《苏州园林园境系列》是多方位地挖掘苏州园林文化内涵，并对园林及具体装饰构件进行文化阐释的专门性著作。本册以铺地图案的基本类型编排，分为自然符号铺地、动物符号铺地、植物符号铺地、文字符号铺地、器物符号铺地、组合符号铺地和铺地技艺七章，全面展现了苏州园林独具魅力的地面艺术。

自然内在的秩序严密、神奇，常令人惊叹、惊喜，并充满不解之谜。人怎么可能跨越自然？人只有深入大自然，才可能具有与自然和谐的创造力。“师法自然”注定是科学与艺术的永恒课题，不同的是科学家把认识抽象为自然定律，艺术家则把思考转化为人性与宇宙和谐的精神。听雨、观花、赏月、游山、拜石、咏梅，“对花作画将人意，下笔传神总是春”。艺术与天合气、与地合理、与人合情，“大乐与天地同合”的境界，激动人心。故贝多芬讲：“打进心坎的东西来自天”。石涛说：“天能授人以画”。“大知而大授，小知而小授也”。可见，艺术的真谛在自然。

《马克笔手绘产品设计效果图（初级篇）》以国内设计师设计手绘表达过程为主线进行解读，细致讲解以马克笔为主要工具的产品设计手绘技法与流程。从简单的产品手绘到复杂的产品手绘表现都有讲解，并且从全新的产品设计的宏观视角去诠释实际设计过程中马克笔手绘的运用。全书分为创意实现、从业指南、快速表现几大领域。创意实现：用手绘的直观方式告诉读者工业设计不是单纯的做产品外形设计，还有很多其他的知识点。从业指南：不仅详细剖析了工业产品的绘制及上色方法，而且还详细讲解了设计专业学生毕业后工作、就业等从业方面的宝贵经验。快速表现：详细讲解了怎样用、最简便、掌握的方法抓住设计灵感，贴合主题思想表现设计手绘效果图。 本书配套光盘包含设计实例的手绘步骤过程演示视频以及部分书中没有的实例过程步骤清晰大图，

????《展示设计手绘表现技法(中国高等院校美术教材)》由刘晓东、张建超、许晶编著，涉及手绘展示设计表现技法的研究，是作者在结合多年的艺术实践基础上精心准备和编排的成果。内容涉及会展、橱窗、商场、展示道具等表现理论及技法研究，无论从设计角度还是表现角度，都具有很高的参考价值。编排形式图文并茂，通俗易懂，既可作为从事展示艺术设计方面的通俗读物，也可作为相关专业的教学参考书。 ????《展示设计手绘表现技法(中国高等院校美术教材)》共分七个章节，精选诸多表现大师的会展作品，其中不乏世博会展示类经典手绘作品，为读者提供一些处理手绘表现的经验与技巧，希望对广大手绘艺术爱好者的学习有所启示与帮助。?

大凡讲到意大利设计，人们脸上都会流露出一抹轻松的微笑来。如果看到巴托里设计公司（Bartoli Desing）的作品．那微笑就会更加灿烂了。我在学院开的一门课是”娱乐设计概论”。课堂上有学生问道：“日本动漫画和美国动漫画最本质的区别是什么？”“的区别可能在于美国的动漫画是大军团，大公司合作的结果，目标是利润巨大的市场：而日本的动漫画是很个人化的创作。因此更加具有创作上的个人色彩，更加具有强烈的个体风格，也更加具有市场的弹性。”我说。我想这一说法。也可以应用在美

人们需要一本能用简洁明了且实用的术语勾划出场地规划过程的书，《景观设计学》正是针对人们的这一需求而撰写的。它使我们理解自然是一切人类活动的背景和基础；描叙了自由然和人造景观的形式、力量和特征引发的规划限制；向我们灌输了对气候的感觉及其在设计中的意义；讨论了场地选址和场地分析；指导可用土地及相关土地利用区的规划；考虑了外部空间的容积塑；探讨了场地-建筑组织的潜力；寻找出富表现力的人居环境和社区规划及近代规划思潮的历史教训；提供了在城市和区域背景下，创造更有效且更宜人的生活环境的导则。我们并不期望每一位读者都将成为土地规划的专家。在其他领域的训练中，经验来自长期的学习、旅行、观察和职业经历。然而，读者将会从此书中获得对周围环境有效而敏锐的关注，以及许多有用的知识。这些知识可用于设

本书主要内容包括产品设计表现图的概论、常用工具及材料、产品设计表现图的基础训练、设计草图表现、精细产品表现图绘制技法、产品创意表现案例剖析、产品设计创意表现作品赏析等7章内容。本书系统地讲述了工业设计、产品设计、艺术设计等专业相关手绘表现的技法内容，既强调了专业理论的指导作用，又突出了技法训练的实践性。书中还提供了大量的产品设计创意表现图，以便临摹、参考。 本书可作为普通高等院校和高职院校工业设计、产品设计及艺术设计专业产品设计表现的教材，也可作为工业设计师与相关设计爱好者的参考用书。

《飞机模型制作指南：喷气式战斗机篇》是继《舰船模型制作指南》、《摩托车模型制作指南》之后，推出的现役锐战斗机模型的制作教程。所谓的锐，是飞机模型、特别是喷气式战斗机的基本制作方法以及细节加工制作等方面，都周密、仔细地进行了介绍。在《飞机模型制作指南：喷气式战斗机篇》中，以F-22A 猛禽、F-35、苏霍伊T-50（PAK FA）为主，收录了各式现役锐的战斗机模型，还有被称为第4.5代的苏霍伊Su-33以及欧洲战机公司（Eurofighter）?台风等机体都将一并进行介绍。此外，在这几年内发售的锐战斗机的模型，也将在后半部分中作为制作范例进行介绍。

《设计心理学/全国高等院校艺术设计专业应用型人才培养规划教材》共七章。章对设计进行设计，介绍设计心理学的研究对象，如何开展对设计进行的设计，分析设计与消费、艺术的关系三个内容，重点分析设计师如何从思想上开展设计工作。第二章设计中的视觉语言，介绍设计的视觉机制、视觉元素的心理意义、视觉语言化，主要说明设计中视觉元素的心理意义。第三章设计中的视知觉构成，介绍视知觉加工模式和线索、视知觉的基本特征、设计原型分析，主要揭示设计作品模式的本质。第四章心理模型与再造，介绍人类记忆过程分析、心理模型分析与设计、知识与可用性设计，主要分享仿样设计在设计中的应用。第五章设计情感与想象，阐述设计中的情感要素、动漫作品中的情感特征分析、设计想象与训练，主要了解不同设计层面的情感场。第六章设计挑战，

本书力图对世界现代艺术设计的发展历程进行初步的梳理，为读者勾勒出一条较为清晰的现代艺术设计发展的脉络，并对各个时期设计思潮和设计流派的成因及其影响，做出尽可能详尽的分析和论述。 全书内容共9章，包括：现代艺术设计的萌芽和工业美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动、现代主义设计的发展、现代主义设计的高峰——包豪斯、美国的现代主义艺术设计、世界现代艺术设计的蓬勃发展、后现代主义艺术设计、中国的现代艺术设计发展概况。 本书可以作为相关艺术设计专业的教材，也可供相关艺术人士参考。

这是一本关于写字的“离经叛道”的书。大多数人都想把字写好，但从写字到博大精深的书法，层层精神包裹早已让人望而生畏。写好字真的这么难？其实，大众很想了解的不过是写字有什么规律和诀窍。本书即抛开一切繁文缛节的约束，另辟蹊径，正本清源，明白地告诉你：书写不过就是个工具，掌握就行。摒弃“书法教材”的老套，帮助读者顺利完成一条从怀疑到吸引、到尝试，再到接受和认可的汉字形象认识之道。全书图文并茂，“干货”十足，富于较高的实操性和艺术性。

本书的内容涵盖了包装设计课程的基本知识与技能点，在理论知识与设计实践方面进行了较好的结合。以现代包装设计的视点，结合国际包装设计发展的新趋势，对我国现代包装设计的理论和设计教育进行了补充和完善。本书收录的外各种类型的包装设计图片是艺术性和商业性结合的作品，以及学生包装设计的课程习作，为各门类的包装设计提供了丰富的范例。 相信对大专院校的学生和专业设计人员会有的帮助，对更好地掌握包装设计的基本原理和诀窍，提高设计素质有的指导意义。

时尚艺术和商业从本质上来说是符号和系统的集合，也就是说，是一种语言。为了能有效地在行业内与顾客进行沟通，设计师必须掌握一系列相关的信息和资源。由于从定义上来讲，时尚是不断变化着的，这本书重点讲述的就是在任何时候、任何时尚潮流下都能够提供竞争力的发展战略，为时尚的创新发展提供了一块丰饶的土壤。《形式 适合 时尚》既可以被看作是时尚界新人的启蒙读物，也可以被看作是处理这种艺术形式/行业日常需求的专业人员的参考指南。每个部分都代表了时装设计师对最初想法和他们所期待的受众所进行的一种沟通。主题包括系列理论、预测、预算、专业化、色彩、纺织品、轮廓、时尚插画、制版、缝制、整饰、数字技术、质量管理、宣传册制定、品牌化、营销和时装秀。整本书里插入了对前沿时装设计师以及时尚人物的采访。他们说明了

《插图创意设计手册（下）：表现技法篇（2版）》是从绘制插图的具体操作入手，通过各种插图实例来说明绘图技法及其构思方法。上册从委托者的角度出发讲述了插图的使用方法，而本册则是针对插图实际绘制方法进行说明的。例如，有多少种变形方法、利用透视法绘制的插图能够表现出怎样的效果、如果将线条增粗会给插图带来怎样的视觉变化等，在实际绘制插图中所遇到的问题都在《插图创意设计手册（下）：表现技法篇（2版）》中明确地予以说明。 《插图创意设计手册（下）：表现技法篇（2版）》欲对的插图绘制信息作尽可能广泛的收集，并汇编归总。为此，《插图创意设计手册（下）：表现技法篇（2版）》得到在线工作的插图画家的协助，收录了他们在插图绘制方面的意见和经验，并且分析和说明插图的表现方法、绘图技法以及构思

非洲的历史悠久，各地区的发展很不平衡。它是人类的发祥地之一，也是最早进人文明的地区之一。非洲的装饰艺术，以地处东北部的埃及最为重要并自成体系，除此之外，其繁盛地主要集中在西非和中非。这些地区的出土文物和现存的工艺品表明，在世界文化艺术史中，非洲的装饰艺术是极其独特而富有魅力的，它是古代非洲文明的重要组成部分。本书详细的图片展示了非洲文化，带你走进装饰艺术的世界。

《招牌看板设计》收录了世界各地商业环境中的招牌看板500多例，展示了分门别类，精彩纷芳的都市商业景观。

本书是实用园艺丛书中的《园路设计彩色图说》分册。书中以大量的图片以及详尽的文字相配合的形式，全面系统地讲述了园路设计的基本原则及方法。 本书内容全面，图文并茂，讲解通俗易懂，融科学性、理论性、知识性及实用性为一体，可供广大园艺工作者及爱好者阅读参考。 本书前言特色及评论文章节选与草坪路面相比，大多数硬质路面要花更多的时间和投资。但从长远来看，硬质路面所花费的维护要少得多。只需偶尔冲洗的清扫来剔除其表面因潮湿而滋长的青苔。装饰木板需要定期涂色来延长其使用寿命，保持原来的自然风韵。

作者本着写作是自我检测已学过的基本语法和语用知识的方法这一思想，编写上在对日文写作进行必要的讲解之外，更注重学习者的动笔实践，因此，《职业服装设计》在项目的设置上针对性强，编写手法新颖，深入浅出，简明易学，不仅适用于课堂教学，也适用于自学。

《手绘POP实用字典：8种创意字体集》集合了8种常用又具有创意的字体。在原有POP字体特色的基础上，顺应时代发展变化和读者的要求，进一步对POP字体进行了严谨、规范、全面和系统的编著，并收录近3000个常用字，可全面满足商家、各高等院校、企业及POP学习者的实际需求。 《手绘POP实用字典：8种创意字体集》将字体按汉语拼音音序排列，字体丰富多达8种，简明实用，并对部分不规范字体进行了严谨、科学、规范和全面的校正。《手绘POP实用字典：8种创意字体集》提供了字体入门学习、手绘进阶学习及专业手绘提升学习三个阶段的技术指导，是手绘POP全面的字体教科书。

《万物留痕：旧物与空间设计的艺术/轻艺术系列丛书》围绕“将旧物艺术介入室内设计”这一核心展开，主题定位在“场所精神”的塑造上，从理论、实践两个方面展开研究。首先对旧物的定义、美学特征进行多方面的研究，明晰它独特的“认同感”，论述运用旧物艺术塑造室内空间场所精神的价值和意义。其次，按照场所精神的定义，分别从“诗性”和“栖居”两个方面展开研究。将旧物艺术语言和空间设计语言结合，运用这样艺术化的设计思维方法，将整个空间的布局、交通、界面设计、色彩、质感设计融为一个的系统，塑造具有独特诗意的空间体验特征。

目前学界对设计学的已有研究成果主要集中在设计概论、设计史和设计美学上，而作为设计学主要分支之一的设计批评还处于待开发状态。本书即以设计批评为主题，在全面论述中西设计批评的发展历史、设计批评的主体与媒介、设计批评的对象与领域、设计批评的职能、设计批评的视野、设计批评的思维与意识以及设计批评的标准等问题的基础上，系统阐释了设计批评学的五个方面：设计批评的本体论、设计批评的主体论、设计批评的客体论、设计批评的功能论和设计批评的方法论。同时，本书亦在对重要知识点进行论述的过程中，辅以大量的来源于中外设计文化资源中的一些经典作品和近期新作品，以图文并茂的形式对设计批评学的主要内容进行了形象地展示。