晚清一代大家王国维先生以“境界说”为骨，著述了《人间词话》一书。他提倡：“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”因此，以这一条标准，他明确地表达了自己对晚唐至近代著名词人的好恶之情，同时，此书破除了清朝词坛浙派和常州派的流弊，发出词学新声，重新确立北宋词人的主流地位，因此，《人间词话》可以说是文学史上一次正常的自我纠偏，从后来的效果看来，现在的读者大都更崇尚苏轼、辛弃疾等词人，应该多少也受到过这次纠偏的影响。
辛弃疾一生以气节自负，以功业自许，而终生不被重用，发为歌词，悲壮激越。施议对撰的《辛弃疾词选评》将辛词按人生阶段分为四部分，以作品为例证，剖析体制，剖露心迹，展示其人其词之面目及本色，以生平叙述统领名
本书旨在以通俗、简洁、精要的方式介绍作者精选的三百首宋词作品，注释力求简明，疏通词义；白话译解，力求以直译者方式准确传达原词意蕴，力求译者文化优美畅达，尽量体现原词的艺术风味；品析则力求以简练、精要的艺术分析，阐释词作的意象、情蕴和表现技法，为宋词爱好者领会、品鉴宋词艺术，提供一定的参考。
张旭，生卒年不详。唐代书法家。字伯高。吴郡（治今江苏苏州）人。官金吾长史。楷法精深，尤擅狂草书，逆笔涩势，连绵回绕，体态奇峭狂施，是王羲之后草书又一新风格。宋朱长文《续书断》将其草书列为“神品”。有“草圣”之誉。南宋陈思《书小史》载：“自言我见公主、担夫争道而得其意，又观公孙氏舞剑器而得其神。”张旭生性嗜酒，与李白、贺知章等被称为：“饮中八仙”。往往大醉后呼叫狂走，然后挥笔写狂草，故人称“张颠”。《唐书》本传称：“后人论书，欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（柬之）皆有异论，至旭无非短者。”张旭草书取法张芝和二王，以草书抒发胸怀，寄托情思，“雄逸气象，是为天纵”，成为威名当世的狂草。文宗时诏以李白歌诗、斐旻剑舞、张旭草书为三绝。韩愈《送高闲上人序》称“旭善草书，不治他伎
本书以清康熙刻本《通志堂集》为底本，搜纳兰词作品，并根据专家译注对文中艰深难懂的字词和典故进行注释，配有古今文学名家的经典评析，并配以古版插画以画释词，展现那或伤感或雄浑的词句。
本书收录了宋词的大量经典之作，有黄庭坚的《水调歌头》、欧阳修的《采桑子》、李清照的《如梦令》、辛弃疾的《念奴娇》等等。每首词都一一作了注解，附有白话翻译与说明，还有作者介绍，以便读者全面了解和把握词的意义。本书既可作为青少年理想的课外阅读材料，同时也可作为古典诗词爱好者的读物。 以读图时代的方式看宋词，循古代画家深深浅浅的笔触，品味宋词的婉转妙韵，历代丹青妙手的灵感汇集在这里。非常值得珍藏！ 也许，您是一个很成功的画家，但您对古典诗词能有几多的体验！也许，您是一个很浪漫的诗人，但您心中能容下几多的林壑深谷！本书一部承诗启曲、绝唱千古的长短句总集，铸就诗人风骨，画家睿智，词人情韵，欣赏名篇佳作，领略隽永神韵！其所选作品风格多样，题材广泛，充分体现了宋词的总体风貌和发展水平。这
《人间词话》是王国维关于文学批评的著述中很为人所重视的一部作品，是接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论，但他又摈弃西方理论局限，力求运用自己的思想见解，尝试将某些西方思想中之
《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作。他用传统的词话形式及传统的概念、术语和思维逻辑，较为自然地融进了一些新的观念和方法，其总结的理论问题又具有相当普遍的意义，这就使它在当时新旧两代的读者中产生了重大反响，在中国近代文学批评史上具有崇高的地位。 本书精心汇集了王国维《人间词话》现存于世的珍稀手稿，将王国维本人亲手删改后的64则《人间词话》原本及剔除掉的49则删稿完整呈现。 更多畅品： 阅读：
本书是南唐两位皇帝李璟和李煜词的最早结集。编入李璟词四首，李煜词三十一首，是李璟和李煜词作最原始的研究资料。
《萨都剌诗词选译(修订版)》为元代著名文学家萨都剌诗词的*普及读本。萨都剌为元代文学家，一生留下了近八百首诗词，在元代以至整个中国文学史中具有一定的地位和影响。《萨都剌诗词选译》收入萨都剌诗词一百七十多首，逐一加以翻译、注释。
《人间词话》是王国维融入了他称之为“可信者不可爱”、“可爱者不可信”的西方哲学、美学理论，以清健之笔评唐宋以来诸词家、词作的大家之作。《人间词话》提出了“境界”说，以“隔”与“不隔”来分别词的高下，独出心裁，发前人所未发，奠定了他在古典文艺美学研究领域的地位。他借“古雅”的词话，论述“造境”与“写镜”、“有我”与“无我”、“ 理想家”与“写实家”、“主观之诗人”与“客观之诗人”，书中评论每每有传世警句，而所引诗词差不多囊括了唐宋名词的精华，因此，《人间词话》也可说是一个绝妙的唐宋词选本。 《人间词话》版本极多，各版本所录略有出入，条目顺序也不相同。本书参考诸家版本，如中华书局版徐调孚校注的《校注人间词话》、上海古籍版《人间词话》（黄霖导读）、江苏古籍版陈鸿祥的《（人间词话
《人间词话》是王国维融入了他称之为“可信者不可爱”、“可爱者不可信”的西方哲学、美学理论，以清健之笔评唐宋以来诸词家、词作的大家之作。《人间词话》提出了“境界”说，以“隔”与“不隔”来分别词的高下，独出心裁，发前人所未发，奠定了他在古典文艺美学研究领域的地位。他借“古雅”的词话，论述“造境”与“写镜”、“有我”与“无我”、“ 理想家”与“写实家”、“主观之诗人”与“客观之诗人”，书中评论每每有传世警句，而所引诗词差不多囊括了唐宋名词的精华，因此，《人间词话》也可说是一个绝妙的唐宋词选本。 《人间词话》版本极多，各版本所录略有出入，条目顺序也不相同。本书参考诸家版本，如中华书局版徐调孚校注的《校注人间词话》、上海古籍版《人间词话》（黄霖导读）、江苏古籍版陈鸿祥的《（人间词话
陈继儒，（1558——1639），字仲醇，号眉公，华亭（今上海市松江）人。明代后期著名的文学家、书画家。擅长诗文，又精于丹青书法。他二十一岁时曾补个了诸生，后来便不再追求功名。初时隐居于小昆山，双亲亡故后，他又山居于东佘山上。每日专心于经史子弟，对稗官野史、佛禅道说以至方术技艺的考校无不严谨。因其名重，明政府曾多次征召，陈继儒均托词坚辞，以布衣而终老。其一生著述颇多，有《眉公全集》编成。 《小窗幽记》是陈继儒读史论经之余，摘句节段编成的一本关于修身、处世、养生的格言小品集。书中文字多出于古代的经史杂著，以及民间的俗谚。语者则或自儒、释、道之教，或为达贵官贾、寒清隐上下九流。陈继儒按“醒、情、峭、灵、素、景、韵、奇、绮、豪、法、倩”十二字结卷原则，将所收集的各家妙言巧句分编成十二卷，藉
本来爱情是人类生活中不可或缺的一个重要组成部分，而爱情又是文学艺术里永恒的主题，这是人所共识，用不着多说的。但是爱情之于每一个人，却又表现出千差万别的情景，喜怒哀乐，悲欢离合，种种不一。性德的爱情生活和他的爱情词又当如何呢？黄天骥先生在《纳兰性德和他的词》里用“玫瑰色和灰色”加以形容和概括。不错，性德一生的爱情生活以及他的爱情词篇正是如此，失意多于得意，眼泪多于欢乐，悲凄伤感，幽怨苦多。
唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。 宋代张舜民的论诗：诗是无形画，画是有形诗，似乎有意强调了诗与画的天然联系，要把两者的关系放在一个转换自如的同一时空里来充分展开。 图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。但在我看来，我更愿意把两者的关系理解成是互为谜底与谜面。 顾恺之面对嵇康四言诗引发的一种感慨与无奈，即所谓画手挥五弦易，画目送归鸿难，苏东坡观王维画体会到的一种诗意，都可以理解成是在各自不同的谜面前而产生的求得谜底的冲动。然而，诗与画的互为谜底与谜面却有其特殊性，在谜面中求得的谜底并不是惟一的，由于各自所属世界的独立完整，使得任何一种图咏或者诗意图，只
温庭筠和韦庄，是晚唐时期的著名文学家。他们的身世、遭际都烙上了晚唐社会的鲜明印迹，其诗歌创作或反映社会动荡，或感慨历史沧桑，或抒写人生悲怆，折射出晚唐时代风貌和精神气韵。作为“花间词”的两大代表词人，温庭筠和韦庄引导了词体整体风格的形成，奠定了词体文学独特的审美境界和艺术风格，分别呈现出“画屏金鹧鸪”的浓妆美态和“弦上黄莺语”的淡妆风神。《历代名家精选集：温庭筠韦庄集》收录了温庭筠和韦庄多部作品。
《宋词三百首》是清代人朱祖谋编的一个宋词选本，收入两宋词作近三百首。它是知名度且深受广大读者喜爱的宋词选本，选词范围广泛，侧重词作的结构和意蕴。《宋词三百首》只选宋词，不少词作落选，为了弥补这一缺憾，本书再从《全唐五代词》和《全宋词》中精选百余首优美词篇编成《唐宋词遗珍》置于后。
