《书法字体设计技巧与应用》是一本书法字体设计的教程。全书共分为3章,章主要讲解书法设计的一些概况,包括书法设计应用的现状、书法自身的魅力以及书法与设计之间的关联性。第2章主要以案例的形式分析了书法设计的具体方法,如何掌握不同风格的书法字体设计,怎么将创意融入到书法字体设计中去,通过大量的案例让读者真正掌握书法字体设计,并且能够灵活运用。第3章主要展现和分析了一些实际应用案例,让读者从这些案例中体会书法字体设计的魅力和一个好的书法设计是如何应用的。《书法字体设计技巧与应用》适合平面设计师、字体设计师以及广大书法字体爱好者阅读。希望通过对本书的学习,读者的书法字体设计能力能有所提高。
本书透视深入人心的成功广告背后,教你通往创意过程中平易近人的方法,这本全彩色的书为我们提供了高度图解化的、深入幕后的成功广告方法,包括各种媒体的广告-如平面、电视、网络、以及游击广告等,使学生能更好地找到创意解决方案。 本书鼓励学生突破过去显而易见的设计套路,而去寻找自己的大创意。数十个的广告活动表明了这样的概念——即语言与画面关系、视觉隐喻、相互统一的活动等等。本书中收录了许多广为受人尊敬的创意总监的访谈,还有许多章节是阐述了开发想象创意、文案、以及广告史。它融合了广告理念与设计战略,是初、中级广告设计课程的教材,也作为各种视觉传达课程计划的核心课程教材。
设计史作为设计专业的必修课程,在整个的设计教育体系当中具有举足轻重的作用。目前,在设计教育中存在着一些重实践、轻理论的现象,这是令人担忧的。设计史的研究与学习则更显薄弱,“资鉴”与“启示”是平面设计史研究的意义所在。 本书是作为教材编写的,希望能为设计专业的学生带来些许收益,对设计与教育同行而言,只希望起到“抛砖引玉”的作用。
艺术字体是美术字设计领域中的一个新颖、活泼的特殊品种,被广泛应用于各宣传媒体和日常生活中。本书中的艺术字体是在符合文字规范化和语言健康、实用的基础上由专业人士创作设计而成的。作者充分运用各种造型艺术语言和前卫的创意设计思维,使字体变化多端,绚丽多彩,图文合一的艺术手法更显出字体的雍容华贵,而内容形式的有趣生动更是本书的一大特点。可供给各行各业的宣传人士以及广大美术爱好者参考和应用。
《创意设计元素》为创意设计提出了关键性元素。每个主题或基本元素都有详细的图示和相关理论,并以发展史为参考来说明存在于设计实践中的基本原理。通过当代设计师和业内案例,《创意设计元素》为专业人士的设计方法提供了独特的视角。 研究的许多领域都包含着版式设计,这些领域的案例说明了如何成功地运用基本网络结构,并通过讲述如何打破当代设计师的设计基本元素:版式、图像和色彩等的既定原则,使读者了解印刷的发展。 每一章都详细地分为几个关键部分。如:排字印刷部分包括了排字说明和基线对齐、行隔、排版及其他当代设计师的设计“工具”。相关的案例有助于说明实际应用和使用可能性方面的基本原则,而不是通过纯粹抽象的要领或学术探讨来理解。 详细讲述了设计的方法,并伴随有相关设计说明。这些说明性的“例子”
《经典POP海报》是一套以精美的插图和设计字体为主的书籍,是大家绘制POP海报的时候不可缺少的参考资料。新秀画手通过不断地学习和努力,披星戴月、精益求精,绘制了很多的作品,积累了丰富的创作经验。这套书中的内容是从众多作品中精选而成的,为大家奉上一道精彩纷呈的POP饕餮盛宴。
21世纪将是艺术设计的时代——这句话的预言和性质越来越为它的现实性所取代。的确,艺术设计正日益成为我们生活不可分割的一部分。环境艺术、服装、书籍、广告乃至各类工业产品无一不诞生在设计理性的温床上。可以说,不经过设计理性洗礼的社会不能称之为现代社会。艺术设计的核心是理性,但其本质却是人性,目的是为了让人类在大地上“诗意地栖居”。从这个意义上讲,艺术设计师的创造性劳动远远超越了其职业的范畴,字不仅是我们日常生活方式的决策者之一,而且,在某种程度上,它甚至影响了我们的思维、想象力、生活情趣以及价值观。这就是我们以设计师为主体来编撰这套丛书的理由。 本套书对设计家的选编标准很简单,即,入选者均是国内的设计家。何谓?在我们看来,它首先指设计家所具有的的学术水准——性格鲜明的设计风格,机
本书依据初中数学教材内容编写,对教材全方位解读,涵盖了初中数学的各个知识点,方便学生理解记忆,全面、系统地阐述了初中数学知识点,学生能够实现系统化复习,对于易出错的地方提醒学生应注意,拓展了学生的知识
《创意设计元素》为创意设计提出了关键性元素。每个主题或基本元素都有详细的图示和相关理论,并以发展史为参考来说明存在于设计实践中的基本原理。通过当代设计师和业内案例,《创意设计元素》为专业人士的设计方法提供了独特的视角。 研究的许多领域都包含着版式设计,这些领域的案例说明了如何成功地运用基本网络结构,并通过讲述如何打破当代设计师的设计基本元素:版式、图像和色彩等的既定原则,使读者了解印刷的发展。 每一章都详细地分为几个关键部分。如:排字印刷部分包括了排字说明和基线对齐、行隔、排版及其他当代设计师的设计“工具”。相关的案例有助于说明实际应用和使用可能性方面的基本原则,而不是通过纯粹抽象的要领或学术探讨来理解。 详细讲述了设计的方法,并伴随有相关设计说明。这些说明性的“例子”
本书内容简介:以条理分明的章节及浅显易懂的文字,有层次地说明设计的各个环节。作者从建立条理、添加变化、强调重点、设计技巧和设计中的色彩几个方面将自己实际操作经验与心得记录下来。以系统化的内容向读者说明自己所建立的“设计原理”的基本原则,为设计入门奠定了扎实的基础。 书中没有太多不实用的理论.而是提供具体可遵循的原理和实际案例,让设计新手的设计质量大幅提升:同时也提醒对设计心怀憧憬的人们:任何设计都不是随意完成的,而是存在着既定的原理只有掌握了这些原理,才能够做出好的设计作品。
本书在全面介绍UI设计基础知识、设计流程与策略的基础之上,从临摹图标到原创图标,再到GIF动画、插画等UI中的基础技能,都进行详细的讲解。本书语言风趣,通俗易懂,书中每一个案例都侧重设计思路的讲解,不是机械地讲解怎样做,而是给读者点拨设计思路和技巧,告诉大家设计时如何思考,如何谋划。 本书适合UI设计爱好者自学,也可作为高等院校与培训机构平面设计、网页设计、游戏设计以及相关专业的教材和参考书,还可以作为设计人员以及相关从业人员的参考用书。