《江湖续谈》是著名评书表演艺术家连阔如20世纪30年代连载于《新天津》《现代日报》上的文字结集，另以1953年连先生在中国作协的一篇发言作为附录。全书的内容，由连先生的女儿连丽如、女婿贾建国两位进行注释整理。此外，我们邀请插画师根据全书内容制作了30幅插画。《江湖续谈》是连阔如先生有关 江湖 的第二部书，关注清末民初的市井生活，篇幅较多的是有关那个时代艺人的生活与作艺，是我们了解旧时代社会风貌的好读本。整理注释者也是 江湖 中人，故对于书中所提到的行话，艺人出身、师承等都有清晰了解，所做注释非常有利于读者的阅读。

本书选用了汉画像石拓片、汉画像砖拓片、历代石刻拓片、木版画、民间年画等图案，这些图案记载了中国古代生活和劳动风俗，记录着中国的传统故事和劳作生活，为我们讲述了时代变迁下的中国劳动历史。

《留住手艺（增订版）》记录的人物，或许将是日本后一批传统手工艺者，他们和他们的祖辈千百年来取法自然，用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活，由于工业化和全球化的冲击，这些精巧的手工技术濒临灭绝，匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放，著名作家盐野米松二十余年来走遍日本，倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活，本书选取了其中十六位手工艺人的访谈，系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品 本书纪录片式地呈现了： 后的宫殿大木匠 在心中供养漆树的刮漆人 一百根芭蕉织出的一匹布 全日本贵的源次锄 像一片竹叶的平田舟 一百五十年保持同一形状的满山钩 从木中取丝的椴木织 柳条饭盒 豆腐篮子

福神（又称福星或福官），是中国古代民间信仰的神祇，被视为能赐人幸福的神灵。人人都追求幸福，都希望自己有 福 有福气 ， 福 成为每一个人神往的祈盼， 福 涵盖了生活中一切美好的愿望与目标，福神成为深受人们喜爱的神仙人物。中国传统文化中的福神是一个泛神化形象，其形象很多，似乎诸神皆可任福神，但民间传说的福神主体形象主要是顺着木星 岁星 太岁 天官 阳城这一脉络演进的。本书精选一百幅有关福神的民间图案，对主要福神形象的身世、功能、传说、民俗意味等进行讲述，将中国福神文化娓娓道来。

喜神是中国民间普遍信仰的神祗。喜神即吉神，俗传为喜乐之神。因为人们的愿望都是趋吉避凶，追求喜乐高兴，就臆造出了一个喜神，故喜神最大的特点是没有具体的形象，也没有专门的庙宇，高度抽象。最初，古代民间祭祀喜神都是抽象的，在喜神漫长的演变中，从女娲、月老，到周公与桃花女、刘海、和合二仙、双喜字等，衍生出无数传说故事，使喜神有了具体的形象，乃至唐明皇、王安石等也与喜神有了关系。本书精选一百幅有关喜神的民间图案，形象化地再现中国古代的喜神形象，并对每一位喜神的来龙去脉、功能、特点、民间风俗及传说故事一一予以描述，讲述喜神文化源流、民俗风情和传说故事。

手工艺都是建立在深远的传统之上的，一经倒塌，要再次树立起来，将是一件很困难的事。传统如同一株大树，经过长年累月的成长盘根错节，若是不幸遇上了风暴而倒下，要再一次像以前一样树立起来是极为不易的。即便能够树立起来，也不会再有往昔的雄姿，还有可能会枯萎。 本书是 1940 年前后日本手工艺状况的一份详尽记录，是柳宗悦先生踏遍日本全境，根据亲眼所见写成，在战乱中得以幸存。读来仿佛身临其境，跟随他做了一次日本民艺之旅。手工艺的朴素真诚之美，洋溢在旅途中的每一步。日本今之为设计大国，源自过去之为手工艺之国，其精神一脉相承。

《犄角旮旯天津卫》是当代著名诗人、小说家林希先生所写的消闲文章的结集，描绘了旧天津生活的多姿多彩。正文分三辑，分别是 犄角旮旯天津卫 记忆老城厢 沽上说吃 。

罗甸县布依族人口占全县人口的55%，罗甸县第二中学有近三分之二的学生为布依族，所以让学生了解当地民族文化，具有重要的意义。该书本着挖掘罗甸县布依族非物质文化的初心，传承罗甸县布依族纺织扎染历史文化的使命，系统地介绍了纺织扎染的历史和制作过程。书中内容丰富，通过灵活多样的活动形式，向学生传授布依族纺织扎染的历史文化和技能，让学生在快乐地学习活动中，感受到布依族先民的勤劳智慧和文化艺术魅力，传承民族文化。

禄神是中国民间信仰中的主司官禄之神。古时，做官和科举有着密不可分的联系，故掌管文运之神的往往就是禄神。禄神常见于中国民间年画、剪纸等传统图案中，有《魁星点斗》《张仙送子》《张仙射天犬》《进禄加冠》《状元及第》等。本书精选一百幅有关禄神的民间图案，通过图案追溯禄神的来历故事，讲述魁星爷、梓潼神、员外郎、孟昶、张天师等禄神的传说故事。全书深入挖掘、整理中华传统文化的形象载体，以中国传统年画为图材,搭配部分纸马、剪纸图案，共同讲述中国禄神文化。

寿神，即寿星、南极老人、南极仙翁，既是人的寿命的象征，也是天子寿命、国运长短的征兆。传统年画中，寿星多为弯背弓腰，笑容可掬，头额隆起，白须白眉，一手龙头拐杖、一手托着仙桃的形象。本书精选一百幅有关寿神的民间图案，通过图案追溯寿神的来历故事，用视觉化的图案和精炼的文字对中国民间的寿神形象进行有趣的呈现，包括南极仙翁、西王母、彭祖、无量寿佛、麻姑、东方朔等，共同讲述中国寿神文化，传播中华优秀传统文化。

吴灵姝、倪沈键、吴元新著的《南通蓝印花布》是重量非物质文化遗产代表作丛书之一，为了更好的传承保护南通蓝印花布印染技艺，本书全面梳理了南通蓝印花布所植根的地理环境，人文背景、文化空间，对手工印染的工具材料、制作流程、工艺特征、应用方式、图案特点、民俗内涵、故事传说以及各技艺间承上启下的传承脉络进行系统的记录和深入的分析，并恢复其原有的工艺以达到抢救保护、实践、传承的目的，多角度立体式的呈现南通传统蓝印花布技艺。

《巧手学吉祥剪纸:入门篇》中所教授的剪纸作品以民间吉祥图为主。这些剪纸作品多用寓意、谐音和象征的手法进行创作，形象生动逼真、推陈出新，将民俗吉祥语句和现代美学意识相融合，寄予人们吉祥寓意，美化人们的生活。

《工艺文化》是日本民艺理论家柳宗悦的代表作之一。上篇探索工艺在多种艺术中的位置，试图比较明确地说明在造型的领域中，美术与工艺的关系；中篇是各种工艺品的分类，目的在于说明各种工艺的特殊性质与它们之间的界限；下篇叙述了要在将来实现*美的境界，可供工艺驰骋的场所是何其大，以及工艺性为什么是美的重要因素等问题。 从早到晚，或工作或休息，我们身着衣物而感到温暖，依靠成套的器物来安排饮食，备置家具、器皿来丰富生活。如同影子离不开物体那样，人们的衣、食、住、行也离不开工艺品。没有任何伴侣能够以这样密切的关系与我们朝夕相处。*自然的器物，质朴是其宿命，平凡是其命数，劳动是其命运。美不能只局限于欣赏，必须深深地扎根于生活之中。生活中的器物所体现的美，就是工艺之美。

财神（又称财星或财官）是主管人间财富的神灵。古往今来，财神都是备受欢迎的神祇，人们认为获得财神保佑，定可日进斗金，财源滚滚。中国财神主流分为两类，一类是武财神，一类是文财神，在不同时代和不同地区的信众中，财神的名号和神迹各有不同。本书精选一百幅有关财神的民间图案，通过图案追溯财神的来历故事，讲述文财神、智慧财神、武财神、正财神、偏财神、江南财神、利市仙官、招财童子、财神夫妻等财神的传说故事，用图案背后的故事深入浅出地讲述中国财神文化，传播中华优秀传统文化。

我们为何对民艺之美熟视无睹？ 在那些质朴的民间器物中，可以看到无限深沉之美。 在清贫与静寂中，竟然可得到任运无碍之三昧。 在众多被无视的民艺品中，隐藏着未来的美之国度。 这本小书是关于民艺论的入门之书，是日本民艺之父柳宗悦先生本人*为满意、论述*秩序的作品。他为民艺正名，以丰富的内容，对工艺美学以新的视角进行阐释，将公众对民艺的种种误解和不准确的解释予以清理。跟随柳先生的脚步，我们欣赏民艺的朴素与真诚之美，体味民间器物所蕴含的万物哲理和生命智慧。

书稿在深入发源地实地考察的基础上, 对滇南彝族烟盒舞的历史来源状况与表演动态进行了深入地剖析, 并对*代表的石屏烟盒舞做了全面较细致的动态研究与分析。并在此基础上, 将传统套路进行整理和提炼, 实验性编排具有训练价值的教学组合和教学剧目的编创, 从中探讨烟盒舞舞蹈语言发展意义。研究尊重田野作业客观真实的特性, 与此同时在课题考察与调研之后留有的几份思考。

本书稿对武汉长江大桥建筑装饰艺术解读主要包括三部分。*部分是武汉长江大桥的建筑艺术风格特征研究。武汉长江大桥是一座极具民族艺术风格的大桥，武汉长江大桥是一座文化内涵丰富的人文桥，武汉长江大桥呈现的是天人合一的视觉效果； 第二部分是武汉长江大桥正桥护栏图案文化内涵的解读。书稿在科学考证的基础上对50幅护栏装饰图案进行了命名和解读；第三部分是武汉长江大桥护栏图案用民间剪纸的形式再创造。民间剪纸在造型上与大桥铸铁图案接近；在工艺制作上精雕细刻；在艺术上既忠实于原作又富有剪纸的独特魅力。

面人汤，即以面塑大师汤子博、汤夙国父子为代表的汤氏家族。本书以简明扼要的文字叙述了面人汤家族的传承史，从*代面人汤大师汤子博从事艺术之路开始，逐个叙述有代表性的汤氏传承人，挑选出汤夙国、汤子博及汤氏家族其他成员的面塑精品约两百幅，并收入汤夙国的陶艺及书法作品若干，展示汤氏面塑通俗而不媚俗、富丽而不失典雅的艺术特色。本书将采用四色印刷，有助于人们真正走近面塑作品、了解面塑这门艺术，同时本书的出版也是对正在失传的民间工艺的补救。

陈化智老师是一位执着勤奋的钢笔画家，是中国钢笔画联盟的常务理事。为坚持钢笔画创作，多年来他积极努力，勇于探索与实践，画出了许多优秀的好作品。同时也特别注意去感悟生活，长期以来，四处写生，钟情的是去陕北描画黄土高坡，追逐那里的乡土风情。他三次赴现场作画，收集、整理出132幅画作，充分显示出他是一位有理想有抱负有追求的新钢笔画家。 在他的画作中我们可以看到那些朴实无华的笔触，浸润着对陕北的向往和对黄土地的爱与深情。作为一位负责任的钢笔画艺术家，几十年来，他将自己对硬质线条艺术一往情深的挚爱都在那一张张画上真诚地表达了出来。他肩负着自己心中的使命与责任，用汗水用智慧浇灌着新钢笔画的艺术之花，这一切只因黄土高坡在时时激励着他。 2013～2015年，风尘仆仆的画家来到陕北米脂县进行钢笔

中国民间美术的历史长、范畴多、技艺精，被誉为 东方的珍宝 。本书作者深入民间考察、调研，搜集了大量的*手资料。他在书中从中国传统哲学的角度，介绍中国民间美术一些有代表性的领域，如剪纸、皮影、风筝、傩戏面具等，内容涉及这些民间美术品类的发展简况、工艺和艺术特点、时代和民俗背景，并谈及与之相关的审美鉴赏常识。 The long history and broad scope of Chinese folk arts and the superb skills they cultivate have given rise to the epithet "treasures of the Orient." This book is the fruit of its author's personal exploration of Chinese folk arts, in particular papercuts, shadow puppets, kites and Nuo opera masks. He gives a brief historical background to each, highlighting folk art techniques and features.

民俗造物作为人类物质文化的重要体现，源头幽远，内涵丰富，需要我们从不同的学科视角来加以关注。它们不仅是民俗学和艺术学的研究对象，也为历史学、考古学、人类学、民族学、科技史学、心理学、宗教学、文艺学、伦理学等学科的研究提供了有力的物证。作者认为，民俗造物的意义生成基础在于其功用、存在、思维和价值四个层面，而民俗造物在这四个层面中各自呈现意义，同时彼此间又紧密联系；作者提出了这样的论断， 民俗造物的功能揭示出人们对物质世界和精神世界认识的深化程度。人们既通过民俗造物发挥改造物质世界的功效 。作者指出，民俗造物作为工具，别无选择地成为技术的物质载体，负载技术价值。造物的功能和形式之演变，线性地反映出技术变革的轨迹。民众作为工具的使用者，将技术的思索和实践，*终物化在民俗造物活动中。物

《藏地手艺》以充满诗情画意的笔调精致的图片描摹了藏地绝艺-擦擦唐卡泥塑等等这些濒临灭绝的精致工艺是中华民族的瑰宝．是全人类的财富。通过作者的娓娓道来我们享受了一次难得的民族艺术之旅。