本书是一部有关舞蹈编导的教材，全书共分为10章：章舞蹈编导的专业职责；第二章舞蹈艺术的审美特征；第三章舞蹈艺术的题材选择；第四章舞蹈结构的专业特征；第五章舞蹈音乐的专业要求；第六章舞蹈编导的舞台美术；第七章舞蹈艺术的形象思维；第八章舞蹈编导的创作方法；第九章舞蹈艺术的舞台调度；第十章舞蹈编导的小品教学
《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导，以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式，以简练、明了、专业循序渐进，并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书，既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求，也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。
本书是笔者在博士论文的基础上撰写的，既是一本适合于高等艺术院校舞蹈专业本科和研究生阶段的舞蹈史论教材，也是一本社会科学理论的学术著作，对中国当代舞蹈文化进行了理性的归纳和审视，将会带给舞蹈学、艺术学、文化学读者一种全新的舞蹈文化理念。本书在一般的历史研究、审美研究中加入政治文化学的因素，运用跨学科研究方法，从一种整体性的政治文化视角，重新审视新时期舞蹈创作活动转型的独特历史，着重研究中国改革开放以来舞蹈创作与政治文化之关系，来探讨“舞蹈创作”的政治文化意义。其中涉及的各种主题和问题都与这一任务相关联。 改革开放以来，我国当代舞蹈创作事业有了迅速发展，成就令人瞩目。从总体上讲，中国舞蹈和政治的关系，在外在形式上经历了一个从属政治到疏离政治，还应再到回归政治的过程。而这其中“
本书是笔者在博士论文的基础上撰写的，既是一本适合于高等艺术院校舞蹈专业本科和研究生阶段的舞蹈史论教材，也是一本社会科学理论的学术著作，对中国当代舞蹈文化进行了理性的归纳和审视，将会带给舞蹈学、艺术学、文化学读者一种全新的舞蹈文化理念。本书在一般的历史研究、审美研究中加入政治文化学的因素，运用跨学科研究方法，从一种整体性的政治文化视角，重新审视新时期舞蹈创作活动转型的独特历史，着重研究中国改革开放以来舞蹈创作与政治文化之关系，来探讨“舞蹈创作”的政治文化意义。其中涉及的各种主题和问题都与这一任务相关联。 改革开放以来，我国当代舞蹈创作事业有了迅速发展，成就令人瞩目。从总体上讲，中国舞蹈和政治的关系，在外在形式上经历了一个从属政治到疏离政治，还应再到回归政治的过程。而这其中“
这是一本颇具新意、适合高等学校舞蹈专业学子及艺术爱好者阅读的书籍。 本书以中国古代文化生活为背景，以历史上的舞蹈作品和出色的舞蹈才人的重要经历为线索，以各个历史阶段舞蹈在美学风格方面的特点为框架，用深入浅出的描述方式，轻松流畅地勾勒出中国古代舞蹈的审美历程．并透视中国传统艺术的审美精神；注重知识性、趣味性和学术性的有机结合；所引文献史料，凡遇难懂的文言，多译作白话叙述，并以“注”的形式给出原文．以保证可读性和学术的严谨性。
《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导，以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式，以简练、明了、专业循序渐进，并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书，既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求，也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。
《舞蹈创作法》是21世纪，中国进入WTO的时代，舞蹈艺术也将接受新的挑战，随着日新月异的时代发展，舞蹈艺术也必须以不断出新的产品占领艺术市场。怎样才能不断创造出新的作品呢？首先，就要求舞蹈者对时代、对社会有敏锐的洞察力，要昆跟时代、反映时代。其次，要具备能够编创出反映现实生活的一些技能。过去，舞蹈界对编舞技法研究不够，即使研究了，也不够全面深刻。而且，有关编舞的书籍寥寥无几。于是，研究编舞法，翻译介绍编舞技法就成为当前亟待解决的问题。 江口隆哉先生从事现代舞研究，也是日本现代舞大师。但他著述的《舞蹈创作法》却是一部能够应用于创作各种舞蹈样式的实用性教材，或者说，是指导性的参考书。这《舞蹈创作法》可以成为广大编舞者、在校舞蹈学生、舞蹈研究者、舞蹈爱好者的案头之书。
刘晓真所著的《走向剧场的乡土身影——从一个秧歌看当代中国民间舞蹈》究竟是去拓展，探索或者巩固，充实学科边界，还是在采访和文献资料里进行文化的重新判断，是贯穿作者写作始终的问题。在这种问题意识下，既从一个秧歌的视野展现了中国民间舞蹈的当代史，也在文化价值的追溯中洞悉时代风云。
《中华韵 学生用书（中级）》是中华韵中级学生用书，全书分为三个部分：部分为序言，主要介绍了中华韵的创编理念；第二部分为中华韵中级的学习内容，共8个单元，每单元均按课时分配学习任务，每课时包括具体的动作说明、动作要领，为方便理解领会本单元学习内容和养生保健作用，每单元后有知识链接、背景音乐简介、学员感言；第三部分后记是中华韵创始人王明中先生艺术人生的介绍。 《中华韵 学生用书（中级）》较初级学生用书在难度上有了的提升，为增强《中华韵 学生用书（中级）》的互动性、直观性，每单元开始配有本单元完整的动作视频，每课开始配有本课时的动作视频。 《中华韵 学生用书（中级）》可供学习了中华韵初级的学员使用，是中华韵提高性学习用书。
本书是一部有关舞蹈编导的教材，全书共分为10章：章舞蹈编导的专业职责；第二章舞蹈艺术的审美特征；第三章舞蹈艺术的题材选择；第四章舞蹈结构的专业特征；第五章舞蹈音乐的专业要求；第六章舞蹈编导的舞台美术；第七章舞蹈艺术的形象思维；第八章舞蹈编导的创作方法；第九章舞蹈艺术的舞台调度；第十章舞蹈编导的小品教学
这是一本颇具新意、适合高等学校舞蹈专业学子及艺术爱好者阅读的书籍。 本书以中国古代文化生活为背景，以历史上的舞蹈作品和出色的舞蹈才人的重要经历为线索，以各个历史阶段舞蹈在美学风格方面的特点为框架，用深入浅出的描述方式，轻松流畅地勾勒出中国古代舞蹈的审美历程．并透视中国传统艺术的审美精神；注重知识性、趣味性和学术性的有机结合；所引文献史料，凡遇难懂的文言，多译作白话叙述，并以“注”的形式给出原文．以保证可读性和学术的严谨性。
胶州秧歌广泛流传在山东胶州湾一带，是汉族舞蹈中风格独特的民间艺术之一。特别是秧歌中的女性角色(翠花、扇女)，其动作、步伐以及所持扇、巾道具的运用、动律颇具特色，表现出山东妇女健壮、泼辣、朴实、爽朗的精神气质，同时在表演上又继承了传统舞蹈形神兼备的特点。 《胶州秧歌(女班)/中国民族民间舞传习》伴奏音乐主要采用了胶州民歌和胶州民间乐曲、鼓谱。
《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导，以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式，以简练、明了、专业循序渐进，并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书，既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求，也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。
