建筑与绘画同属艺术，自古就有将建筑、绘画、雕塑合称为三大造型艺术的说法，许多建筑师都善于绘画，甚至一些建筑师在绘画方面的造诣与画家并无二致。 但建筑师有一种独特绘画方式，不是对已有建筑的表达，而是对从无到有、无中生有的建筑的表达，在建筑师的创造性活动中，不断地需要将头脑中的构想图形化，形体、空间，甚至场地氛围都需要通过这样的图画来进行表达，因为这是一种呈现设计意图的非常便捷的方式，这是独属于建筑师的一种绘画方式。本书就介绍了这样一种绘图的方式，在作者循序渐进的教导中，初学者会发现，掌握这样一种绘画方式，既非毫无规律可循，又是一件饶有兴趣的事情，即使是在电脑技术飞速发展的今天，这种绘画方式仍旧是建筑思维表达的非常有力的方法之一。 有关钢笔画、效果图画法的书籍很多，但与建筑师的
本书依据作者在北大开授中国传统建筑通选课的讲义而成，该课程在北大很受欢迎，是历年来为学生喜爱的课程之一。 本书与通常讲述中国传统建筑的著作相比，突出了中国传统建筑的人文特质，尤其注重思考在当下西方建筑观念和建筑设计占据强势的情况下，如何挖掘和发展中国传统建筑中的精华。 与此同时，作者也全面地介绍了中国传统建筑的各种类型，宫殿、园林、佛塔、桥梁等，并配有大量插图，与精湛的文字相得益彰。
本书以系统介绍中国古代建筑概貌的《中国古代建筑概说》为总论，按不同建筑结构和规划的特点，对中国古代土木建筑、都城规划、建筑外观等进行了专业化、系统化的研究，对古代建筑的时代性差别把握得当，且总结了中国古代城市和宫殿、坛庙等大建筑群的规划、布局手法及建筑物的一般性特点。傅熹年先生善于运用模数分析控制规划和建筑设计，对战国、汉代、北朝、隋唐、宋金及明清各类建筑进行复原行研究。
《新建筑与流派》是著名的建筑大师童寯先生积多年之力，经反复修改而写成的一部西方现代建筑简史，在上个世纪八十年代曾经享有盛誉，中国几代建筑师都曾受惠于这部小书。在本书中，童寯教授总结了19世纪中叶以来建筑的演变和流派的相互影响，为我们描绘了现代建筑由萌芽、成长到繁荣的鲜明而完整的全景。著者并以探索中国的建筑方向为出发点，把世界现代建筑发展过程所经历的曲折坎坷，引为经验教训。 本书中所提的 新建筑 ，即今日常说的 现代建筑 ，以英国伦敦的 水晶宫 的设计建造为其诞生的标志。按照童寯先生的看法，现代建筑的风格流派约有15个之多，如意大利的未来主义、荷兰的风格派、法国的立体主义、德国的表现主义等，在本书中，童先生以风格流派及其代表人物为线索分别一一加以评述，尤其是影响了现代建筑走向的格罗皮乌斯
《东西建筑十讲》一书是作者2012年讲授的十堂 中西建筑文化 课的文本呈现，主要内容架构在以古希腊、罗马文化为起点的西方建筑，与以中国黄河流域文化为起点的东方建筑的对比之上，呈现了从远古到当代的东西建筑及人文思潮，浓缩了 中国建筑史 、 西方建筑史 和 现当代建筑风潮 的精要。作者以不凡的见识和丰富的学养，在有限的篇幅（约9万字）内，钩玄提要，穿古越今，盱衡东西。全书行文晓畅，深入浅出，并辅以大量图片（226幅），是一本很好的面向一般知识读者的建筑文化普及读物。
《长城史话》结合历史文献记载和实地考察，全面介绍了长城从先秦到明清的历史，长城的用途和构造，长城是怎样修建的，以及长城的几处遗址。本书对宣传和了解长城文化，正确认识长城的地位、历史作用及其现实意义，促进长城的保护工作有重要的参考价值。
《如何欣赏建筑》以古今中西十七座经典建筑为例，带领读者认识、理解，进而欣赏建筑之美。《如何欣赏建筑》以游记式的轻松笔调，将这些建筑的来龙去脉娓娓道来，又层层剖析它们的内涵深意，是一部具有典范性的建筑美学普及读本。
建极绥猷 ，高悬在故宫太和殿上的乾隆御笔匾，语出十三经《尚书》所记 建用皇极 克绥厥猷惟后 。关于 建用皇极 ，《尚书》传曰： 皇，大；极，中也。凡立事，当用大中之道。 建用皇极 即 立中 。甲骨文卜辞常见 立中 之语，意即立表正位定时。关于 克绥厥猷惟后 ，《尚书》传曰： 能安立其道教，则惟为君之道。 意即惟天子推行教化之治。 在农耕文明时代，对农业时间的掌握关系着社稷安危。谁能够告诉人民时间，谁就提供了一种生死攸关的公共服务，也就因此获得了权力，得以推行教化之治。 本书作者首次发现并揭示了明清北京城子午卯酉时空格局之中央，太和殿高悬 建极绥猷 ，见证了支撑人类在东亚地区独立起源的农业文化与文明持续不间断发展的*基础性的知识体系与哲学观念，书写了北京历史文化名城*核心的文化价值。
本书的作者是来自清华大学建筑学院的陈志华教授。在作者的学术生涯中，其前期一直从事外国建筑方面的研究，但自退休之后，便一头扎进中国乡土建筑当中。在他看来，乡土建筑是乡土生活的舞台和物质环境，是乡土文化*普遍存在的、信息含量*的组成部分，甚至可以说，乡土建筑研究是乡土文化系统研究的基础。 本书集合了作者有关乡土建筑两类具有代表性的著述，一是乡土建筑研究的论述，一是精选了序跋中的七篇。文章学术观点清晰，短小精悍，优美抒情，可读性强。在这一篇篇饱含深厚感情的文章里，每一个读者都会感受到家园故去甚至遭受摧残的伤痛，也能体会到中国传统文化根基被点滴侵蚀的忧虑，更有一份为 为抢救传统村落 子规夜半犹啼血，不信东风唤不回 的决心。
本书的每个章节均由历史背景、样式特征、建筑发展过程与优秀建筑介绍等部分构成。以样式特征和建筑发展过程两部分为重点，以图文对照的方式来帮助读者对外国古建筑造型的各时代特征的“直观性”认知。从历史的土壤中看各古建筑流派的整体风貌和局部手法，再从局部手法看历史演变规律，以及结出的历史硕果。尽可能地以客观性解析为主，主观性评议为辅。并附以有关建筑的基本概念，以加深对外国古建筑的理解，提高对外国古建筑的历史样式的判读能力和审美能力。希望本书能给舞台美术、影视美术的设计人员和建筑设计相关人士的工作带来实用性的方便，也希望能对旅游者和建筑艺术爱好者有所帮助。
俗话说：金屋、银屋，不如自己的茅草屋。每个人都渴望拥有舒适的家，或属于自己的生活空间，这是一本将会改变你审视住宅和家居生活态度的书。 在作者的引领下，我们漫步在近五百年以来家居生活的历史中，从中世细烟雾弥漫的陋室到今天拉尔夫·罗兰设计的公地厦，作者穿越古今深入探索了“家居生活”的真谛，以及随着科技与言语明的发展而诞生的“ 舒适”与“隐私”等概念及演进。 读者将会从书中看到社会与文化的推进是如何影响装饰与家具风格的改变，通知我们今日景德 多为豪华与奢侈之物都是源自建筑与日常生活的基本需求，终通过家居生活打开了一道窥视我们私密生活的窗户，真正掌握我们究竟应该怎样生活。 《金屋、银屋、茅草屋》自1986年首次出版以来，现已出版了十个版本，被先后译成中、法、德等多种语言在世界广泛流传。
本套丛书包括如下系列：岭南园林系列，岭南古村落系列，岭南祠堂、书院、学宫系列，岭南民居系列，岭南精品建筑系列等。丛书内容丰富全面，涵盖了岭南建筑各个方面，全方位反映从古代到当代、从传统民居到现代建筑、从功能建筑到文化教育建筑等岭南建筑的成果。丛书的出版将对岭南建筑艺术经典进行一次梳理和记录，有极大的文化积累价值；对我省的文化建设以及普及岭南建筑知识起到应有的促进作用。
《过境--建筑师看世界》以短小文章为主，便于翻阅，插图也有新意方面，收录了《日本—在“节电中”》；《让建筑“退一步海阔天空”》；《卢浮宫啊卢浮宫——一座至今尚未定型的著名的古典建筑》；《日本—在“节电中”》等文章。 《过境--建筑师看世界》的作者是张振宇。
本书分20辑：古镇、园林、书院、祠堂、戏台、楼阁、寺庙、道馆、文庙、公馆等。意在反映昔日上海地域内的文物遗迹等老建筑。 上海历史上遗存的著名地面建筑现今尚有70余处，这些老建筑体现了上海建筑的悠久历史、古老的建筑技术和独特的建筑风格。它们在建筑空间处理、施工技术技巧、建材运用上都有新的创造，在我国建筑史上有着重的地位。从类型上目的地，主要有民宅、官署、庙宇、亭台、楼阁、城墙、照壁、牌坊等纪念性建筑；从规模上看，因上海古代不是全国政治、经济、文化中心，故建筑体积不大，但这些老建筑具的上海文化的特定内涵，是建筑技术和建筑艺术达到较高水平的例证。由于上海特定的历史地位，古老的道观和尼庵，有史可查的尚有80余处。上海留存至今的佛教观庙有：龙华寺、静安寺、玉佛寺。著名道观有：白云观、钦赐
华南理工大学出版社出版的《岭南建筑精典丛书》，研究岭南园林，解读出岭南文化的丰富内涵，领略岭南历史、文化的发展脉络，加深对绚丽多姿的岭南地方特色文化的了解。《南越宫苑》是对研究秦汉时期的历史文化，研究中国古代城市（特别是古代广州）、古代建筑史和古代工艺史，特别是中国古代园林史具有重要价值，是广州历史文化名城的精华所在。
本书将建筑文本作为民俗的重要载体和传播个案，探讨它的民俗样态与法理演变、族群迁徙的关系。作者在书中力图回答：道教建筑的特质从何而来？它们和东方的、人类的建筑习俗有何关联？受制于什么样的法理？等等。本书在研究内容上拓展了文化/艺术与传播学和法理学研究的新疆域和新手法，不仅具有理论创新价值，还对现实生活中的建筑现象分析有指导意义。
我国西南部地区包括贵州、云南、四川、重庆等省区，在这片美丽富饶的土地上，聚居着众多的少数民族，如苗族、侗族、纳西族、藏族、羌族等。民族的多样性使得这一地区建筑文化的多样性尤为显著，在此土壤中孕育出的传统民居也显得异彩纷呈，具有独特的魅力，是我国民居建筑领域的一朵奇葩。西南民居不仅表现边远山区少数民族的精神和性格，而且我们从民居本身，还能够看出一个时期的文化背景与社会精神。因此，西南民居也是从另一个侧面体现中国建筑文化古老悠远和绚丽多姿的风貌，体现中华民族伟大的创造力和淳朴简洁、华美精巧的审关内涵。 西南地区如今保存下来的古城、村寨绝大多数散布在郊野乡村，其建筑通常被称为乡上建筑。乡土建筑不仅包括人们常说的“民居”，即民间住宅，而且还有种类繁多的民间公共建筑，如寺庙、祠堂
巨大的尺度，突出的形象，在立面占很大比重的屋顶，夸张的造型，浓重的色调……代表了中国建筑的秦汉风格。秦汉建筑奠定了中国建筑的理性主义基础。 气派宏伟，恢阔舒展，造型浑厚，轮廊参差，装饰华丽……代表了中国建筑的隋唐风格。隋唐建筑代表了中国建筑的浪漫主义情调。 规格方整的城市，生动活泼的街市面貌，大量出现的私家和皇家园林，臻于成熟的造园手法……代表了中国建筑的明清风格，盛清建筑继承了理性精神与浪漫情调。 雍容而大度，严谨而典丽，自由而委婉，亲切而宜人……这就是中国建筑的精神。
本书是由清华大学建筑学院、天津大学建筑学院、北京大学考古文博学院、练东南大学建筑学院和同济大学建筑与城市规划学院（以加入展览筹备先后为序）于2004年联合主办的“历史建筑测绘五校联展”的内容编纂而成。这种全部以历史建筑测绘和研究成果为展品的展览建国以来还是次，是初发起者为天津大学建筑学院和清华大学建筑学字。 这次展览共展出60块展板，精选了五校历届学生绘制的历史建筑测绘图400余张。绘制手段和技术，包括铅笔、钢笔墨线、国画、水墨渲染、水彩渲染、计算机制图和模型制作等，许我图纸本身已经成为珍贵的文物。测绘的对象，上自北朝、五代、辽、宋遗构，下至清季、民国史迹，时代越千年之久：恢宏雄伟如北京故宫太和殿、太庙享殿及明长陵祾恩殿之皇家三大殿，纤丽多情如江南宁沪间诸多士人国墅。村落民居，伽蓝石窟，
手绘表现作为建筑及其他设计专业的必修课，对专业学习体现出越来越重要的作用与意义。电脑的出现改变了学生的学习方式，表面上看电脑表现能代替传统的手绘，通过键盘操作很容易得到各种图形。然而经过这些年的探索，发现二者存在着很大的差异。运用手绘进行训练的学生比用电脑绘图训练所获得的形象思维能力明显要强，尤其是在图像创造、审美意识和表现手法等方面更为突出，而这些优势正是建筑设计与室内设计专业的核心技能。因此对于目前流行的“电脑*论”的模糊观念应该加以澄清，特别是在正规院校，更应清醒地认识手绘和电脑二者在教学效果中的优劣，从原则上把握正确的教学方向。 在手绘表现的方式上，可以灵活多样地发挥学生的偏爱和自主创新意识，以获得丰富的表现力。其中钢笔表现为普遍，在任何地点、任何时候，一旦发现好的
中国的近代建筑是由西方传统建筑演变而来的。为此，鉴赏近代建筑流派，需要将中国的近代建筑与西方近代建筑进行比较，在比较中了解近代建筑流派产生的背景、特征及其功能，在比较中进行鉴别和欣赏。本书按此思路撰写，可供广大设计人员、大专院校有关师生，以及广大建筑、旅注爱好者阅读。
