《泉州提线木偶戏传承人口述史》是一部口述史文集，记录了20世纪50年代以来泉州提线木偶戏的现状、发展和未来。泉州市木偶剧团及实验剧团是重要的非物质文化遗产，2006年国家首批非物质文化遗产项目，曾登上2008年北京奥林匹克运动会开幕式，2012年入选联合国教科文组织“优秀实践名册”，并稳居中国木偶行业领军地位。全书围绕泉州提线木偶戏的前辈、管理、表演、编导、演奏、制作、教学七方面，以田野调查、口述记录和收集整理等研究方法，择取泉州提线木偶戏在管理保护、编剧导演、木偶表演、偶形制作、音乐舞美、教育传承等方面老中青三代突出人物的口述历史，结集成书。此书也是《漳州布袋木偶戏传承人口述史》（暨南大学出版社，2016）的姐妹篇。

古人制器，则“以器载道”；今人“目见其器”，当“心怀以道”。本书采用的主要研究方法则是“道”和“器”的研究方法，在现代考古学大量实物发现的基础上，结合古今“道”之研究在历史学、哲学、美学、文学、艺术学、民族学、民俗学、神话学等方面的斐然成果，深入分析探索楚国刺绣艺术的外在形貌特点和内在文化精神，从而达到“见其器而知其道”的目的。本书的核心内容是对楚国刺绣艺术的内在文化结构、文化精神以及外在形式语言、艺术特征的研究，在此基础上，考察楚国刺绣艺术的生长源泉，探析其与地域古老民族传统文化的内在联系；同时理清楚国刺绣艺术的传播渠道，通过时空流变的观察和分析，阐述其广泛而深远的影响。

唐代男性、女性的穿衣层次是怎样的？ 美人、士子、贵族、平民，他们当作内衣的合裆辉、交裆裤怎么穿？ 打马球、出游图……交襟圆领袍体现了怎样的融合之旅？ 三月三日的丽人们为裙幄宴挂起的裙子是什么样子的？ 穿着条纹背带裤、怀抱哈巴狗的儿童是“穿越”过去的吗？ 礼制与风俗并存的结婚礼服是怎样的丰富多彩？ 金灿灿的花树冠如何惊艳了一段时光？ 跟随本书，解密光彩照人的唐朝服饰。

本书选取了九个极具地方色彩的年画种类，分别是佛山年画、武强年画、滩头年画、滑县年画、杨柳青年画、绛州年画、风翔年画、桃花坞年画、绵竹年画。每一个章节都具有一件作品、一位有缘人、一门手艺、方水土、一段历史和一袭传统六个板块，试图从不同的角度进行解读，以增加文章的趣味性。作为一种非物质文化遗产，木版年画以其独特的传统文化表现形式体现着中华民族的文化魅力，历久弥新。

《铁冶志》二卷，明朝的傅浚著。俄罗斯圣彼得堡国立大学东方系图书馆藏康熙间抄本。全书总约一万二千字，记载遵化铁厂建置沿革、冶炼技术、出产规模、原料燃料用量、人员配置、军民赋役、组织结构、衙署库场、历任主司、祭祀仪式、碑记传说等多方面的内容。

本书为重庆邮电大学引进人才基金“滇西民间工艺传承与创新发展研究”项目资助。本书较为详尽的调研滇西地区传统手工艺的原真形貌与形态体系，通过对滇西地区民间艺人、非遗传承人及相关单位等进行调查走访，以此考察滇西地区传统手工艺的社会形态、生活方式、精神价值与物质生活的关系，探讨滇西地区传统手工艺创新发展的方法与途径。尝试从现有的田野调查和走访调研中探寻滇西民间工艺传承发展的制约因素、现阶段存在的问题，并从人类学、经济学、艺术学等视域下提出适合滇西民间工艺的发展对策，为西部边疆少数民族传统文化艺术的传承与发展提供理论依据和参考价值。

《泉州提线木偶戏传承人口述史》是一部口述史文集，记录了20世纪50年代以来泉州提线木偶戏的现状、发展和未来。泉州市木偶剧团及实验剧团是重要的非物质文化遗产，2006年国家首批非物质文化遗产项目，曾登上2008年北京奥林匹克运动会开幕式，2012年入选联合国教科文组织“优秀实践名册”，并稳居中国木偶行业领军地位。全书围绕泉州提线木偶戏的前辈、管理、表演、编导、演奏、制作、教学七方面，以田野调查、口述记录和收集整理等研究方法，择取泉州提线木偶戏在管理保护、编剧导演、木偶表演、偶形制作、音乐舞美、教育传承等方面老中青三代突出人物的口述历史，结集成书。此书也是《漳州布袋木偶戏传承人口述史》（暨南大学出版社，2016）的姐妹篇。

自创建湖南通道玉带河国家湿地公园以来，通道县委宣传部组织县文联、县林业局、教育局共同开展文学、书法、绘画、摄影、剪纸等作品征集活动，国内众多专业和业余爱好者蜂拥而至，上至近70岁的作家，下至8岁学童，纷纷前往湿地公园采风观景，并创作了一大批有关文学、摄影、绘画等作品。本书精选其中的作品汇集成书，为方便读者阅读、观赏和索引，将这些作品汇集成书，为三个部分。第一部分《相约玉带邂逅湿地》篇，主要收录以湿地公园相关人文、历史、景观、生物为创作题材的作品；第二部分《探秘通道情醉侗乡》，主要收录以境内自然景观、民俗风情、历史文化等为创作题材的文学、摄影作品；第三部分《水墨湿地风情玉带》，主要收录以湿地公园相关的历史文化、民俗风情、自然人文景观为创作题材的绘画、书法、剪纸等作品。

《中国蜀葵:走向世界的丝路之花》由成都市植物园编著

本书内容包括中国刺绣发展的基本脉络、课堂教学情景锦集、采风实践教学、国家艺术基金人才培养教学成果展览集锦、国家艺术基金人才培养作品成果汇编，对罗城仫佬族的有关文化刺绣方面的内容进行了梳理，通过对全国专享的仫佬族自治县文化生态的挖掘，在突破常规传承的基础上，结合艺术表现形式和商业营销理念模式，将仫佬族刺绣融入到文化产业的时代发展洪流中。在注重创新型人才培养的同时，分别以乡村振兴、艺术介入、设计扶贫为根基、路径和目标，有利于传承和发扬中华民族传统文化艺术、丰富文化资源、增强文化自信。

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，《于平任凭剪纸(精)》收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师于平任凭近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏。

本书是人文社会科学研究项目“滇西民间工艺调查及传统发展研究（20YJA760025）”的阶段性成果。在本书中，作者通过对云南西双版纳地区传统手工艺的发展源流与历史脉络的详细梳理和研究，对云南西双版纳地区具有代表性的传统手工艺的成因、技艺流程、工艺特征及发展现状都进行了较为全面的调研与分析，针对云南西双版纳地区传统手工艺的发展现状及存在的问题，从“文化生态”的视角提出了云南西双版纳地区传统手工艺可持续发展的前瞻性策略。

《髹饰录》为明代黄成所著，扬明为之笺注。书分乾、坤两集，18章220条，约万言，无图。《乾集》2章：《利用》章记制造漆器的材料、工具、设备；《楷法》章提出工匠工则，列举各类工艺可能产生的过失。《坤集》16章，分类记录了漆器装饰及漆器制胎与仿古。全书完整记录了明后期千文万华的漆器装饰，全面梳理了中国髹饰工艺的庞大体系，提出了较为合理的髹饰工艺分类法则，成为中国古代既成体系又有哲学高度的重要考工名著。 新版《髹饰录图说》以日本藏蒹葭堂抄本、德川抄本为依据，以古图、古书、古物与工坊流程等为证，逐条注释、解说《髤饰录》。既将《髤饰录》还原到工艺书解说，同时注重校勘、注释的周详严密。全书视野宽阔，观照立体，案例典型，表述科学，文字凝练，叙述流畅，表现出作者贯穿文化、通会资料提升理论的能力。此书

《中西方钉金线刺绣研究》一书以中西方文化比较的视点，对比分析中西方刺绣在历史发展过程中的演变；在相互关照的研究中，中西方刺绣各自的文化特征、艺术特征与工艺特征被鲜明地彰显。本书研究包括三部分内容。一、“对望——中西方刺绣的历史”：比较中西方宫廷刺绣，并甄选具代表性的针法进行对比分析；二、“碰撞——近代中西方刺绣的融合”：探究中国刺绣在文化碰撞中的发展演变；三、“展望——当代中西方刺绣的传承与创新”：分析当代中西方刺绣的文化价值与经济价值，探索刺绣的活态传承与活化创新。书以中西方刺绣为对象进行比较研究，挖掘中国传统文化遗产的潜在价值，为刺绣行业、服装行业、设计领域、文化产业提供参考、借鉴与启发。

剪纸是我国民间盛行的民俗文化，人们在传统的节日和迎亲嫁娶、寿诞生日的喜庆场合，总会在一些场所张贴寓意吉祥如意、财源广进的剪纸。本书汇集了上百种吉祥主题的剪纸样式，以吉祥寓意剪纸体现中国剪纸装饰纹样的优美，并且也体现我国传统剪纸在技法上展现出细腻、造型生动，具有独特的艺术感染力。本书以吉祥寓意的剪纸主题进行分类展示，例如：福禄寿喜、三阳开泰、四季平安、五福临门、万吉祥福娃、百年好合、吉祥如意、吉庆生肖等，较全面地收集了中国吉祥剪纸的装饰样式，是热爱以及从事剪纸的读者具有很好参考、学习的工具书。同时，本书还贴心搭配剪纸的教学视频，可供初学者入门级教学示范。

面塑，俗称面花，是中国民间传统工艺之一。本书结合包头市青山区“非遗进校园” 教学实践成果，图文并茂地介绍了面塑的历史，各种面塑作品的制作步骤、寓意及相关知识，以及三位包头市级面塑非遗传承人等。这些面塑作品既有地方特色又有文化特点，在立意与结构、题材与技法上均有实操性，是研究历史、考古、民俗、雕塑、美学不可忽视的实物资料。本书包括“前言”“面塑面花之基础造型篇”“面塑面花之十二生肖篇”“面塑面花之传统寓意篇”“面塑面花之节令礼仪篇”“面塑彩塑篇”“面塑人生篇”“后记”八个部分，较系统地讲述面塑相关知识，对传承中华民族 传统文化具有一定作用。

本书以中国西南地区为特定研究地域，以民族银器为研究对象，基于田野调查和文献研究，系统梳理该区域汉、藏、苗、白等民族银器技艺的发展历程及现状。上篇侧重“远近布景”，内容包括对西南地区民族银器学界既有研究的梳理，分析了西南民族地区地缘特征与历史沿革，并在此基础上比较分析了该地区民族银器的产品类型、选材方式和技艺流程的异同。下篇侧重“微观深描”，内容包括对该地区民族银器器型纹样及其所表达的寓意、蕴含的观念、构成的韵律、风格的动因的分析与解读。末尾，作者总而论之，立足当下，着眼未来，辩证分析了西南地区民族银器技艺的发展机遇、现实困境，并对其未来走向与发展路径提供了可资借鉴的思考。

本书内容主要展现了作者近年来剪纸非物质文化传承道路上的不懈探索以及当代语境下的民间美术风貌。作品既包括充满生活气息的原生态之作、也有视角独特、风格成熟的歌颂祖国、赞美家乡及美好新生活的作品，倾诉着对生活的感悟，传承着蒙古高原上的灿烂文明。内容分为作品篇和剪纸技艺篇两大部分，作品篇主要是风格成熟、主题鲜明的原创作品；剪纸技艺篇从剪纸技巧机理入手的方法归纳，适合剪纸文化及技艺的研究人员、设计人员，剪纸类非遗传承人、工艺美术师以及剪纸爱好者阅读。

作者作为研究员、工艺美术大师，将多年作品集结成册。这本《剪纸艺术精选：剪纸里的中国》，运用传神的造型、优美的线条、娴熟的技法，呈现了成千上百中国传统文化形象。这些生动的作品（福禄寿喜、中国名建筑等）皆取材于中国文化，传统寓意和现代元素立体交融，蕴含灵动丰厚的思想内涵，呼吁广大读者关注传统文化、热爱祖国。本书文化味道浓郁，文化内涵丰润，不仅用优美的剪纸艺术造型赢得读者的青睐，还以深厚的人文寓意引人入胜。

汉绣作为荆楚地区（现为湖北省）富有特色的传统手工技艺，2008年入选国家非物质文化遗产代表性项目名录。本书从历史沿革、文化内涵、艺术风采、工艺特色、艺人寻踪、绣品鉴赏等方面对汉绣做了全面的论述，并提出了许多富有见地的观点，这将有利于我们从一个新视域的角度评价汉绣艺术。 全书图文并茂，集可读性、知识性和学术性于一体，力求用通俗的语言、丰富的图例、生动的内容拂去历史的尘埃，还原汉绣真实的面貌。既适合从事这一行业和相关专业的人阅读，同时也适合关心和热爱汉绣的各界人士参考。

文水鈲子是一种古老的民间艺术形式，源于祭祀祈雨文化，在演奏乐器、鼓谱、表演形式以及服饰、道具等多个方面都显示出华夏农耕文化的特色。文水呱子是我国历史文化瑰宝，是山西锣鼓艺术珍品，号称山西锣鼓三绝，这一具有浓郁黄土风情的民间文化艺术在当今社会得到继承、发展和创新，赋予古老艺术新的时代元素。随着对民间艺术的不断拓展，其生存空间也日益丰富。

本书主要介绍了中国古代瓷器的发展情况，以及对世界的影响。中国是瓷器的故乡，一度被西方称为“瓷国”。中国瓷器的发展史在某种程度上是中国文明发展史的一个缩影。在海上贸易繁盛的阶段，大量的瓷器远销海外，对西方的瓷器文化也产生了深远的影响。