影像是文字之外的另一种表达形式。从被“拒绝”到今天,已有十余年,回顾与展望完全有必要。
本书是《新世纪电影学论丛》系列套书之一,主编崔新琴现为北京电影学院表演学院副院长、副教授,陈浥现为北京电影学院表演学院院长、教授。他们多年从事电影表演教学和实践工作,培养了一大批影视表演人才。 本书的作者目前均为北京电影学院表演学院的青年教师,他们从表演规律、创作探索和教学 研究等方面对表演艺术创作的实践和理论进行多侧面的研究、探讨、梳理、整合和展望,内容丰富,角度独特,论证严谨,其中既有对表演创作总体过程的宏观把握,也有对表演元素的微观探讨。 本书对正在日益扩大和繁荣的影视表演专业的教学和科研极具借鉴意义和参考价值,同时为 电影表演理论界对电影表演艺术进行更高层次的理论总结和反思提供了有价值的理论依据。
本书以图文并茂的方式对导演技艺的核心——场面调度进行了详细介绍,从基本的片场调度方式到新式的惯用调度手法,从狭窄的受限空间到开阔空间、多人物的场景,都可以在书中的调度案例中得到具有可操作性的实质建议。作者还采访了好莱坞业内重要的电影人,提供他们的拍摄调度经验,对初入行的导演或已有资历的创作者都有很大的帮助。新版本中增加了“剧本拆析”范例和数字化的电影设计技术的介绍。
《电影电视声音》对录音、剪辑、混录等声音制作领域进行了全面的介绍,展示了电影和电视声音的魅力。这本书在声音美学和声音技术方面做到了平衡,将理论和实践结合在一起,使得声音的艺术和技术得到体现,这是本书的开创之举。电影电视的声音就是用听觉体验一个故事,本书将会告诉你如何将声音流畅地贯穿于你的制作中。 第三版在声音设计、数字传声器、高清技术、硬件和软件系统、发行方式以及无线录音技术等领域进行了全面更新,介绍了先进的内容。 本书由好莱坞声音专家完成,介绍了影视声音制作的各个环节。使用基本的原理来说明制作组如何在电影或电视的片场完成每日的同期录音工作,在剪辑机房完成剪辑工作,以及在混录棚完成混录工作。 一本完整展示声音的艺术和科技魅力的书籍。 填补了制作和工程设计书籍之间的
《的舞台艺术:萨特戏剧作品的读解与排演/北京电影学院表演学院表演艺术系列丛书》是作者许晓丹老师的教学成果,是一本教学经验的分享、导演手法的展现,是一本实用型教科书。《苍蝇》是萨特“存在主义”戏剧的代表作,取材于古希腊神话故事。《的舞台艺术:萨特戏剧作品的读解与排演/北京电影学院表演学院表演艺术系列丛书》分为“剧本分析”“导演构思”“修改后的剧本”等几个章节,详实地阐述了一部大戏的创作过程与经验分享。
本书将带您走进一个影像丛生的反恐战争世界,解读美国电影极富激情的神秘力量,领略政治军事文化艺术的多维碰撞,体验亲情友情荣誉责任的终级关怀,厘清信仰道德伦理价值的利益分野,感悟现代与后现代语境的颠覆迷思。
本书从艺术内涵和具体操作入手,系统讲解怎样运用光线这项影视摄影中的核心元素,进行艺术表达。全书共分十三个章节,前七章分别介绍光线的基本概念与分类,光与色彩、造型、亮度平衡等的关系,以及各类先进的照明器材;后六章援引千余幅作者亲自绘制的灯位图及实际电影画面,深度解析外景、棚内及实景等具体环境的照明方法,对传统、自然、印象派光效法以及当代影视创作中上述方法的综合运用进行详细阐述。 本书着眼于数字时代的影视照明观念和方法,所引片例也多为近年的电影作品,如《盗梦空间》《少年派的奇幻漂流》《艺术家》;以及日韩电视剧,如《医龙》《成均馆绯闻》《平清盛》等。
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后,时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域,为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里,对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度,其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动",麦基进一步指出常见的对白谬误,并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图,《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域进行深度探索,仿佛戴上一副3D的透视眼镜,在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
本书系统地介绍了美国好莱坞电影产业发展的概况,重点介绍了好莱坞六大公司以及几个独立电影公司的发展历程和业务现状。此外,本书还介绍了美国电影协会、好莱坞经纪人与经纪人公司、好莱坞法律体系和重点电影院校等辅助内容,让读者对好莱坞电影产业机制有一个较为全面的理解。此次修订的第2版,作者将各项产业数据及业界动向更新至2016年,并专门增加了第十章有关影视数字媒体与奈飞公司的内容。 本书作者曾在好莱坞六大公司中的两家任职,谙熟好莱坞电影公司的运作机制,有许多宝贵的手资料。本书还收录了好莱坞电影运作中常用的《收款账户管理合同》,这是中国电影产业发展过程中值得借鉴的重要参考资料,希望能给读者带来启发。
为促进我国人类表演学和社会表演学的研究,美国纽约大学Tisch艺术学院《戏剧评论》编辑部及其出版社(麻省理工学院出版社)已将该刊所发表的文章的慷慨地赠予上海戏剧学院。从这些文章中,编者选择和翻译了多篇对我国最有借鉴意义的论文,与学者所撰写的论文一起,结辑出版。本书是辑,今后将每年定期出版两辑,形成系列。此书的出版将有助于学术界在人类表演学领域与国际接轨,并使上海戏剧学院成为该领域引人注目的前沿阵地。