艺术品位和风格在业内中独树一帜，在教学实践中深受学生的欢迎。《设计思维与徒手表现：空间快题设计》内容包括：快题设计概论，快题设计方案形成的过程及方法，空间快题表现技法，空间快题设计及基本类型，空间快题设计考试应试技巧，快题设计实例解析与模拟训练六章。

一览全球设计师们新近两个月的大作，倾听翘楚们毫无保留地相授创作秘诀。Gallery国际中文版，一年出6辑，既有书的严谨，有俱杂志的时效性，及时更新你的作品库。全球三千家刀锋设计公司对接投稿，每期精挑细选两百余件案例，并附创作说明。两大近乎苛刻的选稿标准：奇思妙想之创意及的视觉美术表现。涵盖设计师经常工作之项目，如包装，形象识别，海报，出版物，环境展示，插画，卡片，网页，年历等。 本书介绍全球设计师新近设计作品。包括包装、形象识别、海报出版物、环境展示、卡片、广告、售卖卡、促销品、型录等设计师经常工作之项目。

如今学习色彩理论的人越来越多，尤其让人高兴的是对环境色彩抱有兴趣的人的增加。 但是，能将学到的色彩理论充分利用的人并不多见。本书着重为那些有志于室内装修、建筑、景观等环境色彩领域工作的人，就色彩理论及其应用手法作详尽的讲解。 对于准备开始学习色彩学的人，也可以作为入门书来学习。

《幻想艺术创作技法系列》书通过内容循序渐进的编排方式 着眼于幻想艺术这一主题在手绘、CG和游戏设计领域的基本方法 激发读者的创作灵感 并告诉读者如何用不同的手段将想法通过完整的画面表达出来。 作为此系列之一的《幻想艺术创作技法系列：幻想艺术手绘教程》 本书以幻想艺术为主题 介绍了从不同的绘画工具、绘画实战技巧、人体结构、概念角色和场景设计等手绘创作的方方面面。展示了如何运用人们的想象力来进行艺术创作 使人们描绘出幻想世界的生物和场景 在这个过程中提升草图构思与基础绘画的技能。

本书通过对现代图形设计表现方法的分析，抽取了表现感染力和视觉震撼的图形表现形式。从表现原则的引导到图形的表现形式手法，都体现了对习惯观念的突破、对接受者心影响和视觉感受的增强，提高了图形表现功能的化。通过图形设计作品展示，分类、集中地讲解了时代图形设计表现的重要手段，使读者能够通过阅读本书掌握相应的具有实际应该价值的表现手段与表现技巧。 本书可作艺术院校教材，对从事平面设计专业人士、院校的教学及学生的创作都有启发和指导意义。

本书探讨了App如何设计得优雅、美好，如何能触人心弦。这不仅仅是指视觉上样式好看、夺人眼球，而是指你的App能直指用户的痛点和需求，交互流程顺畅、省心。告诉你用户在使用iPhone、iPhone App时的视角和习惯，从而使你的iPhone App能真正地帮助用户达成目标，更容易被用户所接受。我们通过对苹果设计规范的解读，结合产品设计的实践经验，以及对用户的观察，总结出一些具有通用指导意义的原则，希望能帮你在App开发之路上走得更远。

这是一本极其实用的设计训练书。本书内容包括使用基本图形的平面构图训练、使用色彩的平面构图训练、构图实战训练等。书中为读者准备了用于训练设计的课题，读者可以跟随本书的讲解，下载书中提供的素材亲自动手设计，在自主思考、实践的过程中，逐渐掌握设计的思考方法，建立“视觉表达的逻辑”。

这是一本关于如何有效沟通、怎样通过沟通获得良好人际关系和成功的书。 生活中处处有沟通，沟通处处影响人们的生活。沟通能力的大小，在某种程度上决定了人们工作和生活的状态。尽管沟通如此重要，但生活中沟而不通的情形却比比皆是，其原因就是生活中大多数人的沟通是依靠想当然，缺乏对沟通基本规律以及相关细节和技巧的必要了解。本书从实用的角度出发，在较高层次上为读者勾勒出沟通的整体知识框架。作者为了与读者有效“沟通”，在书中引用了大量古今中外的实例，讲述生动，图文并茂，读来趣味盎然、引人入胜。 希望通过本书使读者从一位不自觉、盲目的沟通者，成为一位自觉的、有技巧的沟通者，最终升华为一位沟通艺术家。本书既可作为上班族、即将就业的学生、管理者自我提升沟通能力的用书，还可作为企业人力资源培训、沟通能

传统装饰图案是中国劳动人民在数千年的生产劳动中所创造出来的精神财富。它是由祭祀、崇拜、图腾逐渐演变为具有审美特性的装饰纹样，是古代人们在陶器、石刻、漆器、木雕、玉雕、年画、剪纸、刺绣、金属工艺、瓷器、建筑物、家具、服饰等物品上用线条表现、色彩渲染，运用借喻、比拟、双关、象征及谐音等手法，最终形成格式与程式的图案。传统装饰图案一般都寄予了吉祥如意、喜庆幸福的美好寓意。李永强主编的《中国传统装饰图案实用图典》凤凰、麒麟、十二生肖、雄鸡、莲花、福禄寿、八吉祥等图案，供读者朋友们欣赏。

色彩是一种语言，一种全世界的视觉通用语言。色彩通过视觉传达信息，传达包括文化、种族、地位、特征、意识、情感、秉性等各种有形与无形的信息。现代的人类则以色彩表达更为广泛和更深层次的含义。 视觉是认识世界的窗口，物象世界的明暗、色彩、形状、空间是靠视觉来认识和识别的。视觉器官有时会因为视觉生理功能上的局限性而产生错视与幻觉，从而造成主观感觉和客观现实之间的误差。 设计色彩学是在色彩科学理论研究的基础上，注重色彩设计应用性研究内容的参考教材，其研究的范围包含设计艺术类别的各主要方面：有服装设计艺术、建筑设计艺术、园林设计艺术、广告设计艺术、包装设计艺术、展示设计艺术、产品设计艺术等。本书对设计色彩的设计方法、原理、风格及趋势等作了较为翔实的论述，对于从事设计艺术专业的工作者