《山东海阳秧歌教程》以海阳秧歌的历史文化为主线，对海阳秧歌的传统文化与动态特征进行了全方位、多层次的介绍，并用图、文、谱、影像相结合的方式，生动形象地分析讲解动作特点、课堂教学组合、角色个性组合以及传统短句，打破了传统舞蹈教材的体例和编写模式，展示了海阳秧歌舞蹈艺术的历史性、知识性、艺术性。

本书由教材、配套教学（学习）资料两部分组成。 配套资料包括电子课件、教学图库、补充教学素材、考核方案（含试卷）、自测试卷库、“我看名品”视频库等资料 教材共分十八讲，含绪论一讲、中国美术七讲、西方美术八讲。中国美术部分以“象”为手段，以“易、道”思想为核心，围绕“道器”、“阴阳”、“天人”、“气韵”等主要命题辩证发展。西方美术部分以“数”为手段，以“人性”捭合为核心，围绕“本性”、“神性”、“人性”、“个性”等主要命题渐次展开。

音乐美学史是音乐美学研究的一个重要组成部分，也是音乐学研究的一门基础理论学科。音乐学家何乾三教授编著的《西方音乐美学史稿》涵盖和梳理了从公元5世纪的古希腊直到19世纪浪漫主义各个历史时期的西方美学思潮。值得注意的是由于心理学家投入音乐心理学的研究，丰富了音乐美学的文献，诸如费克纳、利普斯、普劳特、奥特曼等的著作。还应提及的是，在哲学家与音乐家之间还有不少诗人、文学家、艺术家对音乐有广泛而生动的论述，例如托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼·罗兰等。 本书既可作为高等艺术院校开设西方音乐美学史课程的教科书，也是众多音乐理论学科研究者和学习者的参考书。

本教材融合中外美术史为一体，以上古、中古、近古与现当代为时间线索，把中国以及欧洲、美洲、非洲、亚洲、大洋洲美术作为并列介绍，以呈现世界美术发展多样化的总格局，呈现中国美术在世界美术中的独特的东方特色。本教材从教学授课的实际出发，按课时编排，附有导论、小结、名词解释、思考题与参考书目。修订后各章均增加了中外美术的融合，增加了中外美术大事记简表，以利于直观的查阅、对比。应是一本立意新颖，编排合理，实用性较强的美术史教材。

《山东海阳秧歌教程》以海阳秧歌的历史文化为主线，对海阳秧歌的传统文化与动态特征进行了全方位、多层次的介绍，并用图、文、谱、影像相结合的方式，生动形象地分析讲解动作特点、课堂教学组合、角色个性组合以及传统短句，打破了传统舞蹈教材的体例和编写模式，展示了海阳秧歌舞蹈艺术的历史性、知识性、艺术性。

艺术市场一直在蓬勃发展，博物馆的参观人数激增，越来越多的人自称为艺术家。当代艺术成为一种大众娱乐、一种品、一种工作描述，而对某些人来说，则成为一种宗教的替代品。在一系列节奏优美的叙述中，萨拉·桑顿带领我们参观了佳士得拍卖行上演的喜剧，村上隆工作室的艺术创作，巴塞尔国际艺术博览会上的艺术精品，《艺术论坛》杂志的执着，特纳奖背后的竞争，尚未走入市场的“加艺”的艺术评论课，以及威尼斯双年展的仙境。作者揭示了艺术世界在寻找生命的意义的同时，追求创意、品味、地位、金钱的新趋势。这本书将改变你对当代艺术界的认识。

丰子恺早年从李叔同学习绘画、音乐，文学创作以散文为主，可谓多才多艺，被誉为“现代中国最像艺术家的艺术家”。《艺术修养基础》便是其所撰艺术读物之一，1941年7月由桂林“文化供应社”出版。本书旨在以朴素自然的言语，向大众宣扬美术、音乐等艺术知识。

本书揭示艺术的各种相对性质以及与之相应的社会因素。所以“艺术社会学”考察重点不是一种既定结果，而是相对的过程，因而难以迅速建立一个严密的理论体系，转而采用“描述”的方法。本书首先介绍“艺术社会学”的范畴，在“美学”中的地位、发展历史及影响艺术的主要自然、社会因素。继而对历史上的原始艺术、浪漫艺术、印象派艺术、超现实主义艺术等艺术思潮更选变迁的社会学渊源逐一描述，重点探讨了“走向过程”的后现代艺术，试图揭示“艺术走向生活，生活走向艺术”是当今社会大势所趋。

本书主要是介绍中国传统插花艺术以及花道。不同于市面上流行的花艺展示和技法，中国古代传统插花，又名“瓶花”，有着独特的传统和讲究，本书首次系统梳理了中国的插花理论和插花文化史，对插花艺术的源流和意趣，都有独到和详尽的阐发。

日本美学大师大西克礼开山之作，研究“侘寂”的艺术理论经典 特别收录松尾芭蕉等古典俳句大师创作论，中文世界重磅译出，便于对照阅读 北京师范大学东亚比较文学教授王向远潜心精译、专文导读 从俳句到茶道，从艺术理念到生命意识，“侘寂”二字，包含日本美学的。 一个理解日本文化与日常的关键词，一种重新发现美、感受美的生活方式；理解侘寂，就是真正理解日本。 建筑师、设计师与产品经理们的创作理念之源，影响当代各个艺术领域的原点思维与原始答案。 当代生活中的侘寂之美—— 原研哉：美是克制，追求原始的“这样就好”。 安藤忠雄：我想要作品像是没有任何多余元素的空白画布。 山本耀司：穿着肃穆颜色的女人别有韵味。时装界，需要一点点昏暗。 杉本博司：古老的事物，会转变成前卫的事物。 侘——在阴暗处照亮美

本书由教材、配套教学（学习）资料两部分组成。 配套资料包括电子课件、教学图库、补充教学素材、考核方案（含试卷）、自测试卷库、“我看名品”视频库等资料 教材共分十八讲，含绪论一讲、中国美术七讲、西方美术八讲。中国美术部分以“象”为手段，以“易、道”思想为核心，围绕“道器”、“阴阳”、“天人”、“气韵”等主要命题辩证发展。西方美术部分以“数”为手段，以“人性”捭合为核心，围绕“本性”、“神性”、“人性”、“个性”等主要命题渐次展开。

《山东海阳秧歌教程》以海阳秧歌的历史文化为主线，对海阳秧歌的传统文化与动态特征进行了全方位、多层次的介绍，并用图、文、谱、影像相结合的方式，生动形象地分析讲解动作特点、课堂教学组合、角色个性组合以及传统短句，打破了传统舞蹈教材的体例和编写模式，展示了海阳秧歌舞蹈艺术的历史性、知识性、艺术性。

本教材融合中外美术史为一体，以上古、中古、近古与现当代为时间线索，把中国以及欧洲、美洲、非洲、亚洲、大洋洲美术作为并列介绍，以呈现世界美术发展多样化的总格局，呈现中国美术在世界美术中的独特的东方特色。本教材从教学授课的实际出发，按课时编排，附有导论、小结、名词解释、思考题与参考书目。修订后各章均增加了中外美术的融合，增加了中外美术大事记简表，以利于直观的查阅、对比。应是一本立意新颖，编排合理，实用性较强的美术史教材。

日本美学大师大西克礼开山之作，研究“侘寂”的艺术理论经典 特别收录松尾芭蕉等古典俳句大师创作论，中文世界重磅译出，便于对照阅读 北京师范大学东亚比较文学教授王向远潜心精译、专文导读 从俳句到茶道，从艺术理念到生命意识，“侘寂”二字，包含日本美学的。 一个理解日本文化与日常的关键词，一种重新发现美、感受美的生活方式；理解侘寂，就是真正理解日本。 建筑师、设计师与产品经理们的创作理念之源，影响当代各个艺术领域的原点思维与原始答案。 当代生活中的侘寂之美—— 原研哉：美是克制，追求原始的“这样就好”。 安藤忠雄：我想要作品像是没有任何多余元素的空白画布。 山本耀司：穿着肃穆颜色的女人别有韵味。时装界，需要一点点昏暗。 杉本博司：古老的事物，会转变成前卫的事物。 侘——在阴暗处照亮美

《华东政法大学科学研究院社科文库（第五辑）：洪丕谟艺术论》研究的对象为华政已故知名教授洪丕谟先生，曾出版125种各类著作。丁建顺教授分三个块面——书画、诗文和人文——对洪丕谟所创作的书法、绘画、旧体诗、散文等一一作了深入研究。以此揭示了洪丕谟丰富多彩的精神生活、崇高的人生目标、深邃的人文思想、巨大的学术成果、难以启及的艺术成就和洪丕谟所具有的人格魅力。

《设计思维与创新》一书对设计创新领域进行了有益探索。作者从设计的思维方式、设计与创新，认识创新设计思维，创新设计思维工作方法，创新设计思维的六感训练，创新设计思维步骤，创新设计思维，原型制作与效果评估等方面进行了研究和论述，一方面介绍了创新设计思维自诞生以来的发展历程、成功模式、案例、资讯等，另一方面向学习者普及创新思维的重要理念，帮助他们形成一套系统性的创新思维方法，并启发他们将理论付诸实践。