艺术大师潘天说过：“画事须有天资、功力、学养、品德四者兼僃、不可有高低先后”，许多画家的成长道路表明，画画到一定程度，画家本人的气质、修养、个性以及探索精神，便成为更为重要的条件。这是一潜藏在作品之外，又蕴含于作品之中的精神化、理想化的东西。不具僃这一点，也就不可能创造出属于自己的艺术个性，也就难于成为画家。 围绕着他的田袁乡情，经过长期的中国水墨山水画创作并取得相当成绩以后，赵准旺深得此中三昧。而且，他在不断探索中已取得了相当的成就。这是我们有目共睹的。 我们期待并预祝赵准旺在艺术创作中不断取得新的更大的成绩。
本图书以图文并茂的形式，高清展示了历代名家经典花鸟画册页作品，为读者提供了可临可赏的实用图书。
《傅抱石中国画法要论》荟萃了傅抱石先生经典著作《山水人物技法》及《中国的人物画与山水画》，并增加他有关山水人物画方面的精彩论述内容，全书还集中了傅抱石大量的画作和画稿，内容丰富完整，文笔典雅与通俗兼具，深入浅出，易读易懂，是高水准的中国国画类读本。
曾鲸（1564～1647）画《严用晦像》手卷，画心长宽131.4cm×30cm，画像右上方款题“癸亥冬日写，曾鲸”，款下钤一白文小印“曾鲸之印”，可知此画作于明代天启癸亥年（1623）冬。画心上分别有沈颢、黄应蛟、归昌世诸人题辞；黄氏、归氏题辞均无年款，沈氏题辞作于清顺治“癸巳秋禊”（1653）。画心前的引首为沈永篆书“情促书癖”四字，款题“沈永书为用晦先生”；钤白文印“沈永之印”及朱文印“石如道人”，起首钤“黄鹄馆”朱文印；冷金笺纸长宽为96.5cm×30cm。画心之后为题跋长卷，分题于七纸。
《中国画技法丛书》丛书是普及型的技法读物。每一册，以一个题材为主，解析一种技法，由简及繁、由浅入深、由局部到整体分成若干个教程，循序渐进，使初学者一步一步地熟悉技法、掌握技法，进而举一反三、触类旁通，达到更高境界。 这套丛书的作者都是在各自的领域是城有所建树的名画家，他们从事创作，对教育也颇有心得，以他们的经验和富于表现力的技法演示以及科学的教学设计与安排，读者会从中受益的。 本册为《工笔山水画法》（2）。
《石壶画选》共选印陈子庄山水、花鸟、人物及书法作品66幅，这些作品均为25年来编者所藏。为进一步介绍这位生前无名、死后声名大震的画家，画选将22 年来为宣传介绍石壶艺术而撰写的23篇短文一并结集出版。每篇短文与子庄先生的3幅画作相对应。如此编排，欲以图文并茂的方式介绍我国画坛上一位风格独具的大师级画家。
这是NikonD7000的详细解析手册。书中按照认识相机、性能体验、即时取景、菜单详析、闪光灯与配件、规格附录的步骤，将NikonD7000从按键设计到使用方法，循序渐进的进行了讲解。 本书对机身部件进行了全面细致的解析，帮助读者了解NikonD7000每一个按键设置，方便学习及使用时查阅。并配合大量图片和清晰的文字说明，对机身使用的系统进行了专业测评，突出相机性能与特点。 在liveview即时取景功能上，NikonD7000比以往的D90以及D300S都有所提升，书中对这一功能的操作要点进行了详细讲解，将拍摄的灵活性推至更高层次。 在菜单分析环节，本书从实际操作的角度为读者分析了NikonD7000每一个选项的用途，更按照实际情况提出了设定建议，为原厂中文使用手册做出专业的补充。 书中提供了闪光灯及镜头的选择意见，并讲解了使用技巧，为用户的创意拍摄增加灵感。
原始美术遗存表明，人物画在虽国画诸画科中起源最为久远，仕女画作为人物画的一个支科，也早在两晋时期卓然成形，顾恺又描述妇女行为规范为内容的《女史箴图》便是早期仕女画的典范，春蚕吐丝般的线描富有表现力，湿然比当时任何别的方法更能表现对象的形神、质感及组合关系，这种线描的不断丰富发展，与不同时期的书法成果结合之后，形成了以十八描为代表的中国人物画衣纹技法体系，至今魅力不减。 本书收东晋顾恺之；南梁张僧繇；唐周方、张萱、无款；五代阮
《历代名家册页：花鸟》是“历代名家册页”丛书之其中一册。图书以高精度大幅面等同于原作的形式，展示了历代名家经典花鸟作品，为中国画学习者提供了较为实用的学习范本。
