爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。 美国杰出音乐史学家、资深爵士乐评论家特德 焦亚在本书中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了 如何听爵士 ，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。

电子琴在目前的音乐学习市场中是一门热门的乐器，受到广大音乐爱好者的喜爱。本书曲目数量多，将歌曲分类清晰，可以让电子琴爱好者很容易找到自己喜爱的歌曲；每首曲目的音色详细标注和和弦的标注，让读者能很容易的配出好听的伴奏，简谱阅读更加轻松容易，让读者爱不释手。

《流行与经典：古筝独奏曲150首》是一本流行与经典音乐改编的古筝曲集。本书中不仅加入了传统古筝曲，还将流行歌曲以及近年来出现在电影电视中的优美的旋律呈现，编配成了容易演奏的指法和调式，让读者能够通过科学明确的指法演奏出好听的乐曲，大部分曲子都设置为比较适宜古筝演奏的调。为了让很多初学者也能完美地弹奏出作品，我们选了有特色的60首曲目配上了讲解和示范视频，方便读者更直观学习曲子的弹奏方式并掌握旋律。

著名乐评人马慧元经典乐评集，由马慧元本人重新选篇并作序。 全书分为两部分，上篇为 音乐识小 ，漫谈古典音乐史上巴赫、帕赫贝尔、布克斯特胡德、达坎等大师的音乐特质和创作故事，也从古尔德、西蒙、图雷克、怀尔德等当代演奏家的诠释出发，解读古典乐之美。 下篇以 乐器之王 管风琴为主题，以 古典音乐之父 巴赫的管风琴音乐为线索，讲述管风琴音乐的发展史，同时勾勒近代社会技术变革背景下西方古典音乐的变迁。

本书围绕近代以来西方作曲家在不同体裁领域中的代表性作品而进行，并且结合了20世纪以后中国作曲家在相应体裁领域中的精品佳作。全书分为 艺术歌曲 器乐曲 歌剧精粹 室内乐与协奏曲 管弦乐曲 交响套曲 总共六章，在不同章节中又尽可能兼顾不同国别作曲家、作品种类以及相应的时间脉络上的相互衔接。囊括了西方近代以来具有世界影响力的大多数音乐品种和形式。 为使广大读者更好地了解不同音乐体裁领域发展的基本情况，在每章篇首均安排有 欣赏导引 ，以帮助学习者更贴近作曲家和走进作品。 本书新增音频二维码，皆按章节编排并置于内文标题处。通过聆听，能更加直观地体验和鉴赏。

《老唱片》丛书拾取唱片灌制的历史片段和人物线索，走进经典，重现艺术史，引导读者重返声音现场，重把时代脉搏，为读者解读唱片背后的历史。

此版本的编订原则与本套肖邦版本其他卷次的要点一致。通过应用这些原则，也因为有很多材料可获得，才可能在多个不同材料的基础上修订版本。 记谱基本按照原始资料，因此在视觉上强调勒很多在现代通行记谱法上很不明显的调性关系。以斜体字所标的指法来自于原始材料，所标指法可能是由肖邦本人提供。括号内的记号可能是原始材料中不经意遗漏的。

《交响曲的声音》是一本古典音乐入门通识读物，旨在以通俗易懂的方式，向大众普及交响曲的发展历史、代表人物、乐章结构、乐队组成、乐器种类等基本常识，并具体提供了包括赏乐礼仪、唱片挑选等在内的欣赏交响曲的基本路径。 全书以乐章形式划分为五个部分，从“交响曲从听开始”“不可或缺的管弦乐团”“音高、音长、音强和音色”“管弦乐团大家庭”“交响曲为什么多为四个乐章”等细节出发，逐步引导读者走进交响曲的世界；同时，详细介绍了从古典主义时期“交响曲之父”海顿、“音乐天才”莫扎特、“乐圣”贝多芬，到浪漫主义时期舒伯特、柏辽兹、布鲁克纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基、德沃夏克、西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫，再到现代时期的马勒、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等一系列交响曲大师及其代表作。 由此，考据严谨而又浅显易懂地

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赵忠德、马秋武主编的《西方音系学理论与流派》全面、系统的介绍和阐述了西方音系学理论。编写过程参考了国内外发表的大量论文、专著、译著等资料，书中援引了国内外音系学家的许多理论观点。包括早期诸流派，生成诸流派：理论建构篇，生成诸流派：多维表征篇，计算诸流派和其他流派。

《中外名曲赏析》从古今中外的音乐作品中精选出堪称人类音乐文化瑰宝的传世佳作及优秀作品，从审美的高度，剖析它们的艺术魅力，引导您进入音乐殿堂，提高音乐素养和鉴赏水平，获得艺术美的享受。 本书按器乐、声乐分类。在中外器乐作品中分别从管弦乐曲、独奏曲、重奏曲、合奏曲、协奏曲、交响曲、歌剧、舞剧，从中外声乐作品中分别从歌曲、民歌、声乐套曲中，共精选出经久不衰、脍炙人口、群众喜闻乐见的器乐和声乐名曲300余首，逐首进行详解细析。 荟萃在本书中的器乐名作有：琵琵古曲《十面埋伏》、二胡独奏曲《二泉映月》、钢琴独奏曲《牧童短笛》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》……；肖邦的《马祖卡舞曲》、李斯特的《匈牙利狂想曲》、圣．桑的管弦乐曲《动物狂欢节》，贝多芬的《第五（命运）交响曲》，莫扎特的歌剧《费加罗

聂建华编著的《歌者有道》内容介绍：生命在于特色，成功源于天分、勤奋和机遇。聂建华有一个金嗓子，有着勤奋执着的追求精神，有一些对他成功产生重大影响的机遇，多种原因成就了他的事业，造就了他的成功。生命在于特色，小到一个人，大到一个国家，概莫能外。东欧剧变、苏联解体，而中国共产党领导的中国特色社会主义国家却巍然屹立，并日益强大，令世界刮目相看。就是因为具有中国特色，所以走出了中国特色社会主义道路。聂建华歌唱事业取得成功，也是因为他走出了独具特色的艺术道路。一起来翻阅《歌者有道》吧！

本书编辑的理念： 怡情、增智、育德 ，作为在普通高校开展公共音乐艺术课程教育的终极目的，本书所选用的音乐作品鉴赏分析等，将尽可能从更广的层面予以人文的诠释。因此，本书的信息量较大，涵盖了声乐、器乐、综合音乐艺术等门类的鉴赏内容，所选音乐作品皆为中外经典之作。在鉴赏之前，还安排了 中国音乐概述 与 西方音乐概述 两个章节。以便使学生对中、西方音乐的发展史有一个基本的了解。编辑这样较大容量的教材，力图让同学们在有限的时间内，对音乐欣赏方法，中国音乐与西方音乐发展的脉络，中外作曲家、演奏家和经典音乐作品有一个基本的了解和认识。因此，建议教师在授课时对同类体裁的作品应有所选择，余下的作品可作为课外补充欣赏，也为学生自学教材拓展了一个广阔的空间。 本书音乐作品介绍采用图文并茂的形式，每一部作品

古典音乐圈和社会公众真的分属两个世界吗？ 再次谈论古典音乐真就那么不合时宜吗？ 两个世界间的高墙真就如此坚不可摧吗？ 作者试图从社会层面捕捉古典音乐在过去十几年里走过的道路，尤其是她在全球不同的文化环境下所呈现出的面貌和姿态。其中的一些人物、事件、话题和片断，离我们的世界很近，并*终组成了日常生活的画面，勾勒出我们每一个人曾经或正在经历的变化。 通过阅读王诗元*的《古典音乐拒*沉默》，读者至少能够确信，古典音乐远未沦为文化遗产，无论人们的听觉习惯和生活方式如何变化，她始终渴望并尝试着向世界发出自己的声音。