该书先用了清代著名国画家梅清的近五十幅山水精品画作。作品展现出了清代著名画家在山水画创作方面认真、细致、画面的布局等都有其独具的个人风格，反映出了当时人们对生活的态度。该书的出版将有助于今天的国画工作者、收藏者、研究者借鉴。
齐白石为我国著名的国画大师，该选题选用了齐白石大师的山水册页精品画作近五十幅。该作品展示齐白石在山水册页创作上独具个性的艺术风格，在画面、用笔、用墨方面所展现出的深厚的艺术功底，该书的出版定将对广大的国画爱好起到重大的帮助。
传统山水画中，有着大量传神的点景尤其是五代两宋的山水画，其点景不仅极具生活化，而且愉到好处，体现了中国山水画天人合一的精神，足以让习画者吸收借鉴。但是由于原作对于一般习画者来说很难一见 并且多数点景精微，翻拍缩印到印刷品上之后，便模糊不清，让人很难体察其灵妙之处。因此，习画者需要一本清晰准确的资料书。
为方便广大读者欣赏和学习传统绘画技法，我们策划了《中国名画点击》丛书（第二辑） 每册精选历代名家有代表性的作品若干件，局部放大，近于原寸，力求毫发毕见，再现原作神采。本册收入现代画家谢稚柳的山水画作品，凡四件。 《中国名画点击》系列 本系列每册精选历代名家有代表性的作品若干件，局部放大，近于原寸，力求毫发毕见，再现原作神采。
张志民编著的《山水画技法(高等院校美术专业系列教材)》共分临摹、写生、创作、青绿山水四部分，每部分都以图文结合的方法深入浅出地介绍了山水画的基本技法。临摹部分讲述树法、皴法、山石法、云水法、点景法、笔墨法、用水法；写生部分讲述山水画特殊的观察方法和写生方式；创作部分讲述传统山水画家和现代山水画家的创作方式以及山水崮的构图法则；青绿山水部分讲述青绿山水画的分类与基本画法。
在林曦明的山水世界中，看不到激浪掀天，奔流动地；也不见群山万壑，水复山重；有的只是山之隈水之湄的明净和悦；只是十分平凡又颇为生动诱人的一片江南。要静而和谐，明快而清新，单纯而丰满，爽洁而朴厚，饱含真情并充满生机，不乏传统而尤富现代感。
《四王山水临范》的作者（俞丰）对中国书画颇有研究，《四王山水临范》其在社区学校山水画班的讲稿，本书选择四王（王时敏、王鉴、王翠、王原祁）的作品为临摹的范本，每人选择三幅，每幅分5个步骤临摹，每个步骤分析详细，由浅入深，便于实践。《四王山水临范》给供美术爱好者参考阅读。
本书由画家刘绍勇、王秋菊编绘。本书对树木、山石、云水的画法作了介绍，特别是对山石画法的讲解尤为具体，而且每部分内容都用口诀的形式将绘画要点概括出来，生动活泼，很有特点。本书图文并茂，适合初学和有绘画基础的人阅读和临摹，对专业画家也很有参考价值。
本书是一本曾刚云的山水画作品集，并收录了多幅作品加以介绍。 本书向读者展示了曾刚的云水画。他的画主要表现在对家乡山水的一种人文关怀，一种乡情的眷恋。一角山石，一叶扁舟，无不蕴含其浓浓的情思。他将自己的人生信念和审美追求一并融入他的彩墨世界，于空谷幽泉中令观者感受到那份久违的清新和远离尘嚣的宁静。冥冥之中，仿佛天籁。曾刚早年学习素描，有很强的造型能力。
本册共分五章，重点介绍山水画的基本技法，包括树的画法、山石的画法、水和云的画法、船与建筑的画法以及整幅山水画的习作步骤。内容丰富、通俗易懂、深入浅出，既有分步练习，又有创作参考，非常适合于离退休老同志，少年儿童、国画爱好者和初学者临习之用。 本书的特点：看得懂、学得会、掌握快、易见效，是一套很好的入门教材，是通向国画艺术王国的一条捷径。
赵婉如的山水写生大多取材于泰山和沂蒙山脉，其山水特征是朴拙、雄浑、粗放和简旷。画家选择的是水墨写意表现方法，偏爱宿墨的运用，以追求笔墨的浑厚华滋。其实她的着眼点实际上还在于她的感受和印象所依据的自然对象的特征上，或者是山峦的气势，或者是农舍的错落，或者是林木的劲拔，或者是秋景的萧疏，她的精力投在“写”字上，以提高笔墨的内涵和形质。 赵婉如，号伊水生链，又名水生链居士、伊水生链居斋主。1969年2月出生，曾先后毕业于泰山学院美术系，曲阜师范大学美术系国画专业，获文学学士学位。 2002-2004年在中国艺术研究院研究生部从事龙瑞、陈绶祥先生，主攻中国山水画。现为泰山学院美术系讲师，主要从事山水画的教学与研究工作，是省重点科研课题《泰山写生与山水画图式的继承与发展》的项目负责人。 从教以来勤
传统山水画中，有着大量传神的点景尤其是五代两宋的山水画，其点景不仅极具生活化，而且愉到好处，体现了中国山水画天人合一的精神，足以让习画者吸收借鉴。但是由于原作对于一般习画者来说很难一见 并且多数点景精微，翻拍缩印到印刷品上之后，便模糊不清，让人很难体察其灵妙之处。因此，习画者需要一本清晰准确的资料书。
中国画无论山水、花鸟还是人物，都是以传统哲学为艺术思想本源的，画理与哲理直接相通。观山水画家西乐群画作给人的一个突出感觉是，他对中国画博大精深的传统一往情深。在他的作品中，他以传统哲学为画理源泉，以笔墨为主要艺术语言，以重写意、重诗情为他的工笔山水的价值尺度，专注痴迷于创造的沉酣而不作世故的权衡和功利的算计，这是他进入创作状态和确保艺术神圣与纯洁的前提。他坚持了中国画的根本，表现出鲜明的中国风格和中国气派。 作为一个从艺20多年的画家，西乐群自书法人手进入画坛，又深受金陵画派影响，传统功力扎实，早年便崭露头角。但他并没有故步自封，而是以当代的目光与心态冷静地审视、深刻地辨析已取得的艺术成就，以“澄怀观道，宁心静气”的心态专注于艺术，”化景物为情思”，在作品中注入了对社会人生
齐白石的山水画的特点：它们极少象征寓意，而强调平朴的格调和生活气息；不特讲究笔墨自身的意趣，而讲究表现生命感觉的活跃；不很讲究描绘的具体、层次的丰富，而强调简括疏朗和大写意性格；不大讲求语言的含蓄内在，而强调率直与雄健。从传承的角度看，他的山水远离讲究闲静、松秀、优雅、淡远，讲究笔墨意韵的董其昌、“四王”，而相对接近于强调生命感受、相对精疏雄建的石涛和金冬心，但在面貌上又与他们大不同。 齐白石能画相当写实的人物肖像，但晚年的大写意人物大都略于形似。后者可以分为两类：一类笔线稍多，五官体态的刻画较细，着色也较工，如《郑家婢》（1930年）和《钟馗搔背图》（1936年）；另一类纯为减笔大写意，形象简括而不草率，如《大涤子作画图》等。 齐白石的画不求深入刻画对象的表性与心理 ，意到而已。这
国山水画，水与墨的运用十分讲究，展纸落笔之前，做到胸有成竹，笔上水与墨的多少、干湿程度必须适当，笔墨下去，一气呵成，将笔上的水分、墨分用净，一直到笔在纸上擦来擦去再也无水无墨可留为止，笔也干净了，其效果正恰到妙处。
阳太阳的漓江山水画，不停骖于生活状态，并非浅尝辄止的简单写生符号，而是将生活与地域文化相融，衍生审美情趣，将写生与世隔绝之发生的内容相吻合，在似与不似之间达到人与自然的合一，把潜意识的想象和平谈、恬静的心境合化，谋求的是哲理旨趣。这样，人们在他的画中不仅窥视到地域风光的特色，更有画外所蕴藏的深邃意境。 阳太阳的漓江山水画不因为保留了传统笔墨而与当代人守望精神家园相悖，他的价值正是为现代人提供异古而不同于他人的新风范。他以丰厚的传统文化为创造物，不赖于形式，而是艺术主体与人格的化身，主观谈为无物，我即自然，自然即我，呈现出一片广大、深邃的万千气象。这既是人格理想的树立，也是人生态度的追求，不只是注重形式意味上的个性发挥，更是“思与境谐”的美学品格。
本书分技法与作品两部分。作为山水画技法，绝非是寸篇尺幅，几千字所能详尽的。鉴此，这册《写意山水画技法》，作为入门、启迪丛书，仅能略介山水画最基础的表现方法，藉以起到津梁引玉之作用。书的后半部，为作者写生与创作的山水画，意在供学之借鉴，求同道们指正。
丛书选取了山水画具有代表性的树木、山石、云水及点景的题材分类。详细而细致地讲解各类画法，并分步骤示范技法要点。使读者在临习过后，基本掌握山水画的基础画法。本书的编排上也注重了循序渐进、由浅入深的方法，让初学者能从本书中获得绘画的乐趣。
本册共分五章，重点介绍山水画的基本技法，包括树的画法、山石的画法、水和云的画法、船与建筑的画法以及整幅山水画的习作步骤。内容丰富、通俗易懂、深入浅出，既有分步练习，又有创作参考，非常适合于离退休老同志，少年儿童、国画爱好者和初学者临习之用。 本书的特点：看得懂、学得会、掌握快、易见效，是一套很好的入门教材，是通向国画艺术王国的一条捷径。
传统中国画历史悠久，门类丰富，人物、山水、花鸟、走兽等门类之外，细化为许多小科目，多个科目都有成就很高的杰出画家，代不乏人。我们与上海市文化局和上海市教育委员会的有关部门合作，推出这套《名家画谱》丛书，作为上海市业余艺术教育教材，就是为了比较全面深入地介绍有关画家在这些专题上独特的艺术成就和专业技巧，便于读者入门和提高。 本书全面深入地介绍有关画家在这些专题上独特的艺术成就和专业技巧，便函于读者入门和提高。画谱安排主题课目4-6种，每种设步骤图多幅，旨在解析作画过程，通过这些图例所展示的笔墨应用和意念生发过程，读者可以比较容易地学到一些东西，一如亲临课堂，面对名师。画谱还附刊有关画家的若干作品，供读者观摩、欣赏、学习。
本书有以下特点： 1.腹稿经营2.风格取向3.随材赋色4.体面处理
欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材，风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱的中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。 《国宝在线·千里江山（2013年新版）》对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提
