《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡 艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉
日本芳疗专家带你走进精油的世界。本书包含了精油基础知识、七大类精油的详细使用方法、14款基础油完全解读、配精油的必学课程、解决身心烦恼的107种芳香疗法处方笺、用精油制作简单的化妆品和家居用品、适用于全家人的精油按摩手法大全等七大部分内容，从入门到专业考证都适用。 随书附赠一本《芳香疗法按摩手册》，教你如何将芳香按摩引入日常生活，让你在享受美好芳香的同时，改善身心状态。
身处时尚圈数十年，无论世界潮流如何改变，山本耀司从未放弃自我，而这本*亲笔自传《山本耀司：我投下一枚炸弹》正继承了山本耀司这样的风格，书中完全揭开了山本耀司的人生以及他的创作本质。 全书分为两大部分，在*部分里，山本耀司回溯了自己无父的童年，出身于战后单亲家庭的他，毫不避讳地承认受到母亲职业妇女身分的影响，认为女人*性感的时刻便是工作的当下。而他因此痛恨所有为了男人打扮的女人、痛恨让女人穿着得跟娃娃一般，沦为附庸，甚至认为女人就应该穿着男人的服饰。除此之外，*部分也谈及了中晚年突然其来的婚姻与孩子，他论及周旋于女人之间的过往，毫不隐藏地说明男人心理。为读者揭开他私生活神秘的那一面。 第二部分则以更多的篇幅谈论创作的本质。在这个篇章，山本耀司提到了如何倾听布料的声音，让布料展现*自然
在过去的180年里，设计师们积极地推动着时尚产业的发展，使时尚从专属于上层人士的精奢工艺，转变为大众流行文化的基石。《读懂时尚：从香奈儿到麦昆，铸就时尚史的名字》既是一本极具研究价值的时尚史，也是一部充满个人风格特色的设计师传记合集。作者精选了54位代表性的时装设计师，介绍了他们的设计生涯与创作系列，集的学术研究以及出色的时尚报道之大成，其中也包括两位作者对设计师们进行的采访。以19世纪的定制时装设计师查尔斯 弗雷德里克 沃斯为开篇，以活跃在20年初的明星设计师们来收尾，作者巨细无遗地讲解了每一位设计师的设计方法以及他们职业生涯中的高光时刻，刻画出那些属于他们的时代的精髓。 本次的修订版图文并茂，新增了五位设计师：艾迪 斯理曼、拉夫 西蒙、菲比 费罗、亚力山卓 米开理和德姆纳 格瓦萨利亚。全书内
这本香奈儿的画传，在法国畅销多年，这是的一版，作者对文字和图片都进行了不少更新。 嘉柏丽尔 香奈儿（Gabrielle Chanel，1883-1971）是Chanel品牌的灵魂，也是时尚界的标志性人物，众多女性心目中的偶像。简单优雅的风格就是由她所开创并引领的，她至今仍在影响着人们的穿着与时尚思想。她的设计一直致力于解放女人的身体，从她开始做缝纫工到1971年去世。 她是一个非常独立的女人，也是一个领导潮流的前卫女性，她希望改变着装规范。 与以往的香奈儿传记不同，本书不仅用文字讲述了她传奇的一生 从修道院的惨淡童年，到少女时期的情窦初开，从品牌创始的声名鹊起，再到战争期间的颠沛流离 作者还为本书配了数量庞大、视觉多变的插图，包含：各个时期的香奈儿照片、香奈儿设计作品与手绘，不同年代的巴黎街道和香奈儿店面的建筑照片，以及杂
《时尚的启迪：关键理论家导读》是一本时尚文化图书，也是万花筒书系之 身体、服饰与文化 系列中的第六本。 时尚 在今天的社会变得越来越重要。作为我们日常生活不可分割的一部分，时尚的概念早已超出了衣饰、外观、风格和流行的范畴，不仅涉及各式各样的社会实践、视觉再现与物质文化，而且同政治、经济、文化、意识形态等产生了复杂而密切的关联。从时尚杂志的女星照片到模特产业的身材管理，从国际T台的民族品牌到时尚博客的花边新闻，从军队制服的集体管束到皮革毛发的恋物癖好，从历史上的 裹小脚 和 剪辫子 到科技化的 小米手环 和 谷歌眼镜 ，从全球化的时尚产业链到网络状的服装 集群体 我们在任何时间和地点都会面对这些纷繁芜杂的时尚现象，并希望能以一种更为理性化和深度化的方式来 透过现象看本质 ，认清和掌握时尚的特征与
本书分为三部分：形象篇、展示力篇、能量场篇。内容涉及保养、气质、彩妆、发型、表情管理、色彩搭配、服饰等变美的方方面面。悉心教授100个变美基本点，让读者毫不费力变漂亮。 要知道，美不是天赋，是技术。美=形象 展示力 能量场，变美是系统工程，不是一个单点。 一个有辨识度的自己，必须是整体的表达。
《买下蒂芙尼》是一本关于经典珠宝品牌的时尚文化图书，也是一本关于时尚品牌投资的经管类图书。 2019年10月，奢侈品集团LVMH宣布收购拥有180多年历史的美国经典珠宝品牌Tiffany，这是全球奢侈品历史上大的一笔并购交易，交易总额超过150亿美元。 2020年，这桩原本皆大欢喜的奢侈品行业盛事，由于突如其来的新冠疫情而变得扑朔迷离、悬念丛生。这出 悬疑大戏 在2020年底终于迎来了大结局。 从品牌端，本书详细解读了蒂芙尼品牌180多年发展历史中创始人、设计师、管理者和投资者所扮演的角色，分析其核心竞争力的形成与演化过程。从投资端，本书全面细致地还原了LVMH集团的投资并购历史，全方位剖析了LVMH 收购Tiffany的交易细节，解读奢侈品企业如何制定和实施投资战略，如何搜寻和筛选投资标的，如何谈判并达成交易，又如何推动旗下品牌组合发展壮大
什么是好香水？ 作为一种无用之物，香水的好坏与功效无关。资深香评人颂元甄选37支小众香水，从不同角度诠释了好香水的种种特质。在细致深入的试香体验中，我们将看到香水对创作者艺术灵感的表达，和对使用者精神世界的启发。 什么是好生活？ 生活是流动的境遇，个体在这种流动中不断发展变化。看到并拥抱不断变化的自我，同时对未来抱有期许，就是生活的乐趣所在。颂元记录下37个生活片段，犹如生命中的小小剖面，这是对当下的思索，也蕴含着对未来的开放态度。
《传奇艺术家与他们的衣着》是一本时尚与艺术文化类图书。作者特里 纽曼在20世纪90年代是 i-D 杂志的一名编辑。随着时间飞速转向2019年的今天，尽管行业发生了翻天覆地的变化，但她依然坚守着自己身为时尚编辑和作家的身份。她多年来对时尚与艺术世界的了如指掌。 她的新书《传奇艺术家与他们的衣着》通过对过去和现在的艺术家们的衣橱进行翻箱倒柜的仔细搜罗，我们不仅可以了解他们在着装、配饰和发型上的心得，他们的造型和作品还为过去和现在的时尚设计师们输送着源源不断的鲜活灵感。艺术家的着装品位，至今依旧以特殊的灵感参照和跨界合作的形式持续流行着。 这本书中收录了诸多精彩的图片、故事、对话和奇闻异事，包括 i-D 钟爱的一些画家、雕塑家、摄影师、艺人和装置艺术家们的作品，也当然少不了古往今来令人印象深刻的时尚明星们
一杯茶，倒映着一个时期的风貌，折射出一代人的精神底色。中国茶的历史，是一代代中国人的生活史。从对茶的制作、品饮方式的不断探索，到对茶的香气、口感的细腻追求，再到茶器、茶空间的精心设计，无不体现着古人的审美情趣与生活艺术。这是一本视觉上赏心悦目的中国茶史，也是一堂有趣生动的茶文化通识课。作者依托丰富的茶书典籍、人物故事、古典诗词、传世茶画，从先秦至清代，捕捉中国茶的高光时刻，详述历朝制茶、饮茶、品茶的变迁，深入领略唐代茶的蔚然成风、宋时茶的精工细作、明代茶的返璞归真……我们从中不仅看懂了中国人饮茶的智慧，更是体验了时代兴衰之下有名或无名之人的悲喜日常。
瑜伽的奥秘在于呼吸和运动的同步性，约翰·斯考特著的这本《阿斯汤伽瑜伽(循序渐进练习动态瑜伽的指导要领新版)》循序渐进地把这种动感的瑜伽练习序列和呼吸技巧介绍给你。此书结构严谨，让初学者从简单的练习开始，逐步掌握练习要领，为进一步提高瑜伽水平奠定了基础。阿斯汤伽瑜伽会增进你的灵活度，也会提高你身体和精神的力量，提高你的专注能力，正确排列肌肉骨骼系统，清洁和放松你的身体。 用动感的、准确的体位姿势清洁你的身体； 培养身体的力量，提高体力和灵活度； 特别适合爱好健身和体育活动的人群； 适合瑜伽初学者和想进一步提高的人群。
当日本第一家咖啡馆“可否茶馆”在东京诞生时，整个世界都没想到日本将成为咖啡消费大国，日式精品咖啡文化将成为全球三大咖啡潮流之一。 咖啡在16世纪初传入日本时，还是个新鲜事物，到明治维新时代已经成为“文明开化”的象征，今天则是家喻户晓的寻常饮料。作为“后来者”的日本人对咖啡靠前痴迷：改良速溶咖啡、发明罐装咖啡、重新发扬光大被欧美摒弃的手冲咖啡。从世界上第一个连锁咖啡店品牌圣保罗集团到咖啡迷前往日本必去朝圣的咖啡馆之一——琥珀咖啡(Café de L'ambre)，风格各异的日式咖啡馆及其背后的主理人引领着咖啡爱好者们走入第三波咖啡浪潮。 一位多年旅日的美国人类学家追溯“咖啡热”的足迹，探寻咖啡馆在城市生活中扮演的角色，并为读者奉上一份私人收藏的日本咖啡馆名录。
《时尚的艺术与批评》是一本时尚文化专著。该书解读了9位20世纪后期拥有创意的时装设计大师的设计理念和文化渊源：Vivienne Westwood、川久保玲、Gareth Pugh、Miuccia Prada、Aitor Throup、Viktor Rolf、Rad Hourani、Rick Owens、Walter Van Beirendonck。他们的服装设计都极具个人风格，却又都让很多人迷惑和误解。本书从时装评论的角度出发，用一个关键词总结一位时装设计大师的作品，再从各个文化角度解读这个专业词汇，让它和它所概括的设计师及其作品能被一般读者所理解。比如“解构主义”，作者从德里达的解构主义理论出发，再详细讲述建筑学中的解构主义与时装设计中的解构主义的联系与区别。川久保玲是如何把 “解构”概念引入时装设计之中的。 本书可以作为20世纪后期时装艺术普及书，让读者了解T台上的各种奇装异服背后的意义和价值，也可为服饰文化研究者提供
这是一部有关香味的博物志，讲述了熏香、香料、花园、香水等有关香味的一切。长期以来，植物利用芳香族化合物的化学特性来塑造周围的世界。乳香树通过分泌乳香脂密封受伤的组织，以保护树木免受入侵病原体侵害；茉莉会产生一种含有芳樟醇分子的花香以吸引授粉的蛾子；花烟草则通过一种类似的芳香族化合物苄基丙酮来吸引传粉者。就植物而言，它们产生香味分子只是为了自己——繁殖、抵御和健康。但就人类而言，香味是一种良善的力量，并一直在寻找气味的来源和秘密。珀尔斯汀将故事和科学融合在一起，调查植物产生的气味强烈的分子以及它们如何影响我们的世界。本书颠覆了我们以人为中心的对香味的感知，并研究了植物产生芳香分子的原因，引导读者重新看待我们所处的芳香世界。
这是一本时尚和漫画结合的时尚宝典。讲述了玛丽莲 梦露、奥黛丽 赫本、戴安娜、麦当娜、凯特王妃等18位明星的传奇故事，以漫画形式，通过明星的时尚穿搭和配色，结合时尚品牌和设计风格，展现世界百年时尚史的风采和魅力。本书由韩国著名时尚插画家绘制，画风绚丽多彩，语言轻松诙谐，是时尚爱好者、商务人士、设计师的***参考书。 18个时尚指标，创造全球性的经典风格；18个人生剧场，带你坠入时光故事；遇见华丽的人生！ 三种绘画风格，三种力量诠释。 美丽的人生，美好的视觉撼动。 作者姜旻枝擅用不同画风诠释时尚人物， 以幽默风趣的方式图解她们跌宕起伏的一生， 看她们如何追寻独特的自我，蜕变成时尚经典的历程！ 在一格格漫画中想象不为人知的生命故事： 黛安娜王妃如何摆脱俗气村姑的称号，转变为人人爱戴的英国贵族？ 麦
人之所以为人，唯物史观上来看就是“吃出来”的，正如西方谚语you are what you eat（人如其食），饮食足以左右一个地区、国家乃至民族的性格和命运。食物对于人之内外，具有不可替换的根基意义，一部人类文明史既统摄着作为环境、产业与民俗的食物史。本书正式为形形色色的食物撰写“传记”，书写它们的生命全史，在全球史层面，它们驯化成功数千年，辗转万里进入世界各地，丰富了我们的饮食图谱，缔造了舌尖上的百味。食物史不仅是学术研究的重要命题，同时也是科学普及的话题。“食色性也”，大家喜闻乐见的“吃吃喝喝”的话题，是与家国天下息息相关的命题，不仅关乎人民生计、口腹之欲，而且与医疗卫生、社会生活紧密勾连。本书能让大家在轻松、亲切的氛围里找到与先人的生活、情感共鸣，从而很好地打破时间构成的陌生隔膜。从促使人类
“时尚”在今天的社会变得越来越重要。作为我们日常生活不可分割的一部分，时尚的概念早已超出了衣饰、外观、风格和流行的范畴，不仅涉及各式各样的社会实践、视觉再现与物质文化，而且同政治、经济、文化、意识形态等产生了复杂而密切的关联。从时尚杂志的女星照片到模特产业的身材管理，从国际T台的民族品牌到时尚博客的花边新闻，从军队制服的集体管束到皮革毛发的恋物癖好，从历史上的“裹小脚”和“剪辫子”到科技化的“小米手环”和“谷歌眼镜”，从全球化的时尚产业链到网络状的服装“集群体”……我们在任何时间和地点都会面对这些纷繁芜杂的时尚现象，并希望能以一种更为理性化和深度化的方式来“透过现象看本质”，认清和掌握时尚的特征与规律。 本书从19世纪和20世纪的人文社科领域中撷取杰出的思想家（包括马克思、弗洛伊德
本书在讲述男装发展的历史的同时，提出了如何定义新世纪的男性角色、非主流厌恶、社会角色焦虑、中性化与女性化、廓形的解构、关于阳刚气质的争议与焦虑等诸多男装问题。作者试图从男装的历史和身体语言学的角度对这些问题进行阐释。该书的引进有利于国内读者更加了解男装文化和其背后的各种社会学问题。
《纽约时报》畅销书。这是一本关于女性衰老话题的百科全书，但并非一本聚焦于抗衰老的书。好莱坞著名影星卡梅隆·迪亚茨亲自走访了几十位相关领域的权威专家学者，在书里分享了有关衰老的前沿研究，并融汇了权威医学专家的真知灼见和她自己的想法、观点和经历。通过更全面地了解衰老究竟是什么，弄清楚人类衰老的科学和生物学原理、人类衰老的文化和历史背景，让读者更全面地了解女性身体的衰老机制，以及为了健康变老，我们该做些什么。
