纳博科夫的《微暗的火》的结构十分奇特,全书是以“前言”、“诗篇”、“注评”和“索引”四部分组成;前一部分是999行诗,仅占全书十分之一,后一部分则是对长诗所做的繁琐注释,“前言”和“索引”也纯属虚构。纳博科夫的意图是要读者与作者合作,通过反复对照阅读,自行在头脑中构成一个曲折的故事情节。这部《微暗的火》恰恰又与纳博科夫自己的写作方法吻合。他一般在创作时并非按顺序一章接一章地写下去,而是零零碎碎地写在卡片上(《微暗的火》中的主人公谢德就是这样写诗),最后再把它们颠来倒去的整理安排成篇。
二战临近尾声的时候,摆在美国眼前的有两个问题:日本会不会投降?对日本能不能用对德国的办法? 为了制定最后决策,美国政府动员了各方面的专家来研究日本,提供资料和意见,其中包括了本书作者、人类学家本尼迪克特。 美国人或者更多西方人眼里不可理喻的一些行为,恰是本尼迪克特用来解析日本文化本质的范本。书名中的“菊”是日本皇室家徽,“刀”是武士文化的象征。“菊与刀”的组合,象征了日本人的矛盾性格(如爱美而又黩武,尚礼而又好斗,喜新而又顽固,服从而又不驯等等)。 本尼迪克特在二战结束后写成《菊与刀》。《菊与刀》共13章:从对战争的看法讲起,讲到明治维新,再分述日本人风俗习惯、道德观念、一直到怎样“自我训练”(修养)和孩子怎样受教育。全书夹叙夹议,抛开了对樱花、茶道、武士道等煽情描述,更多是对家
古巴,一个位在遥远加勒比海上的岛国,大部分的国人也许知道她是棒球、雪茄、蔗糖的国度,至于细节可能不甚清楚。 古巴是一个极具深度的国家,她的魅力早已在世界发酵。任何拉丁音乐爱好者,必定对经典歌曲《关达纳美拉》(Guantanamera)十分熟悉,随着徐缓节奏中唱出加勒比海棕榈情境;国际标准舞的热爱者,肯定无法抵挡伦巴(rumba)的魅惑,在迷媚轻柔的旋律中一层曼妙舞姿;放荡不羁的青年学子,对切·格瓦拉一定不陌生,模仿他的穿着打扮,以他为偶像,尽情挥洒青春热情;海明威的读者*不会错过《老人与海》。这些例子早就透露出古巴迷人的风采,只是我们浑然不觉。 从15世纪哥伦布登陆古巴至今,古巴经历了漫长的帝国拓殖、海盗洗劫、独立战争、美国政治干预与经济封锁,每段历史过程均如枷锁一般,将古巴牢牢禁锢。苦涩的历
《三字经》自宋末元初诞生以来,历经元明清以至民国,迄今已有七百余年历史,在中国传统蒙学教材中*有影响,为历代学者所推崇。明代的人记载该书 文殊驯雅,童子多习诵之 。章太炎曾谈到: 若所以诏小子者,则令之教科书,固弗如《三字经》远甚也。 短短千把言的《三字经》,简直是一部微缩的百科全书,涉及文史哲经、典章制度、天文地理、名物典故、风俗人情、礼义道德、古人勤勉故事等。细细品味,就可体会到其内涵是何等的丰富而博大。现代的教育,不能抛弃过去的历史和文化;今天的我们,应该读一读《三字经》。
3000多年前,依靠星星的指引,波利尼西亚的航海者就已经驾驶独木船横跨太平洋;维多利亚时代,正是藉着传教士和探险家们的努力,欧洲殖民大举扩张;时至今日,利用成熟的导航和观察技术,人类探索的视野已经转向了深邃的海洋和广袤的宇宙空间。 《探寻新世界》正是人类探险史的全面回顾,将人们自发现新世界开始至今的整个探险历程尽收其中。全书首先概述了从公元前3000年至公元1492年欧洲、亚洲和非洲的探险旅程,随后以地域为单元,逐一描绘了探险家们的活动。 书中的每个章节都附有探险路线图,大量的照片、绘画、雕刻作品和探险年代的地图生动地再现了探险者所挑战过的高山峡谷、荒漠长河。
巴洛克与洛可可是17—18世纪流行于欧洲的两种艺术风格,二者都属于贵族艺术。巴洛克是17世纪欧洲艺术的总称,发源于罗马,而后迅速在意大利全国范围内流行起来,并传播到当时的法国、荷兰等国家。它主要体现在教堂建筑、绘画、室内装饰、庭院设计等各个方面。到了18世纪,轻快、秀气、纤细典雅的洛可可风格取代华丽、夸张、矫揉造作的巴洛克风格,成了全欧洲艺术风格的主流。 本书作者以艺术史家的独特视角,将巴洛克与洛可可这两种艺术风格置于当时欧洲的历史背景下进行审视,以通俗、轻松的文字描绘了巴洛克与洛可可艺术的丰富世界,介绍了相关的艺术理念,而书中大量的珍贵插图则会带给我们直观的印象和审美的享受。