《紫砂壶典》成品规格160*115CM，皮面圆脊高档精装，全部彩色印刷。全书共计60万字，彩图2347幅，分结构、制坯额、装饰、烧成、壶形、释铭、名文221条、古贤255人、令巧238人，设问答776条。条文缕析，雅俗融通，全面精确地对紫砂壶进行介绍解读，通俗易懂、深入浅出，对坯手、用家、藏家均有裨益。

《紫砂壶典》成品规格160*115CM，皮面圆脊高档精装，全部彩色印刷。全书共计60万字，彩图2347幅，分结构、制坯额、装饰、烧成、壶形、释铭、名文221条、古贤255人、令巧238人，设问答776条。条文缕析，雅俗融通，全面 地对紫砂壶进行介绍解读，通俗易懂、深入浅出，对坯手、用家、藏家均有裨益。 《紫砂壶典》由刘黎平编著。

收藏界专家分析，中国紫砂壶因为独特的实用功能和矿藏的稀缺性，加上丰富的艺术内涵和历史文化价值，数百年来一直成为收藏家和收藏爱好者追寻的对象，随着民间收藏与研究活动的进一步深入，它的价值还将进一步提升，特别是积淀了百年以上历史的老壶，其文化和经济价值还有很大的提升空间。一把把珠圆玉润、光华潜蕴、风格各异、造型典雅的紫砂壶，开展示了一种使人震撼的辉煌和高迈的成就，给人提供了一种令人缅怀的兴奋。

宋伯胤先生上世纪40年代毕业于北京大学历史系，长期从事中国古代陶瓷研究，出版过《宋伯胤说陶瓷》、《紫砂苑学步》、《茶具》、《博物馆历史文选》、《博物馆人丛语》、《枕林拾遗》等著作 ，是我国最为的陶瓷研究专家之一。 宋伯胤先生对紫砂陶的研究造诣颇深，他从上世纪50年代接触紫砂，80年代初开始专注于紫砂文化研究，1998年在台湾出版了他的紫砂研究论文集《紫砂苑学步》， 2007年又与吴光荣、黄健亮合著《紫砂收藏入门百科》一书。直到今天，年近九十的宋老仍不停歇，孜孜不倦的从事着紫砂文化的研究，《宋伯胤说紫砂》一书汇集了宋老几十年来研究紫砂的心血和成果，收录了宋老自上世纪80年代初至今的紫砂论文和有关文章24篇，12万字，并附有100多帧珍贵实物的图片，具有极高的学术性和重要的研究价值。

《名家砂壶藏珍集》内容在时间跨度上，涉及自明嘉靖万历以后，并历有清一朝，直至民国及当代，约500来年，延绵至今，没有间断，几乎容纳了各个不同朝代和历史时期的众多名家名作。 最后入选的名家茗壶，有300件之多。其中，除少数为堂号款、诗文款及无款的精品壶外，其绝大多数都可确认为名家作品。这对于个人收藏来说，可称蔚为大观（其中，明清作品约占5成，民国作品约占3.5成，当代作品约占1.5成。）此乃盛世收藏之美事也。考虑到紫砂壶有史以来的发展脉络，并结合《名家砂壶藏珍集》所选茗壶，基本上皆为各个不同历史时期的名家作品，且不泛大师巨匠，文人雅士。

故宫博物院收藏的古代陶瓷器有35万件之多，其中清宫旧藏瓷器，半个多世纪以来通过举办展览和编辑出版许多精品图册，这些藏品应该说已广为人知。但是，作为将中国陶器之美发展到的宜兴紫砂陶，故宫博物院虽然也有400余件的藏品，却从来没有作过专题展览，外界了解甚少，对它的研究和认识当然也远远不够。本书分为：明代紫砂、清代紫砂和现代紫砂。

在这些藏品中，有不少是名师名家的作品。收藏这些历代的紫砂明珠，绝非易事，一器一物，余都视为拱璧。余以为这些名品佳器，可对紫砂器发展的历史，进行进一步诠释。其中的某些作品，也可能是首次面世，对于紫砂器的拾遗补缺，或能聊尽绵薄之力。有的则属于技艺精工，但史无所载，可列入待考的有：虚左山房、爱闲老人、鹅洲小隐、黄叶轩主，以及徐恒茂、邵闻祖、陈原圣、蔡福昌、益民、山大、麟瑞等人。

宋伯胤先生上世纪40年代毕业于北京大学历史系，长期从事中国古代陶瓷研究，出版过《宋伯胤说陶瓷》、《紫砂苑学步》、《茶具》、《博物馆历史文选》、《博物馆人丛语》、《枕林拾遗》等著作 ，是我国最为的陶瓷研究专家之一。 宋伯胤先生对紫砂陶的研究造诣颇深，他从上世纪50年代接触紫砂，80年代初开始专注于紫砂文化研究，1998年在台湾出版了他的紫砂研究论文集《紫砂苑学步》， 2007年又与吴光荣、黄健亮合著《紫砂收藏入门百科》一书。直到今天，年近九十的宋老仍不停歇，孜孜不倦的从事着紫砂文化的研究，《宋伯胤说紫砂》一书汇集了宋老几十年来研究紫砂的心血和成果，收录了宋老自上世纪80年代初至今的紫砂论文和有关文章24篇，12万字，并附有100多帧珍贵实物的图片，具有极高的学术性和重要的研究价值。

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曲延波先生经过十余年的潜心研究与实践并倾注本人的聪明才智，撰写完成的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书，我先睹为快，深感紫砂壶艺术渊源之深远，紫砂荧艺鉴赏之深奥，紫砂壶与人们的生活息息相关。曲延波先生所著的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书，有三个最为显著的特点。首先，作者是一名从事地质矿产工作的学者，他有着系统扎实的地质科学理论知识基础。他从地质学的角度入手，科学而深入地分析了宜兴紫砂器原材料产地的地质背景、构造运动、地球物理、地球化学特征及地壳演化历史等。紫砂壶在中国传统文化体系中扮演了重要的角色。可以说，使用紫砂壶的历史就是中国人将生活艺术化的过程，紫砂壶不同于其他艺术品仅止于观赏而已，它必须被拿来使用，因此对紫砂壶实用上的考虑，可能高过于任何艺术品对于实用方面的评估。

紫砂壶以其素面素心的特性称著于世，古往今来，爱壶的人不一一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九都足钟情于紫砂壶的。明代李渔日：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡。”紫砂壶成为名器名陶，它与宜兴地区产茶和饮茶风尚也有一定关系。明代中叶以后，它又见重于士林，于是逐渐形成壶艺、诗词、书画、篆刻相兼于一体的紫砂茗壶，成为中国茶文化的组成部分而蜚声海＿大J外。 紫砂茗壶收藏的功能，很大程度上是体现在赏鉴中。赏是对藏品的把玩、欣赏，主要从美学的角度来评价藏品的艺术价值，并结合历史学、考古学、民俗学及科学史等深入观察、综合考证；鉴则是鉴别藏品的真伪、优劣，这就需要对紫砂茗壶的起源、发展、演进、紫砂材质、工艺技法、造型纹饰等知识有一定的了解。这样，方能解决长期以来困扰收藏者的问题，避免收藏赝品。

故宫博物院收藏的古代陶瓷器有35万件之多，其中清宫旧藏瓷器举世瞩目，半个多世纪以来通过举办展览和编辑出版许多精品图册，这些藏品应该说已广为人知。但是，作为将中国陶器之美发展到的宜兴紫砂陶，故宫博物院虽然也有400余件的藏品，却从来没有作过专题展览，外界了解甚少，对它的研究和认识当然也远远不够。本书分为：明代紫砂、清代紫砂和现代紫砂。

《紫砂壶全书》内容凝结了作者多年的研究成果，可谓集大成的著作。卷集古今名家名壶二百多件，并以彩版图文精印于册。洋洋五十万言，演绎紫砂掌故，六百幅图，展示天下名壶。书后附有紫砂大师、名人和工艺美术师名录、部分现代紫砂作坊名录、历年参展参赛获奖名录以及海内外紫砂拍卖行情等瓷料，还附有明清以降五部紫砂古籍（《阳羡茗壶系》、《阳羡名陶录》、《茗壶图录》、《宜兴陶器概要》、《阳羡砂壶图考》）影印本汇编。向紫砂壶收藏者、爱好者、经营者、制作者和研究者提供有关紫砂壶的全面资料，也可作为案头工具书，随时翻阅参考。 《紫砂壶全书》为16开本豪华精装本，图文并茂、内容翔实。

本书从全球化环境着眼，从中华文化的大背景入手，从紫砂的物理价值、艺术价值、文化价值、历史价值、市场价值等多方位、全视角进行全面的剖析与研究，把紫砂放在中国文化创意产业及艺术品市场的生存状态下，挖掘蕴涵于紫砂中的物性之美，醇化紫砂的审美价值，拓展紫砂的创作空间，强化紫砂的精神价值，坚守紫砂技艺的传承，从而让紫砂行业在改革开放大潮所带来的阵痛中迎来市场经济体制下的新生。

从小，紫砂壶一直是笔者生活中再熟悉不过的一部分，它们在清洗、整理过程中的变化，泡茶的香韵，笔者都是历历在目、亲身体会的，但是少年时期，笔者的志趣是古典音乐，未曾有目的、有系统地深究过紫砂壶所蕴藏的内涵及意义。直到1998年春，机缘巧合地在西湖畔浙江省博物馆听取了一场关于陈鸣远陶艺研究的研讨会，从这场研讨会中，笔者开始明白，原来自己所熟悉的紫砂壶其实有很多值得研究之处；虽然彼时笔者只是一所知有限的懵懂少年，却对于紫砂的时代风格没有被充分重视深有所感，因为这恰恰是笔者对宜兴紫砂很熟悉的一个部分。这是触动笔者决心投身研究宜兴紫砂这个领域的开始。 在进入南开大学考古学与博物馆学专业期间，笔者有幸师从刘毅先生，先生的治学态度严谨而且实事求是，尤其注重文献与实物结合的研究方式使我深受启发

曲延波先生经过十余年的潜心研究与实践并倾注本人的聪明才智，撰写完成的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书，我先睹为快，深感紫砂壶艺术渊源之深远，紫砂荧艺鉴赏之深奥，紫砂壶与人们的生活息息相关。 曲延波先生所著的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书，有三个最为显著的特点。首先，作者是一名从事地质矿产工作的学者，他有着系统扎实的地质科学理论知识基础。他从地质学的角度入手，科学而深入地分析了宜兴紫砂器原材料产地的地质背景、构造运动、地球物理、地球化学特征及地壳演化历史等。 紫砂壶在中国传统文化体系中扮演了重要的角色。可以说，使用紫砂壶的历史就是中国人将生活艺术化的过程，紫砂壶不同于其他艺术品仅止于观赏而已，它必须被拿来使用，因此对紫砂壶实用上的考虑，可能高过于任何艺术品对于实用方面的评估。