人体艺术是一个时代与其文化的结合体，有着丰富的文化内涵。本书是一本有关人体艺术的普及读物，向读者介绍了人体艺术出现多个世纪以来的发展情况。内容包括人体艺术发展的时间顺序、人体艺术的流派、人体比例与人体解剖学、人体艺术的不同主题、人体与象征意义等。全书共收集了 300 多幅与人体艺术有关的图片，印刷精美，内容详实，适合艺术爱好者阅读，也可供艺术研究者参考使用。
本书针对艺术专业的需要，对人体造型解剖的各个因素作了充分详细的论述。本书在以前版本的基础上，进行内容完善、整体升级，并根据当前绘画的现状，家入了新的内容。本书以图为主，分章讲述了人体骨骼，肌肉的生长规律，人体外形形体的概括，包括人体造型，结构及画法。可作为艺术院校人体解剖课课外参考用书，也是以爱好者了解人体艺术规律的必要途径。
《裸体艺术论》是我国部研究裸体艺术的学术专著。作者陈醉以人类文化发展史为背景，以性意识为主线，对从原始文化到现当代文化中的世界五大洲的裸体艺术进行了系统的梳理，从美学、艺术史理论、人类文化学和两性社会学等角度进行分析和研究，对裸体艺术的产生、发展和社会意义作了全面的剖析，观点新颖，视角独特，论述深刻。1987年11月初版，获学术界高度评价，认为是填补空白、开拓领域的里程碑意义的研究成果，在当代美术史乃至文化史上都具有特殊意义。仅1988年，该书即印刷20万册，发行国内外，创出版史上学术专著成为畅销书的奇迹。《裸体艺术论》荣获1988年全国图书金钥匙奖、1988年十本优秀畅销书奖、1989年中国艺术研究院优秀科研成果奖。该书的面世，对艺术、美学、文学、医学、心理学和一些自然科学领域的研究或创作都产生了一定的
![人体美丽史 [法]维加莱洛 著；关虹 译 9787540438708 湖南文艺出版社【售后无忧】](http://img3m8.ddimg.cn/68/33/11972340338-1_l.jpg)
《极简摄影》从摄影理念入手，逐步讲解了相机和镜头的特性和用法等基础知识，让读者从器材使用入手，掌握相机的用法，然后进一步讲解了用光与构图知识，让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来，本书的*后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。力争做更简单的摄影启蒙书。《极简摄影》就是一本极其简单的摄影启蒙用书
艺用人体解剖学是在人体解剖学的基础上，以人体骨骼和肌肉作为对象，研究人体外部形态和结构，以及人体运动和姿态基本规律和特点的一门学科。张宝才编写的《人体造型解剖学》是鲁迅美术学院的经典教科书，全书共六章，循序渐进地介绍了头部、躯干、上肢、下肢、人体比例与人体动态等内容。从艺术创作的实际出发，有针对性地讲解了人体解剖学的相关知识，分析大师作品，内容充实，配图精美。《人体造型解剖学》结构严谨、文字精炼，不仅适合美术初、中级爱好者阅读，也可作为各大中专院校美术相关专业和各类社会美术培训机构的教材。
《巴赫小提琴协奏曲》是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的a小调、E大调和d小调小提琴协奏曲显然为科滕那规模不大的乐队而创作的。巴赫1717年至1723年任克滕宫廷的乐正，并为这支乐队写下了现存的为乐队创作的最重要的作品。根据这些作品的多样性——-这是他研究当时流行的意大利协奏曲的结果，可以得出这样的结论：他对当时的曲目有着广泛深入地了解。独奏协奏曲的风格，无论是那些以原作形式保存下来的，还是那些遗失却可以从巴赫自己的羽管键琴协奏曲中复原的，均可显示出巴赫在处理素材方面的发展与提高。
无论是代表着古希腊的美丽与善良化身的青年立像，还是历史前卫主义或者瓦妮莎·比克罗夫特的人体艺术，艺术历 的人体通常被认作是对相应时代的反映。在雕塑或者绘画作品中，人体部分都其深层次的内含。因此，威廉·德隆·拉索著的《人体》将带领读者开始一次“内在”文化的旅行，探究人体在这些作品中所代表的象征意义，尤其很多作品都是古典时期的代表。 是一个时代与其文化的结合体，有着丰富的文化内涵。本书是一本有关 的普及读物，向读者介绍了 出现多个世纪以来的发展情况。内容包括 发展的时间顺序、 的流派、人体比例与人体解剖学、 的不同主题、人体与象征意义等。
