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本书对于任何希望学习服装缝制工艺的人士来说,都是一本非常全面、综合的指导手册,书中展示了国际上时装设计师使用的工艺技巧与专业方法,实用而通俗易懂。 缝制设备、排料和裁剪方法; 面料成分与类型,包括衬里和支撑材料; 不同的针法、缝份和效果,包括高级工艺; 从领口到下摆的服装结构; 针对具体面料(从蕾丝到氯丁橡胶)的专业缝制方法; 如何通过缝制为服装设计画龙点睛。
今天的高级男装定制师们继续沿袭150年前的工艺制作,不仅是因为他们一直坚持 慢工出细活 的工匠精神,更是因为这种传统方法所制作出的男装在轮廓造型、细节设计和结构牢度等各方面都是当今的快时尚产品所无法比拟的。 《高级男西装缝制工艺》一书内容包括高级男西装制作简介、高级男西装纸样设计与制作、试衣与修正、高级男西装的面料、排料与裁剪、高级男西裤的制作、高级男西装马甲的制作、局部结构的修正等内容,既可以作为服装院校相关课程的教材用书,对于行业人员,也是一本非常实用的参考书。
本书从款式图、着装配色、纸样设计图、放码图、生产工艺流程图5个方面,详细说明家居服、文胸、泳装和塑身衣4种内衣品类在产品开发设计过程中的成衣设计方法、面料缝制特性、工序流程等相关知识与实操技能。全书以内衣基础理论知识的汇总分析说明为基础,结合近几年内衣款式的流行特点、内衣品类结构特点、工艺难点等因素分析了200多款产品设计、开发、加工的流程。本书结合增强现实技术(AR, Augmented Reality),将多媒体、三维建模、实时视频显示及控制、多传感器融合、实时跟踪及注册、场景等新技术与新手段融合,把虚拟信息仿真后再叠加,应用到真实世界,给读者带来超越现实的感官体验,也便于读者更好地学习书中各个知识点。相关详细内容可在 服装三维数字智能技术开发中心 平台网站查询。 本书注重理论与实际结合,系统全面论述内衣产
本书分为专题研究和实物图录两大部分,前者主要集中了本人及指导的博士生和硕士生所进行的南方少数民族专题研究的代表性成果;后者则将上海纺织服饰博物馆所收藏的21世纪之前的南方少数民族服饰典型样本,以实物图片加上分析结果的形式呈现给读者。 在专题研究部分,书中主要有7项专题成果。首先, 南方少数民族服饰的多维研究 专题主要建立在艺术学框架下,以中国南方少数民族研究的 物质 观念 精神 传承 四个环节为依托,包含服饰作为物态形式的 视觉样式研究 服饰体现观念情感的造物审美研究 服饰装扮的社会心理学研究 民族服饰的继承创新研究 4个维度。另外,有3个关于水族纺织服饰的专题研究,涉及水族服饰的历史变迁、当代传承和特色纺织工艺;2个关于广西瑶族的服饰专题,包括上衣结构研究、瑶族语言与服饰的关系分析;1个关于贵州
服装袖子裁剪的工具书。本书共分六章,从绘制袖子基本样板入手,对五大类袖型结构进行了详细的分析,分别阐述了袖子的造型原理,并对近180款袖型进行了剖析,使读者能在较短的时间里掌握无袖袖型、一片圆装袖、两片圆装袖、连装袖、礼服袖等袖型的结构设计原理、制图方法,并能在实践中举一反三地加以灵活运用。 本书图文并茂,便于读者理解和自学,同时兼具知识性、实用性和资料性,除可供服装设计、裁剪制作的读者学习鉴赏外,也可作为培训服装专业人员的教材、高等院校服装专业学生的课外用书、服装设计制作人员的参考资料。 服装领子裁剪的工具书。全书共分六章,分别阐述了各种类型领子的裁剪原理、制图要点,并采用图解的方式,列举了200多个具有代表性领款的制图方法,具有图文并茂、通俗易懂、直观明了的特点。本书可作为我国高
本书介绍了运用女装平面通用原型进行成衣制板的原理与实列,从服装的平面基础原型开始,系统地讲述制板原理及步骤,分门别类地讲解了不同女装款式的制板方法。全书分为基础篇、上装篇和下装篇。基础篇包括衣身结构平衡与省量转移;上装篇包括女式无省衬衫、连袖衬衫、立领荷叶边泡泡袖合体衬衫、三开身西服、一粒扣女西服、合体X型插肩外套、立领落肩袖廓形外套、双排扣女西服、男友装、连衣裙、旗袍、前连袖后落肩翻领大衣、插角大衣、带帽宽松插肩袖大衣、拐袖关门领外套、落肩拐袖外套、大直线落肩外套;下装篇包括女西裤、女短裤、女萝卜裤、套装裙、鱼尾裙、A型裙。此外,本书还对工业制板进行了一定的介绍和阐述。本书图文并茂,步骤清晰,适用于高等院校相关专业作为教材使用,也适用于读者自学掌握制板原理与提高制板技能。
内容提要: 服饰是人类文明的重要组成部分,认识和传承服饰历史是我们了解各民族传统文化、弘扬传 统文化的重要方面。鉴此,中国丝绸博物馆拟自2021年起每年举办 国丝服饰论坛 ,邀请 全国乃至国际历史和传统服饰的收藏者、保护者、研究者、教学者,包括设计师和推广者共 同参加。本书记载了首届 国丝服饰论坛 ,以 服饰史研究的回顾与展望 为主题,从学术回 顾或个案研究等角度对服饰的研究史、方法论等进行深入综述与探讨,回顾历史、分析现状、 面向未来,提出问题、展开讨论、探索前行。
本书将中国丝绸织锦分为古代织锦、近代织锦与现代数码织锦三个阶段,并依托三个历 史阶段织锦工艺与设计技术,进行织锦纹饰题材内容、造型、构图布局和色彩方面的时代特 点和美感特质分析。其中古代织锦以四川蜀锦、苏州宋锦和南京云锦等三大古代名锦为主要 研究对象,近代织锦以杭州都锦生织锦中的黑白像锦和绘画织锦为代表,现代数码织锦则以 具备国际前沿技术水平的数码织锦为主体,阐述织锦纹饰色彩的艺术与技术之美。 本书适合高校艺术设计专业和纺织工程专业师生阅读,也适用于对纺织艺术、织物设计、 传统工艺文化等感兴趣的读者。
本书从彩铅、马克笔、水彩三种表现方式入手,多角度、全方位解析手绘时装效果图的技法与技巧。书中配有大量精美时装画范例,结合时装人体比例、服装的褶皱、廓形、动态、五官,服装各部件与人体的关系、服装服饰配件等,涵盖薄纱、皮革、格纹、条纹、针织、皮草、牛仔、波点等;还包括上装、裙装、半裙、连衣裙、裤装、礼服等多款服装款式。全书从基础知识入手,通过全步骤详解,让时装手绘变得简单方便、快速上手。本书适合时装设计师、学习时装设计的学生和专业院校师生、时尚爱好者和插画爱好者阅读和参考。
本书共分为7个章节,其中第1章和第2章通过工作室实践,对服装构成的理论和发展沿革进行了梳理;第3章则为基于人体动力学的服装结构设计奠定了理论框架;第4和第5章则对服装动力学构成进行了理论和实践上的探讨,列举了一些裁剪实验案例;第6章对服装动力学构成在各个领域的延伸和应用的可能性进行了分析,同时留给读者大量的思考空间;第7章对全书进行了总结。正如书中所提到的理念:当制作版型已经不足以判断一个制板师的熟练程度时,那么洞察人体的能力以及对于动态人体和面料之间关系的理解就变得很有必要了。相信本书对于需要寻求进一步突破的制板师和设计师能够有所裨益;对于初学者而言可以系统地认识服装结构,并开阔眼界。
缝制设备、排料和裁剪方法; 面料成分与类型,包括衬里和支撑材料; 不同的针法、缝份和效果,包括高级工艺; 从领口到下摆的服装结构; 针对具体面料(从蕾丝到氯丁橡胶)的专业缝制方法; 如何通过缝制为服装设计画龙点睛。