“相信画画，画画就会拯救一个人。”——LISK在年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界，于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间，美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约，寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长，像一块海绵不断吸收，个人风格愈发明显。从2012至2015，绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。《一个人的博物馆》是她的自传式画册，向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人，带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
本书针对漫画初学者，绘制漫画的技巧非常基础，叙述得浅显易懂。头部五官的比例、头身的比例、身体各部位的画法、不同角度的不同年龄的表现、不同表情的表现、不同身高的表现用简单的几何形体诠释复杂的描绘方法，帮助初学者更加直观地理解身体结构，掌握正确的绘画方法。要想将漫画人物角色描画得更加栩栩如生，需要初学者地掌握用铅笔描画曲线的技巧。本书将通过描红的形式，让您从中感受描画曲线的诸多技巧，从而自然而然地了解漫画人物创作中的基本方法和注意事项。
本书内容围绕纪检监察信访举报工作的性质、基本原则、工作内容，以及具体的工作方法、工作技巧和工作流程展开，适用于高等院校纪检监察专业方向本科教学，或纪检监察系统业务培训中用作参考、辅助材料。教材注重理论性与应用性兼顾，对信访举报工作近年来的一些新精神、新要求、新变化，也有所体现。
本书是人气教学博主、 插画师松村上久郎绘制三部曲的第三部。在本书中依旧延续了作者此前的“学霸笔记”内容形式，对人物角色的绘制与画面的构图进行了详细介绍。作为细节狂魔，作者对空间构图、人物的局部绘制、整体动态、阴影褶皱、画面的装点、故事的创作、个人画风形成与发展方向都进行了细致讲解，并从自学过来人和 从业者的角度给足读者掏心窝的建议。 在书中你可以看到的细节：1.如何用睫毛的细致调整来提升角色形象。 2.如何通过眼睛和眉毛进行角色的表情刻画。 3.如何从奶油面包开始画一只灵动的手。 4.如何通过“定向”来消除绘画的违和感。 5.如何解决从头部开始绘制姿势固化的问题。 6.如何用紧贴平面的线条画出空间感。 多精彩等你发现……
本书以CLIP STUIDO PAINT PRO插画软件作为绘画工具，除了对软件的基本功能进行解说外，重点讲解涂色技法和颜色选择。书中以动漫人物为主，从线稿开始分别讲解了皮肤、头发、服装等部分的涂色，
本书是由日本专业漫画绘制软件CLIP STUDIO PAINT（CSP）官方出品，并由CSP中国（优动漫）翻译监修的大陆地区第一本CSP官方“功能完整解说书”。CSP在全球拥有超过一亿用户，中国大陆
狂热痴迷动漫的童年，你做过有关漫画的绮丽的梦。在梦里，有数不清的与现实迥异的伙伴陪你玩耍。现在，你手中的这本《15分钟！画出我的漫画角色——萝莉篇》就是实现梦想的契机，在作者耐心又贴心的指导下，即使从未动笔画过的你，只需15分钟，也可以创作出梦寐以求的漫画角色！动漫中的萝莉犹如一道美味的甜品，用她们的可爱和甜蜜装点着漫画天地。但是你知道吗？就算同为萝莉，风格也大相径庭呢！这本《15分钟！画出我的漫画角色——萝莉篇》将为你展现世界各地的萝莉、校园萝莉、职场萝莉以及幻想世界的萝莉们千姿百态的迷人风采。《15分钟！画出我的漫画角色——萝莉篇》从属于“15分钟！画出我的漫画角色”系列。该系列是一套献给初学漫画创作的读者和漫画爱好者的漫画角色绘制技法教程，包括古风、魔幻、美男、萝莉、校园、侦探、卖
黑白漫画有着张力十足的画面感，黑色、白色、灰色，显得精炼而又能快速地打动人心，所以很长时间以来黑白漫画成为了读者阅读，以及漫画家绘制的表现形式。当然相对于彩色漫画，黑白漫画的周期，以及人力、精力、金钱的投入也从某种程度、某些方面上较彩色漫画，更加“经济适用”。 然而随着看漫画一代年轻人的逐渐成长，他们的审美诉求越加多样化，越来越多的漫画家，开始为漫画引入色彩。一方面色彩能够使观者快速入戏，更加轻松产生代入感，很容易使观者与作品产生共鸣；另一方面，也为漫画后续动画、游戏、影视的授权演绎，提供了更加便利的改编基础，因此色彩作为漫画中非常重要的表现要素是值得我们好好研究，认真掌握与灵活运用的。 本书为零基础读者设计，从色彩的属性、特点、知识等几大方面入手，而后切入实操案例，提供彩色
《从零开始学漫画1：入门篇（完全版）》这套教程制作的初衷是希望能够给漫画画初学者们带来更多的帮助，同时也希望那些觉得自已画不来漫画的读者们也能尝试着提起笔去画漫画。漫画并不在于外表，而是是否能够画出吸引人的故事，以及是否会用漫画来。 当然，即使你并不很想成为一名漫画家，这《从零开始学漫画1：入门篇（完全版）》也有有趣的故事和细致的讲解来告诉你漫画创作的奇妙之处，即使只把这程教程当作一大漫画来看，相信也是很有意思的。
二次元漫画中的人物类型有萝莉少女、古风少女、软妹、战姬、正太、美少年、御姐、腹黑男、大叔等等。要了解各种角色类型的共性，需要花费大量的时间去搜集资料，并进一步详细整理。而本书为了解决这个问题，将各种类型的人物图片资源一一分类梳理，整合在一起，编辑成一本综合性的漫画人物图例参考手册，便于读者了解多种多样的动漫角色类型，以及符合这种类型的整体服饰造型。 书中的动漫人物形象不仅方便漫画爱好者临摹学习，还能激发大家的创作灵感，帮助大家创作出有个性的角色。临摹图鉴的意义在于——迅速培养精准的“眼力”与绘画的“手感”，为提升下一步自由创作的“造型力”打牢绘画基础。 本书图例精美，适合作为初、中级动漫爱好者的自学用书，也适合作为动漫等相关专业的培训教材或教学参考用书。
本书分6 大部分，具体分18 章详细介绍了 Q 版人物造型及动作服饰、 Q 版动物、 Q 版植物、 Q 版物品、 Q 版美食、 Q 版场景的绘制表现。
这套教程制作的初衷是希望能够给漫画画初学者们带来更多的帮助，同时也希望那些觉得自已画不来漫画的读者们也能尝试着提起笔去画漫画。漫画并不在于外表，而是是否能够画出吸引人的故事，以及是否会用漫画来。 当然，即使你并不很想成为一名漫画家，这本书也有有趣的故事和细致的讲解来告诉你漫画创作的奇妙之处，即使只把这程教程当作一大漫画来看，相信也是很有意思的。
中国漫画的形式风格多样，拥有不少独树一帜，个人艺术风格非常鲜明的艺术大家。如果说清末民初的漫画由于处于探索阶段，形式风格还不多样；那么，从20年代起，情况就有了变化。到了40年代已是百花争艳，五彩缤纷了。以艺术风格说，像黄文农的大块黑白效果；丰子恺、华君武的简笔写意；张光宇、张仃的浓厚装饰风；叶浅予漫画中浓厚的生活气息和在速写基础上提炼的生动造型；丁聪极有特色的细致风格；米谷讲究黑白的钢笔画法，等等。以艺术形式说，既有叶浅予、张乐平的长篇巨作，又有张谔、蔡若虹、特伟的单幅讽刺画；既有廖冰兄《猫国春秋》式的组画，又有陆志庠式的漫画速写；既有黄文农的单色黑白画，又有张光宇、谢趣生精致描绘的彩色画；既有胡考的笔绘漫画肖像，又有王敦庆的泥塑漫画人物。漫画前辈的经验值得学习，好的传统应当继
漫友文化引进，内地精装上市。 东方画姬德珍经典之作——《霓裳》，唯美演绎盛唐瑰丽古风。 霓裳羽衣舞尽大唐繁华盛世，英雄美人谱就古今浪漫传奇…… 看德珍笔下的大唐，浪漫、唯美、精致、永恒…… 随书附赠：溢彩华美8K折页仕女海报＋古韵两用套装书签。 《霓裳》是东方画姬德珍在2006推出的插画精选。德珍独树一格的古典美女画风，在台湾插画界独树一格，为罗曼史小说读者提供了更多的想像空间，也因此吸引了一群忠实的「画迷」。精雕细琢的装饰和细致彩绘的服饰是德珍最为读者称道的绘画功力，令人观之不足。本书收罗了以唐朝仕女为主的最精致琢的插画，除了不同性格的美女，在服装、饰品上，更是让人细细玩味，能让德珍的画迷们惊艳。此次德珍特别配合《霓裳》的瑰丽画风，绘制全新的封面，收藏价值极高。
如果有一天，你在某个书店里看到它，你会马上被它吸引，开始一段奇妙的视觉旅程。这段旅程中你将会对插画设计感到由衷的欣赏。这本书整理了全球商业插画的作品，详细说明设计师是如何将插画运用在商品当中的。书中许许多多的经典作品将全面地呈现设计者的无穷创意！
本书是一本讲解插画设计和配色的图书，共分10章，分别为插画的基础知识、插画设计的基础色、色彩搭配基础知识、引人关注的插画配色、插画设计的类型、不同风格的插画色彩搭配、常见的插画表现手法、插画色彩的视觉印象、不同领域中的插画、综合插画配色。 本书章节安排合理，理论扎实、案例精彩，全书设置了“动手练习”、“设计师谈”、“配色方案”、“猜你喜欢”等特色模块。 书中大量的国内外案例和作品赏析，均为国际潮、的设计作品，既有经典的理论分析，又有丰富的思路拓展，案例中还有精准的色彩数值和设计剖析，非常值得读者借鉴和学习。 本书是插画设计、网页设计、版式设计、海报设计、平面设计、广告设计、书刊设计、展示设计等专业的速查工具书，也可作为各大中专院校师生的理论参考书。
本书是《欧美动漫技法经典教程》系列图书之一，这套图书欧美十余年，每本书的作者都是动漫界的大师，作品均提炼自生活。 本书是一本卡通绘画绘制技法的指导教程。书中内容浅显易懂，将人物绘画中的角色的身体和重量、头部及面部的基本比例，表情与情绪、角色的动作、变形和特殊效果等技法贯穿于实例，并且对绘制步骤进行了详细讲解。 本系列图书不仅适合作为动漫爱好者的自学教材，也适合作为动漫、游戏等专业师生的学习教材。
中国漫画的形式风格多样，拥有不少独树一帜，个人艺术风格非常鲜明的艺术大家。如果说清末民初的漫画由于处于探索阶段，形式风格还不多样；那么，从20年代起，情况就有了变化。到了40年代已是百花争艳，五彩缤纷了。以艺术风格说，像黄文农的大块黑白效果；丰子恺、华君武的简笔写意；张光宇、张仃的浓厚装饰风；叶浅予漫画中浓厚的生活气息和在速写基础上提炼的生动造型；丁聪极有特色的细致风格；米谷讲究黑白的钢笔画法，等等。以艺术形式说，既有叶浅予、张乐平的长篇巨作，又有张谔、蔡若虹、特伟的单幅讽刺画；既有廖冰兄《猫国春秋》式的组画，又有陆志庠式的漫画速写；既有黄文农的单色黑白画，又有张光宇、谢趣生精致描绘的彩色画；既有胡考的笔绘漫画肖像，又有王敦庆的泥塑漫画人物。漫画前辈的经验值得学习，好的传统应当继
