这部对现代建筑的巡礼自1980 年出版以来，就广受赞誉，时至今日已成为建筑学研究的经典，在世界范围内推动了建筑实践和话语的改变。 第五版在第四版的基础上增加了几乎一倍的全新内容，从美洲、非洲和中东、亚太、欧洲几个区域入手，深入不同的国家和地区，从细部考察20 世纪至21 世纪早期全球现代主义传统在建筑领域的表现。形态各异的建筑不仅是对地理、气候、物质条件、文化环境的回应，也在强调地形学、形态学、可持续性、物质性、人居、城市形态的过程中展示出独特的一面。
本书作者在清华大学建筑学院长期研究成果的基础上，进一步拓展和解读，以通俗而感性的笔触，深入挖掘颐和园背后的历史、造园手法和人物逸事，生动展现了这座园林所承载的文化内涵和民族精神。同时，书中还收录了大量珍贵历史图片和可视化图表，帮助读者更直观地领略颐和园的美丽和独特之处。 全书共分八章。上半部分讲述前身清漪园的建造过程，还有整体山水构架、建筑布局，以及造园的意境和手法。其中乾隆年间的盛世风华，洋溢在字里行间，甚至于乾隆对西湖胜景的偏爱，对海外仙山的向往等造园轶事，都被作者亦庄亦谐的笔调娓娓道来。下半部分深入挖掘颐和园的重建过程、帝后生活空间，以及现今景区的概况。作者笔调转为沉重，湖光山色、亭台楼阁、砖石土木都散发着人文气息。
以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 《中国古代艺术与建筑中的 纪念碑性 》尝试打破美术史研究中的门类之别，以 纪念碑 这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观叙述。
日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计
《装饰之道》是 中国古代建筑知识普及与传承系列丛书 中国古代建筑装饰五书 中的一本，图文讲述中国古代建筑装饰艺术。共分四个部分：建筑装饰的起源与发展，建筑装饰的表现手法，建筑装饰的民族传统，建筑装饰的地域特征与时代特征。全书文字既有概括梳理，又有细节分析，生动耐读。并配有500余幅图片，图文并茂。
城市里大部分建筑和景观设计因为不起眼而游离于日常的视线之外，却处处都有门道 这就是这部非典型城市漫游指南的主题。 本书将带你饱览城市建筑背后的秘密：为什么电线杆总是一撞就断？为什么有些垃圾箱带锁？想让超速的汽车主动减速有哪些方法？公园和机场的座椅为什么让人难受？这些看似平凡之物之中蕴藏着人类的智慧与创新、对美好生活的期许与想象，守护着城市的平和与活力。它们是留给城市漫步者的彩蛋，是让设计细节控会心一笑的暗号，也是写给人文爱好者的谜语。 让我们跟随 99%视线之外 播客的创始人罗曼 马尔斯，开启这场大开眼界的city walk！
本书主要围绕上海近代建筑技术史中的内容，通过历史文献挖掘和实例佐证，按照建筑部门与材料的分类方式阐释上海近代建筑在近代化转型中的技术演变和典型技术的特征。上海近代建筑已经成为重要的城市学、建筑学研究对象，不过既往研究主要从建筑风格史和人文历史的角度来论述，而以建筑技术史为角度的研究成果并不多。近代建筑的形式演变既是风格好恶的选择，而其底层逻辑正是营造技术和材料由舶来向本土化发展的过程。本书以近代中文建筑杂志《建筑月刊》和《中国建筑》为主要资料来源，辅以其它近代文献和当代研究，结合笔者在保护工程中遇到的实例、档案馆藏历史图纸等内容，按照建筑部位和材料构造，以图文结合的形式分篇章对近代建筑技术、材料等的流变进行了阐释。
中国古代建筑不仅是一种技术，还是一门艺术，甚至是各种文化形态的综合产物。本书选取中国传统文化中与建筑密切相关的八个方面，用生动通俗的语言解说中国古代建筑与政治、哲学、宗教、教育、文学艺术、生活方式、民俗文化、地域文化之间的关系，分析建筑中的各种文化现象，从而进一步揭示建筑的文化内涵和文化背景。 本书内容超出建筑学的界限，旨在向大众介绍传统建筑的宝贵价值，增强文化自信，促进文化遗产的保护和继承。本书适用于普通读者及建筑学方向的学生。
《雕梁画栋》是《中国古代建筑装饰五书》中的一本，介绍的是乡土建筑木结构各个构件的功能和特殊形态，这些构件大多数显露在外，所以乡土建筑很注重对这些梁枋构件进行美化加工，且形式和内容上都比较生动自然，不受一定的法式约束。《雕梁画栋》内容丰富而全面，图文并茂，充分展现了乡土建筑木结构之艺术美。对乡土建筑文化研究者和爱好者来说具很好的收藏价值。
本书以隽永的文字和精美绝伦的图片带我们巡视世界上23所图书馆：奥地利国家图书馆，德国维布林根修道院图书馆，意大利梵蒂冈图书馆，法国马扎林图书馆，瑞士圣加尔修道院图书馆，英国牛津大学博德利图书馆、剑桥大学三一学院雷恩图书馆，捷克国家图书馆，美国国会图书馆，俄罗斯国家图书馆 这些或国立、或私立，或学术性、或宗教性的图书馆，无一例外是饱经岁月沧桑、承载着重大文化功能的建筑瑰宝。 本书是对人类文明体系中具有卓越地位的图书馆文化的礼赞，它生动地描述了欧美众多著名图书馆在过去几个世纪的历史变迁，以及它们是如何为著名的知识人以及普通大众服务的；尤为难得的是，还传递出了中国读者比较陌生的西方文化细节，如图书馆与贵族文化、僧侣文化的关系，图书馆的 普遍主义 文化使命，名人藏品的*后归属，图书的阅
《北京颐和园》全书在大历史兴衰的语境之下，阐释了北京颐和园的前世今生，有着厚重的人文浓度，又不失恣意挥洒的表达。全书分为上下两篇，上篇为前身清漪园的建造过程与历史背景、整体山水构架、建筑布局与庭园的风光，以及造园的意境手法。其中乾隆年间的盛世风华，洋溢在字里行间，甚至于乾隆对于西湖胜景的偏爱，对海外仙山的向往，以及对造园的出尔反尔，都被亦庄亦谐地笔调，细致地摹写下来，兴致盎然。然而笔锋陡转，历史兴衰，清漪园的奢华胜景，顷刻间在兵焚战火中化为齑粉，令人心生民族的慨叹。 下篇包括颐和园重建过程与历史背景，以及颐和园的帝后生活空间，及至现今的名胜景区。自从家国危难之际，慈禧挪用海军军费重建了颐和园以后，颐和园便背负了过于沉重的意义，湖光山色、亭台楼阁，再不复单纯的自然与艺
本书是作者十多年来深入考察山西,探访建筑文化遗产以及人文景观的记录。采用第一人称讲述方式,以地域为中心,按照晋中、晋北、晋南、晋东南四大地区板块,透过古建介绍文化景观,体现根植于建筑的历史文化遗存,探索罕见留存的古建风貌,传承中华文明的精华。
《世界现当代建筑史》探讨了1900年至今的主要建筑，分析了受到为重要的艺术运动影响的建筑设计思潮和建筑师。该书以时间为基本框架，按5至7年的间隔对建筑师及其作品进行梳理，并与同时期的其他建筑师进行比较，反映出不同艺术思潮与建筑师之间的作用与反作用。全书以时间为主线，介绍了从现代到当代建筑思潮与流派的演化和发展，通过代表人物和典型作品体现了创新思维，透析了建筑与政治经济和社会发展的关系以及随着时代发展的趋势与走向。
应县木塔始建于辽清宁二年（1056年），是我国现存最古老也是**的一座纯木结构楼阁式塔，世界建筑奇迹。屹立近千年的应县木塔曾经历多次地震，更在近百年之中遭遇炮火及不当修缮，目前已经严重倾斜，残损颇多。 绕了一个圈子，回过头来看当今木塔保护最基础的任务 木塔 生理 。那么，我们真正了解木塔了吗？了解得够深入吗？应该如何从 文物医学 的视角认识现有 骨科 治疗方案呢？ 这本《应县木塔 实习医生 手札》即家具与内檐装修保护培训2021届14名学员交出的一份答卷。家具与内檐装修保护培训由故宫博物院、清华大学建筑学院与世界建筑文物保护基金会合作设立，2021届已是第5届。学员年龄在20～40多岁，包括高校师生、文物遗产保护人员、设计师、遗产地管理人员等。自2020年11月起，在培训教师和专家的指导下，学员进行了约1年的实地勘察，研究
本书由世界知名建筑师和建筑理论家拉菲尔 莫内欧带领读者观看并理解与他同期且全部具有国际知名度的八位建筑大师：詹姆斯 斯特林（James Stirling）、罗伯特 文丘里和丹尼斯 斯科特 布朗(Robert Venturi Denise Scott Brown) 、阿尔多 罗西(Aldo Rossi) 、彼得 埃森曼(Peter Eisenman)、阿尔瓦罗 西扎(Alvaro Siza)、弗兰克 盖里 (Frank O. Gehry)、雷姆 库哈斯(Rem Koolhaas) 、赫尔佐格和德梅隆(Herzog de Meuron)，讨论他们的理论态度、技术创新以及设计贡献。莫内欧对八位建筑师的探讨，是以既口语又深入的一系列当代建筑大师建筑讲座的方式展开的。读者读到的不是冰冷、毫无感情的学术理论，而是莫内欧看待当代建筑时其独到深刻的信念与说服力。内文还辅以超过600张的图例作为解释说明。
本书通过轻松易读的语言和图文并茂的形式，为读者串联起了从史前时期的聚落到明清北京城的建立这一宏大的中国古代城市规划发展史。本书的内容主要分为两大部分，前二十四讲是按照时间顺序选取了具有代表性的都城或城市来进行分析，后六讲是总结性的内容，分别从城市的形态与建造、城市的军事防御、城市的风水理论、城市与水利的关系、城市的商业发展、中国城市的伟大之处等不同的方面进行了总结。本书基于大量专业著作文献，却以通俗的语言进行表述，无论你是专业读者还是零基础小白，只要热爱中国古城和中华文化，都可以轻松阅读。
《户牖之艺》是 中国古代建筑装饰五书 中的一本。书中图文并茂地介绍了古建筑房屋门窗的装饰，包括门窗发展、宫殿门窗、寺庙门窗、住宅门窗、园林门窗以及关于各类门窗的比较等内容。作者通过实地拍摄、现场测绘等，积攒了大量的图片资料，形象生动地展示出门窗丰富多彩的样式，读者可以从中领略各个地区不同层面的文化内涵及风土人情。
每一座灯塔，都是一部不应被忽视的历史。世界*座灯塔建于何时？为何灯塔照明技术屡陷瓶颈？令人谈之色变的埃迪斯通礁石上究竟发生了什么？无数灯塔又因何同一时间集体 消失 ？ 《灯塔之书》全面收录了100余座世界著名灯塔鲜为人知的真实历史档案、400余幅从未公开的设计手稿与照片。请跟随灯塔建造者与守塔人的一手记录，深入灯塔背后，揭开真相。 无论你是对灯塔着迷的 狂热粉丝 ，还是对人类探索海洋文明的历程充满兴趣的 好奇宝宝 ，抑或是对灯塔建造技术表示 费解 的 学院派 ，都不可错过这本历史与科普相结合的好书！
天上有彩虹，人间有长桥。桥作为一种有魔力的建筑，是人类所创造出来的满足物质生活和精神生活需要的构造，所蕴含的内容极其丰富，是一国文化的特征之一。从实用性来说， 一桥飞架南北，天堑变通途 ，它帮助人们跨越江海、飞跃沟壑，使彼此联通，是人们生活中的重要物质财富。从科技和艺术的层面来说，这些建造在不同年代不同地区的桥梁建筑，桥梁建设背后的思维以及围绕其发生的故事，展现的可能正是那个时代先进的科学技术和精神美学，记载了人类文明的传承，是我们认识世界的重要线索。本书选取了国内外26座人们在旅行中常遇到的名桥以及在社会上闻名遐迩的代表性桥梁，把桥梁文化和旅游文化结合在一起，从科普、历史文化和旅游的视角，专业知识通俗化，用浅白易懂和风趣灵动的语言辅以精美的图片，带领人们走近桥，认识桥，读懂这
本书是查询中国建筑名词的词典，所有条目都附有插图，与中国建筑相关的常见专业词汇在书中都进行了解释。屋顶、斗拱、梁架、铺地、瓦件、彩画，宫殿、城池、坛庙、陵寝、民居……29大建筑样式，超过1000个建筑词条，手绘建筑局部图示，以高度专业性和独特视觉美学呈现中国建筑匠心。 本书由中央美术学院教授王其钧老师编写与绘制，精美的手绘图、深入浅出、包罗万象的中国古建筑艺术讲解，让您看到中国古建筑之美。本书以词条式编排，并辅以拼音首字母排序的索引，方便专业读者快速查询；同时，将波澜壮阔的中国建筑和文化发展脉络化为简明的词条呈现，零基础也不怕，费尽心机只为让您看得懂！
本书详细调研了河南地区明清阶段的木构建筑彩画的情况，并对行了详细的整理和研究。
本书从10个方面对大运河科技成就进行介绍，前6章分别从中 国大运河规划设计、中国大运河水工科技、中国大运河创新科技、中国大运河辅助工程 科技、中国大运河建筑科技、中国大运河城市规划设计几个方面来介绍大运河在科技方 面取得的成就。后4章围绕中国大运河区域科技发展、中国大运河科技书籍、中国大运 河与对外科技交流以及中国大运河与国外运河技术对比四个方面来实证中国大运河在科 技目前的地位与作用。本书既直观反映大运河的科技成就，又揭示这些成就背后的原理 以及相关人物故事。因此可以将本书看作一部大运河科普书籍。相信研究中国大运河科技， 无论是推进科技强国还是对正在开展的大运河国家文化公园建设，都会产生积极的推动 作用。
彩画是中国传统木结构建筑装饰的重要见证，有保护木构件、标识建筑物等级的作用，是构成建筑物真实性和完整性的重要元素。江南地区彩画作为地方彩画的精品，是传统手工技艺中材良工萃的典范，不仅体现出构图率性自由、五彩并重、锦纹为主、无地仗工艺等地域共同特色，而且也体现出时代演变和徽州、苏南、浙江不同地区彩画特征的丰富性。现存江南彩画数量稀少，且外观上破损、褪变色严重，尤其是工艺的传承已经出现断层，濒临失传。 彩画保护就是*限度地保留彩画的真实性和完整性。完整意义上的彩画保护是在关注本体保护修复技术的同时，也关注对彩画的诠释与研究，强调对彩画的历史规制、现状分布、形式特征、传统画师、材料工艺等方面的探讨。从某种角度上讲，彩画保护的*终目标就是延续其形式与工艺。本书是江南彩画阶段性
