在钢琴学习的开始，孩子们不可避免的会经历一段枯燥无味的学习过程。在这个过程中，孩子们要学习基础乐理知识和一系列专为训练演奏技巧而作、缺乏旋律性或趣味性的练习，例如《拜厄》《车尔尼》（简称）等。但是这些书只有练习，没有乐曲。所以我社针对这一情况，设计了一套以这些传统钢琴练习曲的难度来划分的适配曲集。其中，《音乐会、比赛作品精选》收录了大量未被发掘的古典、现代的钢琴小品。这些曲目既有可听性，又有技术点，非常适合用于比赛或音乐会弹奏，共60首。《中外儿歌作品精选》收录了孩子们爱听、熟悉的儿歌、动画片插曲、影视配乐等作品改编而成的钢琴小品，共60首。希望能提升孩子们的弹琴兴趣，也为钢琴教师提供教学帮助。

本书是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的快速入门与提高的教程。 本教程体现实用易学的风格，根据学习打鼓的进度进行编写，教程内容循序渐进。 从最简单的认识和学打基本音和基础节奏开始，逐渐接触到各种丰富的节奏。 容易上手和入门。 本书提供正版注册码。 使用正版注册码可以注册App。 App提供本书配套的视频讲解、演奏示范以及伴奏，方便学习以及练习。

本书是一本指弹吉他的入门教程和曲集，内容包括五个部分：第一部分为认识吉他以及必要的练习方法；第二部分为吉他独奏所需要的乐理知识，以及如何认识指弹谱；第三部分为弹唱类谱中的知识要点和弹与唱的结合方法、弹唱对独奏的辅助价值；第四部分为吉他简谱知识和旋律讲解；第五部分为指弹常用特殊技巧详解与训练，包括击弦、勾弦、点弦、泛音、拍弹、PM、AM、打板等。本书教程部分深入浅出，对新手非常友好。曲目部分是作者精心改编的指弹曲谱，曲曲经典，引人入胜，且附有视频示范和讲解。读者通过学习本书，可以体验指弹吉他的乐趣，快速提升演奏技艺。

很多钢琴老师都碰到过这样的问题，小朋友在学习钢琴的过程中，可以运用的曲子很少。过于单调的基本练习影响了他们的学习兴趣，导致学习进度慢。针对这种现状，我们把这些年收集的中外经典儿童歌曲改编成钢琴曲，按照钢琴的学习进度来编排、编配，由浅入深编写了这本书。书中儿歌都是小朋友们日常生活中听过、唱过的歌曲，对于提高他们学习钢琴的兴趣有很好的效果，是钢琴老师很好的辅助教材。 应广大读者的要求，此次新版修订本加入了歌词，方便小朋友边弹边唱。每首琴谱附音频示范，购买了正版的读者微信扫描二维码即可听音频示范，学琴的效率会更上一层楼。

本书是特别为中老年朋友们量身定制的电子琴零基础入门书籍。按照音乐初学者的认知规律，由简到难、循序渐进地来编排电子琴学习的内容。 本书共分为7个章节，第1章是电子琴演奏的基本知识，第2~5章是简谱的必学知识，包含简谱中的音符、时值、节奏、音阶、音程、和弦和常用的演奏法标记等内容，第6~7是电子琴演奏曲目部分，第6章是流行歌曲与经典老歌，第7章是理查德·克莱德曼的浪漫曲目。书中的内容讲解以图解为主，第6章和第7章的所有曲目都配备了示范演奏视频，读者可以先扫描二维码进行学习，再进行演奏练习。 本书适合中老年音乐爱好者学习，也适合作为老年大学的培训教程使用。

从作者读音乐学院附中的时候直到现在，身边总有一些朋友不断地要求向我学习口哨，有会吹的和不会吹的，当然多数是被我的口哨所感染，进而想学习的。 传统的口哨演奏方法是吹奏，即在出气时才吹响，而我的演奏方法则不只是吹，而是呼和吸都要“吹”响。如果说呼气时是在吹口哨，那么吸气时就不能说是在吹口哨了，所以在我的这本书中沿用了“演奏”一词，而不只用“吹”字。 用呼和吸两种方法演奏口哨可以说是我的一个创举，也是口哨演奏技巧的一次革命。这一改革解决了气息不足的问题，解决了速度、力度受局限的问题，解决了由于换气频繁而影响到某些乐句的连贯性和歌唱性的问题……总之，呼和吸对称的、双向发声的口口肖演奏技巧，正象飞翔中的鸟儿的两只翅膀缺一不可。有了这两只翅膀，我们就可以飞得更高、飞得更远。所以我想我

《世界著名交响曲主题合唱曲集》历时三年，陆樯兄花了多少心血，是可想而知的，可以说95％的功劳是填词者的，而我作为合唱的编配者只不过是把大师的作品，即把交响乐队总谱缩编成合唱谱与钢琴谱。我的工作是从浩如瀚海的交响乐作品中找出可以用人声演唱的段落，还要对着总谱仔细品味、构思，有想法了，才把主旋律抄给陆樯兄。许多交响乐名作，家喻户晓，精妙至极，但只有很少的段落可以用人声演唱。因为过于器乐化的旋律，无法编成合唱，我们只好忍痛割爱，望洋兴叹了。另外需要说明的是，为使所选曲目更生动更丰富多彩，《世界著名交响曲主题合唱曲集》在选用大师的交响乐章的基础上，也选用了大师的小曲，但它们都是家喻户晓的名曲。 每当我聆听大师的交响乐，对大师崇敬的心境便油然而生，这是因为大师的音乐有无比丰富的内涵和

17则短篇，上演陈浩基的脑洞宇宙。有无法预料的恶意：渴望成为作家的青年，在光天化日之下构思犯罪，只因编辑对他说：“想出道，先杀一个人看看！”也有颠倒常规的奇想：男子醒来后想喝咖啡，却发现这种饮品被禁止，更惊人的是，小孩子抽烟竟然合法？或是回归日常：教授在一堂课发起推理游戏，只要找出隐藏身份的助教，就能直接获得A等成绩！……百变叙事（推理、恐怖、科幻、奇幻、童话）×社会议题（禁烟、教唆罪、网络隐私），惊奇不断的狂想故事集，让人直呼荒谬又完全信服。

《小林克己摇滚吉他教室中级篇 世纪新版》 摇滚吉他，并不是一定需要师从于谁而进行学习，接近可以通过自己坚持不懈的练习来掌握。在当今世界有名的吉他手当中，有几个是从吉他学校毕业或者是靠老师教出来的呢？客观地说，一个也没有。无论是从别人的演奏中得到启发，还是被别人指出自己弹奏的缺点，他们仍是靠着自学，并且长年累月地反复练习，才获得了今天的成就。《小林克已摇滚吉他教室（中级篇世纪新版原版引进）》将为你提供有效的练习方法，并以建议和指导为中心，用准确的练习加以解说。关键就看各位读者练习的认真程度了。 《小林克已摇滚吉他教室（中级篇世纪新版原版引进）》为中级编，练习曲的速度和难度都要比初级编复杂。希望大家能从中学到更难的技巧，增加一些拿手的曲目。另外，希望大家学会在弹奏中去思考和领悟。 作

《莫扎特经典钢琴曲集》收藏了莫扎特这位西方音乐巨匠的经典钢琴音乐曲目。《莫扎特经典钢琴曲集》适用于琴童和准备学习钢琴的朋友们；在学习之前聆听《莫扎特经典钢琴曲集》，可激发并提高小朋友们的学习兴趣，不但拓展了音乐修养与视野，更可让大家在潜移默化中提高钢琴演奏的表现技巧，从而培养孩子们独特的音乐气质，是不可或缺的音乐欣赏和听力参考的资料。

吉他这种乐器，特别是电吉他，和钢琴与小提琴不一样。它不需要很严密的基础，很多人完全是靠自学，通过努力和练习的积累，才有了瞩目的成就。当然，其中也有很大的偶然性，比如说崇拜某个优秀吉他手啦，模仿出色的演奏啦，碰巧使用了一种舒适的姿势弹琴啦等等。这些看起来很偶然，却包含着科学道理的练习方法，就是成功的重要因素。在《小林克己摇滚吉他教室：初级篇（世纪新2版）》中，就是地分析这些偶然因素，再用浅显易懂的语言来解说，那些在吉他历史中经过实践确立下来的种种技巧，目的是尽量减少读者自学的弊端。当然，如果你不能象那些吉他演奏家一样，将自身的成功建立在大量的艰苦练习上，是不可能出成绩的。而且，还要明白模仿的重要性，不但要学习技巧，还要练习耳朵的敏锐。大量地模仿练习，是进步的捷径。

《哈农钢琴练指法》提供了使手指灵活、独立、有力和完全平均以及使手腕柔韧自如的练习。上述对于手指和手腕的要求，都是正确的演奏技术所不可或缺的。另外，还要使左手获得和右手同样的能力。除了极个别的练习引自其他教材之外，绝大部分练习是自编的。本书共有60首练习曲，分三个部分。第一部分：使手指灵活、独立、有力、动作平稳和用力均匀的预备练习。第二部分：为专门练习打好基础的高级练习。第三部分：为掌握高难度技巧所必需的专门练习。

车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。

《小提琴演奏与教学研究》分为艺术启蒙篇、演奏技巧篇、教育探索篇三篇，共计八个章节：第一章小提琴艺术入门。第二章是小提琴艺术的源与流。第三章是小提琴演奏技巧——揉弦。第四章是小提琴演奏技巧——“换把、换弦、换弓”。第五章是小提琴演奏技巧——运弓。第六章是小提琴演奏技巧——和弦。第七章是小提琴教学研究之趣味性游戏。第八章是小提琴教学研究之集体课。 《小提琴演奏与教学研究》结构严谨，内容丰富，语言相对通俗易懂，既具有一定的学术性，又具有一定的科学性。

本书稿是乐谱类图书，鉴于诸多手风琴爱好者和学琴人的需求反馈，作者与编辑2016年开始策划出版《优美的手风琴小品曲集》，作者俞继卿是我国手风琴界享有盛誉的专家，选编了45首优美动听的手风琴小曲汇集成册，简线对照，所选曲目精致、通俗、动听、易于演奏。独奏曲中的中国曲目包括：渔光曲、共和国之恋、飘落等12首。独奏曲中的外国曲目包括：珍珠的音音阶、重逢有时、莫斯科郊外的晚上、当我们年轻时等21首。重奏曲中的外国曲目包括：友谊圆舞曲、西班牙女郎和中国曲目：你的梦我的梦、让我们荡起双桨等11首。伴奏曲包括：阳光路上、今夜无眠两首。这45首小曲都是作者在演奏实践中精心挑选和编曲的作品，即适合具有一定手风琴演奏基础的人们在不同场合表演又适合初期稍有基础的手风情爱好者演奏、练习。

本书根据钢琴即兴伴奏的基本要求，分析了钢琴弹奏的技巧，将扎实的钢琴演奏水平作为学习钢琴即兴伴奏的必要条件。全书阐释了钢琴即兴伴奏不仅是一种只通过旋律就可以快速构思并弹奏出伴奏音乐的技能，同时也是在学校课堂和大量声乐艺术活动中运用最多的伴奏形式，并系统地介绍了钢琴即兴伴奏中的钢琴独奏能力、和声理论基础知识，以及伴奏实践运用能力，指出了其较强的实用性和适应能力。

作者自任教以来，发现中国古典舞基训课课堂伴奏音乐匮乏，有些已出版的舞蹈伴奏音乐曲目过于陈旧，所以在教学中根据舞蹈老师的动作性质、韵律、起伏、节奏等要求，配合编写适用于舞蹈课堂训练的伴奏音乐，把课堂手稿进行整理，最终汇集起来，形成这本曲选。书稿作者结合近九年的舞蹈教学实践，根据课堂教学的实际，创作改编了大量的钢琴伴奏曲，本书作品主要分为把上和把下音乐两部分。涉及活动、擦地、蹲、踢腿、平转、舞姿转、翻身、跳组合等。书稿结合舞蹈教学的特点，探讨音乐素材运用到教学中是编写本书的主要目的，并尽量展现音乐的旋律风格、节拍节奏、调性等特征，力图按音乐表现的内容完成舞蹈教学，从而使教学有鲜明的特色，并突出音乐内涵与技巧的展示，使钢琴伴奏与舞蹈动作在风格、气质、节奏和韵律上相一致，从而辅助舞

摇滚吉他，并不是一定需要师从于谁而进行学习，完全可以通过自己坚持不懈的练习来掌握。在当今世界著名的吉他手当中，有几个是从吉他学校毕业或者是靠老师教出来的呢？客观地说，一个也没有。无论是从别人的演奏中得到启发，还是被别人指出自己弹奏的缺点，他们仍是靠着自学，并且长年累月地反复练习，才获得了今天的成就。《小林克已摇滚吉他教室（中级篇世纪新版原版引进）》将为你提供有效的练习方法，并以建议和指导为中心，用准确的练习加以解说。关键就看各位读者练习的认真程度了。 《小林克已摇滚吉他教室（中级篇世纪新版原版引进）》为中级编，练习曲的速度和难度都要比初级编复杂。希望大家能从中学到更难的技巧，增加一些拿手的曲目。另外，希望大家学会在弹奏中去思考和领悟。 作者简介

本书精选了三首为四把小提琴而作的协奏曲供读者学习观摩。每一把 小提琴都是一个单独的声部，演奏时每个声部之间此起彼伏，极富层 次之感。 四声部合奏时又具有水乳交融，浑然天成之境。作为音乐目前伟大的音乐家之一，安东尼奥·维瓦尔第为小提琴和古典音乐的发展做出了巨大贡献，值得我们每个人去学习。

本书精选了三首为四把小提琴而作的协奏曲供读者学习观摩。每一把 小提琴都是一个单独的声部，演奏时每个声部之间此起彼伏，极富层 次之感。 四声部合奏时又具有水乳交融，浑然天成之境。作为音乐目前伟大的音乐家之一，安东尼奥·维瓦尔第为小提琴和古典音乐的发展做出了巨大贡献，值得我们每个人去学习。