本书分别从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五部分内容，将55组遵从设计法则的成功案例与存在问题的失败案例进行对比，让读者深入思考“哪一种才是更好的版式设计？”并给出相应的提示；然后在下一页中给出答案的同时，说明判断孰优孰劣的缘由，并进一步指出对应的设计要点。这种具有趣味性的学习方法，有别于以往设计教材的简单说教，使读者在轻松阅读的同时，通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。
这是一套适用于高校及职业艺术教育的花卉、风景图案教材。该教材从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，内容丰富，精选的500余幅图案作品富有设计感，易懂好临。 图书系统、全面地介绍了图案设计的知识、方法与技巧，为美术专业学生举一反三地进行图案设计提供了蓝本，为他们掌握图案设计 技巧、提高图案运用及设计能力提供指导。教材内容多元、开放、灵活，为学生从基础知识与技能的夯实到实际运用能力的提升提供切实的帮助。 图书还提供了几十幅图案作品的大尺寸电子文件，可以扫取书中二维码下载，供学生们拓展练习使用。
《 idea ：提升创意力的设计诀窍书》的案例同样精选自日本一流的专业设计杂志《 DTPWORLD 》， 通过 色彩与文字的设计构想 、 从无到有的设计构想 、 Logo 和名片的设计构想 以及 地图与图表的设计构想 四大部分的精辟讲解，详细分析了如何通过大量操作简易却颇具实效的设计技巧和软件操作技法，将设计素材灵活地运用于设计中。此 本书还附有 720 张风景、静物、插图、 Logo 、底纹、装饰框、字体的图片和名片制作的规格尺寸，为设计师的创作提供了丰富、全面的原创素材。
快题设计是指产品设计的原型构思，是产品设计初的形态化描述，是设计者创造思维活 跃的阶段，“搜尽奇峰打草稿”，产品设计雏形就是从这里产生的。快题设计表现出原创性、灵感性、活跃性和设想性，是一个设计的想法，或者是一个抽象的见解，一个具有形态与结构的表现形式，通常以速写为载体。 快题设计表现上与速写很相似，但在内容上是有区别的。速写注重表现形式和技法的训练，而快题设计更注重构思和创意。快题设计一般是有设计命题的，不仅是对产品外部形态的原创速记，还必须对新产品的内部结构进行分析记录。所以，快题设计可以是新产品的设计创作草图， 也可以加入图表、文字、形态并作综合解释和说明。 快题设计作为工业设计的必修课之一，同时又是专业基础课程，对培养学生和设计师的创造力和表现力起着重要作用。快题
平面构成主要研究二维空间中形态创造的基本规律，培养设计师在二维空间设计过程中形象思维和逻辑思维的能力，以及在二维空间内的基本造型能力、设计创意能力、构思表现能力和视觉审美能力。平面构成研究的是二维空间中的点、线、面、肌理等造型元素的情感特征与造型积极性；同时研究如何依据重复、渐变、对比、调和、变异等形式法则将平面造型元素整合为符合视觉传达目的的形态。本书从平面构成概论、格式塔心理学派美学概论、视觉造型元素、结构、形式法则、空间、视错觉、平面肌理等几个方面对以上内容进行了讲述。 本书图文并茂、形象生动、专业性强，可作为高校艺术设计、广告、动画等专业教材或教学参考用书，也可供建筑学、工业设计、装饰设计、装潢你设计、服装设计、染织设计、公共艺术、数字媒体等专业人员学习参考。
想画超可爱的卡通人物却不知从何下笔？自己画出来的人物总是没有立体感？总是感觉画出来的人物比例不协调？ 韩国著名卡通形象设计师教你从身边取材，详细讲解了从构思到人物定型的全过程，用简单的线条及颜色搭配绘制出超可爱的卡通人物形象。全书分为四大部分，分别讲解了基础画法及基本构图原理、人物设计、场景设计、各种装饰小物设计。并且详细分步骤讲解了每个卡通形象的绘画步骤，跟着学就能画出可爱形象。 没天赋照样能马上动手，现在就用卡通形象绘出你自己的精彩世界吧！
教学思考：本教材结合理论研究与多年教学实践，力求对文字与版式设计课程教学理 念与教学方法做出积极的探索。教学目的强调赋予学生自主学习的能力、与人沟通合 作的能力、自主决策的能力、收集处理信息的能力、解决实际问题的能力，以及能完 成独创性设计的创新能力等。 教学设计：教师根据文字与版式设计课程培养目标以及企业对岗位职业应用能力的要 求设计教学情境，以设计实践课题为载体组织教学，使课程内容紧贴时代设计前沿。 同时，通过案例的分析来使学生掌握文字与版式设计的基本设计方法以及设计流程， 熟悉工作过程中的相关环节，并能熟练地操作相应的软件。通过完整的教学环节设计， 提升学生自主设计和表达的能力。 教学方法：教学过程中，强调教师讲授和学生动手实践的比重。理论知识以课题式 精 讲 ，将知识点融人案例分析
本书收录了巴黎当今的公共广告艺术作品图片近200幅，从各个侧面反映了巴黎当今广告艺术的发展趋势，对美术设计类师生有较高参考价值。 在这本小册子里，集合了巴黎人日常生活中的，包括报刊杂志、路牌、灯箱、地铁站等各种平面媒体的广告；内容从食品到服装，从小家电到汽车，从网站推广到企业的综合形象，衣食住行门类齐全。我们之所以这样集合，也是为了把一个城市及地区的广告，客观、直接、及时的呈现给大家。这是一份有关广告现在进行时，快报，以便大家能够在时间内，了解巴黎的广告动态。
《平面构成》是高校艺术类学生设计基础教育的通用教材。教材立足于21世纪中国艺术教育的改革，将基础理论与实践技能训练融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术专业教育的特点，在学习平面构成的过程中慢慢体会并享受。 本教材将平面构成学划分为七大板块，分别从平面构成概述、形态要素、基本形态、形式美法则、单位形与骨格和基本形式予以讲解，后一章例举平面构成与现代设计应用。本教材内容包含基础知识、教学实例、设计点评及课后思考与练习，环节紧凑，塑造了一个完整的教学体系。书中结合大量图例具体地介绍、论述了平面构成要素的点、线、面各自的特点、性质及在平面构成中的相互关系和构成规律，并与实践相结合。 本教材可作为广大读者、艺术设计爱好者和高校教师的参考用书，课程
古埃及壁画的色彩、印第安土著艺术的色彩是从“写生”来的吗？玛雅壁画色彩的浓郁、拜占廷艺术色彩的灿烂、波斯壁画、壁毯色彩的梦幻是”客观”的吗？敦煌的、永乐宫壁画的画工们知道“色轮”吗？大洋洲、太平洋岛屿上的土著及部落人的色彩里有“环境色、补色”吗？民间绘画的色彩是从“光谱系列“中来的吗？现代绘画古代绘画和民间绘画在色彩原理上有无共同点？在哪里？意义何在？一句话，究竟什么是“客观色彩”，什么是“主观色彩”？ 本书一一为你解答了这些问题。
在这个多资多彩的园地中，不仅要有生动的文章、资讯，还必须有出色的插图、活泼的字体、优美的花饰等组成的版面高计。《根报设计图案大全》一书，即是针对广大读者的需要编绘的。 在这些图案作品中，流畅的白描、洒脱的速写、别致的剪纸、苍劲的版画、风趣的漫画，蔚然大观；无论人物、动物、风景、花卉，都可谓风格迥异、品位上乘。在字体作品中，既有独出心载，千变万化的美术字，又有极具功力、颇有美感的真草、隶、篆各家书法篆刻。经过精心编排的大量版面设计，既有均衡庄重的构图，又有更多的错落有致、灵动多变的布局。其中标题的设置、插图的安排、点线面的呼应、装饰线的运用，虚实、疏密、动静的对比，都经过了反复推敲，力求使整体版面达到新颖、活泼、美观的视觉效果。
《插图艺术》融学术著作与通俗读物为一体，面对面地与普通读者、文学爱好者和插图艺术专业工作者，从宏观到微观，详论细述插图艺术中的独特立意和精彩技艺，引领读者在插图世界中浏览遨游，领略这些精彩插图的审美艺术价值。 书中对古今中外120部名著的300余幅插图作品做了深入的评析。对读过原著的读者来说，当然更有利于欣赏这些插图；如果您还没有读过这些名著，也同样不会妨碍您对插图艺术的欣赏，因为本书的各篇都是在首先简述文学原著故事梗概并时而引述原文的基础上，来评析插图作品的艺术意图、绘画技巧和风格特征的，从而使读者更能深入品味插图作品的艺术内涵和韵致，感受文学和绘画坐标交点上的艺术魅力。同时，书中也对作家和画家概况以及他们的合作交往、轶闻趣事，包括一些著作版本做了介绍。广大读者将能从可读性、
从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，本书将带给你实用的帮助。易懂好临，富有启发与创意的作品图库，品味其设计灵感，你会在书中找到适合自己的东西，你会发现许多图例都是能借鉴与临摹的，许多的细节设计都能够复制组合到新的怍品中去。 我们的帮助就是如此实用而简单！
从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，本书将带给你实用的帮助。易懂好临，富有启发与创意的作品图库，品味其设计灵感，你会在书中找到适合自己的东西，你会发现许多图例都是能借鉴与临摹的，许多的细节设计都能够复制组合到新的作品中去。我们的帮助就是如此实用而简单！
《零基础学平面广告设计》介绍平面广告设计以及应用案例，内容包括平面广告设计原理，平面广告设计基础，平面广告设计准备与构图，广告策略、创意与视觉艺术，画册设计与制作，产品广告和包装设计，企业标志与形象设计，公共活动宣传与网页设计，平面广告设计与制作案例解析等方面的知识、技巧及应用案例。另外，《零基础学平面广告设计》还赠送全书案例源文件、效果文件和教学用PPT课件。 《零基础学平面广告设计》面向学习平面广告设计的初中级用户，适合广大平面设计爱好者以及需要学习平面广告设计的人员使用，也可作为初中级平面广告设计的培训班教材或学习辅导书。
自西方工业文明蓬勃发展以来的几百年中，“科技就是力量”“效率至上”这类价值信条令理性精神、分析能力和逻辑思维大行其道，整个世界的大趋势是重理性、逻辑性。但当21世纪这个“以人为本”的世纪到来之后，一切发生了根本的变化。 文明的左行道在延伸了二、三百年后也该到拐弯的地方了。首先是对理性的崇拜让位于对感性的沉迷，这一点表现在当前的文化中，就是“创意”大行其道，即兴的灵感式的执迷于细节的领悟力代替了以往理论的逻辑的系统的分析力。对科学的信仰开始转化为对艺术的推崇。之前感性的、被边缘化的艺术家其实直很无奈地在反抗和屈服的模式中承担着挑战理性权威的使命。可是在如今这样一个体验经济的时代里，情感、美感、快感等成为整个社会的核心需求，艺术家们毫无疑问成了时代的宠儿。 这样的转变是令人雀跃
☆ 日本知名包装设计大师木村刚先生倾心力作 ☆ 一本专门教你如何制作包装纸盒的设计师用书 ☆ 百余种实用包装纸盒设计图样、折叠方法全新展示 ☆ 结合纸张不同纹理、厚度等参数后精准推荐 ☆ 纸盒粘贴位置、工艺难易等级、包装结构展开图无死角大揭秘 ☆独立包装、小盒、简易包装盒、礼品盒、手提式包装盒、细长物包装盒、多面体包装盒、曲面包装盒分类讲解
本书首次将卡通角色产业化作为高校教育以及市场运作的核心理念，强调所有卡通角色设计必须以市场为中心，社会需求为出发点，产业化为生命力，立足中国国情，借鉴西方产业化经验，发展传统动画优势，打造有中国特色的产业化卡通角色形象。 如何成为一个出色的角色设计师呢？如何成为一个优秀的角色策划人员呢？本书将通过经典卡通角色的分析研究，从思维培养、实战训练到市场规划进行统筹的讲解，对世界各地区卡通角色产业化进程以及中国卡通角色产业化进程进行全面的分析，给读者带来一个科学的学习方法，培养制作与策划的综合型设计人才。
对于动漫(动画、漫画、游戏)作品来说，如何安排自己作品中的角色，台词字幕的位置，台词的字体，可能影响到作品的质量——而这些都涉及字体，版式等方面的基础知识。刘璐主编的《字体与版式设计(附光盘高等院校动画游戏数字媒体艺术专业十二五规划推荐教材)》主要介绍了字体与版式设计的应用领域、东西方主要文字的字体类型、字体的造型结构、如何设计有创意的字体，版式的主要类型、版式的设计基本原理以及排版原则与相关法则。此外，大量的案例、图片点缀其间，以帮助读者更加有效地理解书中知识。本书还配有光盘，里面收录了作者经过多年积累的教学课件、操作文件以及有助于教学的拓展内容。
