《冰心散文集》的语言清丽、典雅。她善于提炼口语，使之成为文学语言，她能把古典文学中的辞章、语汇吸收融化，注入到现代语言中去。远在 " 五四 " 初期，冰心就以语体白话文从事创作。在行云流水般的行文里，在引诗援典或遣词造句中时而出现某些文言词语。然而，并非文白相加，而是经过精心提炼、加工，使之相互融合，浑然一体，形成独特的语言艺术 : 既凝练明快 清新婉丽。或色彩鲜明，或素缟淡雅，都带有浓重的抒情性，给人以如诗似画的美感。其错落有致的长短相间的句式以及排比、对句等的切当穿插，更增强了语言的音乐性。广大读者对这种语言交口称赞，以致把后来的既表现出白话文的流畅、明晰，又有文言文的洗炼、华美的语言，统称之为 " 冰心体 " 语言。

纪德君编写的《中国古代小说文体生成及其他》主要从史传、说书与小说的亲缘关系入手，探寻了古代小说的生成机制、叙事特点及其文体形态，发表了一些较有启发性的见解，诸如：早期的章回体历史演义，主要是通过“按鉴”的方式从“通鉴”类史书中衍生出来的；通俗小说文体中诸多“非书面”的口头创作特征，是基于口头记忆、书场演出、听众接受以及说书伎艺的传承等需要而产生的；通俗小说的编刨，在不同程度上受编创者、出版者、评点者、接受者等多种因素的制约与影响。另外，《中国古代小说文体生成及其他》还对通俗小说创作中存在的问题、通俗小说的传播方式，以及明清小说研究中流行的某些观点、存在的分歧或争议等进行了反思，这也有助于进一步拓展和深化中国古代小说研究。

说不怪，是因为他很好相处，当过农民、当过民工、当过土大夫、当过公务员、当过研究员、当过教师、编辑、记者，当过学士、硕士、博士，扶过犁、拿过刀（手术刀）、拿过笔，从东（苏）北小乡村，走过临安、金陵、长安三大古都，后歇脚在我的小城——郑州（说歇脚，是因为我算定他是“飘泊命”），到哪都断不了朋友，都有烟抽、有酒喝、爱鬼吹、爱神侃。 说他怪，是因为他至今没学会适应这个世界，适应家的局囿和群的氛围，适应上司和冷眼。对付这一切的办法似乎永远只有一个：走开。这完全是孩子气的。

杨启高为民国学人。上世纪30年代出版过好几种成体系的唐诗研究著作，但大多止于对唐代诗坛总体风貌的一般性论述，确有独特见地的专题性著述较少，而杨启高的《唐代诗学》于其中属于影响较深远、论述剖析相当精致者。 本书前线纲领论唐诗背景、渊源、流派、特质和体例，以下分初唐、盛唐、中唐、晚唐四部分分论各阶段诗坛领袖及其题材、文体、品格诸方面，常常寥寥数语道出主旨重心。

《长安文化与中国文学研究：宋代文体学研究论稿》试图从宋代文体理论批评、文体分类、文体文献、文体形态个案等不同视角出发，选取一些具有代表性的论题进行研究，力图通过有限的研究来透视出宋代文体学的全貌和总体特征。

本书系“百年国学经典选刊”丛书之一种。 《唐诗杂论》系现代著名学者闻一多先生唐诗研究的经典之作，其中的文章大都发表在20世纪二三十年代的报刊杂志上。内容涉及到文章体裁、著名诗人、诗人年谱、唐诗的成就，以及诗歌的翻译等多个方面，对唐代著名诗人，如“初唐四杰”、孟浩然、贾岛、岑参、杜甫、李白等人的诗歌成就有独到而深刻的评论与分析。 《唐诗杂论》是闻一多先生站在一个崭新的高度，以历史的眼光分析研究唐诗的结晶。全书冲破了传统的学术方法、学术研究的狭隘和封闭，从诗人的角度看待、研究诗歌，多所卓见。全书论述精辟，行文优美流畅，兼具知识性与趣味性，引人人胜。闻一多是民国时代著名的诗人和民主斗士，但他同时也是一个严谨的学者，他对中国的历史文化有着深湛的研究，《唐诗杂论》就是他的一部分研究成果。作

唐宋八大家，是唐宋时期八位著名的散文作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元，宋代的苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩。他们以笔墨指点江山，用文章慨叹人世，字里行间中，他们的智慧和学识透过历史的尘埃，仍在熠熠生辉。 《唐宋八大家散文鉴赏（古典文学精选精评）（精）》精心收录了这八位彪炳于文林的文学大家的主要作品，并附上近现代名家对文中的艺术特色、思想内涵的精彩评论，使读者在提升古文鉴赏能力的同时，充分领略到唐宋八大家的文学风采。

从康熙九年（1670）的篇《莲香》，到康熙十八年（1679）全书《聊斋志异》初稿完成为止，总共九年的时间，其实也正是蒲松龄一生中最为落魄潦倒的时光。 郝誉翔认为，这段时间的蒲松龄，彷佛被困在一个“血汗暴流，扭筋拔力”、“家无四壁”的牢笼里，而能把他拯救出去的，唯有文字，唯有想象力，所他以笔墨为刀斧，凿穿了时间和空间的墙壁，而创造出一个如梦似幻，无穷无尽的“美”的天地。 郝誉翔指出，对于“美”的高度评价，正是蒲松龄与六朝志怪小说分岐，而要上追屈原《离骚》《九歌》所歌颂的“香草美人”。

《打开文学的方式》脱胎于作者王敦教授在中山大学、中国人民大学任教期间历经八年时间打磨的课程“文学/文化解读”，已在豆瓣阅读开设专栏连载中，受到读者追捧。作者用类似科普的通俗有趣的方式，帮助读者克服阅读经典文学作品的困难，建立从文本阅读欣赏达于文本审美意蕴的解读能力。

《文史哲丛刊》主要收选改革开放三十年来发表在《文史哲》杂志上的精品力作(个别专集兼收20世纪五六十年代的文章)，按专题的形式结集出版。本书收录了丁玲、李希凡、孙范今等26位名家学者关于中国当代文学研究的论文，集中展现了中国文学及其研究在走向现代进程中的艰辛和执着追求。

安立志编著的《薛蟠的文学观》是“四方风杂文文丛”之一。《薛蟠的文学观》一方面就“红”说“红”。即通篇只对《红楼梦》的事件或情节进行分析或解读，现实事件或情势未着一字，虽然文章主旨稍显隐晦与曲折，读者自可体到文章的现实针对性。另一方面借“红”说今。文章借用某些现实事件或时尚提法作为引子或由头，而分析的对象与主体却是《红楼梦》的人物与情节。这类文章的主旨较前者略微明显或浅露，目的在于提示文章宗旨是对某一社会现象的评价与分析。以“红”证今也是本书一个重要方面。文章以当今社会的现象或事件作为分析主体，《红楼梦》的事件或人物只是作为分析工具或材料陪衬。这类的文章较少，但也算其中之一类。

金庸笔下构筑的江湖，波澜壮阔，风起云涌，有侠客佳人，风花雪月，恩怨情仇，也有沧海大漠，绝壁幽谷，锦绣山河。我们何不跟随金庸江湖中的人物一同游历？本书分五岳、双峰、江南、燕赵、云南、漠北、辽东、西疆等部分，展现一幅金庸江湖地图，并探究当地人文地理与金庸武侠小说中的主人公及江湖故事的关联。

《文坛五十年》系我国现代已故记者和作家曹聚仁先生的一部回忆录性质的著述。此书最初于50年代中期由香港新文化出版社出版。由于当时的印数和发行范围有限，大陆广大读者很少有人读悉。此事距今已有40余年。今征得作者长女曹雷同意，并授权首次在大陆由东方出版中心出版。 曹聚仁先生写与20世纪中国文坛的许多学者都有这交往，本书真实而生动记述当代文坛的一些重要的人和事，这些文坛轶事无疑是研究现代中国文学史一价珍贵的资料。这也是我们今天重新出版此书的一个缘由。 整理这部著述时，我们发现原书存在不少疏漏，这次出版，我们作了认真的校勘，但有些地方，为保持原书面貌，只加注以示正误。此外，原书分“正”、“续”两集，为方便读者阅读，此次出版，将两集合并为一。兹此说明。

《岛屿独白》是写给孤独者的书，是蒋勋在岛屿上的四处游走而获得的“探索窥伺命运本身”的形式，是以日记、信件等似小说似散文的方式发出的心底的“独白”。曾获1997年吴鲁芹散文奖。书中的岛屿不只是立足之地，更是文学的岛屿、内心的岛屿。 聆听蒋勋与一整座岛屿的梦想，感受在孤独中生发的土地、城市与人的力量。每个章句晕糊不清的边缘，仿佛刊载着对一个凋零世代末路的怅惘，对各起峥嵘的新兴城市的悒愤，对棋布在生活中忘却角落的怜视，对煎熬者疲惫的肢体与灵魂的慰藉…… 蒋勋的描述大多像一幅幅图画，将深藏在事件表面底层的欲言又止，逐渐成形，逐渐酝酿出下一个世代的徬徨，使读者从文学甚至文化中去发掘孤独的内涵。

书生总归是会有一点意气，也总归是会有一点傻气的。没有傻气，就没有意气。没有了意气，也就不成其为书生。 本书系作者品人论世之文集。品李泽厚、顾准、陈寅恪，论公众性文化事件，关于李辉、余秋雨与批评的自由，关于道德沙尘暴与国民性问题，以及文化大国是否可能，如何可能，《百家讲坛》是不是“魔鬼的床”，辩锋犀利，嬉笑怒骂，不屈不挠，一片赤诚。易中天云，是为书生之傻气。

本书主要内容包括:海上明月共潮升—文学奇书、万转云路更赊—历史承传、无数青莎绕玉阶—新旧之间、一片芳心千万绪—传奇作者等。

《诗词格律概要》虽然比《诗词格律》简单，而且基本内容也相同，但还是有它的特色。有些地方比《诗词格律》还要详细，例如，在讲平仄的时候，举出了常用的古代入声字，以便于没有入声的方言区的读者掌握平仄。有的地方和《诗词格律》有所不同，例如，把拗救分为两种情况：大拗必救，小拗可救可不救，这也是为了使读者能更好地掌握诗律。还有一点不同的，《诗词格律》用了不少毛泽东的诗词来分析诗词格律，而《诗词格律概要》用作分析的依据的全部是古典诗词。毛泽东的诗词有很高的艺术性，也合乎格律，而且读者比较熟悉，用来举例是可以的，也有利于诗词格律的普及。但从根本上说，诗词格律是从古代一些大家的诗词创作中概括出来的，用古代作家的诗词来讲诗词格律，应该说更为合适。

在一千多个日出日落之后，《百家讲坛》的收获是七百多盘沉甸甸的磁带。七百个四十五分钟对于电视节目来说应该算一段不短的时长，特别是当这段时长记录了人类思想精髓的时候。

本书收入了高尔基关于前裴和同时代作家的回忆，作者以大量富有特性的生活化的细节勾勒出俄罗斯作家的生命片断，使得这些历史人物跃然纸上，形象感人。有人曾恰如其分地评价这些文字：“高尔基的回忆的怍品不但在艺术上有很大的价值，就把它们当作近代饿罗斯的文化史料看，也有很重大的意义。”