道家关于人的生命之说，源远流长，博大精深，至少可以追溯到黄帝时代。流传下来的《黄帝内经》和《黄帝四经》等宝典就是有力的佐证。 道家养生是建立在人的生命起源真谛及其与天地自然界本原系统之中。 自古以来，国人尊琴为治世之圣器，修养之神物。这是由于唯独琴才有天地远古之声，正如白居易诗曰： 丝桐合为琴，中有太古声。 也唯独琴才堪称为大雅元音，而有别于娱乐场的一般音乐。 抚琴首先给人的感觉是安静，进而调理人的性情，使之心态平衡，气息中和，豁达包容，亲和自然。可见，传统的弹琴、听琴，实质上是在作养生修炼。也许是不自觉的，但客观上已起到养生的效果。《黄帝内经》上说： 不治已病治未病。 琴使人入静，有助于聚精、会神、正气，正是治未病的养生道器。 道家的养生修炼就是修道。听起来，似
电子琴在目前的音乐学习市场中是一门热门的乐器，受到广大音乐爱好者的喜爱。本书曲目数量多，将歌曲分类清晰，可以让电子琴爱好者很容易找到自己喜爱的歌曲；每首曲目的音色详细标注和和弦的标注，让读者能很容易的配出好听的伴奏，简谱阅读更加轻松容易，让读者爱不释手。
本书围绕近代以来西方作曲家在不同体裁领域中的代表性作品而进行，并且结合了20世纪以后中国作曲家在相应体裁领域中的精品佳作。全书分为 艺术歌曲 器乐曲 歌剧精粹 室内乐与协奏曲 管弦乐曲 交响套曲 总共六章，在不同章节中又尽可能兼顾不同国别作曲家、作品种类以及相应的时间脉络上的相互衔接。囊括了西方近代以来具有世界影响力的大多数音乐品种和形式。 为使广大读者更好地了解不同音乐体裁领域发展的基本情况，在每章篇首均安排有 欣赏导引 ，以帮助学习者更贴近作曲家和走进作品。 本书新增音频二维码，皆按章节编排并置于内文标题处。通过聆听，能更加直观地体验和鉴赏。
此版本的编订原则与本套肖邦版本其他卷次的要点一致。通过应用这些原则，也因为有很多材料可获得，才可能在多个不同材料的基础上修订版本。 记谱基本按照原始资料，因此在视觉上强调勒很多在现代通行记谱法上很不明显的调性关系。以斜体字所标的指法来自于原始材料，所标指法可能是由肖邦本人提供。括号内的记号可能是原始材料中不经意遗漏的。
《交响曲的声音》是一本古典音乐入门通识读物，旨在以通俗易懂的方式，向大众普及交响曲的发展历史、代表人物、乐章结构、乐队组成、乐器种类等基本常识，并具体提供了包括赏乐礼仪、唱片挑选等在内的欣赏交响曲的基本路径。 全书以乐章形式划分为五个部分，从“交响曲从听开始”“不可或缺的管弦乐团”“音高、音长、音强和音色”“管弦乐团大家庭”“交响曲为什么多为四个乐章”等细节出发，逐步引导读者走进交响曲的世界；同时，详细介绍了从古典主义时期“交响曲之父”海顿、“音乐天才”莫扎特、“乐圣”贝多芬，到浪漫主义时期舒伯特、柏辽兹、布鲁克纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基、德沃夏克、西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫，再到现代时期的马勒、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等一系列交响曲大师及其代表作。 由此，考据严谨而又浅显易懂地
赵忠德、马秋武主编的《西方音系学理论与流派》全面、系统的介绍和阐述了西方音系学理论。编写过程参考了国内外发表的大量论文、专著、译著等资料，书中援引了国内外音系学家的许多理论观点。包括早期诸流派，生成诸流派：理论建构篇，生成诸流派：多维表征篇，计算诸流派和其他流派。
“建党百年民族器乐颂歌系列”《流淌的歌声》由唐俊乔、宋小璐、汝艺合作编写，分竹笛、二胡、古筝三册，每册均收录红色歌曲100首，按创作时间排序，分为烽火岁月、和平年代、改革时期、和谐天地四部分。这套曲集
莫奈是印象派*代表性的画家，开创了现代绘画的先河。他画作数量惊人。他的作品画出不同的光景气氛，显出光与色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗，创作出印象派的*之作。本书共收录莫奈具代表性的作品72多幅。
《中外名曲赏析》从古今中外的音乐作品中精选出堪称人类音乐文化瑰宝的传世佳作及优秀作品，从审美的高度，剖析它们的艺术魅力，引导您进入音乐殿堂，提高音乐素养和鉴赏水平，获得艺术美的享受。 本书按器乐、声乐分类。在中外器乐作品中分别从管弦乐曲、独奏曲、重奏曲、合奏曲、协奏曲、交响曲、歌剧、舞剧，从中外声乐作品中分别从歌曲、民歌、声乐套曲中，共精选出经久不衰、脍炙人口、群众喜闻乐见的器乐和声乐名曲300余首，逐首进行详解细析。 荟萃在本书中的器乐名作有：琵琵古曲《十面埋伏》、二胡独奏曲《二泉映月》、钢琴独奏曲《牧童短笛》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》……；肖邦的《马祖卡舞曲》、李斯特的《匈牙利狂想曲》、圣．桑的管弦乐曲《动物狂欢节》，贝多芬的《第五（命运）交响曲》，莫扎特的歌剧《费加罗
本书通过对中国民歌艺术研究，概述了中国民歌的一些特点，还有民歌唱词、结构、类别等内容，并且对南北方民歌进行相应的鉴赏分析，做到基础与实践、技法与作品创作的相互结合和转化，使人们能够对中国民歌有更深一层的理解。全书内容翔实、层次鲜明，系统论述了中国民歌的艺术研究与作品构成，把理论与实践二者之间的正真结合，是一本值得学习研究的著作。
本书精选从上古尧舜禹时期至晚清4000多年来历代名家吟咏山西政情、民事、风物的经典诗作150首，并进行了白话文翻译。从壤父的《击壤歌》到汉武帝的《秋风辞》，从李白的《太原早秋》到张之洞的《井陉口》，以时间为坐标，从诗作的角度全景式地展现了山西丰富璀璨的历史风情。一人一诗，一诗一译。*引人注目的是，作者在翻译过程中融入了现代诗歌创作技巧，把一篇篇词义晦涩、表意含蓄的诗作，阐释为文辞优美、老幼能诵的“接地气”的文字，给予了古诗新的生命。本书每篇分为“阅读小引”“原诗”“译诗”“注释”四部分，“阅读小引”采撷了诗作所附载的诗外话题，包罗了诗作者拥有的精华事略、精彩轶闻，内容饱满引人入胜；“译诗”不仅是转换古今词义，而是译出情采，译出气韵，译出旨趣，译出文化品位与艺术水准，足以再现原作魅力的
