《芥子园画谱》是清初由王槩等编绘,清初画风崇尚临摹与仿古,是初学中国画技法的一本教科书,可以从此书中学习用笔,写形、构图等基本技法。《芥子园画谱名家画谱一》是从《芥子园画谱》中单独抽取出来的画谱。这种编写方法方便学者使用,学习针对性强。初学者从这本画谱就能完全了解古人山水画构图的形式、各种景物的搭配、树木山石的参差、高远平远深远的灵活结合等基本技法。初学者可以利用此本画谱学习用笔和构图的技巧,再进行写生,由生活中再进行创作。此书的最后,特别挑选历代诗人描写山水诗句,供学者研读与题跋所用。
《国宝档案:米友仁·潇湘图》的主要内容是对历代横幅的经典绘画的系统整理,每本以作品为主,以高清的图片和册页形式展现,每本有专家对每本图书系统的文字介绍,包括画家生平、作品艺术价值及特点、作品流传情况等资料介绍。
本书收录了热门插画家匪萌十月老师的一百多幅的精美插画稿。书中围绕“醉花卿”“暮秋游”“坠花湮”“染墨香”四个主题,从大热杂志和图书的封面插图再到人气游戏插图,可以说集结了匪萌老师数年画稿,这也是她首次推出自己的商业插画集。
《荣宝斋画谱(43)》作者之山水画或以峰云为纲,或以老松为主。树年山水画技法之运用,既继承我国历代山水画之优良传统,又不拘一格,不为一家技法所束缚。可见其既阅历丰富,又热爱生活。既纵写名山丘壑、古木飞泉,亦流连于山村、野渡,神往于松荫闲话、独钓扁舟。博而精,富真实感而空灵,实为难得。
《中国沙漠漆》主要内容简介:沙漠漆是戈壁石的一个品种,它是中国的特有石种。它数量少,但形韵独特,气势不凡,主要产在中国西北的内蒙阿拉善等地。戈壁石暴露于沙漠地表面,戈壁地区气候异常,白天、黑夜温差极大,地下水因地层毛细管作用上升,被干燥的戈壁石吸收、蒸发,使地下水中的氧化铁、氧化锰等元素停留,吸附于石中。经过数百万年循环反复,才形成戈壁沙漠漆,其间又经过沙漠粗沙研磨、细沙抛光,风吹雨打等,所以沙漠漆质地坚硬,石皮光滑、亮泽,手感极好。沙漠漆石边圆润、流畅,色彩自然、柔美,石表结构精细,令造假者望而却步,其精品小巧玲珑,是十分典雅的摆件和手玩石,深受藏石家的青睐。
继1980年首次推出《百鸡图》画册后,艺术大师韩美林再度出版《大吉大利百吉图》画册,以文、武、勇、仁、信“五德”为编排顺序,通过多种绘画形式,重新绘制了一幅生肖鸡画作品。结合2017年集邮生肖邮票热点,中国邮政选用今年生肖邮票设计师韩美林老师创作的有关“鸡”的绘画作品100幅,合计120页。挑选其中的10幅经典画卷配套开发10枚定时递明信片(不单独对外销售),与画作装订成册的贺岁产品。使产品根据收藏价值。
精选凡·高代表性的75幅以花园为主体的作品,其中58张全彩图 分章节介绍凡·高艺术生涯的每一个重要阶段以花园为主体的经典画作 书信摘选揭露你所不知的名作背后的故事及创作过程,更进一步了解凡·高 文森特·凡·高(VincentvanGogh)(1853-1890)是一位油画家和素描大师。他创作了无数令人难忘的素描画和油画。这些画作多以乡村和城镇为背景,包括乡村的马路、树林、果园;城市的街道;小镇的公园以及城郊的花园。《凡·高的花园》为读者介绍了凡·高的作品中以花园为主体的佳作。 在凡·高艺术生涯的各个阶段,我们都可以找到关于花园题材的作品,有的是在乡村环境中,有的是在城市环境中。无论生活在乡村、小镇,抑或城市里,凡·高对他周围的环境异常敏感。对于他来说,每个地方都会发出独特的环境之声:“似乎每样东西都在说话
《蒋勋破解梵高之美:蒋勋艺术美学》内容简介:从向日葵、自画像、星空到麦田群鸦,带你破解历久不衰的梵高传奇。 从年少到身亡,从割耳到抑郁受创,细说37年不断挣扎的人生曲折。 一八八八年底视梵高为疯子的人,和一九八七年以天价购买梵高一张《向日葵》的人,可能都没有读懂他画中的心事。 梵高无法与现实妥协,他要一种纯粹的爱,近于信仰上的殉道。殉道者必须饱受折磨,饱受肉体与灵魂的燃烧之苦。梵高丢给我们许多问题。在他离开人世后,人们用一百多年的时间试图回答,仍然无法有完满解答。 为了这本书,蒋勋带着一叠稿纸,一站一站地重新来到梵高画作的现场。年轻时储存在他脑海里、笔记本里的故事,豁然重现。这是一位美学家面对梵高危险的美,面对真实生命的深度烙印。 美学大师蒋勋亲自执笔,解读80余幅名作背后的美学奥秘,领
《张大千·设色人物》是一本集技法赏析与收藏参考双重功能的美术读物,所录作品均为近现代名家张大千的精品佳作,作品真实可靠。本书集中地展示了国画大师张大千在表现设色人物方面的独门绝技,从中可以探讨技法,更可以领略名家风采。
《透视姚大伍作品(2014)》收入作者创作的油画作品19余幅,作者的作品更富有时代气息和自然气息。在他笔下的树木村庄,皆有生气,其自然之美溢于画面。同样是描摹自然,作者笔下的树木丛竹和岩石,更贴近于真正的自然,而非园林布景的感觉,给人一种自由、本真的体验,极具欣赏价值。
《花能解语――带你读懂齐白石》这本书是文化学者吕立新全新视角解读齐白石作品,赏析作品的感悟心得,同时很好的融入了对齐白石作品技法以及创作特点的分析。全书采取一文一画为主,多画为辅的解读形式,共篇,深入浅出,娓娓道来。另有单独开篇“定居北京”,概述齐白石转型期的故事和艺术背景,承上启下。全书收录幅左右齐白石经典作品高清大图,其中大部分为北京画院馆藏精品,另有少量民间收藏佳品精彩呈现。行文流畅,通俗易懂,图文并茂。是一本普及大众审美的人文艺术大众阅读出版物。
黄道周(2)原寸复制高清大图条幅名品精选 ,红旗出版社 【新华书店正版图书】 作者 朱百钢 原价 ¥18.00 出版社 红旗出版社 出版时间 2012-08-01
与那种凭吊失落的文人情怀或追寻忘却的田园气息的抽象、形而上的当代水墨画不同,许晓生编著的《当代岭南(2012辑典藏)》中当代岭南国画中的田园情境具有实在的共同经验的生活原典和自身的情境逻辑。本书以当代岭南国画家为出发点,在画人与画的生活历程中作一个深入、丰富的记录与呈现,还原一些被遗忘的文化时刻,并为艺术家和读者提供一个可供交流和对话的平台。
齐白石为我国的国画大师,该选题选用了齐白石大师的山水册页精品画作近五十幅。该作品展示齐白石在山水册页创作上独具个性的艺术风格,在画面、用笔、用墨方面所展现出的深厚的艺术功底,该书的出版定将对广大的国画爱好起到重大的帮助。
陈淳(1482--1544),字道复,后以字行,号白阳山人,长洲(今江苏苏州)人,是吴门画派继沈周、文徵明以后最重要的画家,与徐渭并称为“青藤白阳”。 陈淳出生于文人世家,自幼饱学。少年时师从文徵明学习书法、绘画,深受文徵明和沈周的影响。陈淳山水、花鸟皆能,山水画主要效法米氏山水和高克恭一路,水墨洇润、平淡天真,写烟峦云树、迷茫奇幻之境,笔法奔放率略,有纵横磊落之象。而其在绘画上成就最突出的则是对写意花乌画的开拓和发展。早年的陈淳在花鸟画技法上多运用勾花点叶、水墨淡彩和双勾等画法,秀逸潇洒、清纯淡雅,题材也多为奇花异卉和具有象征意义的梅兰竹菊等。五十岁以后,陈淳综合各家各法,集大成而自出机杼,开始形成了自己的花鸟画风格,开辟了由小写意到大写意的途径,更加筒约率略、刚劲清爽,丰富了花鸟画的表
《上海书画家名典》主要展示海上书画的实力,简要地介绍新中国成立以来尚在世的书画名宿、当代名家及后起之秀,展示他们不同的艺术特色。
《谧流(win.tam个人精选画集)》是灵气实力派画家win.tam全手绘个人精选作品集,整装待发。作者是SHEL、ENO.、唐卡之后的新生代人气水彩画家,插图作品在读者调查表中排行榜人气居高不下。他是期刊界曝光率极高的画手,于《新蕾》、《漫客 小说绘》、《花火》发表插画居多,也曾于《新蕾》《说》等杂志发表摄影插图,是较少见的涉足摄影和插画的双栖作者,为打开其知名度累积了不少的人气。
本书是一本趣味讲解艺术史的知识性读物。本书运用生动活泼、幽默有趣的文字,向大众普及了跨时代的艺术发展简史。作者精心选取了不同时代、不同国籍艺术家的百余幅名画,运用简单的介绍性话语,介绍了这些名画的时代背景和馆藏地点,是一本简单的“名画艺术史”讲解书。但是,与一般艺术史图书不同,本书主人公,是用现代电脑软件合成到名画里的姜黄色肥猫,所以,这堂“名画艺术课”是以这只“肥猫”口吻写就的。 海报:
还珠楼主本姓李,原名善基,四川长寿县人,生于清光绪廿八年(1902年),出身书香世家,自幼即随父宦游各地,走遍大江南北。在他的日记中会一再提到“三上峨嵋,四登青城”的观景心得,并在此流连忘返达十八个月之久,无怪而后写《蜀山剑侠传》《青城十九侠》等小说时,奇景迭出,下笔如神,盖其来有自也。 据还珠哲嗣李观承君说,还珠楼主一生未曾进过正式学堂接受教育,仅只念过四年的私塾。但他聪明绝顶,生具夙慧,兼有过目不忘之能;加以兴趣极广,多务杂学,“读万卷书,行万里路”;因而于佛典道藏无所不窥,医卜星相无所不精,究天人之际,通古今之变,堪称是绝代奇才。 李善基少年丧父,家道中落,于十九岁时奉养老母移居天津,始改名“寿民”,初任“大公报”校对,继任编辑,并兼家庭教师贴补生活。而从民国十四年起
《芥子园画谱》是清初由王槩等编绘,清初画风崇尚临摹与仿古,是初学中国画技法的一本教科书,可以从此书中学习用笔,写形、构图等基本技法。《芥子园画谱名家画谱一》是从《芥子园画谱》中单独抽取出来的画谱。这种编写方法方便学者使用,学习针对性强。初学者从这本画谱就能完全了解古人山水画构图的形式、各种景物的搭配、树木山石的参差、高远平远深远的灵活结合等基本技法。初学者可以利用此本画谱学习用笔和构图的技巧,再进行写生,由生活中再进行创作。此书的最后,特别挑选历代诗人描写山水诗句,供学者研读与题跋所用。