《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写，并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到，未来时装世界的惊喜现在已经开始，如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是，接下来还会发生什么？如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势，那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻，而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。

这是一套适用于高校及职业艺术教育的花卉、风景图案教材。该教材从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，内容丰富，精选的500余幅图案作品富有设计感，易懂好临。 图书系统、全面地介绍了图案设计的知识、方法与技巧，为美术专业学生举一反三地进行图案设计提供了蓝本，为他们掌握图案设计 技巧、提高图案运用及设计能力提供指导。教材内容多元、开放、灵活，为学生从基础知识与技能的夯实到实际运用能力的提升提供切实的帮助。 图书还提供了几十幅图案作品的大尺寸电子文件，可以扫取书中二维码下载，供学生们拓展练习使用。

这是一本经典教材。本教材到现在即将是第四版了，本着学以致用的教学理念，全书在保留部分经典图形案例的基础上，深入完善了图形设计方法，使图形设计教学理念更加清晰有条理，方法更加切实可行。同时，本次修订还增加了部分优秀学生作业案例，希望可以给教学带来直接的参考。

本书根据普通高等学校设计学的专业特点写作而成，是作者多年来教学实践经验的总结。全书共分七章，分别从广告概述、广告策划、广告创意、平面广告的构成要素、平面广告的版面设计、平面广告的流派与风格、平面广告设计案例分析入手，以视觉设计为核心，将前沿的广告设计理论与案例相结合，力求知识体系完整、核心内容突出、表达深入浅出，兼具理论性与实践性，为读者提供借鉴与参照。 本书既可作为高校设计学、广告学等专业的教学用书，也可作为广告设计行业从业者的培训教材及参考用书。

本书是一本集字体基础、排版知识、配色原理、照片排版布局、印刷制作工艺、纸张种类介绍、插画技法应用、图标信息展示和专业术语查询为一体的一本书。内容简单易懂，案例丰富多样，是一本真正适合普通大众和设计初学者阅读和学习的平面设计基础知识的实用书。本书是一本能够轻松有效阅读的平面设计基础书，真正做到让设计服务你的工作。教会你从生活中收集素材照片和资料，养成平时积累资源的习惯，做到真正能够取之于生活，用之于工作的高效设计意识和能力。

这是一本以解释现行文言语法为主的工具书。词典对文言句式、词类活用、文言虚词的词频统计，作了定量分析。书中以篇目为经，使读者能很方便地查到所有文言篇目中具体词句的详尽而透彻的语法解释；以语法点为纬，特别

《标志设计文化论》是深入研究标志设计文化的学术著作。作者融合哲学、美学、设计艺术学的理论视野，通过中西设计文化比较，揭示了标志的本质及其发展逻辑。在此基础上，研究标志的美学和视觉思维，详细阐释了现代标志的文化内涵和艺术理论，清理了诸多有碍设计进步的观念误区。 《标志设计文化论》理沦犀利、语言流畅，对于艺术设计院校师生、设计师和热爱视觉设计文化的其他读者，都有很好的启迪作用。

本书包括四章，分别是绪论、色彩的基本理论、色彩的实践训练和色彩构成的具体应用。色彩的基本理论具体包括色彩的物理理论、色彩的生理理论、色彩的心理理论等内容；色彩的实践训练具体包括调色准备、色彩构成训练、

几何问题在数学的学习中非常重要，从小学一直贯穿至高中。本书主要结合初中七到九年级部编版教材所学几何内容，将几何中的辅助线类型进行分类汇总然后总结成数学模型。条理清楚，整体分为八大专题。整套图书以常见的

平面设计借助于大众传播的力量作用于人的视觉方式，对大众产生一定的影响，促使其思想、行为、意识、情感发生变化。本教材以平面设计为传达而设计的理念为写作准则，重点围绕平面设计的概念与本质、中心类型、发展源流、心智历程、造型与表现、构成形式共六个部分来进行论述，目的是推动学习者把自觉的理性思维作为平面设计实践中的基本准则。本教材系统地介绍了平面设计的新观念、新思维、新形式和新思潮，而且从社会学、文化学等学科知识体系的角度对平面设计的原理、知识进行了宏观性的阐述，能够使学习者自觉地把平面设计放置于整个艺术设计学科的整体框架中来进行认识和理解。

想画超可爱的卡通人物却不知从何下笔？自己画出来的人物总是没有立体感？总是感觉画出来的人物比例不协调？ 韩国著名卡通形象设计师教你从身边取材，详细讲解了从构思到人物定型的全过程，用简单的线条及颜色搭配绘制出超可爱的卡通人物形象。全书分为四大部分，分别讲解了基础画法及基本构图原理、人物设计、场景设计、各种装饰小物设计。并且详细分步骤讲解了每个卡通形象的绘画步骤，跟着学就能画出可爱形象。 没天赋照样能马上动手，现在就用卡通形象绘出你自己的精彩世界吧！

海报设计作为广告中的重要部分，其表现形式，是人们非常熟悉的，而很多平面设计师，也喜欢利用海报来展现其自身的爱好和兴趣，并突出海报的艺术性。吴艺华编著的《海报设计》为了便于读者理解，把海报的一些创作规律进行了分类，首先从元素的表现方而着手分析，使读者从中了解设计的规律。把人们日常使用的海报设计与制作技法进行详细解析。同时，为了增加海报的效果，对其风格与气氛的追求也是设计成功的关键，本书也对此进行了说明，让人们因此能够掌握海报设计的关键技巧。

《黑极报墙饰主题布置·春夏》具有造型美、色彩美、艺术美和童趣美的特点。采取剪纸、布贴等凡童喜爱的手工制作方法，给儿童提供了发挥想象和敢于创造的良好空间。其中的小故事、小提问、小知识、小游戏，更让儿童与老师、家长互动，寓教于乐，启发儿童健康地思维。这是送 一本不可多得的精品图书。

本书是作者长期实践和研究的实用性美术书籍。本书在板报和美术字的传统结构和美学基础上，突破了一些常规格式，采用手工绘画、剪裁拼贴和电脑制作相结合的方法，使之内容更丰富，形式更新鲜，感觉更精彩，用途更广泛。 本书以直观、时尚、活泼、个性和精彩为特色，是一本全新的、典型的、实用的板报和美术字范本，是板报出版、报刊插图、广告展示、影视题字和美术字教学等不可缺少的参考资料。

《VI设计》强调学生综合素质与整合能力的培养，引导学生体会和运用设计美学的基本理论，在平面、空间等多种互动媒介进行设计学习，在多学科、多领域，具有集成性与普遍性的设计实践过程中开发学生的创意潜能，培养全面、系统、共通的学习方法，加强接触市场的社会实践，运用系统的设计思考体系和统筹实践。本教材的编写尽力将设计与市场这两种元素较好地结合起来，结合的VI范例，尽可能达到前瞻性、应用性和示范性的统一。书中结合作者们多年的VI设计实践的心得，列举现行的VI范例与VI设计实例，从设计语言到设计方法，使本书具有前瞻性的同时也具有现实性，并促进设计和教学的交流，汲取设计与管理经验，了解设计文化的多元化。本书由陆小彪、殷石等编著。

全球设计连续出版物《Gallery－佳图形设计》中文版！ 本书内容涵盖：书衣、年历、广告、卡片、CD封套、环境展示、形象识别、插画、杂项、包装、销售点、海报、出版物、促销品、网页等一切商业活动中的设计概念和执行。

本书以指导学习、写好美术字为主旨，着重阐述美术字的书写要点、基本笔画、书写步骤及装饰美术字的写法，介绍各类美术字的书写范例和装饰美术字与图案结合的设计范例。书中还汇集了大量精美字例，介绍拉丁字母——主要外文字母（亦是我国汉语拼音方案采用的字母）和阿拉伯数字的美术字设计技法。字体新颖，技法详细，经典荟萃，实用简便，是广告设计者、宣传工作者及青少年美术爱好者难得的一本学习美术字的参考书。

色彩是表达信息或吸引人们注意力最有效和最精简的方法。色彩表述直接快捷，色彩信息的获取通常先于文字内容的获取。色彩有很深的内涵；黄色代表胆怯，红色代表叛逆，绿色代表环保。一时，色彩成为了一个瞬时的信息使者。 《彩色平面设计》为您展示了来自国际设计师的新作，并分析了色彩运用是如何加强设计力度和影响力的。不论是大胆的颜色，还是微妙的颜色，抑或是无色，都配注了来自设计师的简洁文字说明。无论对设计初学者、还是专业设计师，本书都是一部值得认真学习研究的专业参考教材。 另外，还要提及的是：的色彩理论专家Leatrice Eiseman，以全球的视觉为本书配备了精美的评论文字。Eiseman致力于以下主题：颜色的内涵，消费者对特定色彩的反映，以及色彩在儿童设计作品中扮演的角色。

这是一本版式设计的高端作品集！《版式创意大爆炸：新版式设计趋势与案例》收录了新的、创意的版式设计方案，并配以大量高清晰的作品大图。全书分三个章节，分别收录了书籍、杂志、海报折页等设计品的版式设计方案。每个方案配以多张高清图片和案例介绍，提供了设计公司、设计师、客户和设计思路等信息，剖析了创意版式设计的秘密，是版式设计方面非常具有参考价值的作品集。