怕配色理论枯燥冗长么?怕技巧方法不够实用么?本书保证让您学到实用而又系统的配色知识! 本书通过简明易懂的示例作品,逐条讲解了绝对不可背离的配色理论;将具体的设计案例进行修改前后的对比,分析了如何才能使配色更具效果和表现力;根据希望达到的不同表现效果和目的,展现了设计师必须要了解的配色技巧;介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法;讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法;刊载了日本目前最活跃、最权威的设计师的主题性访谈。
《中国传统题材造型:神龙1》坚持图文并茂甚而以图为主,附图务期精,务期多,所选图例既有传世之古物,公认之佳作,更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝,真者即影像件,赝者即摹写本,前者之优,真切如在;后者之胜,洗练明确。行文方面,他坚持以浅显的语言,述说梗概,阐发深义,既有渊源的追溯,又有理论的扶持。正是这种坚持,他的着作可视可读,宜赏致用,颇得读者缘。
集版式设计的规则、技巧和想法一本书。面向入门人士讲述了版式设计的基本规则,以及在设计工作中经常使用的技巧和灵感。从设计师的信息整理术到视觉引导的规则和技巧、制作版面的灵感,到根据不同目标设计样本等,全都是对版面设计的经典实用方案。作者总结了设计的三个要素: 规则入门 版式样本 技巧解说 。PART1讲解了版式基础(对设计重要的2W1H法则),明确想要传达给谁?如何传达?版式设计中*重要的是将基本知识解说得浅显易懂。PART2讲解了版式法则(3个关键字和8个法则),版式设计是有法则的。在向别人解说版式设计时,要解说*重要的三个关键词和8个规则。PART3讲解了版式创意(33个技术和版式样本),用案例的形式,解说了使版面设计更具展示效果的各种技巧。文末还附有对Ai Ps的操作应用解说。
设计是人们对生活的一种强烈需求,它追求新的可能,彰显人类的想象力。自从人类开始制造物品,使日子过得更好,就有人 确信有更好的方法 。这些人分别被称作发明家、设计师或全知全能的人。 设计是一种从图画开始而导向物品的活动,包括了从灯泡到航天飞机的所有东西。本书就是被设计了来揭示这一切的。你会被设计史上的变革以及设计师们所吸引的。 特别呈现 讨论设计史上所有重要的发展 l描述重要的产品和突出的革新人物 解说设计术语与关键词汇 需特别关注的奇趣逸事
本书是艺术设计的专业基础课教材。过去的基础课与专业基础课偏重于技巧训练,不注重思维训练,与专业设计之间有一道难以逾越的鸿沟。本书试图通过一种新的思路:具象到抽象、文字与形象、概念与形象的转换,形象的组合、形象的变化,发散思维与联想、灵感思维与超前思维等,用实例来说明形象思维的方法,训练设计思维能力。创意来自思维,思维也是要经过正确和大量的训练。教师使用这种教材教学比较容易操作,学生在思维的广度和深度方面以及形象思维的能力、创造形象的能力、审美能力也会有明显进步,这在我们的教学实践中已经取得了可喜的成果。全书收集了大量外经典设计作品,并加入了详细点评。 本教材既可作为高等院校艺术设计专业教材,又可供设计人员作为艺术创作的参考。
徐华铛著书,自有面向,自有所持,自有风致。为致实用计,他坚持图文并茂甚而以图为主,附图务期精,务期多,所选图例既有传世之古物,公认之佳作,更有见所未见搜罗于乡野坊司的遗珠。图又分真赝,真者即影像件,赝者即摹写本,前者之优,真切如在;后者之胜,洗练明确。行文方面,他坚持以浅显的语言,述说梗概,阐发深义,既有渊源的追溯,又有理论的扶持。正是这种坚持,他的著作可视可读,宜赏致用,颇得读者缘。
赵健、王风华主编的《色彩基础(西安美术学院高等教育十二五全国规划教材)》在总结高等美术院校以往的色彩教学成果的基础上,提出以概念教学、色彩综合训练为主的教学设计,对色彩诸因素的分解与分析和有针对性的单元训练,使教学过程明确化、清晰化,以此确立学生正确的色彩观,掌握色彩规律,提高色彩的综合表现能力。《色彩基础(西安美术学院高等教育十二五全国规划教材)》注重直观性与可操作性,编辑体例得当,图文并茂,是高等美术院校教师及学生色彩课程教与学的重要参考教材。
不同形式的图案,是人类智慧、思想和情感的结晶。欣赏图案佳作是培训良好审美观念、提高美的欣赏能力、激发艺术灵感、全面提升人们的文化素质的一个有效途径。例如非洲雕刻,两河流域的黄金、天青石制作的工艺美术珍品,古波斯精美的金银器、地毯,古埃及的彩陶及大理石、青铜雕塑,古罗马的青铜及玻璃工艺品,中世纪的玻璃镶嵌画、牙雕、珐琅工艺品,以及文艺复兴时期的建筑雕刻、染织工艺品、陶瓷、家具、金属工艺等等,都是领略异域风格图案的好的平台。 《外国特色图案》是“中外装饰设计书系”之一,收入作者郑军搜集的有外国特点的装饰图案,供广大设计者在工作中参考和使用。
本书是在广泛参考时贤著作的基础上编写而成的。该书根据作者们对于这一学科的学科特性及其研究对象的理解,从中外美学史、设计史和艺术史中汲取相关理论资源,意在提高学生的相关理论修养,增强学生的相关知识储备;在此基础上,作者们还尝试着从原理角度分析了“设计美”的基本要素,后瞻望了设计的未来发展趋势以及设计美学的相关课题。
本书主要包括了传统三大构成中的立体构成。三维设计基础是一个“造型”的过程,本书从*教学思维角度出发,让学生通过灵活多样的手段学会创造形体,认识形体有“空间”和“体积”两大特征,加上对结构、色彩、材料的认识,研究造型的形式法则。根据教学进程的安排设计了单元练习,从学生习作的实例解析构成中的表现语言与艺术规律。书中配有极其丰富的案例图片,为教为学均提供了非常直观的范例,也有一些国内外设计实例照片,针对构成创作的实际应用,强调构成基础和设计运用挂钩,同时对学生开阔视野,提高审美品位和设计的基本素质有很大帮助。 本书适用于设计院校相关专业师生。
这批“视觉传达专业系列教材”的作者均为一线教师,他们中很多人不仅是长期从事艺术教育的专家、教授、院系领导,而且多年坚持艺术与设计实践不辍,他们既是教育家,也是艺术家、设计家,这样深厚的专业基础为本套教材的撰写一变传统教材的纸上谈兵,提供了更加丰富全面的资讯、更加高屋建瓴的教学理念,使艺术与设计实践更加契合的经验——本套教材也因此呈现出不同寻常的活力。这本《立体构成(高等教育十二五全国规划教材)》(作者李新君)是其中一册。
本书的作用就是给与配色设计环节中所会遇到的问题所展开。很多人误以为色彩与个人的品位相关。请大家要注意更具有科学性。意识到这一点,你就会发现配色与感觉无关,而是一门技术。既然是技术,那么每一个普通人都享有学习的权利和掌握这门技术的能力。
崔唯编著的《流行色与设计》是一部系统介绍流行色的基本概念、演变历史、发展现状、趋势制定过程,特别是流行色具体应用方法的专业书籍。《流行色与设计》涉及了艺术设计领域的各个方面,如服装、纺织品、工业产品、室内环境、平面设计、商业展示、美容化妆等,是一部适合多行业、多专业了解与应用时尚色彩的重要指南。
本书是美国爱荷华大学荣休教授胡宏述总结从事近40年设计教育的经验编著而成的。数十年来,胡宏述先生沉浸于他的专业之中。他是一位杰出的教师,身兼设计家、画家、雕塑家、建筑师、哲学家、工艺师和制造者。 本书主要构成是从26个设计论点发展出28个习作,通过很多习作,引导学生学习一些基本设计概念,一步一步学习设计方面的最基本问题,从一个新的角度去了解几何上的一些关系。 本书可作为工业设计、建筑设计等专业学生的教材,也可供其他专业学生接触艺术教育时参考使用。
本书是“高等艺术院校艺术设计学科专业教材”之一,全书共分8个章节,主要对色彩设计基础知识作了介绍,具体内容包括发现与感受、配色原理与方法、色彩心理效果、色彩方案的计划过程、绿色设计的思考等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
本书以素描学科理论为理论框架,以当代认知科学与教育学理论为教学实践指导思想。提出符合当代学院需求的通识性基础教学理念,为各专业提供可持续发展的造型基础。《素描基础(西安美术学院高等教育十二五全国规划)》注重可操作性,以大量的图片资料,包括教师教学范例、学生作业评析以及经典作品赏析为主体,以小贴士、知识链接等为辅助的编辑方式,是高等美术院校教师及学生素描课程教与学的重要参考教材。
色彩大师——世界色彩体系的继承与颠覆教育者——一个灵魂唤醒另一个灵魂畅销书作家——让读者绽开笑颜南云治嘉大师将以“颜色是电磁波”为原点的色彩,取名为“数字色彩”,将其与以往的色彩区别开来。并且为了教育,构建了资格认证考级体系。数字色彩使用的是色彩形象图表。颜色作为一种电磁波,刺激大脑,从而引起生理反应。颜色不同,电磁波的频率也不同,影响人体各种激素的分泌。这被称为“色彩生理学”,区别于模棱两可的色彩心理学。数字色彩将以往受个人喜好和感觉支配的配色,转变成有依据、有效果的配色。 的优点是可以大幅缩短配色工作。 终目的是使用颜色制作形象。配色工作的时间得到缩短,就有时间享受颜色。颜色为生活增添美与感动,请好好享受吧。 配色的技巧、色彩调色板、3色?4色的配色例、文字?图形?图标的配
这本《龙凤装饰图案》由徐咏菊著,为“实用装饰图案书系”其中之一。传统装饰图案是中国劳动人民在数千年的生产劳动中所创造出来的精神财富,一般都寄予了吉祥如意、喜庆幸福的美好寓意。书中收入了龙凤剪纸图案、龙凤传统图案、龙凤刺绣图案、龙凤鞋纹图案等。
全书分为吸引人的色彩要点、颜色图案的要点、基础配色技巧、配色设计的创意、比较配色方案集锦等5个部分,将配色设计的原则、技巧和构思集为一体!指导读者活用设计基础元素,色彩,与配色相关的设计、排版规则,以及设计作品中的构思。从对颜色的基本知识到15个法则和实例、配色图案样本、配色排版的技巧,到制图软件中的颜色设计方法,解说配色设计中各种各样的读者 想知道 的知识点。其中还包括过程色及金/银特色、荧光特色的配色图。
本书是“高等艺术院校艺术设计学科专业教材”之一,全书共分4个章节,主要对色彩构成的基础知识作了介绍,具体内容包括基本术语·初步调色、色彩科学简史、色彩调和原理与配色练习及色彩与构图。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
怕配色理论枯燥冗长么?怕技巧方法不够实用么?本书保证让您学到实用而又系统的配色知识! 本书通过简明易懂的示例作品,逐条讲解了绝对不可背离的配色理论;将具体的设计案例进行修改前后的对比,分析了如何才能使配色更具效果和表现力;根据希望达到的不同表现效果和目的,展现了设计师必须要了解的配色技巧;介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法;讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法;刊载了日本目前最活跃、最权威的设计师的主题性访谈。
从简单的装饰画造型方法到细节更多的创意组合,本书将带给你实用的帮助。易懂好临,富有启发与创意的作品图库,品味其设计灵感,你会在书中找到适合自己的东西,你会发现许多图例都是能借鉴与临摹的,许多的细节设计都能够复制组合到新的作品中去。 我们的帮助就是如此实用而简单!