《文本盗猎者 电视粉丝与参与式文化》反对将粉丝看做愚昧、盲目的 文化白痴 ,而是将电视粉丝看作是在节目方式上的主动的消费者、熟练的参与者,是从借来的材料中建构自己文化的游猎式的文本盗猎者,是勇于争夺文化权力的斗士。电视粉丝热衷于对媒介文本进行各种自主性的符号阐释,并且从大众文化资源中盗取零散的片段,进行拼贴重组。本书从一个知情人的角度出发,提供了从电视粉丝中收集的生动事例,具体分析了《布莱克斯七号》《异型国度》《美女与野兽》《双峰》等电视节目,对粉丝群体进行了一次以民族志研究方法为主的叙述和考察,重点关注其社会机制、文化实践以及与大众媒体和资本主义消费者之间的复杂关系。。
什么是纪录片? 纪录片从哪里来? 纪录片到哪里去? 为寻求答案,一代又一代纪录片工作者,在探索宇宙、地球、生命和人类起源的过程中,毕生求索,孜孜不辍,《纪录片简史》亦试图回应纪录片的这三大终极问题。 《纪录片简史》主要介绍了20世纪20年代以来的纪录片百年历史,将纪录片的起源、纪录片观念的形成与演变、纪录片的创作规律等穿插其间,辅以纪录片史上的代表人物和作品、创作流派、理论主张和美学理想。 历史使人明智,理论滋养灵感。希望《纪录片简史》有助于读者了解纪录片百年文化,生发纪录片创作兴趣,知古、明今、创未来。
乡村是整个中国的抹不去的底色。著名摄影家、纪录片导演焦波带领团队在山东沂蒙山革命老区沂源县杓峪村驻扎373天,拍摄了荣获20多项大奖的纪录片《乡村里的中国》。中国电影出版社推出的这本《乡村里的中国》,就是焦波对该片拍摄历程的详实记录。 该书向读者展示了影片拍摄的缘由、困难、进程、人物冲突等丰富的背后细节,对于看过该纪录片的观众,阅读此书可以对片中人物和情感有更深刻的了解,对乡村中国有更深刻、更细微的思考;对于没有看过该片的观众,本书则无疑是一位好的推荐人。 在叙述拍摄历程中的细节的同时,焦波导演自然也披露了他在这373天里的心路历程,让我们看到这位对乡村满怀深情的导演是如何去寻找和跟踪拍摄线索、如何思考对乡村生活和人物的表达。阅读本书,是一次与导演的对话,也是一次与乡村中国,甚至与我们
本书共分为八章,论述了红色文化的本体、走向数字化的红色文化传播媒体现状及变革、媒体融合时代红色文化发展与传播的要求、技术创新应用、内容组织、叙事策略、面向大学生的红色文化传播创新探索等。本书基于红色文化本体研究,系统阐明了媒体融合新格局中红色文化传播的应然规律,把握红色文化传播的战略要义,强化红色文化媒体融合传播效能,立足红色文化传播的思想深度、文化温度等,驱动红色文化发展新动能,构筑并完善红色文化强大的凝聚力和引领力。
本书所论述的对象是社会主义体制下中国电视业发展的内容,因此,要总结出社会主义条件下电视发展的经验教训,探索中国电视产生、发展与运营的基本规律,并对中国电视的实践进行反思和展望。本书的文风应尽可能活泼、轻松,宜采用以点带面,以论带史。本书不宜采用常规的线性写史的方式,而是抓取问题,诉诸于理性逻辑,但因问题的设定带有全局性,论述的发展有史实性,因而,点中有面,论中有史。努力解求新问题和提出新见解。本书作者对本书写作提出了四点要求:“准确:有史有论,立论准;翔实:史料翔实,实事求是;丰富:内容丰富,顾及全面;生动:叙事生动,语言流畅。”
电影伦理学是继电影哲学、电影美学、电影心理学、电影文化学等之后,电影研究的新方向、新领域、新支点。如果说电影学在中国仍是一门新学科,那电影伦理学则是一门新新学科,一门以电影叙事形态研究为基础,以影片表现的伦理取向为主要研究对象的电影理论体系的新新学科。《中国电影伦理学 2017》开启了 电影 伦理 的历史性航程,电影伦理研究广受重视,成绩斐然。立足当下,面向未来。 《中国电影伦理学(2018)》选择 电影理论的伦理建构 电影道德的多元审视 伦理视角的电影批评 三个维度,总结和梳理了近期的研究成果,旨在为今后中国电影伦理学的研究规划探索方向,寻找话题。这三个维度中, 电影理论的伦理建构 可谓理论筑基, 电影道德的多元审视 可谓范式探析, 伦理视角的电影批评 可谓方向规划。
具有丰富人文历史积淀、民风民俗古朴醇厚的中原文化,在历史上曾展现出无穷魅力。本书围绕中原文化的传播创新,结合中原文化的多种样态,从中原文化的代表 戏曲文化、少林武术文化、民俗文化、豫菜饮食文化、红色文化等入手,分析了短视频时代中原文化的传播现状和存在的问题,并提出了提升中原文化传播影响力的对策和建议。本书有助于充分挖掘中原文化资源及其文化内涵,创新文化传播路径,塑造具有影响力的区域文化品牌,从而提升中原文化的影响力。
新版书以更的逻辑、更准确的表达和更实用的内容.帮助读者进一步理解和认识访谈的原理与指针。 作为人际传播与交往的重要手段,本书对访谈实现了两个层次的构架:层次着眼于访谈的一般规律(章到第4章),从宏观方面对访谈所涉及的重要问题——访谈的基本理论、人际传播过程、提问的设计和应用、访谈构架作了简练深刻的论述。从第五章开始.八种主要访谈类型.包括探查性访谈、调查性访谈、招聘式访谈、面试访谈、绩效访谈、说服访谈、咨询性访谈、医患交谈,都在书中得到了切实而生动的阐释。 本书具有“经典“的所有品质:全面系统的框架.严谨实用的模式、生动鲜活的案例、立体化的学习系统。所有这些方面都服务于共同的目标——让读者高效地掌握有用的访谈技能。 值得一提的是,本书的作者之一为中国的传播学者,为该书
本书运用马克思主义文艺学原理,结合历史学、社会学、文化批评理论和电影媒介传播理论,聚焦默片时代至今的百年美 战电影发展史,围绕影视作品的题材与创作、主旨与范式、真实与虚构、受众与影响等话题,透过历史、文艺与社会三维视角,对二百多部影视作品进行分门别类、深入浅出的文化解读,分析影视作品的历史叙事、媒介码语与现实社会语境之间的内在联系,阐述不同时期电影创作的历史背景、社会心理和商业模式,讲述银幕背后鲜为人知的生动故事,从而提高读者的影视鉴赏水平和媒介文化素养。 本书采用了历史回溯与现实观照相结合的方法,透过内战历史的银幕造像、商业画像、街头塑像与现实毁像之间内在关联,系统分析内战电影的文化功能和社会影响,为深入认识美国现实种族问题提供了一种新的研究方法与学理阐释。
本书所选的七部电影剧作均为日本著名电影剧作家铃木尚之的代表作。《饥饿海峡》被誉为日本惊险侦破影片金字塔的大作;《五番町夕雾楼》刻画了一位与人们以往的印象迥然不同的妓女形象。这两部剧作均改编自日本著名作家水上勉的同名小说,是日本电影史上的不朽之作。荣获柏林国际电影节金熊奖的《武士道残酷物语》,深刻反省了武士道的精神实质,并给予了批判。《啊,无声的朋友》、《海军特别少年兵》和《战火中的童年》,充满了对战争的反思和控诉。《怪人》展现了单口相声家的悲喜人生。