本书作者以明代沈周为对象，主要遴选南京博物院相关画作，以《沈周集》《沈周年谱》《姑苏志》以及其他相关文字材料为辅助线索，深入挖掘这位吴门画派 代宗师、明朝大隐不为大众所知的日常生活，以及他对生活中那些微末主题的妙趣横生、暗含哲理的阐发与感悟。
瓷器是中国的创造，是世界的语言。瓷器是水、火、土的完美结合，是人类想像力和创造力的优选体现，是自然与人文交汇的结晶。瓷器凝结了我们祖先的智慧，满足了社会生活的需要，积聚了时代与民族的精华，成为中国乃至世界科技、工艺、文化目前的一项伟大发明，成为外国语汇里中国的代名词。《瓷器中国》一书用权威、通俗的语言，配以大量高清图片，讲述了中国瓷器三千年的发展历程，展现了中华民族博大精深的精神世界和审美情怀。
本书在系统梳理凌家滩历年发掘及相关调查材料的基础上，从聚落演变、饮食器用、玉石器制作、丧葬礼仪等方面，对凌家滩文化的内涵进行了详细解读，尤其是 全面、系统地研究了凌家滩的玉石器制作工艺，对凌家滩文化的产生、发展、变迁及其与他文化的关系进行了分析，探讨了凌家滩文化在中华文明形成过程中的地位、作用。对凌家滩考古史的详细披露和解析，也有助于正确客观地认识凌家滩考古工作的完整历程。
本书的英文版由世界知名的收藏类图书出版商英国古董收藏俱乐部(ACC)于2003年首次出版，作者从首饰工艺文化、鉴定鉴赏知识、时代特征、艺术风格等方而较为系统地梳理了欧洲首饰的发展历程。书中主要论述首饰设计、制作风格的发展历史，着重论述古首饰中使用的各种宝石的特色以及16~20世纪首饰发展状况及分类。本书旨在为收藏爱好者提供欧洲各个时代的首饰风格特色信息和一些中肯的建议，帮助他们提高鉴定、鉴赏艺术品市场中常见的各类古茧首饰的能力。相信这会对古首饰收藏及设计艺术、工艺美术和装饰艺术的发有积极的现实意义，也会对传统工艺文化的继承和时尚设计的发展有诸多帮助。
本书共34章，选取了全球具有代表性的34座博物馆，通过大量配图，以通俗易懂的方式为读者介绍不同博物馆中浓缩人类文明的不同侧面。比如，通过世界四大博物馆之首卢浮宫博物馆，带领读者了解欧洲艺术史；通过大英博物馆带领读者了解人类历史文化发展史；通过大都会艺术博物馆展现人类多元文明的碰撞……本书主要目的是介绍博物馆建造以及收集展品的环境、背景和原因，包括当时的社会环境、历史人物，旨在能让读者们感受每一座博物馆 的性格和气质，借由这34座博物馆，让读者一览人类文明精华。
《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术目前77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深入讲述中国陶瓷艺术的美学变迁。从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切入，全方位展现中国陶瓷征服世界的美学魅力，重点解读其美在何处、普通人如何欣赏以及这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，让我们得以从一件件陶瓷作品中，探寻到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。读完本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生更加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。
《景德镇陶录》是清乾隆、嘉庆年间景德镇人蓝浦原著，后经其门生郑廷桂辑补的一本陶瓷器专书。原共分十卷，有陶冶图说、清御窑厂、陶务、景德镇历代窑考等内容。详细记述了景德镇陶、瓷制作的十七工与十八作，开列了各种釉色的配方，对瓷土、釉料、青料的出产做了较清晰的记录，此外还列举了景德镇自唐、宋到明、清各期相关的重要历史文献，是 部比较全面阐述景德镇陶瓷业的关键著作，也是研究中国瓷器史不可缺少的重要参考。 《景德镇陶录图说》在原《景德镇陶录》基础上加入两百余幅图片， 并对全书做了详细的校记和注释，提供了一个重新理解中国传统工艺制作的 视野，同时也是追溯东方美学、东方设计源头的重要依凭。
本书共34章，选取了全球具有代表性的34座博物馆，通过大量配图，以通俗易懂的方式为读者介绍不同博物馆中浓缩人类文明的不同侧面。比如，通过世界四大博物馆之首卢浮宫博物馆，带领读者了解欧洲艺术史；通过大英博物馆带领读者了解人类历史文化发展史；通过大都会艺术博物馆展现人类多元文明的碰撞……本书主要目的是介绍博物馆建造以及收集展品的环境、背景和原因，包括当时的社会环境、历史人物，旨在能让读者们感受每一座博物馆 的性格和气质，借由这34座博物馆，让读者一览人类文明精华。
图像无处不在。然而，为何有些图片能得到成千上万个点赞，甚至成为视觉文化的标志性坐标，有些则不会，图像是如何俘获、惊艳、催眠我们的？杰出的设计理论家里卡尔多·法尔奇内利采用了 不同于以往艺术书籍的范式，将文艺复兴的绘画与库布里克的电影放在一起，将抽象艺术与当代广告作对比，解释了图像是如何被设计、创造的，以及背后的原因。
敦煌莫高窟是中国古代艺术的宝库，至今仍有492座洞窟存留壁画及彩塑。陈海涛、陈琦著的《图说敦煌二五四窟(精)》旨在以北魏时期的第254窟为例， 观众深入了解敦煌石窟的历史文化与艺术成就。 在以历史叙述的方式铺陈了254窟开凿的时代背景之后，全书从细读南北两壁的壁画人手，有序地循着窟内空间展开，结合建筑形制与壁画、彩塑内容，对石窟的营建和构思做了整体解读。作者希望通过这样一个有代表性的个案，可以 一般的知识性介绍，使读者和观众 深层次地领会图像背后的精神与义理， 具体地体验到敦煌石窟艺术创建者高超的技艺与匠心。
中国书法界泰斗沈鹏先生体系完整的书法讲演集。共收录讲稿十九篇，另有两篇附录。为使作者的语气、神情、课堂氛围跃然纸上，令人有亲聆师授之感，促膝长谈之情，编者尊重其语言特色，尽量保留了漫谈式的表述。 ??《书内书外：沈鹏书法十九讲》从“书学”的概念讲起，讲想象力，讲自我的发现和肯定，讲诗歌与书法，讲书法相对文字内容而独立存在，讲“美”与“丑”，谈古今、论中西，词锋雄健，汪洋恣肆。
本书作为瑞银集团艺术藏品 负责人玛丽·罗泽尔集多年从业经验的总结性之作，用通俗易懂的语言条理清晰地阐述了艺术品收藏的方方面面。她在书中所提及关于艺术品收藏的每个关键环节，对于艺术品收藏爱好者、艺术市场从业者、职业收藏家甚至艺术家本人来说，都是实用且具有针对性的。 书中用170个细节篇章详尽记述了包括价值评估、收藏管理、运输保障、藏品变现等多方面内容，拥有本书，就等于拥有了一位帮助管理艺术藏品的贴身管家，让每一位有志参与艺术品收藏领域的人都能安全有保障地踏上自己的艺术品收藏之路。
孔子见老子和孔子以七岁的项橐为师是两个大家熟知的故事，在文献中流传不绝，也留存在汉墓的壁画、画像石和画像砖上。本书旨在结合文献与图像，通过分析七十余幅孔子见老子画像，一窥汉儒和地方官员的内心世界。下编
日志是计算机系统中一个非常广泛的概念，磁盘系统、内核操作系统、应用服务器等任何设备和程序都可能输出日志，其内容、形式、规模和用途等各不相同。面对如此庞大的日志，我们如何处理和分析日志数据，从中获取有用信息？ 本书由日志管理与分析领域资深安全专家亲笔撰写，从日志的基本概念开始，循序渐进讲解整个日志生命期的详细过程，涵盖日志数据收集、存储分析和法规依从性等主题，并通过丰富的实例，系统阐释日志管理与日志数据分析的实用技术和工具，既包括传统的Syslog，也涵盖云计算和大数据环境下新兴的日志分析技术。此外，本书从整个运营规程、策略上形成完整的系统，突破行业和具体软硬件配置的限制，不管读者身处何种规模、何种软硬件配置，均能从本书介绍的概念和思路中获益，并通过自己的努力，形成基于标准、
