《人物模型涂装技术指南2：服装与配饰涂装技法》是人物模型涂装进阶工具书。 我们可以通过一步一步的技法教程介绍来了解和练习“怎么做”，但如果我们想实现自己的想法并成为涂装大师的话，那就必须理解“为什么要这么做”。全书图文并茂，系统讲解人物模型涂装的服装和配饰等彰显人物属性和特点的细节处理，具体包括罩染法、NMM技法、OSL技法，以及其他提升模型整体表现效果的涂装技法。针对人物模型涂装的很多难题可以在书中找到答案，力求助力模友创作出属于自己的精湛艺术作品。

古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题 古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题进行了系统梳理。本书广泛收集和研究大量实物、图像和文献史料，证明元朝时期，蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响，而且蒙古服饰并没有随着元朝的崩溃而在汉地销声匿迹，相反以不同形式继续在明代社会中广泛传播流用，其影响甚至延伸到了清代，在几个世纪的中国社会文化层面产生了一定影响。本书收集和展示了上百幅各类元明服饰的高清图像史料，很多图片是第一次在服饰史著作中展示，这是本书在服饰史研究上的一大推进。本书钩沉索隐，发前人之所未

本书中讲解的立体裁剪方法简便、独特，源自法国立体裁剪方法，可称之为“对格立体裁剪”：在人台贴线与坯布画线以后，进行相对应的经向纬向的对格立体裁剪造型。这种方法注重立体裁剪与款式设计、样衣缝制相结合，为了得到精准的立体裁剪纸样，从人台贴线、坯布画样、立体操作、纸样拓印到样衣缝制等，处处体现立体裁剪数据化、精确化、规范化的操作理念，力图做到科学、合理，可以应用在服装企业版房中。

《服装裁剪与缝制入门（第2版）》主要由两大部分组成。第一部分为服装基础知识，包括衣服的分类与人体测量、服装裁剪基础知识以及服装缝制基础知识等。第二部分为服装应用知识，覆盖了各个服装种类的裁剪与缝制，包括衬衣、裙子、连衣裙、裤子、夹克衫、马甲、西服等多个款式，具体介绍了服装的设计、打板、排料、裁剪以及缝制工艺等内容。《服装裁剪与缝制入门（第2版）》图文并茂，浅显易懂，既便于读者自学，又可供参加服装裁剪与缝制培训的人员使用。

内容翔实、品种齐全、实用性强，共收集品种2100余种，全面介绍了服装面料、辅料及相关知识。不仅从原料、构成方式、性能及鉴别等方面对服装面料及辅料作了详尽的阐述，还对服装面、辅料各个品种的生产、产品特性

本书作者一直处于时尚产业及教育行业的工作前沿，在两度赴美国纽约州立大学时装技术学院作访问学者期间研修的基础上，综合个人多年积淀的教学经验写成本书。本教材在阐述商品企划的基本原理的基础上，讨论了商品企划详细而具体的实施方法和过程，特别针对目前蓬勃发展的电商渠道进行了定义和扩展，包括传统形式的电商渠道1.0、 细分市场形式的电商渠道2.0、社交特征的电商渠道3.0，以代表性的案例解说其特征、发展及存在形式，此外对时尚产业越来越重视的终端企划进行了结构性完整的阐述。本书力图阐述数字时代下全面的时尚商品企划概念，以期对商品企划具体工作提供工作指导，对当前时尚产业的理性化发展提供理论支撑。本书可以作为高等学校相关专业的教材，也可以作为时尚行业从业者的参考用书。

《美丽的锦绣:壮族服饰》作者深入山村古寨，走访耋耄老人，历时3年有余，拍摄万幅照片，打通时间与空间，横跨广度与深度，融合生活与艺术，尽现壮族艺术远去的灿烂，寻找即将消失的刺绣、织锦、靛染工艺。它是一部壮族服饰文化史，也是一部壮族艺术设计史。《美丽的锦绣:壮族服饰》主要内容包括：桂北土语区；桂边土语区；邱北土语区；右江土语区；红水河土语区；德靖土语区等。

这本《外国服装史》教材仅仅是一部简史，一本入门读本，依教材绪论的说法，即学习外国服饰历史的“游学指南”。所以该教材具有指南的特质。该教材以服装史为主线，以相关历史、地理和文化阐述背景，在参照国外及部分学者的研究基础上，梳理、整合、概括了外国服装历史的基本脉络，从古埃及、古两河开始，跨过古希腊、古罗马，步入拜占庭、中世纪，随后的文艺复兴，到意大利、西班牙，而后的荷兰、法兰西，最后进入20世纪的现代历史。

东西方社会的养老方式由于文化传统背景的不同而存在的差异，但是，所有的老年居住项目的设计者们都必须关注老年人居住环境的安全性、舒适度以及老年人的精神、情绪。本书纵览全球主要步入老龄化社会的国家，如德国、荷兰、西班牙、美国、日本的老年人居住项目，涉及养老院、老年公寓、老年社区以及高端老年住宅室内设计，并特别关注了不同的设计风格与创新角度，以及中国老年居住项目的需求和未来发展趋势，值得所有不同背景下的相关项目设计者参考、借鉴。