《专业色彩搭配设计师***宝典》共分三部分。*部分为色彩基础知识,也就是第1章的主要内容,具体介绍色彩的理论知识,提高读者对色彩的认识和理解。第二部分为全书的精华,主要讲解色彩搭配的方法,也就是第2~7章的内容,主要系统地对几种色彩搭配方法进行详细讲解,提高读者对色彩搭配的认识、理解和运用能力。第三部分是色彩搭配的用处,也就是第8章的内容,主要对优秀商业范例的配色进行讲解,通过对平面设计、网页设计、包装设计、服装设计、家居设计和商业空间设计等各种实用案例进行色彩分析,帮助设计师提高配色水平,从而完善设计师的设计作品。《专业色彩搭配设计师***宝典》是面向广大读者的一本专业配色书籍,是平面设计、网页设计、服装设计、家居设计等相关艺术行业***的配色书籍,是设计师***的专业色谱。
本书阐述了在数字经济时代,设计师需要一种系统性的设计思维将包装及其所服务的整个电商作为一个系统,以此来构想如何通过可持续的包装设计方案促进电商系统性变革。这将我们从传统 点性思维 下的包装设计引向了 系统性思维 下的电商系统设计,是设计理念和设计范式的重大创新,具有重要的实践应用价值。本书主要内容如下:首先,重点介绍了数字经济时代受 按需经济 、 社会化商务 、 增强现实 等影响下的电商新兴趋势,以及这种消费模式数字化演变给电商中的产品、包装及系统等带来的新的设计挑战。其次,重点探讨了包装在电商系统中所起到的媒介作用:立足 包装-产品 的系统观,通过案例剖析讨论了数字经济时代电商系统中包装设计的六个主要趋势。进一步地,分场景讨论设计如何干预包装所在的整个系统从而带来系统性变革:通过研究电商
本书对包装设计的相关知识进行全面讲解,注重实践应用,整体内容包括包装的策略定位、视觉设计和印刷制作三大部分。策略定位和视觉设计是本书的重点,讲解了沟通技巧、卖点提炼、色彩搭配、版式设计、字体设计、 插画设计、成品拍摄、包装材料工艺、包装结构、包装卖点表现、包装设计原则、包装设计形式、包装设计模板、 包装提案技巧等包装设计的核心内容。希望读者通过学习本书内容,可以快速上手包装设计,通过模块化的组合方式全面掌握包装设计技能。 本书附赠常见包装刀版图、常见包装尺寸数据、包装设计视频教程等实用资源,帮助设计师朋友走出包装设计 无从下手的困境。
本书以 色彩搭配 这一新颖的角度对版式设计案例进行分析,让读者掌握简洁凝练的版式设计法则。35个主题中,有128个精彩案例可供挑选,设计师可以从中学习到如何给客户多样化的选择。本书包含9大不同领域案例,涵盖流行、淡雅朦胧、男性化、女性化等多个方面。每个案例的设计讲解简单易懂,设计师还根据客户提出的要求进行4个额外设计,给予读者多个设计要点指导。 设计并没有唯一的正确答案。重要的是要能够随机应变,提供符合客户要求的方案,并且要让客户理解到你的设计意图。版式设计是视觉的艺术,是研究图形、文字与色彩关系的视觉要素,是组合与表达的艺术。本书通过对文字、图片、色彩、网格在版式设计中的应用等进行分析,使读者能够充分掌握配色设计的基础知识和在版式中的运用方法,并将其应用到设计实践中。本书强调掌握色彩
本书是一本酒店设计手册,针对酒店设计专业进行全面细致的讲解,本书有大量的优秀案例、设计师经验、理论总结,以体现本书 写给设计师的书 的概念。同时注重图片选择,注重纸张和印刷,每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用,讲解精辟,效果精美,物超所值。本书通过对酒店设计的思路方法和技巧进行专业讲解,让读者快速地掌握酒店设计。以设计师为立足点,针对性强,利用灵活的思路、创新的理念为设计师、专业学生开启设计的大门。全书分为基础、中级、高级三个级别,让读者更好的循序渐进,速度提升。
图书简介: 69614 本书以讲述现代设计发展中的诸位设计大师的成长为主线,介绍了其主要设计作品、设计理念及人生际遇,希望通过这种方式给读者带来一些启发,从而改善自身发展规划或者获得设计灵感。本书语言通俗易懂,轻松活泼,书中出场大师的范围囊括了建筑设计、服装设计、平面设计、绘画艺术等领域,相信本书会成为大家轻松学习设计知识的*佳读物之一。另外,本书中大部分设计师都属于国内设计相关专业考研必须了解的人物,因此本书也可作为国内设计考研学生的课外读物。 73251 本书通过讲故事的形式普及了现代设计的发展史。在讲述过程中注重联系当下,让读者可以真正 站在历史看今天 ,在增长知识之余获得一些启发。本书在结构安排上以11个国家为 坐标 , 漫游式 梳理现代设计史,以便读者可以快速检索到相关知识,阅读后形成 块状 记
本书由日本人气花店专业花艺师专为花店人员量身打造,分别介绍了花束、容器插花和倒挂花束3大类型,多达300个花艺设计案例,在目前花艺图书市场上属于少见的案例如此丰富的花艺用书。其中包括145个花束,112个容器插花,以及43个倒挂花束,基本囊括了花店的日常产品,每个类型按照颜色展开,从色彩角度提供创作灵感。而且每个案例都包含具体的分析,包括设计意图、产品用途、制作技巧,以及使用花材等。本书可作为花店的产品手册直接参考,实用性高,又具有前沿性,也可供顾客翻阅。
新媒介、新艺术和新图像被引入本书,与不同时代和多元文化的作品一起,诠释设计的基本知识。 每一章都加入了新的内容。第二章和第三章增加了图形设计的新案例。第四章,介绍了当代艺术家的新作。第五章,以人类的脸为例,讨论了对称问题。第六章,用两张爵士乐海报阐述节奏的变化。第七章,新添了很多关于线的图例。第八章,从不同的艺术和设计原则出发,为我们提供了更多的视角。第九章,谈到艺术家是如何发现材料并且将它的纹理转换为装饰的。第十章,通过透视作品,比如达 芬奇未完成的绘画作品,以及弗兰克 劳埃德 赖特的图纸,呈现一场关于空间的讨论。第十一章,进一步将我们的讨论拓展到运动,比如卡地亚 布列松的 决定性时刻 ,还有艾略特 巴纳森所制作的舞者的数字图像。第十二章,利用罗曼 欧帕尔卡的绘画作品,探索了我们
本书将色彩的系统知识化繁为简,提炼总结出配色思路、方法与技巧,帮助初学者快速掌握色彩设计的知识和方法。 本书通过精选的作品案例详细讲解了色彩设计的基础知识、原则和方法,包括配色的原则、色彩角色、色彩集合、色彩调和等,还介绍了两大关键词选色法,帮助读者解决选色问题。 还讲解了色彩印象配色的要诀和借鉴色彩的方法。 书中总结了22个配色思路,这些思路简单易行,能帮助读者快速找到色彩创作的切入点,掌握正确的色彩设计流程,并学会将 作品的色彩运用到自己的作品中。 本书适合想要快速掌握色彩设计逻辑和思维方式的读者阅读,也适合艺术类院校的相关专业作为教材。
本书是一本图案设计手册,针对图案设计专业进行全面细致的讲解,本书有大量的优秀案例、设计师经验、理论总结,以体现本书 写给设计师的书 的概念。同时注重图片选择,注重纸张和印刷,每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用,讲解精辟,效果精美,物超所值。本书通过对图案设计的思路方法和技巧进行专业讲解,让读者快速地掌握图案设计。以设计师为立足点,针对性强,利用灵活的思路、创新的理念为设计师、专业学生开启设计的大门。全书分为基础、中级、高级三个级别,让读者更好的循序渐进,速度提升。
本书采用理论阐述与图表分析相辅相成的手法,结合大量翔实和成功的店铺陈列案例进行辅助说明,图文并茂,生动易懂。本书具体内容包括卖场陈列的基本概念、视觉营销与卖场陈列的关系、如何选择很好的陈列方法、如何建立行之有效的商品陈列、陈列的色彩规划、各种卖场陈列需要注意的细节、陈列设计的经典案例等。本书可为商品销售陈列管理领域的从业者以及商品视觉营销行业的学生提供指导和帮助,也是门店经营者、店长、主管、专业陈列师即学即用的卖场陈列宝典。
无论是写实还是抽象,是静物还是风景,所有伟大的画作都具有相同的特点:成功的构图。如果缺少这个特点,就算是最吸引人的物象,在画面上也只能呈现出平淡无奇的效果。《构图的艺术》提供一系列经过证实的方法,将绘画过程中这个关键步骤的秘诀传授给你,让你无论何时都能在绘画时设计出相当出色的构图。艺术家伊恩·罗伯茨用他超过40年的绘画以及教学经验,向你展示怎样进行构图。在起稿之前,仔细的画面规划可以大大改善你的作品。跟着示范一步一步做,你将会掌握许多相当实用的构图技巧:怎样选择合适的参照来创建范围内的缩略构图;怎样将画作中的构图归类为八种常见的构图方式;怎样用一个取景框来做测定,裁剪和架构出大量物体问色调关系最为和谐的画面;怎样通过画面中明暗关系、色调之间的变化来分析画面;怎样将注意力集中于画
本书为日本多摩美术大学教授佐膝直树创作的版式设计入门书。不同于市面上注重“案例”与“软件使用方法”的教程,本书回归设计的基础概念,从“为人而设计”的理念出发,重新考察了视觉走向、版面结构、字体、色彩等
《国家艺术设计专业实验教学示范中心"十二五"系列教材·艺术设计思维与创造系列:实验素描》内容丰富,主要收录了平面形态创意表现手段与训练、平面形态创意训练方案、形态空间解析变体教学、空间形态表现的认知、空间形态表现实验与意义、空间形态创意表现手段与训练、空间形态创意表现训练方案等内容。
本选题收录了中国当下民宿设计中特色突出的设计师及其经典作品,能够代表当下民宿设计的真实水平。其中的设计师包括:沈雷、余平、林迪、姚亮、张健、林文格等国内有名民宿设计者;项目地点涵盖大理、杭州、南京、昆