嘉德艺术中心坐落于北京王府井大街1号。作为嘉德文化集团的总部,嘉德艺术中心拥有56,000平方米的空间,汇集艺术展览、拍卖、艺术教育、书店、酒店等功能为一体,是亚洲首家 一站式 的艺术品交流平台。
由河南美术出版社出版的我国部红色官窑钧瓷工具书《红色钧官窑瓷器精品鉴赏》于5月25日正式出版发行。 《红色钧官窑瓷器精品鉴赏》，16开，简精装，设计精美、用纸精良，体现了钧瓷艺术厚重大气的东方艺术特征。该书由河南省钧瓷文化研究会会长常法武、秘书长司振选任主编，陶瓷工艺美术大师刘国安、苗宗贤、杨玉中等20多位钧瓷大家担任专家。该书收录的300多件红色钧官窑精品瓷器是从全国钧瓷收藏爱好者提供的2000多件钧瓷中精选出来的，几乎涵盖了禹县钧瓷一厂、禹县钧瓷二厂、禹县国营瓷厂、神垕东风瓷厂这“四大瓷厂”上世纪50年代至80年代的精品力作。 何谓红色官窑？在收藏界，人们习惯把中华人民共和国成立后，以公有制为主体的陶瓷企业称为红色官窑。红色官窑的主要特征是国家投资、政府经营、计划生产、集体创作。钧瓷
从10万件陶瓷馆藏中精选80件，时间跨度*过5000年，空间范围涵盖近20个国家，以陶瓷为线，开启一段穿越历史的跨文化之旅。 从朴素粗糙的陶碗，到宗教仪式中的*瓷器，从文艺复兴时期粗野新奇的器物，到以非洲传统工艺为灵感、线条简洁流畅的当代器皿，书中的80件陶瓷器各个精美绝伦、妙趣横生，展示了牛津大学阿什莫林博物馆所藏陶瓷的纯粹之美。陶瓷是历史的诉说者，它们时刻*在向我们诉说着人类的宗教信仰、日常生活、商业贸易、风俗习惯和创造力。
周光真编写的《现当代陶艺鉴赏与收藏》是一部针对陶瓷艺术相关领域的多种层次读者的著作。《现当代陶艺鉴赏与收藏》共计分为五大部分，分别有现当代陶艺美学理论，陶瓷科技材料与工艺的发展，现当代陶艺教学与创作，现当代陶艺的鉴赏与收藏，以及现当代陶艺与国际视野等章节。本书在录部分添加了“中国现当代陶艺大事年表”与“现当代陶艺常用词汇中英文对照”等内容。《现当代陶艺鉴赏与收藏》以深入浅出的风格，较地叙述了近百年来世界陶瓷科技与艺术的关系及其发展。希望对现当代陶艺普及教育及收藏群体的培养方面有所帮助。《现当代陶艺鉴赏与收藏》不仅可以是陶瓷艺术人士的工具书，也可以满足艺术市场、新闻媒体、陶艺爱好者及艺术收藏家等不同读者的需求。
本书是首届中国陶瓷艺术大师、钧瓷泰斗晋佩章先生穷其大半生编著的一部学术专著。首版后售空，应广大读者、收藏家及钧瓷爱好者要求修订再版。这次修订，增加了作者及钧瓷专家新的研究成果及禹州、神垕众窑新烧制的钧瓷珍品图片，增加了挖掘复活北宋钧官窑柴烧工艺的资料，补充了“神垕钧瓷大事系年”。全书图文整合为六章：图版分传世国宝、晋窑珍宝、群窑竟宝三章；文版分拙著探钧、专家论钧、媒体传钧三章，概括为“三宝”、“三钧”。从图文两方面突出了北宋官钧、历代及当代钧瓷国宝。全书条清缕晰，重点突出，更方便阅读、欣赏。
在以往的有关元青花瓷器的论著中，对于元青花瓷器固有的“晕散”、“黑斑”、“铁斑”、“下凹”、“串珠状凝聚”、“锡光”、“冰挂”和“天坑”等现象特征，或者廖廖数语，或者语焉不详，或者没有论述，或者因历史原因和著者的文化结构，不能就这些特征的形状、色差和形成机理做出较为详尽的科学描述。本书的作者，一为考古硕士，一为冶金工程师。十余年来走访了数十家博物馆，拜访了不少民间藏家，悉心研究元青花瓷器，使该书成为以独特视角，用自然科学知识和人文科学知识的结合，集中解释元青花呈色特征的原创之作。本书图文并茂，所附图片几百张，均为作者自摄。对元青花瓷器的鉴定，不无帮助。
元明清瓷器是现代人们收藏鉴赏的重点项目。由于元明清瓷器是生活用瓷和艺术瓷的极盛时期，历时很长，品种繁多，涉及古陶瓷的年代、窑口、器型、纹饰、用途、胎釉品质、彩瓷品种、底足工艺、款识、做旧手法等许多内容，对其中每一项的研究都可以说是专门学问；加之历代仿古瓷甚多，造假手法千奇百怪，所以鉴定元明清瓷器的真假非常困难，不仅需要有专门知识为基础，还要有丰富的实战经验。口诀朗朗上口，易记易学掌握元明清三代瓷器识别规律，慧眼判别纹饰与色彩，了解造型胎釉的特征。《元明清瓷器鉴定口诀》由王国丙编著。
汪庆正先生是闻名海内外的文博专家汪慶正先生自參加文物工作以來，先後徵集和搶救了無數的文物珍寶，促成許多流失海外的“國寶級”中華文物的回歸。本书中所收集的是汪先生半世纪来的主要成就，它涵盖了考古、古文字、陶瓷、钱币、碑帖、书法等，涉及历史、经济、文化……为我们留下了宝贵的精神财富。汪先生把方法看作“潜在的学术能量”，在学术探索之路上，还積極地以综合觅灼见，以偶然见必然，以深入得浅出，以史脈寻突破，以古籍作行舟，所以取得了丰硕的学术成果。他的学术造诣和工作成就，获得了社会各方的高度评價。
本书从新石器时代的彩陶、商周白陶、汉代釉陶、唐代的“南青北白”，到宋代的官、哥、汝、定、钧，五大名窑，元、明的青花瓷、清代古瓷都进行了全面讲述。书中具体而细微地指导藏友由一件古陶瓷的细部(选料/造型/纹饰/胎质)去鉴别瓷器之真假、评估古陶瓷之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行，强调实战性、指导性、工具性。全书以直述鉴定要点为主，文字简练，一语中的，洞穿真伪；一幅幅细部图，纤毫毕现。每类陶瓷先作总的概述，简明扼要地陈述定义、产地、流变等，建立起基本概念和框架，选择图例时，尽量突出典型性，也要兼顾年代、器型、窑口的多样性。强调实用性与唯美性的结合，注重美感与品位，以及存世量评估、收藏到真品的可能性分析等。从纷繁复杂的器物特征中打开鉴定的法门——断时代、辨真伪、评价值、为收藏，使读
《科学解析古瓷鉴定（口诀）》介绍胎料、釉料、烧制制度。解析不同釉料在不同配比、不同温度下的色度变化，对釉的晕釉、混釉也作出说明。对矿料的熔融流变、开片、气泡的产生、浮光与宝光的产生进行解析。通过图表、对比、曲线、坐标等数理方法进行形象描述，用简单的数字推理解析古瓷鉴定中的某项内容，为标准化、数字化鉴定奠定了基础理论。
本书概述了古彩艺术的成因、发展脉络及各时期的表现特征，详细分析了古彩艺术特征，着重讲解了古彩装饰技法在不同题材中的表现与运用，强调古彩装饰的工艺性。书中文字内容不多，以通俗易懂，易于学生理解为主；图片资料丰富，便于学生参考研究；示范案例较多，绘制过程翔实，利于学生实训临摹。此外，本书还针对重点案例加入绘制步骤演示讲解的微课视频资源，方便学生在实践过程中随时观看。本书以培养学生的实践动手能力为主，通过项目化教学，从实际案例出发，引导学生深入传统陶瓷文化，激发学习兴趣，增强学习过程的体验感。 本书可作为高等院校陶瓷设计与工艺及相关专业的教材，也可供陶瓷行业工作者参考使用。
著者幼承家学，早年攻文史，而致力于古陶瓷研究亦已二十余年，具有丰富之鉴藏经验。尝有感于我国古代书学画论之专著代有作者，今人鉴赏古书画，自可镜衡之，唯往昔陶瓷专著则叹不足。因发愿探索传统瓷学精微，博览有关陶瓷之古籍，凡散见之记述重组之，凡萌芽状态意识及不自觉推论则明晰之；并参考近世考古成果，时贤著述以及中、西方古典美学与现代工艺设计学等，探寻古代工艺创作规则，转以纲领其著作；视野既开阔，立意谋篇自开新局。要以著者志在继承、推进华夏瓷学，将瓷鉴技术向艺术哲学升华，藉国学衡国宝，意固善也。此书非但承继渊远、创意充沛，又以体制严谨、思维深密、涵盖宽广并文字雅洁，引文俱注明出处，犹可供学者核案参考。著者娴熟历代名窑遗制，精鉴赏，富收藏，摄录之图片故亦全备真确；名为作“讲义”，实非内容
本书是作者在南开大学讲授“中国古代陶瓷器”课程的讲义的改编缩写本。阐述了瓷器鉴定的基本内容和方法，按不同时代和窑口全面系统地讲述了中国古代，特别是唐宋至明清时期瓷器的基本特征和鉴定要点，言简意赅，图文并茂。本书条理清晰，深入浅出，适宜古陶瓷研究者和爱好者自学阅读，也适宜高等院校文博考古专业和相关专科学校用作教材或教学参考书。
北京故宫博物院目前收藏有数百件瓷枕，有的源自清代宫廷旧藏，有的是窑址调查采集品，有的是考古发掘品，有的是解放以后本院的征集品，有的是国家调拨品。这些藏品种类齐全、年代连续性强，基本上反映了中国古代瓷枕的发生和发展过程。 瓷枕一是中国古代的寝具。根据已有的考古学资料分析，它最早出现在我国的隋代，历经唐代、五代、北宋、南宋、辽、金、元等盛行阶段后，时至明、清时期趋于衰落。瓷枕属于民间陶瓷美术的范畴，瓷枕上的每一种装饰绘画、雕塑、书法乃至细小的辅助性装饰纹样，无不表现出各地陶工对美好生活的向往。我国瓷枕近一千年的发展历程，可简单地用“唐代瓷枕小，宋代瓷枕大，金（南宋）、元瓷枕千变万化”概括之。
青花用之于皇室，收之于窖藏，传之于民间，于世界，雅俗共赏，被誉为中国的“国瓷”。它以釉下彩的工艺优势和瓷画的美学艺术价值，受到世人的珍视。青花瓷的优点具体表现在：一是生产工序比较简便，一次烧成，物美价廉；二是色调明快、素雅、大方，赏心悦目；三是利用瓷胎吸水性能好的特性，将青花瓷画与中国国画艺术相结合，既有实用性，又有艺术观赏性，在瓷苑艺术中独树一帜；四是釉面光洁明净，具有一种质地美，无铅毒，符合卫生要求；五是不易磨损，耐腐蚀，历久犹新。
