《基本乐理教程（第6版）》简洁明了地编写了有关音乐基本乐理所涵盖的知识点。无论是刚入门的音乐爱好者，还是音乐专业院校学生都适用于本书。另外本书还配有习题集。在答案部分的“习题选答”中增加了若干“解题要点”，更方便读者自学。此外，又增补、更换了一些谱例和习题，订正了一些印刷错误。

余丹红主编的《音乐教育手册(新版全国高等院校音乐教育专业系列教材)》是音乐教育专业领域研究的工具书。它以时间为序，对一个多世纪以来中国大陆出版的音乐教育专著作了较为全面的收集与梳理，并分别以音乐教育学、音乐教学法、音乐教育心理学、音乐教育史、学前音乐教育、学校音乐教育、家庭音乐教育、音乐教育论文集和其他之名加以归类。《音乐教育手册(新版全国高等院校音乐教育专业系列教材)》为音乐教育学术研究作了基本的资料规整工作，通过对这些专著的简介与述评，可展现百年来我国音乐教育学科的基本脉络和发展历程。

《音乐教育导论与教学法》由河北省多所高校音乐院系的音乐教育专家及音乐教育理论课程的任课教师精心编写而成。分为十二章：音乐教育概论、中国音乐教育简史、音乐教育活动、音乐课堂教学设计、音乐教学法、国外音乐教学法、音乐教学评价、学校课外音乐活动、音乐教学设备与现代化教育技术、音乐教师的基本素质、音乐教育研究、我国当代音乐教育动态研究。内容涉及音乐教育的方方面面，尤其对中小学的音乐教育理论及实践进行了详细阐述。《音乐教育导论与教学法》结合了新的教育理念，注重理论联系实际，具有较强的实用性。 《音乐教育导论与教学法》可供高等师范学校、综合大学音乐教育专业的学生使用，也可作为教师进修教材和研究生的参考资料。

该书主要从音乐的表现手段、曲式的结构、音乐体裁、音乐主题、音乐风格等方面论述了音乐的语言形式。全书对于音乐的构成形式、音乐语言的重要作用等做了详细的说明。并从音色、音调、音区、和声、复调等基本元素介绍了音乐的审美特征，认为乐教是重要的美育手段之一。

《简明和声与分析教程》定位为基础课实用和声教材，它既是教材，也是较系统全面的练习册，适用于学时一年的音乐学院和师范院校音乐专业“以分析为主”的和声共同课。同时也可作为作曲专业和声分析辅助教材使用。 《简明和声与分析教程》注重体系的分类及理论与实践的结合，注重对学生的引导和可操作性，循序渐进。针对初学者在实际音乐作品的和声分析中经常出现的问题，《简明和声与分析教程》在某些章节中做了“词条”式的解释，碰到问题可查可阅，将会使学生潜移默化地形成自己对多声部音乐的认知。另外，教材在教学内容及练习方面，对不同音乐专业的学生也有着极大的灵活性。其中，对想在多声部音乐创作方面有所发展的学生来说，如果能将简单的四部和声坚持练习下去，再结合和声分析所积累的经验，将会有很大的帮助。 《简

《合唱指挥》从合唱、指挥、作品实例讲解三个部分进行编写，主要内容包括：合唱的发展概述；指挥的基本条件与基本动作等。

《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：电脑音乐MIDI与音频应用技术》划分章节及内容的依据，是按照一种模拟实际创作流程的形式。在《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：电脑音乐MIDI与音频应用技术》中力求把所有和音乐创作最息息相关的部分，并结合电脑音乐的实际应用特点，按照循序渐进的方式讲解。另外，为了使学习得到真正的落实，每一个需要进行练习的章节之后都设有课后习题，学习者可以通过完成习题达到检验自己的学习成绩和巩固学习成果的作用。音乐创作是根本，电脑及软件使用是工具，正是基于这个理念，笔者不希望这是一本“软件使用说明书”。

《肖邦谐谑曲研究》包括肖邦谐谑曲体裁的渊源、肖邦四首谐谑曲研究、肖邦谐谑曲传承性与哲学——美学内涵共3章。主要包括：谐谑曲与小步舞曲的渊源关系、谐谑曲的发展、肖邦谐谑曲对于浪漫主义时期欧洲音乐风格的继承、肖邦谐谑曲对于波兰民间音乐的继承、肖邦谐谑曲中的悲剧性、肖邦谐谑曲中的英雄性与崇高性特征、肖邦谐谑曲中谐谑性的深层含义等。

董先生没有大红大紫过，没有呼风唤雨过，没有过高级职务。他的这些特点对于一个传记作者的工作来说，是有困难的。但对于中国传统音乐学来说，对于立志于创建中国音乐教育体系的中国音乐学院来说，董先生却与他的同时代人一起走过了一条不平坦的路，他的每一个足印，都踩在中国踏实的土地上，引发他的后继者们思考。 我为《咬定青山：董维松传统音乐研究之旅》起了名字，但董先生希望用郑板桥名句“咬定青山不放松”做书名。他意识要“咬”，他“咬”的“青山”当然是“传统”。而“定”是个恒久的过程。 早年，年轻的董先生长期把女儿丢给乡下岳母，当孩子到了上幼儿园的年龄回到城里，董先生一次抱自己的女儿，让她叫“爸爸”的时候，孩子本能地“咬”了董先生一口，她“咬”的是一个“陌生”的男人。 那么这个“陌生人”“咬

《中国音乐通史教程》体现“重写音乐史”的设想，对过去中国音乐史忽略的一些人和事，都尽量地做到以历史辩证法的观点去重新审视，并作出我们的判断和评价。例如，我们注意到了对台湾、香港、澳门的音乐发展的介绍，注意到对过去被轻视和批判的流行音乐的介绍和重新评价。《中国音乐通史教程》集中国古代音乐史、中国近现代音乐史和中国当代音乐史于一体，清晰、完整、系统地再现了我国音乐史的三个主要时段。《中国音乐通史教程》既能够成为一本教材，又能成为一本自学的参考材料。在知识方面，能够满足音乐院校非音乐学专业研究生入学考试的要求。

本书大部分内容正是来自公众号平台“沥姐说”发布的笑谈音乐史系列文章，也是《沥姐说西方音乐》的姐妹篇，书中介绍了魏晋、战国、汉朝、唐朝、五代十国、元朝、明朝、清朝等时期的音乐故事，幽默、轻松、时尚的笔触讲述了中国音乐目前所发生的趣闻轶事以及的作曲家和他们的音乐作品，在通俗易懂的文字间又做到富有深度和专业性，可谓是深入浅出，是了解中国音乐及其历史发展的一本趣味书籍！