2007年9月，寿县历史文化研究会成立伊始，就决定编写一套《寿县历史文化丛书》，要求丛书能够多方位、较为全面地展示寿县厚重的历史文化底蕴和秀美的人文自然风光，使人们能够以此为窗口更多地了解寿县，走进寿县。这是一件很有意义的事情。身为名城寿州一分子，虽为驽钝，我乐为效力。 丛书兼文史之长，图文并茂，具有资料性、可读性和收藏性，可作为一部地方风物袖珍档案。丛书共为9册，每册属一个专题。我负责《胜迹遗韵》一书的编写和《文史辑存》一书的搜录。 《胜迹遗韵》主要是介绍一些保存相对完好的遗存。有迹可说的诸如以宋元安丰城为代表的古城址和残存的明清书院、寺观、衙署等都未及一一录介，这要留待后续工作来完成了。本册内容大多为编者不同时期的文稿，故行文风格也不尽一致，尤其是八景之文实为獭祭之作。好在均

在这个不断被重新认识的世界建筑的历史长河中，流行评论人乔纳森·格兰西引导我们进入一个激动人心的五千年辉煌的建筑之旅，从古代的苏美尔到当今玻璃和钢结构的壮丽城市景观，一路体验佛教之和谐、巴洛克之丰盛与现代派之功能主义。全彩色照片、艺术品和设计图的空前荟萃，伴随以睿智机敏的文字，作者以他的激情和洞察力讲述着令人难忘的故事。

作者将建筑世界哲学化、美学化，人性化，在他看来，人生最幸福的状态是身心两安，好的、诗意化的建筑场便提升了人的精神，收容、安顿了人的灵魂，是人的至爱亲朋和生死眷恋的对象。 本书从独特的视角判屋之美，析屋之理，用文学的笔触，揭示隐藏在建筑深层构造里的哲学与美学原理。 本书讨论的空间不是自然（物理）空间，而是建筑空间。前者很大很大，后者范围有限。 本书涉及的时间是牛顿物理学的均匀时间，不是爱因斯坦相对论力学的时间。 本书所陈述的事件是与建窨有关的事件。 一部人类建筑史便是这些事件的总和。 本书稿所谈论的事件是业已发生、正在发生和将要发生的事件。“不可能发生的事件”不在本书讨论的范围。

《建筑趋势》丛书刊载文化批评论文；介绍重大设计竞赛方案；反映业界动态；探讨数字建筑、虚拟城市；敏锐地发现城市与建筑的发展趋势；并对新的趋势保持一种反思的态度；和建筑师、规划师及社会各界人士；共同迎接即将到来的数字时代。

本书内容包括：题记十一则、什么是建筑哲学家或建筑思想家、右脑半球与建筑、建筑语言五种不同的句子等。

徽州古代民居是中国民居极为灿烂的一支，自从刘敦桢先生调查以来便闻名于全世界。但是系统地研究，却始于这套《徽州古建筑丛书》，而这套丛书采用了以聚落为单元的研究方法，又是一个新的发展。 乡土建筑的存在方式是形成聚落。聚落是一个有机的系统，它包含着多种多样的建筑，和乡土生活的系统相对应。每一幢建筑，在聚落的整体中占有它的益，它只有在聚落中才能完全地、充分地获得它的意义和价值。一旦把它从聚落整体中孤立出来，将会失去许多意义和价值，把聚落当作一个完整的单元来研究，应该是乡土建筑研究的基本方法。

芬兰不阿尔瓦·阿尔托、伊利尔·沙里宁这样的大师，更以其的整体实力荣登20世纪现代建筑水平之(K·弗兰普敦评) ，其促进建筑设计的良好机制，稳健、实用而又充满人情味的现代建筑及其发展历程，都值得我们借鉴，遗憾的是我们对其知之甚少。 本书为我们打开了一扇窗口：概述芬兰现代建筑设计传统，评点芬兰新一代建筑师，精选24个典例，并配有由北欧最著名的建筑摄影家尤西·第艾宁提供的精美图片，以及文字、线图。阅读它是对建筑美的巡礼，更可启迪设计思路，激发创作灵感，相信广大建筑设计者会喜欢它。

本书选择的100处世界建筑不过是浩如烟海的建筑历史的沧海一粟，但求知总是从简易起，我们相信依着本书提供的脉络，您可以在短时间内了解那些引导了建筑革命的建筑大师和历经岁月的磨洗至今仍被世人顶礼膜拜的经典作品。 更为重要的是，透过对每件作品的分析，作者试图向我们呈现一套观看和欣赏建筑的法则，凭借这些有限但有用的标准，我们的目。光会变得更加犀利，可以看懂更多的建筑，甚至可以像训练有素的专家一样评判身边日新月异的建筑。

日本著名建筑师隈研吾在本书开头对“建筑必须与场所相连”这一哲学做了详细的解说。本书包含了311地震灾害后的新建筑哲学，以隈研吾的15个代表作品和3个实验为例，用详实的彩色图片和插图做了详细的解说。从历史角度分析了“场所”与“建筑”的关系，以教科书的形式汇聚了各种分析。

由汕头大学长江艺术与设计学院主办的“公共艺术国际论坛暨教育研讨会2008”探讨了公共艺术与现代设计在社会发展过程中的角色和作用，反映了世界公共艺术的发展趋势，以及中国现代公共艺术教育的发展和建设等诸多问题。 本书收录了研讨会上中、美、德等国及中国港澳台地区的专家学者的精彩讲演，以读者感悟大师们的远见卓识。这对于研究当今中国公共艺术发展及进行公共艺术教育具有重要的现实意义和参考价值。

如果说，21世纪的建筑业竞争，说到底是文化力的竞争；那么，21世纪的建筑分析，说到底是建筑文化意义的分析。这里的文字，就是对身边各种建筑现象的文化评判。其中，有对古遗址开发过程中背离传统建筑文化，追求眼前利益现象的批评；有对完全西化的城市改造进程的担忧；有对古遗址进行“建设性破坏”的大声疾呼；有对使建筑成为“杀手”的原因分析；有对借“开发”名义涂炭传统的揭露与鄙夷；有对逐渐消失的传统建筑文化精神的痛心疾首……本书力图在冷静中摆脱功利的束缚与纠缠，得出比较公允的判断。

“建筑是人类文化的纪念碑。”在《建筑的意境》中，建筑史家萧默先生把中西建筑置于思想文化的背景下解读，让读者深入了解大到城市、宫殿，小到民居、园林，中西建筑不同的形态和制式所蕴藏着的历史逻辑与文化内涵，为中西建筑的每一种造型每一处细节都找到了文化的脚注。他还比较了中式建筑和西方建筑大相径庭的审美意趣，揭示出中西方在思想文化上的差异。 同时，这本书还对中国当代建筑向何处去，也做了独特的反思。读《建筑的意境》，有助于读者朋友提高建筑艺术欣赏的水平。

本书所表达的景观是一个文化的、主观的对象，并不简单等同于某一物理环境空间，它存在于凝视着它的民众的视线下。本书内容上主要包括六个部分，分别为历史的浪潮、大地自身的运动、三月三、事眛竟谁辨、质有而趣灵、说破之前的隐晦。著者从词源学、文学、艺术史以及人种学等多学科的角度，尝试阐释“思索景观”与“享乐景观”这两个现象之间的主要矛盾，同时用比较的方法带我们浏览了众多大陆的历史，引发读者对“景观”概念尤其是文化景观更深层的思考。

这是一部西方古典建筑的心灵史，它将建筑置于宏大的历史时空中，剖析从远古至文艺复兴时期 ，西方建筑艺术各阶段风格的形成、嬗变，及其衍化演进的深层原因和历史背景。让我们在本书中，借着组构大历史结构中的一个微小因子——建筑，作为理解时代个性的探索棒，它不只要能测量出历史表象的面貌，也要能深入面层，开解不可见的背后秘密。

现实生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。这种情况同样适用于建筑。这里的文字，就是对建筑之美有所发现和感悟的记录。其中有对校园之美的品评；有对城市不同历史时期呈现出来的美学要素的提炼；有对古遗址之美的定位；有对城中村建筑的怀念；有对庙宇环境的品鉴；有对山川古地家园的眷恋；有对无言陵墓的畅想；有对祖先建筑智慧的欣赏……总之，现实生活中纷繁复杂的建筑现象，在这里成为了一个个审美对象，成为我们获取审美感受的场所。