本世纪以来，郑于鹤所进行的主要是城市与环境的大型雕、浮雕等的创作。如《苏州评弹》、《东方神韵》、《生日广场》、《天王》等。其中最主要的是为新景点燕山塔陵所建造的两组大型塑像；一组是位于塔陵正厅内外的《三世佛》与《天王》；另一组是置于通向塔陵甬道两侧的生肖群像。这两者可谓是近几年他在惨淡经营中取得预期效果的力作。 郑于鹤一贯坚持的是追求真、善、美统一的现实主义创作原则，具体创作时他主张一要表现出作品的内在气质，二要形式美。像他已往的作品那样，这两组塑像的成功之处，就在于这两个要求的体现上。 《三世佛》所应突出表现的是作为救苦救难的佛的慈悲情怀，《天王》所应突出表现的是那强壮无比的守护神的潜在力量。对此二者，作者正好成功地既内在而又美观地予以表现了出来。
在生命中我们为了自由、为了信仰、为了爱情无数次被感动，而这烟花般美妙的时光转瞬即逝，我们开始渴望铭记。于是有了这样一群人，他们致力用各种坚硬的质料雕刻出美的造型，并赋予其永恒的生命力。他们有个光荣的名称——雕塑家。当我们的身躯渐渐老去，当我们的时代成为过去，一座座雕塑却依旧伫立在那里，记录着历史，铭记着回忆。并非因为金属或石头更耐得了岁月的侵蚀，被塑造、镂刻的是霎那，更是永恒。 李小平、魏丹编著的《西方雕塑大师那些事儿》涵盖了当今优秀的20位雕塑大师。
“三雕”即砖雕、石雕、木雕，是中国古代建筑的构成元素，独具中华文化特色，既点缀厅堂，装饰门面，丰富景观，唤起联想，更赋予建筑以神韵。本书选取王家大院“三雕”中的精品，以原物图片呈现，附说明文字，力求直观、真实。
目录 断想与摘抄（代序） 司芬克斯 五条腿的人首飞牛 掷铁饼者 “规范”——荷矛者 御者 武士像 命运三女神 伯里克利像 带婴孩狄俄尼索斯的赫尔美斯 望楼上的阿波罗 刮汗垢者 赫拉克勒斯 勒达与天鹅 母狼 青铜怪兽 杀妻后自刎的高卢人 布鲁图像 拉奥孔群像 梅罗的维纳斯 奥古斯那像 拿着祖先头像的罗马人 妇人头像 奥里略骑马像 卡拉卡拉像 大卫 圣母怜子 ……
《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴。
《寿山石雕大图解·花鸟圆雕》内容简介：圆雕是一种从四面都能欣赏的雕刻艺术手法，它与钮雕、浮雕、薄意共同组成了寿山石雕的主要雕刻艺术手法，花鸟画的『形神兼备』与寿山石雕的『因色取巧』相结合，就构成了一件件动人的寿山石花鸟圆雕作品。
“三雕”即砖雕、石雕、木雕，是中国古代建筑的构成元素，独具中华文化特色，既点缀厅堂，装饰门面，丰富景观，唤起联想，更赋予建筑以神韵。本书选取王家大院“三雕”中的精品，以原物图片呈现，附说明文字，力求直观、真实。
这本书是根据梁思成一九二九——一九三0年在东北大学时，讲授“中国雕塑史”的讲课提纲，配以图片（原稿设有图片）编辑而成的。当时很多重要的历史遗址尚未发掘，而梁思成在讲授此课时，也尚未到云冈、龙门、天龙山、南北响堂山、敦煌、大足等地去实地考察过。但他在美国学习时期，及赴欧洲旅游时，在欧美各处的博物馆中，看到帝国主义从我国掠走的大量雕塑珍品。他往往在这些雕像之前久久徘徊、流连忘返。
本书是吴魁先生从自己多年的艺术实践和教学经验出发，针对相关教材的不足，为环境设计专业在高校从教的师生而编著的。目前装饰雕塑教材或无雕塑技法的传授，或无雕塑艺术理论的提升，或仅仅是作品赏析，总是有那么点缺陷。本书除简明介绍装饰雕塑的概念与发展历史，阐述现代装饰雕塑与传统意义上的雕塑的异同之外，重点介绍了如何利用现在装饰材料进行装饰雕塑技法。同时针对环境艺术设计专业学生是初学者的现实，详细地介绍了设计思维方法和制作步骤，弥补了其他类似教材的上述缺憾，实用性很强。相信会得到师生的喜欢。
“三雕”即砖雕、石雕、木雕，是中国古代建筑的构成元素，独具中华文化特色，既点缀厅堂，装饰门面，丰富景观，唤起联想，更赋予建筑以神韵。本书选取王家大院“三雕”中的精品，以原物图片呈现，附说明文字，力求直观、真实。
《中国艺术研究院学术文库：文以铸魂》分创造篇、理论篇和随笔篇部分论述，部分记录了作者雕塑创作的心得，记述了一个在艺术中行走探索的人内心的感悟。其中不少文字追溯了作者为众多文化名人塑像的经历，表达了作者对他们的感念。第二部分收录了作者作为一位艺术研究学者近年来撰写的一些论文及评论，是作者对自己为艺为学的思路的梳理。第三部分大都是关于艺术、生活、旅行的一些随想，是作者性情的真实流露，在视觉艺术之不可及处，生发出思想与文字的甘泉。
本书依照各朝各代雕塑艺术作品与社会尚美风情的流变，将中国雕塑艺术之路断分为阶段，即殷商—战国，两汉—晋、南北朝—五代、宋—清。作者依据这一科学断分，深入剖析了历代佛雕、陵墓雕塑、画像石与画像砖，直至清代的竹雕与泥塑等艺术表现形式嬗变的根源，借此探讨了中国古代社会、经济、政治风貌，以及它们对于中国绘画、雕塑甚至音乐等各种艺术的影响。因此，本书是对中国艺术，特别是雕塑艺术发展之路的一次大梳理。
《玉雕百问百答》其中包括：玉雕的一般知识、图形的设计、历代玉雕的特点、玉雕的设计与构思、认识原材料是保证创作设计的基础、器皿造型等内容。玉在中国拥有崇高的地位，自古便有“君子比德于玉”的文化传统。历朝历代的能工巧匠将玉料制成精美绝伦的玉器之后，玉器便承栽着深厚的历史文化与艺术内涵，有“黄金有价玉无价”之赞誉，极具观赏收藏价值。
马骋，文化学者，毕业与上海师范大学中文系和华东政法学院国际经济法专业。主要著作有《 市民消费投诉诉讼指南 》、《 警惕消费心理误区 》、《 桃花美女——中国近代彩瓷的民间绝唱 》、《 中国名窑地图 》、《 历代瓷壶鉴藏 》、《 瓷绘丹青——历代瓷画解读与辨识 》等。 本书为他的全新专著《历代瓷塑艺术——解读与辨识》。本书保留了他以往陶瓷文化著述的审美鉴赏风格，侧重从历史、文化、审美角度对瓷塑艺术进行解读，以使读者在对中国瓷塑艺术鉴赏中获得审美愉悦。
《石破天惊：建筑师郑文箴木化石奇石雕刻作品》为配合中国地质博物馆石破天惊 建筑师郑文箴先生木化石奇石雕刻作品大型展览，将作品精品汇集成册出版。中间穿插评论、采访，将郑先生的创作理念、创作思想展现出来，再配以作品点评，易于观者理解。
在生命中我们为了自由、为了信仰、为了爱情无数次被感动，而这烟花般美妙的时光转瞬即逝，我们开始渴望铭记。于是有了这样一群人，他们致力用各种坚硬的质料雕刻出美的造型，并赋予其永恒的生命力。他们有个光荣的名称——雕塑家。当我们的身躯渐渐老去，当我们的时代成为过去，一座座雕塑却依旧伫立在那里，记录着历史，铭记着回忆。并非因为金属或石头更耐得了岁月的侵蚀，被塑造、镂刻的是霎那，更是永恒。 李小平、魏丹编著的《西方雕塑大师那些事儿》涵盖了当今优秀的20位雕塑大师。
在生命中我们为了自由、为了信仰、为了爱情无数次被感动，而这烟花般美妙的时光转瞬即逝，我们开始渴望铭记。于是有了这样一群人，他们致力用各种坚硬的质料雕刻出美的造型，并赋予其永恒的生命力。他们有个光荣的名称——雕塑家。当我们的身躯渐渐老去，当我们的时代成为过去，一座座雕塑却依旧伫立在那里，记录着历史，铭记着回忆。并非因为金属或石头更耐得了岁月的侵蚀，被塑造、镂刻的是霎那，更是永恒。 李小平、魏丹编著的《西方雕塑大师那些事儿》涵盖了当今优秀的20位雕塑大师。
《北京刻瓷艺术》从历史到现实，从理论到实践，从审美到技法，从设计思路到一刀一笔，娓娓道来。《北京刻瓷艺术》主要内容包括：对刻瓷工艺起源的探讨、北京刻瓷的传承与现状、北京刻瓷艺术风格的形成、有关刻瓷技法浅谈等。
世界雕塑名作本身就是很诱人的，对于作者从事雕塑创作的人来说，那是作者仰望的星辰，是作者为之激动同时又永远为之追求的经典。作者不知多少次面对这些名作时情情绪激昂，以至热血沸腾，这是全人类的财富，作者有责任向全世界人去一遍遍展示名作的辉煌。 作者以寻求的图片，寻找最准确、最丰富、最有说服力的资料。读到这部书的读者可能会发现，作者没有像以往的撰写方法那样去将每一件名作作为鉴赏的作品来泛泛地谈。作者在写这部书时，已倾注进他对世界名作所有的爱…… 名作太诱人了，看一千遍，一千遍的激动。雕塑不仅仅是艺术，更重要的是雕塑给世界留下了宝贵的遗产。作者在撰写时，更深入地瞻仰，更深刻地体会，作者总想给读者一种最切身的感受，但愿名作永存，但愿诞生更多更美更感人的名作。
《西方后现代雕塑经典》内容主要包括：杜尚对艺术的诘难；的自由与存在的恐惧；折衷主义的摩尔及其追随者们；发明形式而不是发现形式；构成主义雕塑的机器美学等。
