本书是美国著名的城市理论家、社会哲学家刘易斯·芒福德的重要理论著作之一，它着重从人文科学的角度系统地阐述了城市的起源和发展，并展望了远景。本书史料丰富，为提高实用性，书后编了中文索引，便于读者检索。 本书可供从事政治、经济、文化、历史、社会发展战略研究、城市地理、城市规划与建筑、城市管理等工作者研究参考，也可供有关大专院校师生阅读参考。

本书中所划分的五个时期，既分别作总的论述，也着重列举有代表性的作品加以分析评介，俾便于读者能够借助于具体的、个别的形象来加深对中国古典园林的宏观的、整体的理解。一些的皇家园林和私家园林，往往历经百年乃至数百年的一再改建、踵事增华，它们本身的变化即可以折射出中国古典园林在历史的某一阶段上的演进情况。前四个时期由于缺乏实物，只能依据文献和极少数遗址情况而或详或略。最后一个时期有大量实物保留下来，因而选择了三十一个例子按园林的类型分别集中为三个专节加以介绍。

中国的园林艺术，是建筑、文学、书画、戏剧等艺术的综合体。无论是观赏园林，还是修建园林，只有了解园林艺术本身的丰富性，才能得其真趣，体会园林之妙。 园林大家陈从周一生著述甚丰，本书以“中国园林”为主题，撷取代表性篇目，跟随大师的诗意文字，探究中国园林到底美在何处。“说园”部分，概述中国古典园林艺术，从造园角度详谈园林的立意、构景、山水关系、树木栽植、建筑物营造等技法，及其背后深厚的中国文化传统，见解精辟、独到。“游园”部分，则从赏园、品园角度分篇讲解具有代表性的中国名园，如苏州拙政园、网师园、沧浪亭及北京颐和园等，深度解析各自风格、景观及造园历史。书中配有数十幅园林摄影图，图文映照，使读者身临其境般感受园林美景。

《园综》一书是我国古建筑学家、园林艺术家陈从周先生和蒋启霆先生选编的。此书的选编工作始于1979年。“余从事园林建筑，垂五十余年矣。每见昔人有关名园记事，辄录以备稽阅。岁已末（1979年），适雨田内阮垂老退休，每与语及此事，拟更扩而充之，以成专帙，俾汇历代名园史料，以供园林专家之参考。”（见《园综小序》）。 《园综》一书的选编工作异常艰难。全书文稿有一尺多高，大部分是两位老先生亲手抄在文稿纸上的，有的是两位老先生在阅读古籍时随手抄录的；有的则是专程去图书馆查找的，甚至是专访私人藏书后抄录的，当时的上海图书馆馆长顾廷龙先生还曾为此提供了特别的方便。所以，原稿用纸大小不一，各式各样，有些还是用学生练习本、纸盒等写就的。书稿的内容几乎涵盖了现今可能找到的所有的园记。从时间跨度上看，上括于西

上海近代建筑是上海近代城市文化的一个重要组成部分，上海近代建筑在中国近代建筑史书上占有极其重要的一页。《上海百年建筑史(1840-1949)》试图从政治、经济、社会和文化等方面人手，探索上海近代建筑形成与发展的动因，寻求上海近代建筑的演变轨迹。《上海百年建筑史(1840-1949)》对近代上海各时期的建筑技术发展、建筑师及其建筑设计思想和建筑中表现出的风格特征进行了全面的考察和论证，并将寻其置于世界近代建筑史的大背景与上海近代史的大环境中进行了深入的分析与研究，其目的是试图展示一部较为完整，较为全面，也较为系统的上海近代建筑史，可供建筑、规划和历史研究人员及广大建筑爱好者阅读参考。

明清家族园林屡见不鲜，在时光流转中，或为权势所夺，或在历史巨变中倾圮颓败，能传承数代的较为罕见。明清郑氏家族以盐业起家，历经数代在扬州打造了独属家族又雅集文人逸客的“城市山林”。本书以郑氏家族园林相关文学作品为中心，考察郑氏园林的风貌及变迁，郑氏园林文化活动的内容与形式，郑氏园林文学书写和艺术呈示及其折射出的人、园、文之关系等。郑氏家族以文传园，以画存园，也以园存人，以园传家。本书从历史、社会、文化等多重视角，探析郑氏园林的价值与意义，既体现了郑氏园林与文学作为个案的特殊性，为中国古代园林文学的研究提供较为翔实的案例，又呈现出其作为园林文学研究的普遍性，为该领域的研究打开新的视角。

《中国古典园林图像艺术》（全三卷）集文化性、艺术性、历史 性、研究性、资料性于一体，是迄今为止最为全面、系统地展现 我国古代园林图像艺术成就的系列专著。全书深入发掘、整理了 中华古代园林图像遗产，从图像的视角来阐述中国优秀古典园林 的景观艺术特征，打破了以往中国园林史著作以朝代分期为脉 络、以园林风格变化为主线的叙述方式，而是在梳理古代园林图 像相关文献资料、仔细甄别图像内容的基础上，采用专题分类模 式，以图像所表达的园林内容和性质为主线展开阐述。全书分为 “皇家园林图像卷”、“风景名胜图像卷”和“私家、寺观园林图像卷” 三卷，各卷以图文并茂的形式，解析 1200 余幅中国古代园林图 像的绘制内容、风格手法、媒介材料，并重点阐释、探讨图像中 所呈现的园林营造背景、空间格局，以及建筑、装饰、植被和

中国古代造园专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与

沧桑变动能牵引黍离之悲，世事流变易兴迁化之慨，而自然周而复始、山水再生不已。本书以晚明文士祁彪佳及其寓山园林为具体案例，探究文人主体生命与园林兴废间交涵互摄的紧密关系，观察在园林这一反映流变特点的场域，园林兴造者与居游者如何在时岁推移中体认迁流之感，又如何通过园林书写觉察通往自我关照的途径。本书在考述祁彪佳传记资料与著作的基础上，讲述了祁彪佳建造寓山园林的历程，以及园内丰富的景观；通过探索《寓山志》的编撰及其分集联立结构逐步形成的过程，讨论了祁氏主宾是如何建构一个知音交契的开阔场域的；基于三篇《寓山赋》的考订与分析，说明不同作者如何结合赋体特质与园林主题，诠释寓山园林与主人的相互关系。

《花园的故事：从伊甸园到后花园》一书由上古的花园伊始，先后阐述了中世纪、文艺复兴时期的花园，重点论及了法国式花园、英国式花园的特色及代表人物，以及花园在不同时期的流派、风格。时至中世纪，加洛林王朝时期的花园完整地呈现了这个时代的造园实践与美学。文艺复兴时期，诞生了阿尔伯蒂的《论建筑》、利戈里奥的伊斯特别墅，以及罗马的巴洛克景观艺术代表——弗拉斯卡蒂的别墅。法国的莫勒父子、勒诺特分别在花园总体布局、古典主义园林造园要素方面对后世产生了重要影响。设计了斯道园的布里奇曼、摆脱了规则式园林的威廉·肯特、里骚斯庄园的设计师申斯通，都将英式“风景画花园”的构图原则运用得 。 作者加布里埃尔·范居尔埃是 树木研究协会成员，园艺从业经验丰富。《花园的故事：从伊甸园到后花园》这部小书以精炼的

本书提炼了《红楼梦》中的室内外装饰、陈设与种植的部分，内容以进入室内空间的路线为轴，由外至内，由大及小地分为三部分，即入口处的楹联匾额、空间内部的桌椅几塌以及细节处的装饰与搭配。 全书按照装饰元素的分类依次展开描写，分析古玩珍器在空间中的位置，并将其中部分装饰元素配以画作进行示意，将始于书本的描写通过古画的方式引入现实。一方面作为古典文学的衍生读物，可以为广大读者带来新鲜的解读视角；另一方面可以在弘扬中式美学的基础上给大家带来 多的参考和学习。

中国园林美学史，是将“中国园林”物质建构诸如建筑、山水和动植物作为审美客体，将承载着各时代审美情感的帝王、贵族和文人作为园林审美主体予以美学审视和价值评判的历史。作为审美客体的“园林”，也可称之为古典园林，“古典”，指代表过去文化特色的一种正统和典范。本书首先廓清了“园林”“中国园林”及“园林美学”的概念，再审视中国园林美学的独特性，在此基础上，纵向考察中国园林美学历史发展进程的几个阶段，全书图文并茂、论述翔实、体例完备，对于了解中国园林美学的历史嬗变有很大帮助。

宋词与园林，都体现着中国士大夫阶层的趣味，它们同是中国文化、艺术的昆山一角和邓林一枝。相比于唐人开放、豪迈的审美追求，宋代士人处在历史文化的特殊阶段， 追求雅致、纤巧的美。 翻开宋词，苏舜钦的沧浪亭、辛弃疾的带湖新居……已凝人岁月，成为宋人园林的代名词。本书即在宋词园林文献考述的基础上，讨论宋代园林与宋词在文化层面、生成层面、审美层面的异质同构与互动关系，并以园林为中心观照宋词中“石”“苔”“窗”“声”“香”等涉园意象的深层内涵，研究宋代词人生活与园林的关系，探索园林对词作内涵、词人心态的影响，探析园林幽居生活对宋代士大夫人格的塑型作用等。