手术剧场——医者与学生,病患与家属,共处一室的环形课堂。人体解剖学的由此发端,外科手术由此发展。《手术剧场》通过外科手术、解剖和器械的珍贵历史图像,为读者呈现了手术从流血、疼痛、死亡到止血、麻醉、消毒的漫长历史。这部历史,一面是血腥与恐怖的切割与重建,与酷刑无异;一面是非凡与无畏的革新与尝试,与先驱同行。 穿插于图像之间的,还有八篇融合了医学与史学观点的短文,麻醉与消毒,反映了科学技术对手术的促进;护理与查房,体现了医者仁心; 重要的,本书提供了外科手术中的患者视角,外科学在十九世纪从边缘学科向主流不断发展同时,病患已不再是沉默的参与者。
人类为了发展脑而解放了手,为解放手必须直立行走,直立行走克服重力的方式和四肢吃重的方式是完全不同的。因此人体形成了许多Z形、S形的节奏,形成了脚的拱形形状,形成了四肢尤其是上肢的杠杆结构,这些都在外形节奏上体现出来。因此有了人体运动时重力互补的节奏,有了肌肉和骨骼之间的软硬变化节奏,而艺术家在观察和表现人体时只有抓住了这些才抓住了人体的趣味,掌握了变化的规律。人体特有的节奏就是艺术家寻找和表现的人体美。
手术剧场——医者与学生,病患与家属,共处一室的环形课堂。人体解剖学的由此发端,外科手术由此发展。《手术剧场》通过外科手术、解剖和器械的珍贵历史图像,为读者呈现了手术从流血、疼痛、死亡到止血、麻醉、消毒的漫长历史。这部历史,一面是血腥与恐怖的切割与重建,与酷刑无异;一面是非凡与无畏的革新与尝试,与先驱同行。穿插于图像之间的,还有八篇融合了医学与史学观点的短文,麻醉与消毒,反映了科学技术对手术的促进;护理与查房,体现了医者仁心; 重要的,本书提供了外科手术中的患者视角,外科学在十九世纪从边缘学科向主流不断发展同时,病患已不再是沉默的参与者。
这本书不涉及素描的基础技巧知识,而是一本供学习人体结构的人群使用的手册,它将以科学的视角、严谨的解析告诉你人体的每一个部分是什么样的。骨骼的棱角、肌肉的纤维、皮脂组合的形状、血管延伸的脉络……是这些不可忽视的部分组成了比例有致的人体,而掌握正确的人体结构正是学会绘画人体的根基。 本书作者史蒂芬·罗杰斯·佩克以客观的解剖学视角为我们展现了人体的分寸之美,骨骼、肌肉、人体表面将在不同的章节中一一展开。此外,他对人体体型的不同类型,从出生到老年的解剖,不同人种的特点,不同面部表情的差异也有全面的解析。这些特色使得本书自面世以来一直被认为是一本集性、细致性、实用性于一体的无人超越的指南手册。 “佩克成功地做到了让解剖学‘自我解说’,你翻开书就会发现这一点……全书遵循科学的编排,并用数
俄国美学家车尼雪夫斯基说:“人体是地球上最美的美”、德国哲学家费尔巴哈说:“世界上没有什么比人更美更伟大”。天地造化之美奂美仑,至“人体”而极!而“人体”中又有“”,其结构完全合符大画家达?芬奇所谓“黄金分割法”或“黄金比”——1:0.168(或1.618:1),下肢与身高之比为0.618时,最为匀称优美;视美上最美之体形,头与身之比为8:1,肚脐上下之比为3:5;脚之大小与身高比为1:7;手掌长度与身高之比为1:10;下巴至头顶之高度之比为1:8;……中国哲学家相信“人体者小宇宙,宇宙者大人体”,知人体之比例亦就知宇宙之比例,知人体之“小美”亦就知宇宙之“太美”矣。建议以下人群阅读本书中两美学之研究家或爱好者,中西美史之研究或爱好者,“身体美学”之研究家或爱好者,画家或伪画家,鉴赏家或假鉴赏家,大生……
本书作者提出:“先师造化、中得心源”。通过本书,他向我们介绍了一种易学、易懂、易记、易用的方法,来绘画人体。你可以使用这种方法来作画,无论你擅长哪种人体的绘画形式,或是正在怀疑自己的绘画能力。这种方法是建立在一个真实的课程教案(6周时间、60课时的学习计划表)之上,其中有为读者规划好每一天要学习的内容,介绍如何一步步、逐渐深入地绘画人体。陈伟生主编的《60课时详解--艺用人体解剖与结构(新版)》在介绍人体结构的每一部分时,都有配图以及各种相应的顺口溜、简记法、绘画要点、再加以比例图解、写生范例等等,以便于读者更好地学习。
本书是童中涛绘的国画解析。
《艺术与人体》共收集了400余幅精美图画,由两位专家马可·布萨里、斯特凡诺·祖菲撰稿。书中文字洗练,资料详实有趣。它将我们带入一个迷人的艺术世界,即展现艺术与人体之间的关系的世界。 何以产生性的 ?何以闪亮爱的火花?又何以将温柔的情感转变成势不可挡的 ?这些永远是悬未决的问题。千百年来,文学家、艺术家、诗人、音乐家们无不试图解答这些问题。形象艺术具有它独特的魅力,从而使神话中的人物形象和人内心的 与冲动变得 加生动、具体和鲜明。 本书的内容纵贯从古希腊和古罗马直至当代的西方文化、它向读者展示了古代世界的“熊熊爱火”、中世纪的“羞怯端庄”、文艺复兴时期爱情火焰的“重新燃起”、巴洛克时期情感的“纷乱奔放”、启蒙主义时期的“全面理性”、19世纪资产阶级的“令人尴尬”、20世纪的“从容自
《伊东杂音画集:春日主义》收录了新绘画作以及曾于轻小说、杂志《theSneaker》等平台上发表的《凉宫春日》系列插画。《伊东杂音画集:春日主义》以高品质精美五色印刷,让你尽情享受凉宫審日世界的四季绚丽风情!
考古发现 早的刺青来自公元前3000多年的冰人,刺青作为贯穿人类文明上千年的活动,一直萦绕着神秘的色彩,除了与宗教仪式、民俗相关,刺青在发展中 是被赋予了特定的时代特色。善本出版有限公司编著的这本《视觉亚文化(刺青)(精)》从 可考的波利尼西亚刺青为起点,以发展时间顺序为轴,历数部落刺青、日式刺青、美式传统刺青风格的发展、形成以及成熟过程。时间推进至现代,刺青在西方的个人主义和女性主义的影响下,成为彰显个性的宣言,本书以此为背景收录大量融合多元艺术表现形式的刺青作品以及刺青师采访。
俄国美学家车尼雪夫斯基说:“人体是地球上最美的美”、德国哲学家费尔巴哈说:“世界上没有什么比人更美更伟大”。 天地造化之美奂美仑,至“人体”而极!而“人体”中又有“”,其结构完全合符大画家达?芬奇所谓“黄金分割法”或“黄金比”——1:0.168(或1.618:1),下肢与身高之比为0.618时,最为匀称优美;视美上最美之体形,头与身之比为8:1,肚脐上下之比为3:5;脚之大小与身高比为1:7;手掌长度与身高之比为1:10;下巴至头顶之高度之比为1:8;……中国哲学家相信“人体者小宇宙,宇宙者大人体”,知人体之比例亦就知宇宙之比例,知人体之“小美”亦就知宇宙之“太美”矣。 建议以下人群阅读本书 中两美学之研究家或爱好者,中西美史之研究或爱好者,“身体美学”之研究家或爱好者,画家或伪画家,鉴赏家或假鉴赏家,大生…
解剖刀从不漫无目的地使用,皮肤的伤口背后藏着一颗好奇之心。 肺、静脉、瓣膜、骨、胃壁的断面、颅神经——在掩藏于皮肤之下的人体被解剖学祛魅之前,它是迷信、秘密、传说、观察的来源和对象。“解剖学”(Anatomy)源于希腊语,指代以系统的方式解剖身体,进行实践;以及建立对身体内部的清晰认识。解剖学所激发的,正是我们对人体真正的敬畏。 《人体解剖手稿》汇集了来自公元前30000年至今的250余幅图像,用并置、视觉押韵、蒙太奇手法,将医学插图、古代文物、微观视图和当代艺术并列排布,以展现自人类智识诞生伊始,便不曾停止的对自我的探寻——从中可以窥探解剖学家与艺术家通过解剖对破坏、变质、生长、再生等母题的研判。 弗兰肯斯坦的肖像与在塑料芯片上创造人类器官的科学实验并行,弗里达·卡罗《破碎的脊柱》和脊柱腰椎部
手术剧场——医者与学生,病患与家属,共处一室的环形课堂。人体解剖学的由此发端,外科手术由此发展。《手术剧场》通过外科手术、解剖和器械的珍贵历史图像,为读者呈现了手术从流血、疼痛、死亡到止血、麻醉、消毒的漫长历史。这部历史,一面是血腥与恐怖的切割与重建,与酷刑无异;一面是非凡与无畏的革新与尝试,与先驱同行。穿插于图像之间的,还有八篇融合了医学与史学观点的短文,麻醉与消毒,反映了科学技术对手术的促进;护理与查房,体现了医者仁心; 重要的,本书提供了外科手术中的患者视角,外科学在十九世纪从边缘学科向主流不断发展同时,病患已不再是沉默的参与者。