本书旨在介绍设计思维的概况.包括设计进程的每一个阶段:设计师在产生和完善构思时,主要考虑的因素是有助于确定设计方案、获得反馈并完善设计要素,使设计团队能够通过每一项工作获得提高,促进自身的进一步发展。 设计是一个反复的过程,设计思维存在于从客户委托到设计完成这一过程的每个阶段。客户提出的任何设计要求都可以有多种解决方案,而且它们在创新性、实用性和预算等方面也都各有不同。
本教材的编写围绕学生的学习现状、心理特点和专业需求,该套教材突出了设计基础的共性;增加了实验教学、案例教学的比例,强调学生的动手能力和师生的互动教学。特别是将设计应用程序和方法融入教材编写中,以个性化方式引导教学,培养学生对所学专业的感性认识和学习兴趣,有利于提高学生的专业应用技能和职业适应能力,发挥学生的创造潜能,让学生看得懂、学得会、用得上。《文字创意设计》主要讲述了文字设计的基本知识。主要内容包括:文字设计的方法与创意;汉字的形成与发展;汉字设计的特点;拉丁文字的特点与规律;文字设计的应用等。
这本具有里程碑意义的包装设计资料库出版至今已有近30年,是首本具有性的包装结构图形集。多年来,它的内容也在随着时代变化不断更新补充,至今仍提供着全面而先进的设计理念和实用方案,是设计师的宝典。 本书提供了600多张包装图形,涵盖了纸板包装的图形及结构设计、售点产品陈列盒还有其他三维包装盒的平面设计图,远远多于同类书籍。这些包装图形的旁边都配备了说明,就使用材料、方法和历史渊源,技术演变做了简要的介绍。 书中每一个模型都经过结构测试以确保立体图形的正确性,经过描摹、扫描或复印就可以直接使用。设计师也可以根据具体需求,按比例缩放这些结构,或稍加改动,即可用到自己的产品设计当中。 本书内容详尽,类目齐全,查阅方便,是一本成熟完善的模型图册集,可供设计师、设计专业学生、包装行业从事者
本书是最重要的新世代平面设计师聂永真七年设计生涯代表作品集。收录聂永真目前为止最满意的唱片、书籍、艺术展演作品,经过他亲自操刀重新演绎,放进书里,每个作品都借由不同的LAYOUT重新解构处理,获得了全新的设计生命。除了收录聂永真这些年重要、精彩的作品,本书中也收录了14篇聂永真的文字创作,中英对照。完整呈现了身为年轻一代欢迎的设计师生活中种种的感想体验与触发。这些广受许多文青喜爱的“永真流”文字,看似轻松却又尖锐地直指人心,文字与他的影像一样具有剧烈爆发力。 本书简字体版更特别收录: 1.金曲奖专辑包装奖得奖作品:林宥嘉《感官世界》设计案 2.金曲奖专辑包装奖提名作品
《平面排版基本的基本》是一本关于平面排版的书,作者佐藤直树 ASYL将实践中总结出来的关于版式设计的规律进行了重新整合和归纳,旨在帮助设计人员在进行排版时“有据可查”。同时,书中做了很多类比,将“好设计”与“坏设计”进行了比较,通过案例来告诉读者版式设计中存在的规律性内涵。《平面排版基本的基本》在日本一上市就获得了一个月加印的销售业绩,更因其基础易懂广受读者喜爱。
本书分部分共四章构成。以时序为经线,以月份牌、宣传画和商业招贴图像分析,与同时期的电影招贴画、国画、油画人物形象比较,宣传画与月份牌比较,商业招贴与前两者比较、分析为纬线,展开论述。既各自梳理它们产生与发展的脉络,分析图像的能指符号、总结概括图像背后的所指意义,也把它们贯串在20世纪中国招贴艺术发展的主线上,进行理论概括,总结20世纪中国招贴艺术发展的规律。本书语言质朴、流畅,结构清晰、严谨,资料翔实,深入浅出,既有很强的学术性,又适宜一般读者的阅读。
这本具有里程碑意义的包装设计资料库出版至今已有近30年,是首本具有性的包装结构图形集。多年来,它的内容也在随着时代变化不断更新补充,至今仍提供着全面而先进的设计理念和实用方案,是设计师的宝典。 本书提供了600多张包装图形,涵盖了纸板包装的图形及结构设计、售点产品陈列盒还有其他三维包装盒的平面设计图,远远多于同类书籍。这些包装图形的旁边都配备了说明,就使用材料、方法和历史渊源,技术演变做了简要的介绍。 书中每一个模型都经过结构测试以确保立体图形的正确性,经过描摹、扫描或复印就可以直接使用。设计师也可以根据具体需求,按比例缩放这些结构,或稍加改动,即可用到自己的产品设计当中。 本书内容详尽,类目齐全,查阅方便,是一本成熟完善的模型图册集,可供设计师、设计专业学生、包装行业从事者
这本具有里程碑意义的包装设计资料库出版至今已有近30年,是首本具有性的包装结构图形集。多年来,它的内容也在随着时代变化不断更新补充,至今仍提供着全面而先进的设计理念和实用方案,是设计师的宝典。 本书提供了600多张包装图形,涵盖了纸板包装的图形及结构设计、售点产品陈列盒还有其他三维包装盒的平面设计图,远远多于同类书籍。这些包装图形的旁边都配备了说明,就使用材料、方法和历史渊源,技术演变做了简要的介绍。 书中每一个模型都经过结构测试以确保立体图形的正确性,经过描摹、扫描或复印就可以直接使用。设计师也可以根据具体需求,按比例缩放这些结构,或稍加改动,即可用到自己的产品设计当中。 本书内容详尽,类目齐全,查阅方便,是一本成熟完善的模型图册集,可供设计师、设计专业学生、包装行业从事者
敦煌艺术遗产,是4世纪到14世纪中国人民集体创作的宝贵结晶,它包括建筑、雕塑、壁画三种艺术形式,其中无不包含精美的图案。这些纹样是古代艺术家们从自然中提炼的,经过艺术加工而成,既承袭自然,又不拘泥于自然,其枝繁叶茂,栩栩如生的形态,与欧洲新艺术时期的装饰图形有异曲同工之妙。 本书中收录的图案有:藻井(用于石窟建筑顶部的装饰图案)、人字披(中国建筑常见的屋顶形式)、龛楣(佛像上端的门楣装饰)、华盖(象征权利与宗教的顶棚)、背光(置于佛像身后的光环形装饰物)、边饰、服饰纹样等。
对于以任何媒介工作的设计师来说,毋庸置疑,版式是最基本也最重要的元素。有效的版式对传达至关重要,并且使终端用户不仅为新颖的设计所吸引,还能使其易于消化信息。对于设计工作,推倒条条框框和打破陈规的重要性不言而喻,而且在设计师之间涌现出的对理性结构的违反早已点燃了一场持续50多年并且还在继续的辩论。这种倾向常常以牺牲条理性为代价,但是直觉构图法已催生了一些平面设计有意思和最激动人心的设计作品。 《塑造和突破网格》是一本内容全面的版式设计著作。本书提出,为了有效地打破基于网格的设计的规则,首先必须理解那些规则,并清楚如何将它们应用到真实的设计项目之中。
本书稿是展览的作品合集,具有的史料价值。
《火花:水浒》烟画在古典名著烟画中属于发行量较多的,共发行16套。《火花:水浒》展示5套,这里着重介绍其中的两套。一套是由上海大新烟草公司出品的,全套108枚,非常稀有,存世量极少,并且烟画的规格尺寸相对较大。若收集完整,犹如观赏一部全套的《水浒传》连环画集,其画面人物姿态各异,文字内容详细有趣,将梁山好汉的风范比较好地展示出来了,堪称经典作品。
一个的减法作品极简而富有蕴意,简约的设计能使观赏者变得更为主动,这种精神将会一直对人们的生活和行动产生影响。《少即是多:减法设计》展示了将近100个品牌案例,包括品牌标识和包装。同时,《少即是多:减法设计》还从每位参与的设计师各自的审美观和创作态度出发,呈现他们对减法设计的看法。
名画为什么会是名画?大师的作品高明在哪里?问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画配色设计书,带你轻松学习绘画巨匠们的配色技巧。全书分为4个部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件,之后通过3个章节,以几十幅大师画作为例,分别讲解了名画配色的基本型、画面配色的构成和突出主体的方法。每幅画作除了展示大师的配色技巧外,还举出另一种配色方案作为对比。读者通过阅读本书,能直观地感受到配色技巧的效果,深入理解其中的原理,并举一反三,在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用,也可用作培训机构的授课参考书。
本书稿是展览的作品合集,具有的史料价值。
敦煌艺术遗产,是4世纪到14世纪中国人民集体创作的宝贵结晶,它包括建筑、雕塑、壁画三种艺术形式,其中无不包含精美的图案。这些纹样是古代艺术家们从自然中提炼的,经过艺术加工而成,既承袭自然,又不拘泥于自然,其枝繁叶茂,栩栩如生的形态,与欧洲新艺术时期的装饰图形有异曲同工之妙。 本书中收录的图案有:藻井(用于石窟建筑顶部的装饰图案)、人字披(中国建筑常见的屋顶形式)、龛楣(佛像上端的门楣装饰)、华盖(象征权利与宗教的顶棚)、背光(置于佛像身后的光环形装饰物)、边饰、服饰纹样等。
LOGO是人类文明发展的见证,是商业社会发展不可或缺的代表性事物。对于平面设计师来说LOGO是设计的必修课,正可谓“方寸之间,见功夫”。 《LOGO百年》一书梳理了logo设计一百年来的发展历程,全书分为“装饰艺术”“现代主义”“后现代主义”“数字时代”四个章节,这也是logo发展的四个重大的节点。每一个章节都有想用的文章和作品做详细的说明与展示。 对于设计师,尤其是学生群体这是学习设计的读物。
本书分部分共四章构成。以时序为经线,以月份牌、宣传画和商业招贴图像分析,与同时期的电影招贴画、国画、油画人物形象比较,宣传画与月份牌比较,商业招贴与前两者比较、分析为纬线,展开论述。既各自梳理它们产生与发展的脉络,分析图像的能指符号、总结概括图像背后的所指意义,也把它们贯串在20世纪中国招贴艺术发展的主线上,进行理论概括,总结20世纪中国招贴艺术发展的规律。本书语言质朴、流畅,结构清晰、严谨,资料翔实,深入浅出,既有很强的学术性,又适宜一般读者的阅读。
出于对中华民族传统文化和艺术的热爱,艺术家韩美林先生呕心沥血,从事着一件鲜为人知而具有重大意义的事34年间,他的脚步遍及全国各地,从甲骨、石刻、岩画、古陶、青铜、陶器、砖铭、石鼓等各种古代文物上搜寻记聚了几千个符号、记号、图形和金文、象形文字,有一些是至今仍没有破译的古代文字。他用了几年的时间,以书法形式进行了临摹和整理,汇集成册,称为《天书》。
欧美,富有也具迷人艺术气息的粲粲星国。视觉艺术的发展,成为视觉艺术的中心,在领域古典与后现代的艺术表现,全面感悟传统与现代熔融的艺术魅力,让人精神振奋。
本书以中国的传统色为蓝本,通过国风的画风方式,重新创作了100余张以传统文化为主题的作品,并将其集结成册。作品的画风优美、颜色绚丽,让观者有种身临其境的感觉;每一幅作品都有着不同的故事背景,能够勾起读
本教材的编写围绕学生的学习现状、心理特点和需求,该套教材突出了设计基础的共性;增加了实验教学、案例教学的比例,强调学生的动手能力和师生的互动教学。特别是将设计应用程序和方法融入教材编写中,以个性化方式引导教学,培养学生对所学的感性认识和学习兴趣,有利于提高学生的应用技能和职业适应能力,发挥学生的创造潜能,让学生看得懂、学得会、用得上。《文字创意设计》主要讲述了文字设计的基本知识。主要内容包括:文字设计的方法与创意;汉字的形成与发展;汉字设计的特点;拉丁文字的特点与规律;文字设计的应用等。
本书的部分论述了导向系统设计的造型元素;第二部分是关于设计项目的规划和流程;第三部分为读者介绍一些出色的设计案例,这些作品在导向系统的视觉传达方面各有千秋。 导向系统不仅仅是简单的信息指示牌,它可以给建筑物一个明确的形象定位。在设计师的精心打造下,数字、符号和文字都可以为建筑物添彩。毋庸置疑,在人员流动的公共空间——无论是医院、展会还是机场,导向系统都是不可或缺的。 这本书旨在提醒建筑师,对待导向系统要像选择电灯开关或者门把手一样细心,它是建筑设计中一个至关重要的细节,这些单独的个体构成了一个形式完满的整体。同时这本书也是为那些专心研究结构和功能的室内设计师和产品设计师精心准备的。