辛弃疾一生以气节自负，以功业自许，而终生不被重用，发为歌词，悲壮激越。施议对撰的《辛弃疾词选评》将辛词按人生阶段分为四部分，以作品为例证，剖析体制，剖露心迹，展示其人其词之面目及本色，以生平叙述统领名
本书旨在以通俗、简洁、精要的方式介绍作者精选的三百首宋词作品，注释力求简明，疏通词义；白话译解，力求以直译者方式准确传达原词意蕴，力求译者文化优美畅达，尽量体现原词的艺术风味；品析则力求以简练、精要的艺术分析，阐释词作的意象、情蕴和表现技法，为宋词爱好者领会、品鉴宋词艺术，提供一定的参考。
由上彊村民朱孝臧于1924年编定的《宋词三百首》，是具有代表性的选本。共收宋代词人八十八家，词三百首。本书以上彊村民的选本为底本，除了介绍词牌外，还对每首词作的内容进行串讲，并以凝练的文字对每首词的写
本书收齐《人间词话》的各种版本：手稿本，定稿本，未刊本，删改本、选本和通行本，及通行本中的附录本。本书将以上诸本作了汇校，以方便读者阅读和思考。注解部分有人名的介绍和词话中引及的诗词原文及其难点的解释，向读者提供比较全面的知识。汇评部分涵盖20世纪的诸家评论，将精彩的有独到见解的评论收集在一起，便于读者参考和在此基础上做出更深入的思考。
本书以清康熙刻本《通志堂集》为底本，搜纳兰词全部作品，并根据专家译注对文中艰深难懂的字词和典故进行注释，配有古今文学名家的经典评析，并配以古版插画以画释词，展现那或伤感或雄浑的词句。
纳兰词是清代最为的词人之一纳兰性德的作品。他所生活的满汉融合的时期；他贵族家庭兴衰关联王朝国事的典型性；以及侍从帝王却向往平淡的经历，构成特殊的环境与背景。加之他个人的超逸才华，使其诗词的创作呈现独特的个性特征和鲜明的艺术风格。 《纳兰词》收录的纳兰性德的词，是对他一生情感的真实写照。《纳兰词》中所附原文、注释、赏析等栏目，从多角度将词作的主题思想、创作背景、词人境况以及词作的意境、情感全面地展示出来。
纳兰词是清代最为的词人之一纳兰性德的作品。他所生活的满汉融合的时期；他贵族家庭兴衰关联王朝国事的典型性；以及侍从帝王却向往平淡的经历，构成特殊的环境与背景。加之他个人的超逸才华，使其诗词的创作呈现独特的个性特征和鲜明的艺术风格。 《纳兰词》收录的纳兰性德的词，是对他一生情感的真实写照。《纳兰词》中所附原文、注释、赏析等栏目，从多角度将词作的主题思想、创作背景、词人境况以及词作的意境、情感全面地展示出来。
陈继儒，（1558——1639），字仲醇，号眉公，华亭（今上海市松江）人。明代后期著名的文学家、书画家。擅长诗文，又精于丹青书法。他二十一岁时曾补个了诸生，后来便不再追求功名。初时隐居于小昆山，双亲亡故后，他又山居于东佘山上。每日专心于经史子弟，对稗官野史、佛禅道说以至方术技艺的考校无不严谨。因其名重，明政府曾多次征召，陈继儒均托词坚辞，以布衣而终老。其一生著述颇多，有《眉公全集》编成。 《小窗幽记》是陈继儒读史论经之余，摘句节段编成的一本关于修身、处世、养生的格言小品集。书中文字多出于古代的经史杂著，以及民间的俗谚。语者则或自儒、释、道之教，或为达贵官贾、寒清隐上下九流。陈继儒按“醒、情、峭、灵、素、景、韵、奇、绮、豪、法、倩”十二字结卷原则，将所收集的各家妙言巧句分编成十二卷，藉
《宋词三百首》是清代人朱祖谋编的一个宋词选本，收入两宋词作近三百首。它是知名度且深受广大读者喜爱的宋词选本，选词范围广泛，侧重词作的结构和意蕴。《宋词三百首》只选宋词，不少词作落选，为了弥补这一缺憾，本书再从《全唐五代词》和《全宋词》中精选百余首优美词篇编成《唐宋词遗珍》置于后。
唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。 宋代张舜民的论诗：诗是无形画，画是有形诗，似乎有意强调了诗与画的天然联系，要把两者的关系放在一个转换自如的同一时空里来充分展开。 图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。但在我看来，我更愿意把两者的关系理解成是互为谜底与谜面。 顾恺之面对嵇康四言诗引发的一种感慨与无奈，即所谓画手挥五弦易，画目送归鸿难，苏东坡观王维画体会到的一种诗意，都可以理解成是在各自不同的谜面前而产生的求得谜底的冲动。然而，诗与画的互为谜底与谜面却有其特殊性，在谜面中求得的谜底并不是惟一的，由于各自所属世界的独立完整，使得任何一种图咏或者诗意图，只
唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。 宋代张舜民的论诗：诗是无形画，画是有形诗，似乎有意强调了诗与画的天然联系，要把两者的关系放在一个转换自如的同一时空里来充分展开。 图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。但在我看来，我更愿意把两者的关系理解成是互为谜底与谜面。 顾恺之面对嵇康四言诗引发的一种感慨与无奈，即所谓画手挥五弦易，画目送归鸿难，苏东坡观王维画体会到的一种诗意，都可以理解成是在各自不同的谜面前而产生的求得谜底的冲动。然而，诗与画的互为谜底与谜面却有其特殊性，在谜面中求得的谜底并不是惟一的，由于各自所属世界的独立完整，使得任何一种图咏或者诗意图，只
纳兰词是清代最为的词人之一纳兰性德的作品。他所生活的满汉融合的时期；他贵族家庭兴衰关联王朝国事的典型性；以及侍从帝王却向往平淡的经历，构成特殊的环境与背景。加之他个人的超逸才华，使其诗词的创作呈现独特的个性特征和鲜明的艺术风格。 《纳兰词》收录的纳兰性德的词，是对他一生情感的真实写照。《纳兰词》中所附原文、注释、赏析等栏目，从多角度将词作的主题思想、创作背景、词人境况以及词作的意境、情感全面地展示出来。
本来爱情是人类生活中不可或缺的一个重要组成部分，而爱情又是文学艺术里永恒的主题，这是人所共识，用不着多说的。但是爱情之于每一个人，却又表现出千差万别的情景，喜怒哀乐，悲欢离合，种种不一。性德的爱情生活和他的爱情词又当如何呢？黄天骥先生在《纳兰性德和他的词》里用“玫瑰色和灰色”加以形容和概括。不错，性德一生的爱情生活以及他的爱情词篇正是如此，失意多于得意，眼泪多于欢乐，悲凄伤感，幽怨苦多。
本书汇集了自唐朝到清代的豪放派词作，并配有众多名家中肯、贴切的评说，用专业的视角赏评这些词作。
张旭，生卒年不详。唐代书法家。字伯高。吴郡（治今江苏苏州）人。官金吾长史。楷法精深，尤擅狂草书，逆笔涩势，连绵回绕，体态奇峭狂施，是王羲之后草书又一新风格。宋朱长文《续书断》将其草书列为“神品”。有“草圣”之誉。南宋陈思《书小史》载：“自言我见公主、担夫争道而得其意，又观公孙氏舞剑器而得其神。”张旭生性嗜酒，与李白、贺知章等被称为：“饮中八仙”。往往大醉后呼叫狂走，然后挥笔写狂草，故人称“张颠”。《唐书》本传称：“后人论书，欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（柬之）皆有异论，至旭无非短者。”张旭草书取法张芝和二王，以草书抒发胸怀，寄托情思，“雄逸气象，是为天纵”，成为威名当世的狂草。文宗时诏以李白歌诗、斐旻剑舞、张旭草书为三绝。韩愈《送高闲上人序》称“旭善草书，不治他伎
张旭，生卒年不详。唐代书法家。字伯高。吴郡（治今江苏苏州）人。官金吾长史。楷法精深，尤擅狂草书，逆笔涩势，连绵回绕，体态奇峭狂施，是王羲之后草书又一新风格。宋朱长文《续书断》将其草书列为“神品”。有“草圣”之誉。南宋陈思《书小史》载：“自言我见公主、担夫争道而得其意，又观公孙氏舞剑器而得其神。”张旭生性嗜酒，与李白、贺知章等被称为：“饮中八仙”。往往大醉后呼叫狂走，然后挥笔写狂草，故人称“张颠”。《唐书》本传称：“后人论书，欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（柬之）皆有异论，至旭无非短者。”张旭草书取法张芝和二王，以草书抒发胸怀，寄托情思，“雄逸气象，是为天纵”，成为威名当世的狂草。文宗时诏以李白歌诗、斐旻剑舞、张旭草书为三绝。韩愈《送高闲上人序》称“旭善草书，不治他伎
本书收录了宋词的大量经典之作，有黄庭坚的《水调歌头》、欧阳修的《采桑子》、李清照的《如梦令》、辛弃疾的《念奴娇》等等。每首词都一一作了注解，附有白话翻译与说明，还有作者介绍，以便读者全面了解和把握词的意义。本书既可作为青少年理想的课外阅读材料，同时也可作为古典诗词爱好者的读物。 以读图时代的方式看宋词，循古代画家深深浅浅的笔触，品味宋词的婉转妙韵，历代丹青妙手的灵感汇集在这里。非常值得珍藏！ 也许，您是一个很成功的画家，但您对古典诗词能有几多的体验！也许，您是一个很浪漫的诗人，但您心中能容下几多的林壑深谷！本书一部承诗启曲、绝唱千古的长短句总集，铸就诗人风骨，画家睿智，词人情韵，欣赏名篇佳作，领略隽永神韵！其所选作品风格多样，题材广泛，充分体现了宋词的总体风貌和发展水平。这
张旭，生卒年不详。唐代书法家。字伯高。吴郡（治今江苏苏州）人。官金吾长史。楷法精深，尤擅狂草书，逆笔涩势，连绵回绕，体态奇峭狂施，是王羲之后草书又一新风格。宋朱长文《续书断》将其草书列为“神品”。有“草圣”之誉。南宋陈思《书小史》载：“自言我见公主、担夫争道而得其意，又观公孙氏舞剑器而得其神。”张旭生性嗜酒，与李白、贺知章等被称为：“饮中八仙”。往往大醉后呼叫狂走，然后挥笔写狂草，故人称“张颠”。《唐书》本传称：“后人论书，欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（柬之）皆有异论，至旭无非短者。”张旭草书取法张芝和二王，以草书抒发胸怀，寄托情思，“雄逸气象，是为天纵”，成为威名当世的狂草。文宗时诏以李白歌诗、斐旻剑舞、张旭草书为三绝。韩愈《送高闲上人序》称“旭善草书，不治他伎
