全书分为14章，其中章至第4章主要讲述了动画原理，包括动画产生的一些基本知识，时间、节奏和空间幅度的概念，动画模块中的一些常用工具的使用，以及人体关节的活动范围等；第5章至第8章主要讲述了骨骼设置，包括骨骼创建，骨骼装配，权重调节，以及高级骨骼设置；第9章至4章主要讲述了动画制作，包括动画的规律和技巧，以及走、跑、跳等动画的制作，最后总结了经验。本书重在讲求实用性，书中采用的都是在实际生产中会大量使用到的实例。 本书在讲授上采用了先进行原理分析再配合实践操作的方式。随书的配套光盘中提供了本书中所有教学案例的分步骤的场景文件以及动画演示文件，并提供了一些关键的教学案例的视频教学文件，以限度地方便读者学习。 本书非常适合想学习Maya动画的读者自学，也适合从事专业动画的创作者参考使用。

本书是作者通过观看制片模型、仔细分析模型、将模型放进小组项目、观察模型分解、修复模型等总结而成的建模规则。本书内容分为部分：分为“基本概念”，讲解基本建模的知识；第二部分为“两足动物”，讲解如何为一个两足动物建模和绑定，教程中囊括了多种动画控制器、连接方法、交互式蒙皮、混合变形、环状布线和关节布局等内容，并且每步都会讲解相应的方法，以帮助读者解决所遇到的角色设定问题；第三部分为“高级话题”，有助于读者找到自己的建模和绑定的方法。本书适用于已经掌握了的Maya软件知识，并对建模和绑定有了解的读者，以及动画、游戏等行业的从业者，同时也可作为相关培训机构的参考用书。

《Maya动画师手册CG动画师的经典动画原理指南》详细而深入地讲解了经典的动画原理在Maya动画制作中的实际应用，即传统的动画艺术是如何融入Maya这款三维软件制作的各种动画中的。 《Maya动画师手册CG动画师的经典动画原理指南》首先介绍了动画的基本原理，然后从弧形动作、预备动作、动画编辑、构架、跟随运动、次要动作、挤压和拉伸、夸张等层面，结合精良的图片和安例，深入讲解了如何在Maya中制作出更加现实、引人入胜并充满活力的动画。 《Maya动画师手册CG动画师的经典动画原理指南》适合对Maya软件和动画制作有初步了解的读者和从业者阅读，特别是那些正在从传统动画制作转换到数字动画制作的读者；也适合各大中院校动漫专业的学生参考阅读。

本书主要介绍了3D互联网的制作技术与开发技巧。全书共5章，章主要阐述了国内外空前繁荣的3D互联网技术领域，以及这些领域透射出来的潜在商机；第2章主要用当下比较流行的Flash编程语言ActionScript3，来向大家介绍面向对象编程语言的思想概念，以及一些3D渲染技术的入门知识；第3章注重建模知识的运用，主要运用WireFusion和3dsMax来制作3D网页；第4章主要介绍3D游戏编程的初步思想，以及先进的3D成像技术架构；第5章详细阐述了未来3D互联网所需的浏览器架构问题，以及用HTML5WebGL技术来进行初步架构。本书可作为网站建设工作者、企业投资人、面向对象的编程人员、Flash相关项目开发者、网络3D动画开发人员的参考书，也可作为相关专业学生的教材。