《小提琴教程6 加强技术练习》为“新学琴之路”的第六册,由中央音乐学院教授倾力打造的收宫之作。 《小提琴教程6 加强技术练习》针对小提琴揉弦、泛音、顿弓、跳弓、双音等演奏内容,精心改编大量重奏练习,突出多声部训练,涵盖考级曲目,并用念白与唱词的方式,很大程度激发学习者兴趣,提高学习效率。
此次的《铃木小提琴教程》国际版不仅保留了经典曲目,并且加入了具有很强针对性的美音训练、把位练习、换弦练习、音阶练习等等小提琴训练的项目,同时将曲目的重点、难点做出了非常细致的讲解以及加入了相应配套的训练方法,并且对每一册的音乐术语与音乐家进行了拓展学习,让小提琴学习更全面、更系统、更科学!为了方便读者学习,我们还贴心地采用了的形式,扫码即可聆听到所有的曲目演奏家示范和所有曲目的钢琴伴奏音乐
《小提琴入门新教程》作者王中男在国外留学,并长期从事小提琴教育方面的教学与研究,具有较深的理论与实践功底,在对各类小提琴初级教材进行深入细致的研究后,根据现状用新的理念和方法推出自己的一套小提琴入门教程。该教程以不同以往的教学内容与课程安排,让初学者在入门阶段就打下比较牢固的基础,即可作为实用的教程,亦可为小提琴教师提供新的教学理念和教育思路。 该教程分三册出版。
《弗朗克A大调小提琴与钢琴奏鸣曲》是维也纳原始版小提琴类乐谱的一个品种。弗朗克A大调小提琴与钢琴奏鸣曲,是弗朗克小提琴作品中为重要的作品之一。本次出版对前言、演奏评注、版本评注等具学术价值的部分进行了翻译,以进一步方便读者使用。
为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要,编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中,选择较的,按教学的系统要求,同时又考虑到选材内容、风格的广泛多样,分类编成一套《大提琴教程》,其中包括三个分集:练习曲分集(共三册)、乐曲分集(共三册)、音阶练习分集(一册)。 《大提琴教程乐曲分集(第3册)》为《大提琴教程》乐曲分集的第三册,附分谱,可与本教程中练习曲分集的第三册配合使用。
在这本曲集中,作者将古老的西方弦乐器-小提琴,与我国的民歌进行了有机的结合。不仅体现出了小提琴艺术的特色,也反映出作者精巧的构思和深厚的艺术功底。无论对于业余小提琴爱好者,还是对于专业小提琴演奏者,它都是十分难得的之作。 小提琴,这一古老的西洋乐器,传入我国已有近百年的历史了。它以其优美的音色、丰富的演奏技法、独特的艺术魅力赢得了我国人民越来越多的认可和喜爱。 在这本曲集里,我们立足于弘扬中华民族音乐文化之精髓,本着“洋为中用”的原则 ,将我国的民歌小提琴加以诠释,力求融会贯通,中西合壁。其旨在发挥出小提琴艺术魅力的同时,充分展示中华民族丰富的音乐语言及其独特点的音乐风格。
这是一套献给小朋友的小提琴初级表演曲目,书中选编的乐曲有多种类型、风格,能够激发初学阶段的小朋友的学习兴趣、表现力,提升演奏技术,他们走上小小演奏家之路。 这是一套献给小朋友的小提琴初级表演曲目,有多种风格、类型的乐曲。带有钢琴伴奏,同时可供初学小提琴和初学钢琴的小朋友们在一起演奏使用。既激发了孩子的学习兴趣,又提升了他们的表现力。第三、四册共收有31首,演奏技术程度进入到第三把位,曲目顺序基本按照年代编排。该系列除“表演曲目”外,还有一本“我的每日练习”,配合曲目使用。此系列十分适合在小提琴初学阶段的琴童使用。
本书分为小提琴分谱和小提琴与钢琴谱两个部分,所选曲目均为作者根据小提琴初学者在学琴期间遇到的各种弓法问题选编,从易到难,循序渐进适合小提琴初学者使用。书中曲目短小可在简单的练习中使弓法技巧迅速得到提升,每首乐曲对弓法的侧重点均不相同,乐曲开头也有详细的弓法演奏说明,供学习者参考使用。
小提琴演奏技术是建立在历经二百年来已形成的比较系统的练习曲基础上的。世界公认的沃尔法特、开塞、马扎斯、顿特、克莱采尔、费奥里罗、罗德等练习曲已经成为学习小提琴的经典教材,这些教材几乎已经包括了小提琴所需要的各种基本技巧。然而随着时代的发展以及人们认识的提高,我们发现这些一百多年来的教材也有必要重新整理,以符合我国的国情和当代少年儿童学习的需要。
“拉把”是小提琴演奏技术中的重要组成部分,它在小提琴演奏中的重要性是人所共知的,像其他演奏技术一样,换把技术也随着小提琴技术的发展而不断进步和完善。三百年前,小提琴演奏一般只拉到第三把位,如当年名噪一时的意大利小提琴家阿尔坎杰洛·棵雷利(Arcangelo·Corelli)在演奏中就难得超过第三把位而现在,小提琴指板上的音已开发用尽,换把技术也随之复杂,艰深,换把在演奏中的作用就更显得举足轻重了。学习换把技巧,开始阶段的基础练习很重要,“没有严格就没有自由”,只有通过严格的把位训练和学习规范换把动作,才能消队把位观念而进入换马的“自由王国”。 本书可作为学习换把的专门教材,在老师的指导下,与音阶、练习曲、乐曲的学习有机的结合起来。使学习者(尤其是广大业余爱好者)更快、更好的掌握换把技术。
顿特(1815~1888),奥地利小提琴家。这本作品第35号小提琴练习曲是一本 (程度)小提琴教材,它将技术训练寓于作品之中,小提琴技巧与音乐并重;训练内容丰富,材料集中,目的性明确,每一首解决一个主要技术问题;右手在左手技术难度增大的情况下,在 高层面上全面进行分、连、顿、跳、混合弓法、琶音弓法、和弦弓法以及弓根、弓尖训练等;除了基本技法,本书还重视近现代技法的训练,如远距离快速换把,大幅度跨弦练习,密集指法,伸张指法以及超把位指法等。
自20世纪30年代面世以来,A Tune A Day就以其简洁、清晰的内容成为音乐教材系列丛书,并引发了课堂与家庭音乐教学的改革。 如今,C PauI Herfurth的原著经过首次修订,融入了的乐曲和演奏技巧,以满足新一代音乐人的需求。 这套《每日一练》系列同样逻辑清晰、循序渐进以及注重细节,并进行了新改革:配套的CD和DVD(用真实的演奏和伴奏录音)将会使学习更有乐趣、更加精彩!教程图文并茂,使练习者更易掌握的技巧和音色。 《小提琴每日一练1》包括: ·乐器与设备指南 ·正确演奏技巧和恰当姿势的指导 ·乐理知识 ·简明易懂的课程,清晰的编排 ·示范DVD,介绍基本技巧和读谱知识 ·配套CD,包含乐手的示范演奏、伴奏和实例 ·精彩的二重奏和轮奏曲 · [测验部分]检查学生的进度和对课程的掌握情况 ·方便实用的活页图表——一
与众多的演奏家一样,S.利发表了许多用于启发演奏者在乐器上的才能之作品:包括变奏曲,歌剧主题幻想曲等。更重要的是他的大量的指导性书籍,其中大部分主要提供于巴黎公立音乐学校之用。还有一本名为《大提琴之声》的书,包含了大量的二重奏,适用于两位大提琴演奏者共同演奏。他为大提琴而著的《教学法》和这本40首练习曲(Op.31)是同类指导性书籍中被广泛使用的一本。
顿特(1815~1888),奥地利小提琴家。这本作品第35号小提琴练习曲是一本 (程度)小提琴教材,它将技术训练寓于作品之中,小提琴技巧与音乐并重;训练内容丰富,材料集中,目的性明确,每一首解决一个主要技术问题;右手在左手技术难度增大的情况下,在 高层面上全面进行分、连、顿、跳、混合弓法、琶音弓法、和弦弓法以及弓根、弓尖训练等;除了基本技法,本书还重视近现代技法的训练,如远距离快速换把,大幅度跨弦练习,密集指法,伸张指法以及超把位指法等。
顿特,奥地利小提琴家。本书明确是为学习《克莱采尔》《罗德》的练习曲而写的,作者在教学实践中感到从《开塞》直接进入《克莱采尔》的练习有困难,不仅在程度上有距离,技术上也需要补充新的东西。本册练习曲都在四个升记号、三个降记号以内的调号中,把位主要是I、II、III把位,偶尔接触IV、V把位,内部结构上包括手指的排列和弓法的变换,难度增大了。
该教材包括了沃尔法特、开塞、马扎斯、顿特、克莱采尔的练习曲,这些练习曲接近按照技术的难易和学习的进度排列,由浅入深,循序渐进。每首练习曲都有明确的曲目标题,能很好的解决技术问题。此外,该教程的抄谱将采用大音符,以便孩子们使用。
听巴伯的音乐还是在1982年的阿斯本音乐节上,听到的是巴伯的声乐作品,歌唱的旋律几乎就是淳朴的民歌,但是乐队的配器竟是那样的新颖,过耳难忘。和现代作曲家不同,这位美国作曲家似乎永远在歌唱,旋律总是打动着人的内心。在听到 “弦乐柔板”后, 是被他那出自内心的音乐深深感动。 美国作曲家塞缪尔·巴伯(Samuel Barber,1910-1981)出生在一个具有良好音乐环境的家庭,父亲是医生,母亲是钢琴家,姨妈是美国大都会歌剧院的 女低音歌唱家,姨夫是一位歌曲作曲家。巴伯六岁学习钢琴,一年后开始作曲,读中学时任当地教堂的管凤琴师,同时就学于费城柯蒂斯音乐学校。 巴伯对声乐十分热爱,曾主修声乐,是一位美妙的男中音。良好的文化修养给巴伯带来了潜移默化的影响。巴伯小提琴协奏曲写于1939年。 由丁芷诺所著的《巴伯小提
小提琴的乐曲可以分为两类:*类是作曲家们所写小提琴作品,第二类是小提琴教师们,为了让学生能更好地掌握小提琴的演奏技巧而写的教材。现在我编选的这套教学曲集,就属于第二类,它既有好听的小提琴音乐又能充分训练演奏技巧。 对于那些幼童来讲,我建议使用《新编初学小提琴100天》,对于那些想认真学习小提琴的学生来讲,还应当系统地学习《小提琴初级练习曲精选》。 这一教材系列是我从事小提琴教学五十多年经验的系统体现,我正在抓住时代给我的机遇,完成我的使命,把现代科技的新成果与小提琴教学结合起来。