官制是指国家机构的设置和官吏的任用、考核制度，它关系到一个政权的盛哀、一个社会的稳定及人民的生活是否安宁。春秋战国的“黄金台”，汉代的察举，魏晋南北朝的“九品中正制”，隋唐的三省六部、科举选官、节度使

本书是宗白华著译精品选丛书之一。本书收录了宗先生在报刊、报告会、研讨会上发表的学术作品。宗先生在这些作品中阐述了自己在该领域独特的见解。论文观点新颖，论据确凿，理论性强，独具见解，别具特色。本书具有极高的学术价值，许多观点、论题值得广大学者进一步探讨。 宗先生一生著述不多，而《美学散步》则几乎汇集了其一生最精要的美学篇章，也是先生生前的一部美学著作。本书荟萃了宗先生的美文精品22篇，是宗先生所写美学论著精品中的精品，先生用洋溢着艺术灵性与激情的生动文笔，揭示出诗歌、音乐、绘画、雕塑、戏剧以及书法等多种艺术形式中所隐藏的美，曾影响过整整几代学人。

中国哲学重生命的体验，“妙悟”学说是生命体验论的重要组成部分，中国美学的审美认识活动以妙悟活动为主要方式。本书追踪“妙悟”概念形成的历史过程，剖析“妙悟’’概念的基本理论内涵，揭示其内在的理论结构，并对“妙悟”与知识、法度、技巧等之间的复杂关系进行了辨析。本书认为，中国美学的“妙悟”学说，是一种以直觉为其特征的审美认识活动，以回复生命的本明、用智慧来观照为其基本内核，它与西方的“直觉”理论具有根本的区别。“妙悟”作为一个独立的美学范畴，在今天仍有其理论价值。

本书是大学通识教育教材。 本书共有15讲，包括：美与美学、艺术是什么、模仿、表现、形式、艺术界、艺术自主性、艺术的终结、艺术观念的现代转型、 艺术的现代性与后现代性、趣味与时尚、日常生活审美化、文化记忆与怀旧、视觉文化与图像景观、审美身体景观。 本书既可作为大学通识课的教材，也适合一般社会读者阅读。

《美学概论》(王朝、闻主编写)包括了审美对象、审美意识、艺术家、美的本质问题的初步探讨、审美意识的客观标准和个性差异、社会分工与专门从事艺术生产的艺术家、创作个性的形成和发展、各艺术种类的基本特点。本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

全书分四部分，依次回答四个问题：美学是什么？美是什么？美感是什么？艺术是什么？作者以简洁有力，极为浓缩的文笔，旁征博引，娓娓而谈，读者通过仔细阅读和深入思考而走入金碧辉煌的美学宫殿。 本次出版的修订插图本，是作者李泽厚先生在《美国三书》的基础上，对全书文字作了订正。全书插图的选配侧重现当代作品，以凸显其指向二十一世纪的前瞻性特征，与《美的历程》《华夏美学》修订插图本共同构筑了一片完整统一而丰富多彩的美学园地。 tt tt tt

本书涉及美学领域中十五个重要问题，覆盖美学学科的基础知识和前沿课题。每章讨论的问题相对独立，十五章相互衔接，构成一个完整的体系，吸收了以问题探索为目的的西方美学教材与以体系建构为目的的中国美学教材的优点。 作者对中国古典美学和西方当代美学有深入研究，并且密切关注当代艺术实践和其他审美现象，很好地解决了美学领域中中国与西方、传统与现代、理论与实践之间的矛盾。 作者长年在北京大学教授哲学系本科生美学专业必修课、艺术学院本科生美学专业必修课，以及全校本科生美学通选课，积累了丰富的教学经验。在此基础上撰写的这本教材，既方便教师讲课，又方便学生自学。 本书可供高等院校哲学系、中文系、艺术学院的本科生、研究生作为美学教材使用，也可供欲全面、深入了解美学理论的社会各界人士阅读。

《美在自然》分上、下两编上编考察自然论从哲学到美学、从萌生到发展的历史轨迹，厘清了文艺自然论的几个阶段；下编主要是对“自然”作为审美理想的地位和“自然”的美学内涵展开逻辑的分析。“自然”的美学内涵，概括为“无意”、“无法”、“无工”项，揭示了自然论中对立统一的辩证思想。此外，还探索了“自然”的制约因素，说明“自然”并非神秘不可捉摸，辨析了与“自然”相关的某些范畴，显示范畴之间的亲缘关系全书力求对“自然”作出准确的现代诠释，一切以翔实的资料为依据，不作悬想和臆断。“自然”是中国传统美学中的元范畴，或核心范畴。崇尚自然是道家思想的精髓，道家将“自然”定位为“道”本体的品格，“自然”与“道”是同一的。浸润到美学和文学艺术的领域，便形成了“美在自然”的美学观。“美在自然”是中国美学

这是一部探讨散文美学新观念、新思维和新方法的理论专著。作者从扩展散文美学的深层思维空间出发，系统描述了散文创造美的内在规律、构成方式与技巧，介绍了散文表述美的多种类型和手法，探索了散文鉴赏美的“格式塔”、“符号学”、接受美学和“雅”幽默特征及其美学意义等。这些论述以多姿多彩的新散文艺术实践为基础，总结了新时期以来散文美学的变革与创新，具有较大的理论启悟性、应用性和可操作性。

众所周知，在中国美育学科的建立是近代以来王国维、蔡元培等传播西方美育思想之后的事。因此，探讨中国古代美育思想，必须先弄清两个问题：一是必须把中国古代美育思想的发生与生成的具体时期区别开来；二是要把中国古代早期的审美教育实践与审美教育思想区别开。 本书从中国美学与审美教育史的角度考察了中国古代美育思想；既按先秦、魏晋南北朝、唐宋、明清历史顺序阐述了孔、孟、老、庄到程、朱、王阳明等的美育思想，又列出专章或专节探讨了不同门类的美育实践，如画论、书论、戏曲论。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

《南菁美育丛书：审美八讲·情感洋溢的日常生活》属于美育系列教材的一种，是当前美育教学和美育实践的理论成果。作者从审美这一角度出发，结合生活实践，对于审美对象、审美经验、审美环境等与日常生活密切相关的问题进行了论述和说明，生活感很强，读来令人亲切而不失理论归纳，是一本审美教育甚至美育教育相当有意义的书稿。

宗先生一生著述不多，而《美学散步》则几乎汇集了其一生精要的美学篇章，也是先生生前的一部美不著作。初版于1981年，此次重版，除新增若干照片、校正部分错字外，基本保持原貌。对于这样一位源生于传统文化、洋溢着艺术灵性和诗情、深得中国美学精魂的大师《美学散步》宗先生一生著述不多，而《美学散步》则几乎汇集了其一生精要的美学篇章，也是先生生前的一部美不著作。初版于1981年，此次重版，除新增若干照片、校正部分错字外，基本保持原貌。对于这样一位源生于传统文化、洋溢着艺术灵性和诗情、深得中国美学精魂的大师以及他散步时低低的脚步声，在日益强大的现代化的机器轰鸣声中，也许再也难以再现了。然而，如何在愈益紧张的异化世界里，保持住人间的诗意和生命的憧憬，不正是现代人所要关注的一个世界性问题吗？而《美学散步

《范曾谈美》共收86篇作者谈美的文章，作者以自己的艺术实践和学术修养，对美的相关问题进行了多方面的阐述，是部个性鲜明、有独到见解的学术文集。

虽然作为一种学术学科，美学是难的；虽然古今中外的美学家一直没有准确地研究出“美是什么”，虽然审美涉及很多高深的学问，但是，我们统统可以不去理会，我们只要学会美化我们的生活，学会欣赏生活中的美，学会提高生活品位就足够了。这些与那些高深的理论无关，与那些美学研究无关！其实，美学本身就是一门研究美、美感、美的创造及美育规律的科学。学习和探讨审美活动的起源、美感心理、审美活动的构造与形态等，不但可以扩大哲学视野和提升理论素养，而且对我们理解人类生活价值追求和艺术创造，提高审美修养和艺术鉴赏力，提高人生品位大有裨益。 《图说美学（耀世典藏版）》采取直观的图文呈现手法，引入“图说”理念。上篇“美学的故事”，选择了美学发展历程中代表性的人物和事件作为端口。近50个精彩故事独立成篇，用通俗

本书作者致力于系统哲学的研究，从哲学拓展到数学领域后，发现了哲学中追求美与和谐的重要意义，这对于科学来说是不言而喻的，科学与哲学及美学也是不可分离的，它们都是自然理性在不同层次上的显现。因此，作者大胆提出系统美学的概念，层面上丰富了美学的含义，并对自然美、艺术美、设计美的内涵与结构作了全新的理解。书中创造性地提出美的变分方程，即左边是很小作用量；右边是和谐美；中间是数学符号把两方联结起来，意味着自然逻辑与人文逻辑的统一与和谐，预示着一个新的科学群的诞生，这是对美学研究来讲无疑具有新的意义，也是一种大美的体现。

希腊艺术历来引起美学家们的极大兴趣。在尼采之前，德国启蒙运动的代表人物歌德、席勒、文克尔曼均以人与自然、感性与理性的和谐来说明希腊艺术繁荣的原因。尼采一反传统，认为希腊艺术的繁荣不是源于希腊人内心的和谐，反倒是源于他们内心的痛苦和冲突，因为过于

一个人有什么样的品位和修养，决定了他穿什么样的衣服，有什么样的兴趣爱好，交什么样的朋友，过什么样的人生。不断品酌美，习得美，是每个人的毕生课题。 《西蔓美育观点》是一本关于如何让自己从内到外变美的书，它涵盖衣食住行的方方面面，教人们如何领略生活的美，如何把美施行到自己的一言一行中，更重要的是，如何避免那些丑的行为，给自己以警醒，让我们都成为美的存在。 西蔓美育观点： ◎贵族文化，并不是指有能力消费，而是意味着见多识广、精神高贵、情趣高雅以及对细分与规矩的理解、制定与遵守。 ◎买品之前，要“好自为之”。不在于你知道多少、拥有多少牌子，而在于你是否明白站在什么样的高度，才能与品相处。 ◎任何“速成”，都容易使精神膨胀，造成文化的浅薄化。 ◎一个好男人，一辈子不先

“价值美学”在中国属于正在建立的一门学科，本书作为一部探索性的学术著作，许多观点与传统美学相左。作者强调：审美的秘密存在于主体客体之间的关系之中，审美现象即主客互动关系所生成的可感受、可体味的意义、意蕴、意味，它是一种特殊的价值形态。本书从历史的和现实的大量审美现象出发，结合人的本质与价值的本质，论证了审美现象属于价值范畴的历史根据和逻辑根据，指出以往美学的重大误区正是在于价值范畴之外找美。作者以审美价值为核心，从多方面揭示了审美价值的特性，并对审美价值的发生学进行了考察，对审美价值的生产类型和规律、审美价值的消费、审美价值的评价以及审美接受中的共鸣与观赏等进行了详细论述。

本论文在当代杜威美学思想研究中有其特有的价值，因为这是一部在英文资料的基础上并从理论的原始背景出发的研究成果，凝聚了作者自己的独特理解与体会，可以说这是作者与杜威的一种心灵与理论的对话。首先，作者采取的是一种从理论本身出发的全景式研究方法，而不是将理论进行支离破碎的肢解，因而论文具有理论的准确性和一气呵成的风格。在研究的创新性上，论文不仅深入阐释了“艺术即经验”的内涵及其使艺术从精英走向大众的作用，而且论述了杜威有关艺术与宗教、艺术与教育、艺术与科学、艺术与健康持理论，而这种论述又是在杜威有关经验理论的视野之内，但却是对于传统理论的创新。最后，作者十分感慨地指出“应当指出，我国对于实脾主义的研究，虽然很早就已经开始，但却在弯路上徘徊了太久”。非常难得的是，作者在论文中敏锐地

本书涉及美学领域中十五个重要问题，覆盖美学学科的基础知识和前沿课题。每章讨论的问题相对独立，十五章相互衔接，构成一个完整的体系，吸收了以问题探索为目的的西方美学教材与以体系建构为目的的中国美学教材的优点。 作者对中国古典美学和西方当代美学有深入研究，并且密切关注当代艺术实践和其他审美现象，很好地解决了美学领域中中国与西方、传统与现代、理论与实践之间的矛盾。 作者长年在北京大学教授哲学系本科生美学专业必修课、艺术学院本科生美学专业必修课，以及全校本科生美学通选课，积累了丰富的教学经验。在此基础上撰写的这本教材，既方便教师讲课，又方便学生自学。 本书可供高等院校哲学系、中文系、艺术学院的本科生、研究生作为美学教材使用，也可供欲全面、深入了解美学理论的社会各界人士阅读。

“和”是中国美学的重要范畴，是中华民族精神在美学上的荟萃。它融合了农业自然经济形态之下人们所形成的“天人合一”、“人人相和”的文化意识与民族心理。儒、道两家互斥互补的人生哲学与文化精神，构成了中国古典审美理想之维的内核，唐宋之后，又加入了禅宗的哲学内容。“和”在中国美学范畴中具有总摄众体、兼收并蓄的意义及功能。它的精神实质是追求人生与艺术的统一，追求美与善、情与理、个体与社会的和谐，其中道家之“和”具有超轶尘俗、逍遥游放的审美解放的意义，它表现了中国古代艺术精神的境界。同时，“和”作为古典审美理想之维曾历经发展演变，不断丰厚，在近代又面临挑战，融入了新的审美观念。

中国大陆五十年代中期爆发的美学论争，是惟一未受政治严重干扰的真正学术论战、历时六年之久，发表文章超过百篇。有如三十年代闻名于世的老美学家朱光潜所云：该时形成学派，即「朱光潜派」、「蔡仪派」与「李泽厚派」。李氏成名于该论战中，时二十余岁。李氏提出以人类总体实践为基础的「自然的人化」来解说美、美感及自然美的根源，不仅当时一新耳目，而且影响至今。此观点乃作者，为前人所从未曾道，因颇具哲学深度，为爱好理论之青年学人所欢迎而迄今美学界仍少有能逾此藩篱者。本书收集作者当时参与此次论争的部分论文以及其他有关美学、中国古典文学等论著，展示出作者前期之主要美学思想，并与李氏的《美学三书》相直衔接矣。