本书以独特细腻、轻松诙谐的笔法,以本能、行为和反思这三个设计的不同维度为基础,阐述了情感在设计中所处的重要地位与作用,深入地分析了如何将情感效果融入产品的设计中,可解决长期以来困扰设计工作人员的问题物品的可用性与美感之间的矛盾,也就是说,好用的东西一般都是难看的。本书堪称设计心理学的经典力作。 本书列举了非常丰富且新颖的事例,从日常家用电器到电脑,从个人网站到电子邮件,从计算机游戏到电影,从现代通信工具,如手机,到机器人,覆盖范围非常广泛,因而正如本书所指出的一样,我们都是设计师,每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。 本书对所有从事设计和心理学研究的人们均会有所启发,特别是软件设计人员和工业设计人员。
本书以网格的功能和使用方法为主题,旨在为平面和空间设计师们提供一个实用的工具,让他们能 快速而自信地去构思、组织和设计视觉问题的解决方案。 与此同时,本书也可作为教师的教学参考书,用于指导教学和解决实际问题。本书也提供机会让学生了解网格的本质和制作方法,使他们通过自我练习掌握运用网格。 为此,笔者尽可能详细且循序渐进地指出并解释在设计网格中需要注意的重点。 若设计师想合理地、功能性地运用网格,则需要对所有判断标准进行慎重研究。大多数设计师并不了解或者误解了网格系统而导致误用,这些事实也表明,使用网格需要认真学习。而那些不惜付出努力的人则会发现,在网格系统的帮助下,他们能以 具功能、 有逻辑、 美的方式去解决诸多问题。
《设计品牌》一本关于介绍品牌设计的经典专著,作者原田进是有30多年工作经历的日本品牌设计师,参与了350余家企业品牌的建立及品牌重整的工作。 本书以这些工作经验为基础,汇整了确立企业品牌的资讯操作中重要的视觉传达, 涉及品牌设计开发的战略与实务。 作者以 人称口吻结合亲身案例,详尽描述了开展品牌设计项目从前期的信息整合到后期的实施所经历的诸多环节,内容包括:品牌化的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设计手册、自我确认的调查等。 《设计品牌》适合所有品牌设计师阅读, 有益于品牌经营者维系品牌形象、永葆企业活力。
从远古到21世纪,《中国艺术史(全新修订版)》以时间为线索,厘清中国艺术发展脉络,以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时,苏立文不仅将
“图形设计研究”是一个大的课程框架,涉及图形表现与设计应用的整体专业知识。在当下的视觉设计乃至视觉艺术领域中,图形表现都是一种重要的表现手段与传达形式。本书分六个章节:“课程概述与历史沿革”“重塑设计基础”“图形的语意研究”“图形的传承与创新研究”“品评与习”等。作者注重于“传承与创新”的转换思考,研究如何搭建从“传统”到现代设计与创新设计的桥梁。该课程涉及图形“ 从传统到现代”的创新研究,旨在解决图形设计在传承与创新转换方法上的探索,对中国的当代设计以及“为中国而设计”的探索尤为重要。预期通过这样一系列的课程,能够为我们的社会培养具有此设计精神的设计师。
《12生肖千相图》是的中国生肖设计的版。一场从1988年到2012年历时24年的中国生肖设计大赛,完整地走过了两个生肖轮回。从时间的长度来看,是三个八年抗战。不可想象,如果真有三个八年抗战的时间,中国会遭受多大的苦难,又有多少人能平安过来。当然,这只是一个不恰当的比喻,偶合的是时间的倍数。
20世纪50年代, 主义设计风格在瑞士崛起,为实现秩序化、组织化的视觉表达,网格系统得到快速发展与大量应用。在1961年出版的《平面设计师的设计问题》一书中,约瑟夫·米勒-布罗克曼 简要介绍了网格系统,此举使其成为瑞士平面设计 的先驱。当时,还没有书能详细阐述网格的结构和应用,以及如何运用网格系统进行设计,很多设计师并不了解或者误解了网格系统而导致误用。 20世纪80年代,布罗克曼为进一步填补网格设计理论与应用的空白,撰写出版了《平面设计中的网格系统》,系统地讲解了页面排印秩序化、组织化、体系化、统一化和均衡化的设计思维与方法论,成为举世 的网格系统教科书。 本书开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨,之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的样式、栏宽、行距、边距比例和页码之后
本书以设计上中常见的版式难点为基础,分为7章,涵盖文字运用、图片运用、色彩运用、网格运用与设置、海报设计技巧与案例实操、画册设计技巧与案例实操、平面物料设计技巧与案例实操。每个版式知识点都会通过案例来
名画为什么会是名画?大师的作品高明在哪里?问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画配色设计书,带你轻松学习绘画巨匠们的配色技巧。全书分为4个部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件,之后通过3个章节,以几十幅大师画作为例,分别讲解了名画配色的基本型、画面配色的构成和突出主体的方法。每幅画作除了展示大师的配色技巧外,还举出另一种配色方案作为对比。读者通过阅读本书,能直观地感受到配色技巧的效果,深入理解其中的原理,并举一反三,在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用,也可用作培训机构的授课参考书。
“纹理”传情达意的地位愈为重要,这广泛过应用在视觉美的产生过程中,包括痕迹、手法、笔触等。 本书以图文并茂的形式详细阐述自然纹理的现象以艺术纹理设计的过程,以期形状、色彩和纹理设计同步,达到情感在作品上的升华和精神意义的体现。本书可作为视觉艺术设计专业的教学参考书,对视觉艺术学习者有很强的实用指导性。
《燃气用户安装检修工(上册)》是由中国石油天然气集团公司职业技能鉴定指导中心统一组织编写的《石油石化职业技能培训教程》中的一本。《燃气用户安装检修工(上册)》包括燃气用户安装检修工初、中级工应掌握的基础知识、专业知识以及相关知识,并配套编写了相应层级的练习题。 《燃气用户安装检修工(上册)》既可用于职业技能鉴定前的培训,又可用于员工岗位技术培训和自学提高。
《世界500强企业标志的创意与设计》图文并茂讲解了世界500强企业标志设计的3种类型40条技巧、展示了10个世界500强企业标志升级的理由和轨迹、汇集了20个行业600个世界500强企业的标志案例。书中A篇讲解了世界500强企业标志设计技巧,包括:设计形象选择、视觉形式处理、文字标志设计技巧、企业形象升级完善;8篇讲解了世界500强企业标志创意思路,包括:现代能源业、现代金融业、现代信息业、现代制造业、现代服务业、现代商贸业。 《世界500强企业标志的创意与设计》可供设计类专业从业人员及爱好者参考借鉴,亦可作为设计专业院校师生作为教材或教辅使用。
《国际插图设计大全》收录了超过80位国际插图设计师的445幅插图作品,力求把美洲、欧洲和亚洲的精彩插图一网打尽!本书是一部适合专业人士和初学者阅读的,集合了来自全球的插图作者力作的综合性图鉴。 本书由享有盛誉的设计师安格斯黑兰德编纂,呈现出并代表了当前插图发展趋势和变革的多种风格、技术以及社会客观因素的广阔图景,它是对当代插图艺术的绝妙概括。因此,它对插图作者、平面造型设计师和任何致力于插图业的人士来说,都将是无价之宝。 每位艺术家的作品都配有作者自述和一段简短的、可以展示创作灵感及其作品和职业发展路径的叙述性文字。 本书包括445幅插图,其中357幅为彩色。
名画为什么会是名画?大师的作品的高明在哪里?问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画构图设计书,带你轻松学习绘画巨匠们的构图技巧。全书分为5部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件,之后通过4个章节,以几十幅大师画作为例,分别讲解了名画构图的基本型、画面构图的元素、突出主体的方法和肖像画的构图要诀。每幅画作除了展示大师的构图技巧外,还举出另一种构图方案作为对比。读者通过阅读本书,能直观地感受到构图技巧的效果,深入理解其中的原理,并举一反三,在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用,也可用作培训机构的授课参考书。