《西方美学史》是朱光潜先生的一部重要美学著作，是我国学者撰写的西方美学专著，对我国美学具有开创性的学术价值。 全书采用 引史 自我评述 的方法，根据西方美学历史发展脉络，以时代为线索，流派为纲要，主要人物为落脚点，选取其中 代表性大、影响较深远、公认为经典性权威，可说明历史发展线索，有积极意义而足资借鉴的 流派，重点介绍各美学流派中的代表性人物和观点，并加入自己的美学观点进行评述，介绍了从古希腊罗马时期到二十世纪初的西方美学发展历史，并对四个关键性美学问题进行了专题研究。 《西方美学史》是一部系统性介绍西方美学的巨著，全书延续朱光潜先生一贯的行文风格，畅晓通俗， 行云流水，自在极了 ，深入浅出地展现西方美学三千年思想精华。
本书是中国美学的经典之作。凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”，殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性精神的“儒道互补”，楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐、宁佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念。多发前人之所未发。此书于一九八一年初版，多次再版重印达几万册。
中国艺术重视生命境界的创造，追求形式之外的意趣，要在变化表相中表现不变的精神，时间性超越便是艺术家最为重视的途径之一。“四时之外”四字，可以说是中国艺术的灵魂，也是造成中西艺术内在差异的本质方面。朱良志教授这本新著主要是从时间和历史入手，来讨论中国艺术的发展和核心观念的形成，发掘中国艺术在时间超越中所体现的独特的历史感、人生感和宇宙感。朱良志教授在本社出版的《真水无香》，主要讨论“天趣”问题；《南画十六观》，以“真性”为线索，追踪文人画的发展；《一花一世界》，围绕“量”对传统艺术观念展开思考；《四时之外》，则是传统艺术中“时间”问题的探讨。四本书都是对中国艺术基础观念的研究，抉发新意，见解独到。
以前，有人指责美学取消了社会差别的文化规则。今天我们想用寄生着美学的话语来从事艺术实践。 但美学不是一种话语。它是一种识别艺术的历史体制。这个体制是矛盾的，因为它创造了艺术的自律，但代价是废除了将艺术实践和艺术对象与日常生活实践和对象分开的界限，美学许下发动一场新革命的承诺。 美学并非偶然的政治，但它本质上就是政治。它处于两种对立的政治之间无法解决的张力关系之上：要么彻底地将艺术形式变成集体生活形式; 要么在军事或商业的妥协下，保留艺术的自律，让这种自律成为解放的承诺。 这个基本的张力关系解释了批判性艺术的悖论和转型。也让我们理解了，今天，在不明确的伦理之下，美学艺术的解放的呼声，与政治一起走向沦落。
《谈美》是朱光潜先生写的一本美学入门书，收录了《谈美》和《谈美书简》两部作品。书中谈了美从哪里来、美是什么以及美的本质等问题。作者认为艺术化的生活，既是个人修养、快乐的源泉，也是净化人生、美化心灵、解决社会问题的根本良方。
本书选取20世纪以来在国际美学界有重要影响的意大利学者的文章，将其结集成书，旨在向国内学者介绍意大利美学研究的卓越成果，为国内的美学研究开阔视野、提供借鉴。 意大利这座美学重镇，孕育了一批又一批哲学家、美学家。他们当中，既有大名鼎鼎的哲学家艾柯，又有很多活跃在当今美学界的意大利学者。他们从不同的学科领域出发，阐发对美学的种种真知灼见 德勒兹研究、社会本体论、音乐本体论、艺术哲学、视觉艺术、语言哲学、文学哲学、意象理论、分析和大陆美学、诠释学和德国唯心主义、即兴美学、政治哲学、概念主义、表达与表征，心灵哲学、意识理论、电影哲学、社会哲学，林林总总，不一而足，都成为学者们探讨美学的独特视角。 当代学术棱镜译丛 《当代学术棱镜译丛》自2000年以来，已译介百余部域外学术佳作。复合光通过
《宋代美学史(修订本)(精)/美学史论稿》匠心打磨二十余载，增删修订数十万字，全新呈现，宋代美学史典范之作，条分缕析直击文化盛世的美学现场，入选第二届全国“三个一百”原创图书出版工程。
任何时空里，财富的博弈都可以把历史撕开一个口子，读者能从这个截面上看到各方力量的角逐，理解历史向前发展的真实动力。对于中华帝国来说，钱的历史，不只是“财”，更是“政”。本书共三十讲，从先秦的初税亩，
《美的历程》是中国美学的经典之作。凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。其中提出了诸如原始远古艺术的 龙飞凤舞 ，殷周青铜器艺术的 狞厉的美 ，先秦理性精神的 儒道互补 ，楚辞、汉赋、汉画像石之 浪漫主义 ， 人的觉醒 的魏晋风度，六朝、唐、宁佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念。多发前人之所未发。此书于一九八一年初版，多次再版重印达几万册。
《美的历史》将美的历史脉络呈现，它不仅是一部艺术的历史或美学史，而且是作者融合两者为美的概念所下的定义，涵括的范围自古典到现代。书中论及的美包含绘画、雕刻、建筑、电影、摄影、装置艺术以及文学等，领域广泛，包罗万象，以使广大的读者都能信服。 美是什么？什么是艺术？品味与时尚是什么？美是要冷静、理性观察的东西，还是会牵动灵魂的媒介？在艾柯的 下，我们走上这么一趟引人入胜的审美之旅，探索多变的“美”观，从古希腊以降，直到 ，并研析历世与美相伴相随的价值理念。除了密切检视视觉艺术，并援引各个时代的文学作品，提供印证，他还扩大探讨范围，考虑爱情、女性的角色，以及丑、残忍，甚至魔性等课题。 《美的历史》这部 精美、份量十足的作品，提供读者多层次的路径，包括流动的文字记叙、绘画与雕
中华民族作为人类历最悠久的民族之一，创造了人类文明史上的诸多典范，对人类的文明产生了极为深远的影响。可以说，中华文化对于人们如何提升自己的修为、如何全方位提升人的素质和文明程度，有极为丰富的论述和阐
《基督教经典译丛：圣徒永恒的安息》是清教徒领袖巴克斯特在身患重病、徘徊于生死边缘之际默想天国的杰作。巴克斯特在书中满怀着对天国的盼望与切幕，根据圣经阐述了何为永恒的安息，这安息是何等荣美，这安息是为何人预备的，以及失去这安息的人将落入何等悲惨的结局等问题。 透过巴克斯特的描述，可以一瞥天国的荣耀与美好。巴克斯特劝诫读者当时常默想天国，并指导他们如何默想。 《基督教经典译丛：圣徒永恒的安息》出版后旋即在世界各地传播开来，无数人因读到它而改变了生命。
《小窗幽记》十二种生活态度的性灵之书这是一部生活美学的百科全书。全书共分为12卷，共1500余则。囊括花鸟田园、草木山水、男女情思、素衣轻食等方面，集审美情趣与处世艺术为一体。全书以格言为体裁，语言简明，雅俗共赏。翻开本书，一幅恬静悠然的生活长卷徐徐展开。问世400年来，备受古今崇尚真情至性之人喜爱。本书以清乾隆三十五年刊本为底本，收录知名水墨画家林曦画作42幅。《幽梦影》发现生活意趣的品味之书这是一部唤醒审美力的品味之书。全书共收录219则语录体随笔，每则附有作者友人点评。山水园林、四时风物、诗词歌赋、书画器玩？？？？？？世间闲趣风雅，无不包罗其中。翻开本书，用全新的眼光发现生活之意趣，全面提升感知力与审美力。本书以道光年间世楷堂刊《昭代丛书》本为底本，参考1935年中央书店“国学珍本文库”本。
《万物（第2版）》作者从多个方面，既依照历史的线索、技术发展的过程，也依照艺术的门类、材质工艺的区别，深入到中国文化与审美观念的层次，分析了中国的艺术与工艺，揭示出中国艺术史中最为独特、最为深厚的层面。作者说明了中国的艺术家不似他们的西方同行，不寻求忠实的再现自然物象，而是探索代替模仿的方式，直接地创造出成千上万甚至无限的艺术品。他也为读者指出，模件的思想如何贯通了中国人官本位的文化、中国宗教以及关于个人自由的思想。 《万物（第2版）》将带领读者在中国艺术与文化之中做一次深刻的旅行，揭示了中国艺术家是在一个多么复杂的体系之中，生产出成批的艺术品。这个体系深深植根于中国之思想观念——宇宙是由万物所构成
宗白华先生是中国现代美学的先行者和开拓者，被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”。《美学漫步》汇集了其一生最精要的美学篇章，分为美与人生、美与艺术、美与传统三个部分。全书文辞典雅，将中华传统文化的独特魅力娓娓道来，充满鲜活的生命力；每一位为俗务烦扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能从中充分感受到中国文化中的美与诗意。
是中国美学的经典之作。凝聚了作者李泽厚先生多年研究，他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。今配以精美的插图，本书就更具体地显现出中国这段波澜壮阔的美的历程。
