《瓜州东千佛洞.第7窟》由张景峰,李宏伟,魏迎春编著
《瓜州东千佛洞.外景、第4、6、8窟》由魏迎春,张景峰,李宏伟编著
《瓜州东千佛洞.第2窟》由李宏伟,张景峰,魏迎春等编著
《瓜州东千佛洞.第5窟》由张景峰,魏迎春,李宏伟编著
山西东屏太行,西濒黄河,北通塞外,南控中原,是中华民族的主要发祥地之一。中国文明辉煌灿烂,三晋文化源远流长。
黄小明著的《黄小明木雕艺术(精)/中国国家博物馆名家艺术系列丛书》以中国国家博物馆的展览“黄小明木雕艺术展”为底本编辑而成。 黄小明是东阳木雕的非物质文化遗产传承人,东阳木雕在2006年经国务院批准列入靠前批重量非物质文化遗产名录。该书精选黄小明的木雕作品100件套,作品包括获得首届艾琳靠前工艺精品奖金奖的《乾隆宝座》,跟随“神舟十号”上天的木雕插屏《吉庆平安》,杭州峰会主会场屏风《忆江南》等,充分反映了黄小明先生在木雕艺术创作上的杰出成就和对国家以及地方文化艺术事业的突出贡献。
石雕艺术是中国雕塑艺术的重要组成部分,是应用广泛的雕刻艺术之一。从古至今,凡宫殿、门楼、学宫、会馆、居宅、祠宇、牌坊、寺院、石窟、摩崖、陵园、塔、桥、园林、石雕像及器用、工艺品等,都离不开石雕艺术所发挥的功能和作用。历代石雕文物蕴含着深刻的思想意蕴和极高的艺术性,与人们的社会关系至为密切。徽州的石雕艺术,始于东晋,盛于明清,具有鲜明的地域传统风格,蕴含着深厚的徽州历史文化。中国古建筑数千年来始终以木结构为主,砖、石材为辅,而徽州当地历来盛产木、砖、石等建材,早在汉代,当地石料就被开采利用。徽州民间素有雕刻的传统技艺,随着明清之际徽商的崛起和当地社会经济的发展,徽派民居与园林建筑以及“砖、木、石三雕”建筑装饰艺术得到同步的发展。其中,徽州民间建筑石雕装饰艺术以其古朴高雅的格调
《雨良雕塑艺术》由陈雨良著
版画是视觉艺术的一个重要门类,西方艺术目前的历代大师都曾热衷于版画创作。本书由世界知名艺术博物馆——纽约大都会艺术博物馆授权出版中文版,堪称国内梳理西方版画艺术发展的著作。本书初次全面探索了版画在15世纪末和16世纪初在欧洲的起源和传播。开篇详细介绍了蚀刻艺术的创作技法和材料使用,并清晰描述了蚀刻艺术的创作过程,接着对其起源进行了深入研究,继而探索了荷兰、德国、意大利和法国的艺术家是如何发展蚀刻艺术,以及蚀刻艺术是如何成为版画创作中通用且持久的形式之一,并在欧洲传播开来。书中收录了260余幅精美版画作品,介绍了蚀刻艺术早期先行者中的那些伟大艺术家的版画创作,如丢勒、帕尔米贾尼诺、老勃鲁盖尔等。书中展示了他们那些与油画相比别具美感和价值的知名版画作品,讲解了这些艺术家如何为后来的伦勃朗
徽州砖雕装饰运用的重点在房屋大门的门罩。门罩精美者多以一色的清水砖来打造墙面,所有制作与用料都很考究。专门烧制的青砖经刨、磨加工为细匀的清水砖,用来上下分层、叠砖对缝砌筑墙面部分,使横竖缝隙交错,格式如韵律般和谐,工艺已臻完美。这种“嵌缝砌合法”工艺相当讲究,也很费工,在当时堪称摆阔。砖雕门罩通常选择手艺娴熟的泥水匠、雕花匠共同起建,或做成高大挺拔、雄伟壮观的大开八字墙的牌坊式门楼,或做成醒目端庄、玲珑别致的各种样式的门楣式门罩。总之,徽州砖雕门罩造型优美,形制多样,雕刻精美,风格典雅,保存完好,数量也不少。徽州明清民间建筑群俨然一座砖雕荟萃的艺术宝库,砖雕门罩就是这艺术宝库中一枝独秀的奇葩,具有深厚的传统文化意蕴和艺术内涵,因此成为本册砖雕艺术作品图片的重点,也是文字叙述
《李仁清传拓艺术》为河南省文博界著名传拓技师李仁清所拓河南省内重要文物拓片、北京大学特展部分的集合。河南省是文物大省,地面现存文物丰富,传拓重要碑刻的技术以及行为颇有历史,然而在高浮雕的传拓方面一直存在空白。李仁清在实际工作中不断总结,终于开发出高浮雕技法,通过特殊的技艺,将雕像立体的雕刻转化成平面图形,用色彩浓淡显示浮雕各部位,保存了大量更贴近文物的资料。书内包括著名的嵩山汉代三阙、安阳灵泉寺大住圣窟、林州洪谷寺、巩义宋陵圆雕等雕塑的拓片,拓片资料价值及艺术价值相当大。
作为18世纪时期法国博物学家,布封耗费40年时间完成了36卷的巨制《自然史》,对后世影响深远。正是在他的主导下,在其合作者E.L.多邦东和M.多邦东的协助下,由同时代法国著名的雕版绘画师弗郎索瓦-尼古拉·马蒂内完成了1008幅精致的雕版手绘插图。这套18世纪的鸟类图鉴丛书,自1765年陆续问世以来,距今已有二百五十余年的历史。 这1008幅手绘图包含973幅鸟类插图,35幅其他动物插图(28种昆虫、3种两栖和爬行类动物图和4种珊瑚图);其中包括1228只鸟、24只金龟子、23只蛾、61只蝶、1只变色龙、1只海王星苔虫、3只负子蟾、1只飞蜥、5只天牛、2只螳螂和4丛珊瑚。 其中有些鸟类,如马岛蓝鸠、马斯卡林鹦鹉、卡罗莱纳长尾鹦鹉、塞内加尔长尾蜂虎、留尼汪红鹀、大海雀等早已绝迹;而像法国小鸨、阿波罗绢蝶、白鹈鹕等在有些地区以及灭绝。因此,这些插图更显
大足石刻,是今重庆市大足区境内摩崖造像的总称。大足石刻现存雕像5万余尊,铭文10万余字。造像始建于初唐,历经唐末、五代,盛极于两宋,题材以佛教造像为主,兼具道教和儒家造像,被列入各级文物保护单位的多达75处,是中国石窟艺术历史记录后一座丰碑。其中,北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山这“五山”摩崖造像,以规模宏大、雕刻精美、题材多样、内涵丰富和保存完好而闻名于世,集中体现了大足石刻的基本特色和历史、科学、艺术价值。1999年,因“大足石刻美术价值之高,风格和题材之多样化,代表了中国石刻艺术的优选水平”等标准,被列入《世界遗产名录》。本书精选大足石刻各个时期具有代表性的造像179幅,集中体现了大足石刻的艺术、历史、科学等价值,让读者对大足石刻有初步的认识和了解。
本书共收录现存石刻文字313篇,其中:隋代、唐代石刻文字9篇,宋代、元代石刻文字8篇,明代石刻文字9篇,清代石刻文字75篇,中华民国时期石刻文字11篇,中华人民共和国成立后石刻文字201篇,并收录佚失石刻文字6篇。 本书收录的石刻上自隋代,下迄当代。收录的石刻碑文,既涉及人文景观,民风民俗,又涉及自然景观,风景名胜等,是形式多样,种类齐全,记载内容广泛的一种特殊的文献史料,是一部记载文水政治、经济、人文、文化的史书。
木雕花板简称“花板”, 具有丰富繁多的功能种类、装饰风格和深邃的文化内涵,它们被用在生活环境和道具的不同位置,成为反映中国传统民俗文化的重要载体。《中国南方木雕花板(全5册)》分为《广东木雕花板》《福建木雕花板》《湖南木雕花板》《江西木雕花板》《浙江木雕花板》5册,每个地域选用100多幅精美的作品来介绍各地木雕花板的精湛技艺、主要流派特点和主要装饰题材与主题。书中将500余幅精美的图片展示给读者,让读者真正感受到中国民间木雕花板的精湛技艺和风采,每幅图片附有较详细的文字介绍,使本书具有较高的欣赏价值与实用价值。
本丛书属于“走出去”的外向型选题,根据海外读者的阅读习惯编写《艺术中国·雕塑》介绍中国雕塑艺术的起源、发展、流派,通过对中国经典雕塑作品图像展示与文字赏析,以及对中国雕塑发展脉络的梳理,向海外读者全面阐述中国的雕塑艺术成就。以图为主,图文并茂,细数中国雕塑发祥至今的潮流、演变与大师风采。
周亮主编的这本《三晋石刻大全(朔州市平鲁区卷)(精)》由朔州市平鲁区现存石刻与佚失石刻两部分组成,共收录辽、金、明、清、中华民国、中华人民共和国以及时代不详的碑文229篇。其中,收录现存石刻碑文206篇,收录佚失石刻碑文23篇。这些石刻真实地反映出了平鲁逾千年历史文化的发展脉络,具有历史研究价值。
瓷板画是指在平素瓷板上使用天然矿物质颜料手工绘画、上釉,再经高温烧制而成的一种平面陶瓷工艺品。瓷板画可镶嵌在屏风、柜门、床架等处用于装饰,也可作为挂屏直接悬挂于墙上,作为观赏。 本书分为座屏、插屏、围屏、挂屏四个部分。作为一种历史遗存,在漫长的发展历程中,瓷板画作品意外地具有了瓷器与绘画兼具的双重价值,这使得它比其他同时代的艺术门类更具有表现效果上的优势。加上瓷板画名家人数有限,名作稀缺,这也提升了瓷板画的收藏价值。
吕章申主编的《童永全雕刻艺术》是根据中国国家博物馆的展览“董永全雕刻艺术展”编辑加工而成,集合了童永全与涌泉制艺工作室十六年来的精选作品,共计展品88件。展品按工艺材质分为三大类:一、金铜唐卡与造像,是使用古法铸造工艺、金汞鎏金工艺进行的藏传佛教造像艺术创作;二、木刻工艺唐卡,是以绘画唐卡、刺绣唐卡、堆绣唐卡、珍珠唐卡为基础的创新性探索;三、玉雕工艺唐卡,是木雕工艺唐卡成熟基础上的材质延伸。
本书为“山西国宝精华”系列之九原岗北朝墓葬壁画,“山西国宝精华”系列是以单页形式,一页呈现一座塑像或一个局部壁画。九原岗墓葬现存壁画达200平方米,墓道东西两壁发现的狩猎图达70平方米,是中国境内发现的面积优选的北朝墓葬狩猎图。墓道北壁上的壁画表现的建筑使用了斜栱,还使用了双柱式斗栱,对于中国建筑史的研究具有重要意义。本书从中精选了40余幅保存相对完整,艺术价值、文物价值高的高清图片,单页出版,具有较高的鉴赏价值和收藏价值。
本书分《文献集》《作品集》上下篇,总结了贵州版画100年的发展历史。重点展现了贵州版画各历史阶段的突出特点、代表人物、代表作品、贵州美术现象、版画教育、采访记录等内容,是贵州省内第一本系统梳理、总结、展示贵州版画100年来发展历史和成就的图书。贵州版画有着鲜明的地域和民族特色,在20世纪80年代新中国版画目前的第二个创作高潮中,它以神秘而诡异、朴素而强悍的艺术感染力,给版画界和艺术界留下了深刻印象。本书是对贵州版画的一次系统总结,资料性强,并且发展阶段进行了一个细致的理论分析,学术价值大。
本书为“十三五”国家重点出版物规划项目《海外藏中国古版年画珍本》(11卷)的组成部分。《北美卷》被列入国家出版基金项目,分为2卷率先出版,首次集中收录了美国与加拿大的博物馆、研究机构和个人收藏的中国年画,以及当地学者的研究成果,刊布了大量未曾发表的新材料,主要分为年画图版和研究专论两个部分。1.年画图版:按照门神门画、故事戏曲、民俗生活、神像纸马四个题材分类,每一幅年画配文字说明,力求简单明晰地介绍作品的制作背景、内容、艺术价值及用途等,既有民俗风情、又有故事、传说,通俗易读,便于读者了解民俗文化。2.研究专论:“卷1”收录综述2篇,《年画在世界:海外藏中国民间年画的调查与研究》主要论述了中国年画在海外的收藏简况,《北美藏中国年画述略》介绍的是北美藏中国年画的概况。两篇文章综合了前人的
编纂《上海现代美术史大系》是上海市美术家协会第六届主席团提出的一项重大工程,换届后的第七屑主席团继续致力这项传承、梳理和研究上海美术发展历史的工作。此项工程在上海市文学艺术界联合会的指导下进展顺利。整部“大系”共有十二卷,分为中国画卷、油画卷、版俩卷、雕塑卷、水彩?粉画卷、连环画卷、年画卷、宣传画卷、漫向卷、儿童美术卷、艺术设计卷和美术理论卷。每卷均以艺术发展史为主要内容,同时编人相关文献、年表和艺术家简介,以尽可能全面地呈现艺术史的发展脉络。 朱国荣撰的《上海现代美术史大系(4雕塑卷1949-2009)》是其中一本。